Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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EL LÍDER DE SUICIDAL TENDENCIES, MIKE MUIR ,SOBRE NUEVA MÚSICA PARA LA BANDA.


Durante una conferencia de prensa en el Hellfest de este año en Clisson, Francia, se le preguntó al líder de SUICIDAL TENDENCIAS, Mike Muir, si hay algún plan para que él y sus compañeros de banda trabajen en nueva música. Dijo : "Cuando hicimos el último disco [de material completamente nuevo], fue 'World Gone Mad' en 2016, dije que suena mal, pero no lo sé. Disfruto haciendo discos, porque es como una auténtica mierda mental para mí y luego llega el tiempo, la familia y todo. Es difícil, pero ahora tener a [el guitarrista] Ben [Weinman] en la banda y a [el baterista] Jay [Weinberg]. en la banda… Una de las primeras cosas que hizo Jay después de que hicimos un par de shows, simplemente dijo: 'Amigo, quiero hacer un disco'. Y la forma en que él y Ben lo dijeron, dijeron, como... Ben dijo: 'Cuando tenía 12 años y escuché SUICIDAL, me habló y otra música, escuché mucha música'. Él dice: "Quiero hacer un disco como ese". Y eso es exactamente lo que dijo Jay. Obviamente, teniendo a [el bajista] Tye [Trujillo], el hijo de Robert [Trujillo] allí, Robert dijo: 'Amigo, ustedes necesitan hacer un disco'. Y por eso creo que definitivamente nos estamos inclinando a hacerlo".

Continuó: "Nos dimos cuenta de que mucha gente, con la música, mira a su alrededor y ve lo que es popular, lo que está de moda, y volvemos a lo que era popular y de moda cuando hicimos nuestro primer disco, y no hicimos Todo eso y todas las críticas fueron terribles. Entonces haremos un disco que a la gente probablemente no le gustará, y estaré muy feliz y esas cosas, pero creo que dentro de unos años la gente se sentará allí y allí. Habrá mucha gente a la que no le gustan tanto las tendencias o los géneros que dirá: 'Ese es un disco realmente malo'. Y eso es lo que quiero hacer. Como digo, me gusta que me guste la gente, pero no me importa si le agrado a la gente [Risas]. Me hace la vida más fácil".

El último álbum de SUICIDAL TENDENCIAS, "Still Cyco Punk After All These Years", fue lanzado en 2018 a través de Suicidal Records. Una reelaboración del lanzamiento en solitario de Muir de 1996 "Lost My Brain! (Once Again)", "Still Cyco Punk" contó con la participación del baterista fundador de SLAYER, Dave Lombardo.

El año pasado, SUICIDAL TENDENCIAS celebró el 40 aniversario de su álbum debut en varios shows en el otoño, incluso en la ciudad de Nueva York; Primavera plateada, Maryland; Worcester, Massachusetts; y Berkeley, California. SUICIDAL TENDENCIAS también celebró el 40 aniversario del LP en una gira por Australia.

La alineación de 2024 de SUICIDAL TENDENCIAS incluye al miembro fundador Muir junto a los guitarristas Ben Weinman (THE DILLINGER ESCAPE PLAN) y Dean Pleasants, el bajista Tye Trujillo (hijo de Robert Trujillo), así como la última incorporación a la banda, el baterista Jay Weinberg.


DEATH ANGEL PENSANDO EN UN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO.


Los Thrashers del Área de la Bahía de San Francisco, DEATH ANGEL, ingresarán al estudio en unas semanas para comenzar a grabar la continuación del álbum "Humanicide" de 2019.

El sábado (29 de junio), el baterista de DEATH ANGEL, Will Carroll, visitó su página de Facebook para escribir: "Entonces... entraré al estudio de grabación en unas semanas para grabar la batería para el décimo álbum de estudio de DEATH ANGEL. Será mi quinto álbum con la banda (séptimo si contamos los 2 álbumes en vivo).

"Rob [Cavestany, guitarrista de DEATH ANGEL] y yo hemos estado trabajando duro haciendo demos y ensayando estas canciones para que fueran lo más ajustadas y bien pensadas posible.

"Esta es la preproducción más larga en la que he formado parte y la más larga para la banda desde que me uní.

"Hemos estado tocando las canciones en vivo mientras escuchábamos los demos (con la batería y la segunda guitarra eliminadas) junto con un clic. Nos tomó un tiempo acostumbrarnos, pero las cosas están fluyendo muy bien ahora.

"Esto es lo más preparado que he estado jamás para una grabación.

"Estas nuevas canciones son un viaje salvaje de Thrash Metal y más allá.

"Hagámoslo."

En marzo pasado, el guitarrista de DEATH ANGEL, Ted Aguilar, le dijo a El Planeta Del Rock que él y sus compañeros de banda tenían "un montón de canciones, muchos esqueletos" para su próximo LP. "Pasamos los primeros tres meses de este año escribiendo. No hicimos ninguna actividad, solo escribimos. Y de hecho vi a Rob hace un par de noches y todo va bien. Hay un montón de esqueletos, como los llamamos. Hay muchas ideas en las que estamos esperando que [el cantante] Mark [Osegueda] ponga algunas voces, pero estamos tomando un descanso ahora mismo, porque creo que la próxima semana comenzaremos los ensayos para [nuestra gira por] Sudamérica. . Así que tenemos que [decir], 'Está bien, dejemos de escribir'. Tenemos que regresar y armar un setlist realmente bueno para Sudamérica y hacer la gira. Luego, cuando volvamos, probablemente nos tomaremos una semana libre y luego volveremos a escribir, lo cual es el momento perfecto. Cuando volvamos de Sudamérica, Mark estará ocupado [de gira] con Kerry King [SLAYER] Así que es el momento perfecto porque mientras Mark hace lo de Kerry King, estaremos en casa y simplemente... la prioridad es la situación. nuevo record."

Osegueda es el cantante destacado del álbum debut en solitario de King, "From Hell I Rise", que llegó el 17 de mayo a través de Reigning Phoenix Music.

A principios de marzo, Osegueda le contó a El Planeta Del Rock sobre el proceso de composición del próximo LP de DEATH ANGEL: "Va muy bien. Y estamos emocionados por ello. Ahí es donde está DEATH ANGEL ahora mismo, escribiendo el nuevo disco... Creo que estaba en la casa [de Rob] el jueves y puse las voces para una demostración de una nueva canción de DEATH ANGEL. Y hay más canciones para las que tengo que empezar a escribir letras y melodías, porque él y Will están en el estudio y Rob. He estado grabaneando la batería de Will en estas canciones para los demos y ahora es el momento de ponerme al día y escribir más letras y melodías. Está sucediendo y lo único que va a ralentizarlo, y no me importa, todos estamos emocionados. Al respecto, a partir de la próxima semana, cambiaremos de marcha y ensayaremos para la gira latinoamericana 'Humanicide'. Así que estaremos ensayando para la gira latinoamericana 'Humanicide', iremos a esa gira, que no estamos intentando. apresurarnos, luego regresaremos, nos tomaremos un momento para respirar y luego volveremos a escribir, ese será el enfoque principal después de eso".

Cuando se le preguntó si hay alguna posibilidad de que DEATH ANGEL lance un nuevo sencillo este año, Mark dijo: "Esa es una buena pregunta. No lo sé. Somos más una banda de álbumes. Porque queremos escribir un montón de música" y seleccionamos las mejores canciones que creemos que harán un disco sólido, sólido y vicioso, especialmente después de que [sea] la continuación de 'Humanicide' y como ya lo ha sido, vamos a pasar cinco años desde el último [álbum de estudio]. Así que creo que queremos conseguir el mejor producto posible".

En una entrevista separada con Elevar, Cavestany confirmó que se estaba preparando nueva música de DEATH ANGEL. "No me gusta divulgar el 'jugada a jugada'; prefiero que salgan noticias cuando hay información sustancial de la que hablar", explicó. "Dicho esto, puedo decirles que hay alrededor de siete canciones en las que estamos trabajando actualmente y actualmente me estoy adentrando profundamente en la zona de composición, que es mi lugar feliz. Si podemos lograr dejar de decir sí a todas las ofertas de gira ( "Nos encanta hacer giras), entonces tal vez finalmente podamos terminar este nuevo álbum. El plan es grabarlo este año".

También en marzo, Carroll dijo que estaba "entusiasmado" por cómo se estaba perfilando la nueva música de DEATH ANGEL. "La creatividad fluye y las cosas avanzan a un ritmo muy productivo", escribió en las redes sociales. "Una canción más y habremos alcanzado la meta que nos propusimos antes de ensayar las canciones que estamos haciendo en el Sur".


LOS PIONEROS DEL DOOM METAL PENTAGRAM, PRESENTAN NUEVA ALINEACIÓN.



Los pioneros del doom metal estadounidense PENTAGRAM han revelado una nueva alineación para su próximo nuevo álbum y gira. Alrededor del legendario líder y fundador de la banda, Bobby Liebling, surge el poder melódico del guitarrista Tony Reed, conocido por encabezar a los incondicionales del rock de Seattle MOS GENERATOR, así como por producir y diseñar algunos de los lanzamientos fundamentales de la escena heavy moderna, desde ELECTRIC WIZARD hasta BLUES PILLS, y los ritmos puros. del bajista John "Scooter" Haslip, también de MOS GENERATOR y anteriormente de SALTINE. La nueva formación se completa con el baterista de renombre internacional y peso pesado de la escena Henry Vasquez de SAINT VITUS, SPIRIT CARAVAN, THE SKULL/LEGION OF DOOM y SOURVEIN.

PENTAGRAM firmó recientemente con Heavy Psych Sounds para la reedición de los álbumes "Review Your Choices" y "Sub-Basement", así como la tan esperada continuación del larga duración de 2015 "Curious Volume".

PENTAGRAM actualmente está ingresando al estudio, listo para marcar el comienzo de una era audaz con un nuevo álbum y giras que verán a la banda viajar a extremos distantes del mundo.

El regreso de la banda a los Estados Unidos se verá realzado por una actuación principal en Levitation 2024 el 3 de noviembre en Austin, Texas. El escenario de la noche será honrado con una resurrección en vivo de las leyendas locales THE SWORD.

PENTAGRAM está listo para reeditar "Review Your Choices" y "Sub-Basement" (lanzados originalmente en 1999 y 2001 a través de Black Widow Records) en una versión completamente remasterizada diseñada por Tony Reed, con pedidos anticipados a partir del 2 de julio a través de heavypsychsounds 

PENTAGRAM es considerado uno de los pioneros del género doom metal junto con BLACK SABBATH y WITCHFINDER GENERAL. Formada en 1971 en Virginia por Liebling (voz) y Geof O'Keefe (batería) con Vincent McAllister a la guitarra y Greg Mayne al bajo, la banda fue prolífica en la escena underground de los años 1970, produciendo muchos demos y cintas de ensayo, pero no no lanzaron su álbum homónimo de larga duración hasta que se reformaron a principios de la década de 1980 con una nueva formación. Dado que Liebling sigue siendo el único miembro original de la banda a lo largo de los 50 años de carrera de la banda, PENTAGRAM ha dado la bienvenida a muchos músicos muy respetados de la escena del heavy y el doom metal, y los miembros han pasado tiempo en otros actos como RAVEN, THE OBSESSED, PLACE OF SKULLS y SPIRIT CARAVAN.

Liebling fue el tema central de "Last Days Here", el documental aclamado por la crítica de 2011 que detalló su lucha de toda su vida contra la adicción a las drogas y lo siguió mientras revivía PENTAGRAM cuando tenía 50 años mientras salía del sótano de sus padres para comenzar de nuevo con una esposa de menos de la mitad. su edad y su hijo recién nacido.

En 2017, el guitarrista de PENTAGRAM Victor Griffin, el bajista Greg Turley y el baterista "Minnesota Pete" Campbell completaron una gira sin Liebling después de que Bobby fuera arrestado por un cargo de agresión a un adulto vulnerable. Posteriormente fue sentenciado a 18 meses en el Centro de Detención del Condado de Montgomery, menos el tiempo cumplido. Aunque no se reveló públicamente, se creía que la víctima era la madre de Liebling, que tenía 87 años en el momento del arresto de Bobby.





JINJER, COMPLETO LA GRABACIÓN DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO.



Los líderes ucranianos del metal moderno, JINJER, han completado la grabación de la continuación de su álbum de 2021, "Wallflowers".

JINJER compartió una foto de la banda desde el estudio de grabación e incluyó el siguiente mensaje: "Estamos felices de anunciar que nuestro quinto álbum de estudio está completamente grabado".

Durante una aparición en un episodio reciente de "She's With The Band" de Knotfest, la vocalista de JINJER, Tatiana Shmailyuk, habló sobre el progreso de las sesiones de composición para el nuevo LP de la banda. Tatiana dijo: "Mi propósito es simplemente escribir letras y cantarlas. Estoy muy atrasada en este momento con la escritura de letras. Y les advertí a mis muchachos. Al menos íbamos a conseguir un borrador realmente aproximado, un boceto o una demo de Una canción, como quizás el primer sencillo del nuevo álbum, al menos entiéndelo, pero no, [el estrés y la creatividad] no funcionan conmigo, pero cuando se acerca la fecha límite, y todo el mundo lo sabe, he estado hablando. , cada vez que lanzamos un nuevo álbum, digo eso, digo esto: los plazos me presionan, así que solo tengo que escribir, así que tengo este flujo de conciencia, básicamente escribo cualquier tontería que tenga. cabeza. Y luego lo construyes. Al menos tienes que tener ladrillos para construir un poema o lo que sea, solo letra".

Respecto a la dirección musical del nuevo material de JINJER, Tatiana dijo: "Va a ser diferente, primero que nada, porque siento que la música difiere mucho. Y en mi opinión, en conjunto, no diré cuántas canciones son". ahí; supongo que 12 o hasta 15; digamos 13; no lo recuerdo—pero todos tienen… no todos, pero la mitad por lo menos, tienen una similitud en ellos. otros o me recuerdan que tienen este concepto dentro, sin ninguna letra, todavía suenan como si pertenecieran a una caja. Son un conjunto de canciones y ya pienso en todas las... ni siquiera estoy pensando en ellas. letras: pienso en los temas y esas cosas, pero pienso en el folleto o la portada o incluso los videos musicales y lo que voy a usar allí y tiene un cierto sabor para mí que... siento que tiene este sabor. del siglo XIX. Es muy romántico del siglo XIX. Si lo escuchas, pensarás: 'Oh'. Ya sabes, cuando escuchas a MUSE, sientes que se inspiró en muchos compositores clásicos, obviamente, así que nuestra nueva música tiene este sabor y estoy muy emocionado".

JINJER se embarcará en una gira por Norteamérica en otoño. El apoyo en el viaje vendrá de la unidad japonesa de metalcore en rápido crecimiento HANABIE y de los pilares del metalcore progresivo BORN OF OSIRIS.

JINJER lanzó su primer DVD/Blu-ray oficial en vivo, "Live In Los Angeles", el 17 de mayo a través de Napalm Records. Grabado y filmado el 22 de diciembre de 2022 en The Wiltern en Los Ángeles, este material tiene como objetivo celebrar no solo haber superado los últimos años de una sola pieza, sino también los 15 años de carrera de la banda.

"Live In Los Angeles" fue una decisión espontánea de la banda, grabada lo más cruda posible, para enfatizar la pasión que puede surgir de un show en vivo. Este lanzamiento es una mezcla explosiva de la discografía de JINJER, que incluye los favoritos de los fanáticos como "Sit Stay Roll Over", "Home Back" y el revolucionario "Piscis". El álbum en vivo contiene 16 canciones en varios formatos de audio, algunos estrictamente limitados: el digipack de lujo incluye no sólo un DVD, sino también dos canciones más, "Wallflower" y "Disclosure!", grabadas en París en 2022.



LOS FINESES SWALLOW THE SUN LANZAN NUEVO SINGLE.


Los maestros finlandeses del death-doom SWALLOW THE SUN han lanzado su nuevo single, "Innocence Was Long Forgotten". Esta majestuosa pista, donde los zafiros rotos brillan en los ojos caídos, nos recuerda el Edén que dejamos atrás.

La canción fue producida y mezclada por Dan Lancaster (BRING ME THE HORIZON, MUSE, ENTER SHIKARI), masterizada por Tony Lindgren en Fascination Street Studios y grabada por Juho Räihä en SoundSpiral Audio.

SWALLOW THE SUN comenta sobre el nuevo sencillo: "Toda la nueva música de SWALLOW THE SUN se sintió como una daga de hielo atravesando un corazón dormido. Así que queríamos trabajar con un poderoso productor, Dan Lancaster, para empujar esta daga aún más profundamente en este corazón de nuestro."

Más de dos décadas de desesperación, belleza y angustia no sólo han dado forma, sino que han impulsado a SWALLOW THE SUN, los melancólicos portadores de la antorcha finlandeses, los dos veces nominados a los premios Emma Gaala, el equivalente finlandés de los premios Grammy estadounidenses. . Formado en Jyväskylä en 2000, el quinteto ha disfrutado de numerosos vídeos musicales aclamados por los fans (más de 10 millones de visitas en YouTube) y dominio del streaming (más de 50 millones de reproducciones en Spotify), al tiempo que se embarcaba en una gira de 900 espectáculos por cuatro continentes. el transcurso de sus 20 años de carrera. Su nueva música, sin embargo, es el primer paso del grupo en el nuevo camino hacia lo desconocido.


SWALLOW THE SUN Es:

Juha Raivio - Guitar, Keys

Juho Räihä - Guitar

Mikko Kotamäki - Vocals

Matti Honkonen - Bass

Juuso Raatikainen – Drums





EL EX BAJISTA DE NIGHTWISH, MARKO HIETALA, HABLA SOBRE SU REENCUENTRO CON SU EX COMPAÑERADE BANDA, TARJA TURUNEN.


El ex bajista y vocalista de Nightwish, Marko Hietala, aparece en una nueva entrevista con Savon Sanomat de Finlandia, donde habla de reconectarse y actuar con su excompañera de banda de Nightwish, Tarja Turunen.Turunen fue despedido de Nightwish en octubre de 2005. La pareja se reunió en julio de 2023, actuando en Pratteln, Suiza, en el Z7 Summer Night Festival.

Hietala: "Entre otras cosas, hablamos de lo mal que se sintió (cuando la despidieron de Nightwish). Por supuesto, todos nos sentimos mal por cómo terminaron las cosas en ese entonces. Hablamos de cómo sintió que tuvo que dejar todo atrás y mudarse a Argentina. A mí me pasó algo similar, aunque para mí fue un largo proceso de caer en la oscuridad. Ese es el tipo de cosas de las que hemos estado hablando y hemos descubierto que las personas son personas. Tienen sentidos y emociones, y esas dos cosas a menudo funcionan bien al unísono cuando las cosas van bien. Así que encontrar una nueva comprensión de otra persona y encontrar un amigo de nuevo después de muchos años, es algo muy bueno".

Hietala y Turunen colaboraron en una nueva canción llamada "Left On Mars", que se lanzó el 13 de marzo. El dúo interpretó la canción en vivo en el Tokio Marine Hall en São Paulo, Brasil, el 8 de marzo.Marko Hietala sobre la canción: “Es una canción de amor para mi esposa que une a dos viejos amigos. Incluso si la canción en sí fuera una porquería, ¡me alegraría del resultado!”

El guitarrista y productor del álbum de Marko, Tuomas Wäinölä, recuerda haber escuchado la canción por primera vez en la casa de Marko en Kuopio: "Fue una canción potente de inmediato. Creo que Marko también tuvo la idea de que fuera un dueto, desde el principio. Después de eso, fue solo cuestión de pulirla y hacer demos. ¡La parte divertida fue llevar la canción a Suiza en una memoria USB, como verdaderos agentes! Tuvimos una reunión secreta cuando tuvimos un concierto en Pratteln Outdoor con Tarja, ambos tocando nuestros propios sets. Y sí, fue genial verlos juntos en el escenario y finalmente cantando la misma melodía de nuevo".

Desde la chispa inicial de inspiración hasta la nota final, cada momento de "Left On Mars" rezuma pasión y creatividad. La narrativa evocativa de Marko prepara el escenario para la actuación encantadora de Tarja, formando una conexión cósmica que transporta a los oyentes a un mundo más allá de la imaginación.

Tarja fue miembro de Nightwish desde 1996 hasta 2005, grabando cinco álbumes de estudio con la banda. Tras su despido público y controvertido de Nightwish en 2005, Tarja se embarcó en una exitosa carrera en solitario. Ha publicado nueve álbumes en solitario desde 2006.

Marko Hietala, más conocido como el líder de Tarot antes de unirse a Nightwish en 2001 tras la marcha del bajista Sami Vänskä, grabó seis álbumes con la banda. En enero de 2021 anunció su marcha de Nightwish, pero se ha mantenido activo como solista, además de grabar con Therion y actuar con Northern Kings.




TRANSILVANIAN HUNGER DE DARKTHRONE UN DISCO IMPRESCINDIBLE EN LA HISTORIA DEL BLACK METAL.


Retrocedamos en el tiempo hasta los primeros años de la década de 1990 y algo se estaba gestando en el underground del heavy metal. Después de que grupos como VENOM , BATHORY , MERCYFUL FATE y HELLHAMMER hubieran sentado las bases del black metal en la década anterior, en la tundra helada de Noruega, la ahora infame segunda ola del black metal estaba a punto de conquistar nuestro mundo. En todo el país escandinavo, una colección de bandas estaban desarrollando el estilo de sus antecesores en un sonido que se extendería por todo el mundo. MAYHEM , EMPEROR , SATYRICON , ENSLAVED , IMMORTAL y BURZUM  , todos ellos desempeñaron un papel vital en la conformación de lo que se convertiría en el sonido modelo del black metal. Y entre ellos se encuentra  DARKTHRONE ; posiblemente una de las bandas más importantes de la música extrema.


A principios de la década de 1990, DARKTHRONE  lanzó su disco debut,  Soulside Journey , y aunque su primer disco de larga duración se situó más cómodamente dentro del espacio del death metal, A Blaze In The Northern Sky  de 1992 y Under A Funeral Moon  de 1993 vieron a la banda adoptar un sonido de black metal y establecerse entre la escena incipiente de Noruega y, aunque se situaron fuera del grupo central del infame "círculo interno", rápidamente se establecieron como un nombre vital en la explosión del género en la escena del metal más amplia.

Con dos sólidos lanzamientos de black metal en su haber, la atención se centró rápidamente en la elaboración de su cuarto álbum de larga duración. Con la partida de  Zephyrous el año anterior, el dúo de Nocturno Culto y Fenriz que aún son el núcleo de la banda asta estos días se dispuso a crear lo que se convertiría en el disco icónico.


Fenriz  se encargó de tocar y grabar toda la instrumentación en una grabadora de 4 pistas instalada en su dormitorio, llamada  Necrohell Studios , antes de que  Nocturno Oculto  añadiera oleada tras oleada de agudos chillidos y aullidos durante noviembre y diciembre de 1993. Tras su lanzamiento, solo varios meses después de la grabación,  Transilvanian Hunger  fue absorbido instantáneamente por la escena del black metal, sentando las bases para que se convirtiera en un clásico. En gran medida, su atractivo se debió a su minimalismo. El black metal en su mejor momento prospera con una instrumentación mínima y cruda en lugar de una pesadez obtusa y en canciones como  Over fjell og gjennom torner , la canción principal o  Graven tåkeheimens saler , la banda entregó esto con creces. Solo mira su sorprendente obra de arte, que presenta una imagen muy contrastada de Fenriz  con pintura de cadáver, gritando y agarrando un candelabro, esto está inundado de minimalismo crudo. Una instantánea visual inmediata del paisaje sonoro del black metal y que se ha convertido en una imagen icónica del género.


El disco, como tantos otros de su época, no está exento de controversias. Las letras de cuatro de las pistas del álbum fueron escritas y proporcionadas por  Varg Vikerness , y originalmente, la contraportada tenía las palabras "Norsk Arisk Black Metal (Norwegian Aryan Black Metal)", aunque esto luego se eliminaría después de una ola de comentarios negativos justificados de los distribuidores. Además, en ese momento la banda duplicaría la apuesta y emitiría otra declaración controvertida sobre el lanzamiento del álbum. "Nos gustaría decir que Transilvanian Hunger está más allá de cualquier crítica. Si alguien intentara criticar este LP, debería ser completamente condescendiente por su comportamiento obviamente" . El sello de la banda, Peaceville Records , emitió tanto esta declaración como su propia respuesta, reprendiendo el sentimiento, pero reconociendo que no podían censurar a sus artistas.


Aunque estas actitudes son deplorables y no tienen cabida en esta escena, es importante reconocer que la escena del black metal noruego en sus inicios, encabezada en gran medida por  Vikernes , fue un caldo de cultivo para el odio que culminó en bilis antisemita, quemas de iglesias y asesinatos. Y como tal, muchas de las bandas que existían dentro de esta esfera estaban compuestas por jóvenes enojados e impresionables que decían esto sin reconocer por completo la brevedad de emitir tales declaraciones. Sin embargo, es importante señalar que estas actitudes inaceptables son un producto de su tiempo y la intolerancia racial que infestó la escena del black metal noruego en sus inicios se ha debilitado en las décadas posteriores, convirtiéndose en un lugar más tolerante y tolerante en la actualidad.

En particular, en los años siguientes, DARKTHRONE no solo se distanció de esa odiosa ideología, sino que también expresó su arrepentimiento por haberse alineado con ella en primer lugar. Panzerfaust de  1995 incluyó una declaración de la banda que decía que “ DARKTHRONE  ciertamente no es una banda nazi ni una banda política. Aquellos de ustedes que todavía puedan pensarlo, pueden lamerle el culo a la Madre María en la eternidad” y  Black Metal: Evolution Of The Cult  de 2013 presenta una entrevista con  Fenriz  donde repudia estas declaraciones pasadas, las describe como “repugnantes” y expresa su arrepentimiento.


Transilvanian Hunger , junto con  A Blaze In The Northern Sky y  Under A Funeral Moon , es considerado como la santísima trinidad de la era del black metal de la banda. Y aunque la banda ha seguido fuerte hasta la fecha con numerosos lanzamientos de estudio, experimentando con todo, desde el punk hasta el doom y el buen heavy metal tradicional de la vieja escuela, y siendo un gran nombre en la música pesada a pesar de nunca tocar en vivo, sus años de black metal siguen siendo los más vitales por su contribución a la música extrema.

Transilvanian Hunger no solo es un clásico del género, sino que su influencia es de largo alcance e inspira a innumerables bandas que se han formado en las décadas transcurridas desde su lanzamiento inicial. Sin  Transilvanian Hunger , el black metal no existiría tal como lo conocemos.