Karl Sanders , la fuerza impulsora detrás de los titanes del death metal de temática egipcia de Carolina del Sur, NILE , habló con Headbangers Latinoamérica sobre el progreso de las sesiones de grabación del décimo álbum de estudio de la banda. Cuando se le preguntó cómo iba el trabajo de estudio, Karl dijo : "Muy bien. [ El baterista de NILE ] George [ Kollias ] terminó toda su batería. Hizo un trabajo increíble. Cuando la gente escucha esto, están No voy a creer que es un ser humano real el que hace todas estas cosas. Pero es George. Las personas que lo han visto en vivo y en carne y hueso pueden creer. Así que ha hecho probablemente el mejor álbum de su carrera con este nuevo disco de NILE . Ahora es nuestro turno de tocar guitarras".
En julio pasado, Sanders le dijo a la revista Guitar World que él y sus compañeros de banda tenían 10 canciones escritas para el seguimiento de "Vile Nilotic Rites" de 2019 . A principios de ese mismo mes, NILE anunció la salida del bajista/vocalista Brad Parris .
La formación actual de NILE está formada por Sanders a cargo de la guitarra y la voz, Kollias en la batería y Brian Kingsland , quien se unió al grupo en 2017, en la guitarra y la voz. Julian David Guillén es el bajista y vocalista de gira de la banda.
Originalmente provenientes de Greenville, Carolina del Sur, las leyendas internacionales del death metal NILE se han convertido en uno de los nombres más venerados en la escena mundial del heavy metal hoy en día, combinando estilos de death metal extremo tradicional y técnico con su combinación registrada de paisajes sonoros e históricos del Antiguo Egipto y el misticismo del Cercano Oriente. .
"Vile Nilotic Rites" se lanzó en noviembre de 2019 a través de Nuclear Blast . El disco fue grabado y producido por Sanders en Serpent Headed Studios en Greenville, Carolina del Sur, con la excepción de la batería que fue grabada en Esoteron Music Studios en Atenas, Grecia con la ingeniería a cargo de Jim Touras y George Dovolos . El álbum fue mezclado y masterizado por Mark Lewis en MRL Studios . Para la carátula del álbum, la banda recurrió al artista Michal "Xaay" Loranc , quien había trabajado con la banda durante más de 10 años.
En septiembre de 2021, NILE anunció que había firmado un contrato mundial con Napalm Records .
Las leyendas del metal progresivo WATCHTOWER se han reunido con el cantante Jason McMaster y tocarán en un espectáculo europeo exclusivo en el festival Keep It True Rising III el 6 de octubre de 2023 en Posthalle en Würzburg, Alemania. Esto marcará el primer concierto de WATCHTOWER con McMaster desde las apariciones de la banda en el Bang Your Head de Alemania . festival en 2000 y el Headway Festival de Holanda en 2004.
McMaster se une a la formación actual de WATCHTOWER con el bajista Doug Keyser , el guitarrista Ron Jarzombek y el baterista Ric Colaluca .
Jason confirmó su regreso a WATCHTOWER el mes pasado durante una aparición en el podcast "Decibel Geek" . Él dijo en ese momento : "Recientemente ensayé con WATCHTOWER , y haremos algunos festivales el próximo año... Entonces, ya sabes, bueno, ya sabes, tal vez dejé que el gato saliera de la bolsa. Pero esos no están confirmados. Pero nos han pedido que toquemos en algunos festivales. Es posible que hagamos algunos shows pronto. Pero hemos ensayado un par de veces.
"Es extraño tocar canciones muy esporádicamente", continuó. "Porque he hecho reuniones con WATCHTOWER antes, pero la última fue hace 20 años. La última reunión que hicimos fue en Ámsterdam y tocamos en un festival allí. Hicimos un par de shows de preparación"en Texas antes de subirnos al avión, algo así. Y eso fue en 2004. Entonces, ¿cantar canciones que escribiste hace 40 años? Es una locura pensar en eso... Y hacer que sean legítimas. Tócarlas,es como, 'Holy shit.' Y hacer que todos los muchachos se miren a su alrededor en los ensayos como viejos y digan: 'Esta mierda es jodidamente difícil de tocar'. Pero es por eso que a la gente le gusta".
McMaster co-fundó WATCHTOWER en 1982 y apareció en el álbum debut de la banda en 1985 "Energetic Disassembly" antes de irse tres años después para enfocarse en los rockeros DANGEROUS TOYS . Jason fue reemplazado en WATCHTOWER por Alan Tecchio (anteriormente de HADES ), quien cantó en el segundo y más reciente álbum de estudio del grupo, "Control And Resistance" de 1989 . Una reunión con McMaster siguió en 1999 y duró varios años, solo para que Jason se fuera nuevamente. Tecchio regresó para el nuevo material destinado al tercer álbum "Mathematics", pero fue descartado desde entonces ,luego resultó en el EP de 2016 "Concepts Of Math: Book One" .
Jason declaró anteriormente sobre la dirección musical inicial de WATCHTOWER : "A fines de 1983, teníamos un conjunto de sonidos increíbles, técnicos, rápidos, locos, cambiantes y sofisticados que salían del molino que habíamos creado, creando un planeta que no nos sentimos completamente instigados. Todas las letras eran socialmente conscientes y algunas fascinaciones extrañas con la energía nuclear y una especie de mundo holocaustico (que había sido soñado por el guitarrista Billy White y el bajista Doug Keyser). Se extrañaron igualmente con sus letras. No tuve ningún problema con las cosas que estaban bombeando. Era de tan buen gusto, pero aún así tenía urgencia y estaba frenético con los temas, en su mayoría apocalípticos y socialmente caóticos en temas de noticias. Estas fueron palabras locas para cantar sobre cambios locos".
Agregó: "No tenía un mapa. Esto no era rock and roll. Escribí todas las melodías (uso esa palabra vagamente) para las canciones, y esa fue mi contribución al sonido y la madera, aunque más tarde un pocos críticos aprenderían a odiar el estilo de voz de ' Geddy Lee cabreado '. Parecía que la mayoría de las revistas de death metaleros dirían que 'aman a la banda y odian al cantante'".
En abril de 2010, WATCHTOWER realizó su primer show en vivo con Tecchio en la voz en unos 20 años como co-cabezas de cartel del festival alemán Keep It True en Lauda-Königshofen.
La ex cantante de LEAVES' EYES y THEATER OF TRAGEDY, Liv Kristine, participó recientemente en "Side Jams With Bryan Reesman" para hablar sobre cómo volvió a ser creativa con la música al dedicarse a la enseñanza. Su sexto y último álbum en solitario se llama "River Of Diamonds" y cuenta con apariciones especiales del líder de MOONSPELL, Fernando Ribeiro , y su hermana, la cantante de MIDNATTSOL , Carmen Elise Espenæs .
Liv Kristine sobre el video de "River Of Diamonds": "Conozco a Fernando desde que estuvieron de gira juntos en 1996. A lo largo de los años ha sido un gran amigo que me ha apoyado y una inspiración para mí. Es un honor tener a Fernando como mi compañero de dueto en "River Of Diamonds". Además, para la realización de este clip, tuvo algunas ideas brillantes que completé con la excelente ayuda de mi querido esposo, Michael. El clip fue filmado en Portugal y Suiza y editado en Chipre por nuestro amigo creativo Andreas.
Han pasado casi nueve años desde su último álbum."Se siente genial porque ahora tengo 47 años y estoy en medio de mi vida", dijo Liv . "Y 'River of Diamonds' se siente como el primer álbum de mi segunda vida".
Liv originalmente comenzó a enseñar cuando su hijo Leon , que ahora tiene casi 20 años, ingresó a la escuela primaria a los seis años. Ella y su ex esposo Alexander Krull ( ATROCITY , LEAVES' EYES ) eligieron una escuela privada en Alemania porque a menudo llevaban a Leon de gira.
"Ser parte del equipo de maestros me dio algo de libertad", explicó. “Yo enseñaba en la escuela primaria de León , y eso fue hace 14 años. Ahí fue cuando empezó mi proceso de enseñanza. Eso no estudié. Estudié lingüística, lenguas antiguas, adquisición de idiomas, pero nunca tomé esa parte. necesitas convertirte en maestro. Pero siempre ha estado en mi sangre. Entonces, cuando el director de la escuela primaria de Leon me pidió que apoyara su escuela, lo hice. Lo que nos dio cierta libertad para llevar a Leon a la carretera, y luego simplemente continuó así con cada escuela a la que Leon fue".
Después de su salida sin ceremonias de su antigua banda LEAVES' EYES en 2016 y su divorcio, la vida de Liv entró en picada y perdió su principal fuente de ingresos. Así que se acercó a algunas personas que conocía y consiguió un trabajo enseñando a niños con autismo.
"Obtuve algo de experiencia y siento una gran empatía por estos seres humanos encantadores", dijo. "Tuve la suerte de entrar en este lugar, y luego creció y creció. Empecé a trabajar con niños que crecían sin padres [y] niños con síndrome de Down. Ha sido una experiencia increíble y un viaje increíble. Así que cuando ocurrió el COVID en Europa, no dependía de las giras o de subir al escenario".
Liv y su esposo Michael se mudaron a Suiza hace un año. "Me tomó un tiempo darme cuenta de que tenía que pasar por un período muy difícil, tenía que disolver algunos bloqueos", recordó Liv a "Side Jams" . "Tuve que disolver un trauma. Tuve que deshacerme de algunas capas de polvo para ver realmente lo que quiero hacer en mi vida. ¿Cómo puedo servir? ¿Cómo puedo ser realmente auténtico?"
Ella dice que equilibrar su arte y la enseñanza la ha hecho sentir más segura y creativa, lo que no era el caso hace unos años. Liv se unió a MIDNATTSOL para su álbum de 2018 "The Aftermath" y ha hecho algunas apariciones vocales como invitada desde 2016, pero no había trabajado en su propia música. La cantante le da crédito a su esposo por traerla de vuelta a eso.
"Lancé un EP hace un par de años, 'Have Courage Dear Heart' ", dijo Liv . "Me lo tatué justo debajo de mi corazón, y eso fue en 2018, 2019, cuando conocí a Michael , ahora mi esposo y compañero del alma. Había decidido estar sin cantar. Ya no hay actuación, no hay banda. Solo quería renunciar a todo el asunto: el negocio de la música apesta, los casos judiciales y toda esa mierda. A veces me encontraba frente a la corte, y ni siquiera sabía lo que estaba haciendo allí. Solo quería dejarlo todo. Y yo renuncié. Pero me di cuenta de que no estaba siendo yo misma. Así que cuando Michael apareció en mi vida, me dio la verdadera patada que necesitaba. Me empujó. Fue entonces cuando lancé 'Have Courage Dear Heart'.. Se necesita mucho coraje para pasar por ese proceso, pero al final es muy aliviador y muy liberador".
Los metaleros extremos polacos BEHEMOTH han lanzado el video musical oficial de la canción "Once Upon A Pale Horse" . El clip fue dirigido por Grupa13 y cuenta con animación de Anton "strss893" Pavsyuk .
"Once Upon A Pale Horse" está tomado del duodécimo álbum de estudio de BEHEMOTH , "Opvs Contra Natvram" , que se lanzó en septiembre pasado. El LP se describió previamente en un comunicado de prensa como "un claro recordatorio de la rebelión, la individualidad y la inquebrantable autoexpresión que impregna el fenomenal trabajo de BEHEMOTH , moldeado por una cosmovisión literaria".
BEHEMOTH acaba de embarcarse en la gira europea "The Deathless Svmmer" . BEHEMOTH está haciendo apariciones en algunos de los festivales más grandes, incluidos Download , Hellfest , Graspop Metal Meeting , Sweden Rock y más, además de tocar como cabeza de cartel con un acompañamiento como es HYPOCRISY , VENDED , IMPERIAL TRIUMPHANT y GAEREA .
En una entrevista reciente con Heavy de Australia , el líder de BEHEMOTH , Adam "Nergal" Darski, habló sobre su deseo de hacer que "Opvs Contra Natvram" "suene muy orgánico", especialmente en comparación con su predecesor, "I Loved You At Your Darkest" de 2018.. Él dijo: “Cada banda en estos días, hablas con cada banda, y cada banda, literalmente, banda de heavy metal, thrash, death, lo que sea, dice: 'Oh, logramos obtener ese sonido orgánico'. Y luego voy y escucho esos discos y pienso: 'No hay nada orgánico en este disco'. El noventa y nueve por ciento de los discos suenan robóticos. Cada jodido clic, cada bombo, cada caja, cada parte del disco es exactamente igual. No es orgánico. 'Orgánico' es cuando la música fluctúa, cuando hay dinámica, cuando sube y baja Es por eso que elegimos a Joe Barresi [para mezclar el LP]. Lo conoces por su trabajo con NINE INCH NAILS , QUEENS OF THE STONE AGE , MONSTER MAGNET y muchas bandas de rock.… Básicamente, bandas de rock, bandas convencionales. Y él hace esta mezcla de la vieja escuela. No usa Pro Tools . Quiero decir, él usa Pro Tools , pero luego, cuando termina con una canción, simplemente baja todas las perillas y comienza desde cero. Dices, 'Oye, pero quería hacer algunos ajustes en el anterior'. Lo siento, ya está hecho. Tienes que pagar por todo de nuevo. Entonces [cuando] está hecho, está hecho. No vas y corriges eso sin cesar, lo cual es hermoso. Hace veinte, treinta años, se hacía de esa manera".
Continuó: "En estos días, puedes jodidamente perfeccionar las cosas hasta el punto de que no puedes escucharlo, porque la perfección hace que las cosas sean aburridas, imperfectas y poco interesantes. En vivo, no es perfecto; por eso es tan jodidamente emocionante". Entonces, ¿por qué hacer cosas que están tan jodidamente pulidas? No lo entiendo, especialmente en la música de metal extremo. Tiene que ser jodidamente raro, tiene que ser peligroso. ¿Dónde está el factor de peligro? Así que realmente quería traer el factor de peligro. Volvamos a nuestra música. Estuvo presente, pero tal vez este es el disco [donde] está más presente".
Además, en su país de origen, Polonia, BEHEMOTH recibió un premio Fryderyki. Opvs Contra Natvram del grupo ganó el galardón de álbum de metal del año, superando los lanzamientos de DECAPITATED , BLACK RIVER , LUXTORPEDY y NOCNY KOCHANEK .
El cantante y guitarrista principal del grupo, Nergal , expresó sus pensamientos sobre el prestigioso reconocimiento y la invitación para tocar en el evento oficial de premiación.
“El polvo se ha asentado después del evento FRYDERYKI de los Grammy Polacos. Decir que fue abrumador es como no decir nada... Lo he mencionado en muchas ocasiones: NINGÚN premio ha sido nunca una fuerza impulsora para iniciar y mantener a BEHEMOTH para mí. Pero mentiría si dijera que no fue conmovedor, emotivo y muy gratificante estar allí con Inferno , Orion y Seth al recibir el premio FRYDERYK por nuestro último álbum " OPVS CONTRA NATVRAM ".
En una nueva entrevista con MoreCore.TV realizada en el festival Rock Am Ring de este fin de semana en Nürburgring, Alemania, el bajista Eugene Abdukhanov de los metaleros modernos ucranianos JINJER habló sobre el progreso de las sesiones de composición para el seguimiento del álbum de la banda de 2021 "Wallflowers". . Dijo: "Se ha escrito mucha música nueva. Se han grabado demos.
"Creo que estamos esperando un momento, un punto en el que digamos, 'Está bien, comencemos', y luego vamos al estudio y grabamos el nuevo disco, el nuevo álbum", explicó. "Creo que en cuanto a la música, el material, estamos en el ochenta por ciento del nuevo álbum".
Cuando se le preguntó sobre la dirección musical del nuevo material de JINJER, Eugene dijo: "Siempre habrá algo que nunca ha estado [allí] antes. De lo contrario, no hay necesidad de hacer música nueva".
"Es difícil decir ahora qué será exactamente", continuó. "Y hasta cierto punto, simplemente no quiero hacer nuevos spoilers. Pero definitivamente será diferente del álbum anterior, seguro".
"En el álbum 'Wallflowers', creo que fuimos incluso [en la] dirección del doom metal, hasta cierto punto, porque hay algunas partes muy lentas y malhumoradas", agregó. "En el nuevo disco, hasta cierto punto, de alguna manera, va en la otra dirección, tal vez en la dirección del death metal, algo como esto. Algo realmente poderoso, nuevamente maravilloso y algo que simplemente te golpea, te golpea directamente en la cara".
JINJER realizó su primer show en vivo desde la invasión rusa de Ucrania el 10 de junio de 2022 en la edición del año pasado del Greenfield Festival, que se llevó a cabo en Interlaken, Suiza. El concierto tuvo lugar pocos días después de que se anunciara que las autoridades habían dado permiso a JINJER para abandonar su nación devastada por la guerra y hacer una gira por Europa como embajadores del país.
La líder de JINJER, Tatiana Shmayluk, le dijo a Bloodstock TV en el festival Bloodstock Open Air del año pasado que la guerra en Ucrania no había servido como una poderosa oleada de inspiración catártica para la nueva música de la banda: "En realidad no", dijo. "No sé por qué. Honestamente, he escrito algunas canciones de guerra mucho antes que JINJER" ., en primer lugar, y mucho antes de que comenzara la guerra en Ucrania. Y no sé cómo, pero me resulta fácil escribir sobre la guerra cuando no está sucediendo a mi alrededor. Pero cuando empezó, estaba absolutamente devastada y paralizada creativamente. No puedo escribir sobre eso. Todavía no puedo procesar eso. Creo que es un trauma tan grande que llevara años y años procesarlo, no solo para mí sino principalmente para los ciudadanos de Ucrania, para las víctimas. Realmente creo que no es mi momento de escribir otra canción de guerra en este momento".
Pero Eugene aclaró: "En realidad, nunca hemos tenido canciones de guerra. Nunca hemos escrito nada que sea militarista ni nada por el estilo... Tenemos varias canciones en nuestra discografía que son canciones de paz, canciones que llaman a la paz y llamarlos canciones de guerra puede ser un poco engañoso porque puede hacer que la gente piense diferente de lo que realmente son, para ser honesto.
" Tatiana dice que, bueno, ella no ha escrito ninguna letra, pero hemos escrito varias composiciones musicalmente en estas circunstancias desde que comenzó la guerra. Así que definitivamente ya hay un reflejo creativo de los eventos", reveló.
Este verano, JINJER regresará a Estados Unidos como acto de apoyo de DISTURBED en la gira principal de 2023 de esta última banda "Take Back Your Life" . El apoyo adicional vendrá de BREAKING BENJAMIN .
WARHORSE , el proyecto que presenta al ex cantante de IRON MAIDEN Paul Di'Anno , ha lanzado el video musical oficial de la canción "Warhorse" . La pista presenta a Becky Baldwin (bajo; MERCYFUL FATE ) y Joe Lazarus (batería) como invitados especiales. Los dos músicos participaron en la grabación de la canción, pero por cuestiones logísticas no forman parte del video.
WARHORSE se formó el año pasado por Di'Anno y dos guitarristas/autores, Hrvoje Madiraca y Ante "Pupi" Pupačić .
Grabado principalmente en los estudios Pupi en Split, Croacia, "Warhorse" incluirá nueve canciones originales y dos versiones, "Precious" ( DEPECHE MODE ) y "Tequila" ( THE CHAMPS ). El esfuerzo se está mezclando actualmente y estará listo para su lanzamiento en el otoño de 2023. Pronto habrá más información disponible sobre el sello discográfico y la fecha de lanzamiento. Los fanáticos podrán ver WARHORSE en vivo en todo el mundo en 2024.
WARHORSE grabó previamente tres canciones, dos de las cuales, "Stop The War" y "The Doubt Within" , se lanzaron en mayo de 2022 como un sencillo especial en DVD junto con el mensaje de video de Paul para todos los fans que compraron el sencillo y así ayudaron a recaudar fondos. fondos para su reciente operación de rodilla.
Según Stjepan Juras , fanático de MAIDEN y autor de muchos libros relacionados con MAIDEN , que ha estado cuidando a Paul mientras recibía tratamientos de fisioterapia en Croacia, "Warhorse" incluirá las siguientes Di'Anno grabó dos álbumes clásicos con IRON MAIDEN , un esfuerzo homónimo en 1980 y "Killers" en 1981, antes de ser despedido y reemplazado por Bruce Dickinson . Luego pasó al frente de otras bandas, incluidas KILLERS y BATTLEZONE , y lanzó varios discos en solitario.
El sencillo WARHORSE marcó el primer lanzamiento musical de Di'Anno después de una pausa de siete años debido a graves problemas de salud.
"Stop The War" presentó un mensaje universal y muy claro. Esta canción feroz, directa y brutalmente honesta fue creada como consecuencia directa de los trágicos acontecimientos en Ucrania, pero su mensaje hace referencia a todas las guerras, al sinsentido del sufrimiento y al sufrimiento de los inocentes.
"No puedo ponerme de pie, todavía, pero puedo hacer frente a las guerras, las muertes, las lágrimas, el sufrimiento... Todos tenemos que hacer frente a la guerra y decir 'basta' a los tiranos y lunáticos de una vez por todas". todo", dijo Paul en el momento del lanzamiento de la canción.
Detrás del sugerente video, que fue una combinación de videos con letras y grabaciones de estudio de WARHORSE , estaba el equipo de WARHORSE y el productor de videos Andy Pilkington , quien ha realizado excelentes videos con letras, entre otros, para JUDAS PRIEST y SMITH & KOTZEN .
Di'Anno , quien finalmente se sometió a una cirugía de rodilla en septiembre de 2022, realizó el primer espectáculo desde la operación el 1 de octubre en el festival Keep It True Rising II en Würzburg, Alemania. Desde entonces, completó una gira por América Latina y tiene varias fechas en vivo programadas para el resto de este año.
También en mayo de 2022, Paul tocó su primer concierto en solitario completo en siete años en Bikers Beer Factory en Zagreb. El espectáculo fue filmado y partes de él se incluirán en un documental sobre Di'Anno , que será dirigido por Wes Orshoski , codirector y productor de la aclamada película de 2010 "Lemmy" sobre el ícono de MOTÖRHEAD .
EYE AM , la nueva banda con los ex miembros de TYPE O NEGATIVE Kenny Hickey (guitarra/voz) y Johnny Kelly (batería), junto con Kirk Windstein (guitarra, voz; CROWBAR , DOWN , KINGDOM OF SORROW ) y Todd Strange ( CROWBAR , DOWN ), ha lanzado su sencillo debut, "Dreams Always Die With The Sun" , a través de Corpse Paint Records . Un video musical para la canción fue filmado recientemente por Mike Holderbeast en Joy Theatre en Nueva Orleans, Luisiana y se puede ver a continuación.
"Dreams Always Die With The Sun" fue escrita por Hickey y Windstein y fue grabada en febrero por el bajista Roger Lima de LESS THAN JAKE en su estudio llamado The Moathouse en Gainesville, Florida. La pista fue mezclada y masterizada por Jay Ruston .
Windstein dijo anteriormente sobre la canción: "Para mí, me encanta tocar y escribir canciones con gente talentosa. Por supuesto, he tocado con Todd Strange desde los años 80, así que sabía que sería genial, pero tener la oportunidad de reunirnos con Kenny y Johnny fue emocionante. Estaba un poco nervioso al principio, pero una vez que comenzamos a armar la canción, tuve la gran sensación de que estábamos en algo especial. Me encanta la canción y no puedo esperar para escribir un poco más con estos muchachos".
Hickey agregó: "Bueno, realmente no sabíamos qué pasaría cuando nos reuniéramos. Tenía algunos riffs e ideas a medio terminar, las grabé y se las envié a Kirk y él escribió algunas ideas a partir de eso. Yo creo que porque todos tenemos más o menos la misma edad, se hace eco de la música con la que crecimos, que era principalmente hard rock y metal de los 70. Tiene una calidad de rock clásico. También escucho algo de Hendrix allí. Es realmente satisfactorio cuando arrojas músicos y riffs en una olla y luego escuchas para escuchar lo que sale de ella. De alguna manera, creo que suena menos artificial. También podría haber chocado contra la pared y terminar en un desastre, lo que agrega un elemento de riesgo. también. Pero creo que obtuvimos algo realmente genial".
Kelly dijo: "¡Me encantó reunirme con algunos viejos amigos! ¡Fue muy divertido pasar volando por el asiento de mis pantalones! Estoy muy feliz con la forma en que resultó la canción. Kenny , Kirk y Todd realmente lograron esto en la canción". ¡Espero que a todos los que la escuchen les guste la mitad de lo que me gusta a mí!".
Strange dijo: "Qué oportunidad de crear música con un gran grupo de muchachos. Una de mis experiencias musicales favoritas hasta la fecha".
Holderbeast dijo: "Conozco a Kirk y Todd desde hace muchos años y he trabajado con ellos en proyectos para CROWBAR y DOWN . He sido un gran fanático de TYPE O NEGATIVE durante años, así que fue genial trabajar con Kenny y Johnny para la primera vez.
"Grabamos en el Joy Theatre en el corazón de Nueva Orleans. Muchas bandas han tocado allí porque tiene buenas vibraciones. La filmación transcurrió sin problemas y fue una gran experiencia, definitivamente uno de los videos más divertidos que he hecho". Y para ser un proyecto nuevo, el sonido era increíblemente orgánico y natural. Habrías pensado que estos muchachos han estado juntos durante años ".
Hablando con Meltdown de la estación de radio WRIF de Detroit , Kelly declaró sobre cómo se formó EYE AM : "Eso comenzó con Andrew Spaulding ,cuando lo conocí; él trabajaba con DANZIG . Y luego de que TYPE O se fue de gira. Lo trajimos y trabajó con TYPE O hasta que Peter [ Steele , líder de TYPE O NEGATIVE ] falleció. Y todos seguimos siendo buenos amigos y esas cosas. Y él comenzó un sello indie, comenzó un pequeño sello pequeño. Y sugirió ponerme a mí y a Kenny junto con Kirk Windsteiny Todd Strange de CROWBAR . Todos hemos sido amigos: conozco a Kirk y Todd desde hace unos 30 años. Así que siempre hemos sido amigos y siempre nos hemos cruzado y hemos pasado el rato y esto y aquello, pero nunca tuvimos la oportunidad de estar en una habitación y tocar juntos. Y Drew lo tenía resuelto. Todos nos conocimos en Florida, como, hace dos meses. Nos metimos en una habitación, se nos ocurrió esa canción, la grabamos al día siguiente y eso fue todo; Está hecho.'"
Según Kelly , "Dreams Always Die With The Sun" fue escrita y grabada en menos de un día. " Drew literalmente me recogió en el aeropuerto y me llevó al ensayo", dijo. "Y los muchachos estaban en la habitación. Puse mi maleta a un lado, armé el kit y comenzamos a trabajar en la canción. Y luego, a la mañana siguiente, fuimos al estudio de grabación, grabamos todos los tambores. Y luego estaba en un avión. No sé a dónde iba después de eso, pero tuve que irme justo después de que termináramos de rastrear; creo que mi vuelo salía a las seis de la mañana del día siguiente. Así que estaba allí solo literalmente durante unas pocas horas".
Continuó: "Vamos a Nueva Orleans a fines de junio para escribir y grabar más. Si tenemos una semana completa, ¿quién sabe qué puede pasar?"
Con respecto a cómo resultó "Dreams Always Die With The Sun" , Johnny dijo: "Es una canción genial. Realmente no estaba seguro de qué esperar. Supongo que la mejor manera de compararla, en una escala diferente, por supuesto, sería con Scott Weiland y VELVET REVOLVER . Tomas a estas personas de estas bandas y las juntas y tienes una cierta expectativa de eso. Entonces no estás seguro de si lo cumplirá, si lo excederá. o si cae muy por debajo. Pero me sorprendió gratamente lo fácil que fue y lo divertido que fue trabajar con todos".
Además de su trabajo con TYPE O NEGATIVE , Hickey y Kelly habían colaborado previamente en una banda llamada SEVENTH VOID , que lanzó un álbum completo, "Heaven Is Gone" , en 2009, y SILVERTOMB , que publicó "Edge Of Existence". en 2019.
En una entrevista de 2018 con Rock And Roll Fables , Hickey declaró sobre su química con Kelly : "He estado trabajando con Johnny mucho antes de TYPE O. Conocí a Johnny probablemente en 1986. TYPE O se formó en 1989, por lo que ya estábamos en un banda de thrash juntos. Básicamente, crecimos y aprendimos todo de la manera incorrecta juntos y tuvimos que resolverlo a lo largo de los años. [ Risas ] Para mí, es completamente natural con él. Mejoramos en eso. Amigo,cuando tú haz echo algo durante 35 años, esperas que estés mejorando".
El bajista original de CROWBAR, Strange , regresó a la banda en 2016 para el ciclo de gira en apoyo del álbum "The Serpent Only Lies" de la banda .
Strange , quien originalmente dejó CROWBAR en 1999, se quedó durante dos años antes de partir una vez más para concentrarse en su vida familiar.
El líder de CROWBAR, Windstein , quien también toca en el supergrupo DOWN de Nueva Orleans , lanzó dos álbumes con Jamey Jasta de HATEBREED bajo el lema KINGDOM OF SORROW . El álbum debut en solitario de Kirk , "Dream In Motion" , llegó en 2020.
