Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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SEAN KILLIAN VOCALISTA DE VIO-LENCE SOBRE GRABAR NUEVO MATERIAL CON NUEVO LINEUP'.

 



En una nueva entrevista con Subculture Entertainment de Australia , el vocalista Sean Killian de VIO-LENCE , cuya alineación actual de gira también incluye al baterista Adrian Aguilar ( EXMORTUS ), al guitarrista Miles Dimitri Baker ( VOIDBRINGER , INTERLOPER , ex- RINGS OF SATURN ), al bajista Christian Olde Wolbers y al guitarrista Ira Black ( VICIOUS RUMORS , HEATHEN , METAL CHURCH ), se le preguntó si había planes para él y sus compañeros de banda para grabar un nuevo álbum de larga duración. Él respondió : "Sí, seguro. Empezamos a trabajar en algunas cosas, y luego Phil [ Demmel , el guitarrista fundador de VIO-LENCE ], tuvo muchas oportunidades geniales para sí mismo: salir con LAMB OF GOD [ como guitarrista de gira] y haciendo algunas otras cosas geniales e increíbles. Así que eso detuvo [el proceso de composición de canciones]... Phil tiene mucho que hacer, no solo con la música, sino con su familia y Marta (Peterson, Tecladista de Bleeding Through) , su esposa, están en BLEEDING THROUGH y hacen esas cosas, y son dueños de un negocio.

"Mi amistad con Phil es más importante que la música", explicó Killian . "Juntos escribimos muy bien. Pero quiero agregar: Christian es un gran escritor. Tenemos a Miles Dimitri Baker en la banda; es otro gran cerebro creativo. Quiero juntar algunas cosas y lanzarlas... Me gustaría lanzar un disco de larga duración, pero es un poco difícil en estos días porque se necesita... No quieres hacer tantas canciones que simplemente empiezas a crear canciones que solo están ahí para llenar el espacio. No quiero hacer eso, y tampoco Phil o cualquier otra persona en esta banda. Así que el formato EP es genial para nosotros. Realmente podemos concentrarnos y crear pistas con las que nos sintamos realmente positivos en lugar de tratar de hacer 12 canciones a la vez es como decir : 'Bueno, esto lo íbamos a usar en esa canción, pero necesitamos llenar el espacio, así que usémoslo en esta canción. .' Nunca quiero estar en esa posición. Y conozco muchas bandas en estos días, que hacen discos de 12 canciones, tiene que ser difícil. Y tratar de producirlas cada dos años tiene que ser un desafío. Quiero que el desafío no sea '¿llenemos el espacio?' o '¿Podemos hacer 12 canciones?'; Quiero que el desafío sea '¿Es esta la mejor mierda que podemos sacar?' Y ese formato de cinco canciones realmente es un buen formato para que intentemos lograrlo".

VIO-LENCE tocó su primer show con Aguilar en el Whisky A Go Go en West Hollywood, California. Aguilar se unió a VIO-LENCE luego de la partida de Perry Strickland .

Demmel no participará en los espectáculos del grupo en Asia, Australia y Nueva Zelanda este mes y será reemplazado por Baker .

En particular, los espectáculos de VIO-LENCE en Asia, Australia y Nueva Zelanda presentan solo a Killian de la alineación que realizó su primer concierto de regreso en abril de 2019 en Oakland Metro en Oakland, California. La formación de VIO-LENCE que apareció en el Metro estaba formada por Killian , Demmel , Strickland , el bajista Deen Dell y el guitarrista Ray Vegas .

Strickland anunció su salida de VIO-LENCE el mes pasado al compartir un video de él tocando con la banda y subtitulándolo: "¡Extrañaré tocar estas canciones!" Después de que un fan le pidió a Perry en los comentarios que aclarara si de hecho había salido del grupo, Strickland respondió: "sí, hace aproximadamente un mes".

Entre las personas que reaccionaron al anuncio de Strickland se encontraba el exguitarrista de OVERKILL y VIO-LENCE , Bobby Gustafson , quien escribió: "Buena suerte con lo que hagas en el futuro. Finalmente pasamos buenos momentos".

El 26 de febrero, Demmel abordó el futuro de VIO-LENCE en un video de Instagram Live y dijo que era "un poco extraño tocar estos shows" con "un montón de rellenos y yo y Sean ". Agregó que si bien Adrian es "increíble" y el concierto del Whiskey "estuvo repleto", él está "realmente desgarrado en este momento en el sentido de qué es VIO-LENCE y cuál será y cuál será mi papel". eso y lo que siento al respecto". Demmel continuó diciendo que le dijo a Killian que "quería terminar [ VIO-LENCE ]", pero luego se dio cuenta de "que pedirle a esos tipos que no lo hagan más es egoísta de mi parte".

Demmel también confirmó que actuará con VIO-LENCE en la prefiesta de Hell's Heroes V el 23 de marzo en Houston, Texas y en el Milwaukee Metal Fest a fines de mayo en Milwaukee, Wisconsin, pero reveló que probablemente reducirá sus presentaciones en vivo con la banda, hasta el punto en que ya no tocará ningún show en vivo con el grupo.

En marzo de 2022, VIO-LENCE lanzó un nuevo EP, "Let The World Burn" , a través de Metal Blade Records . La colección de cinco canciones, el primer lanzamiento original de VIO-LENCE desde "Nothing To Gain" de 1993 , fue grabada en Trident Studios en Pacheco, California por Juan Urteaga ( MACHINE HEAD , EXODUS ), mezclada por Tue Madsen ( DARK TRANQUILITY , HEAVEN SHALL BURN ) y masterizado por Ted Jensen ( ALICE IN CHAINS , DEATH ANGEL ).

Formado en 1985, VIO-LENCE ayudó a definir y refinar lo que llegó a conocerse como el sonido del Área de la Bahía, lanzando tres álbumes seminales antes de separarse en 1993. Dejando atrás un legado embriagador, se reformaron brevemente un par de veces en los años intermedios antes de convertirse en una empresa en marcha a tiempo completo una vez más en 2019. Después de tocar una serie de espectáculos exitosos, el quinteto comenzó a pensar en nueva música y entregó "Let The World Burn" , mostrando su primer material nuevo en 29 años.

La alineación de grabación de VIO-LENCE en "Let The World Burn" consistió en Gustafson , Demmel , Killian y Strickland junto con Olde Wolbers .

VIO-LENCE se reunió poco después de que Demmel dejara MACHINE HEAD a finales de 2018.

Demmel estuvo en MACHINE HEAD durante casi 16 años, tiempo durante el cual tocó en cinco de los álbumes de estudio del grupo: "Through The Ashes Of Empires" (2003), "The Blackening" (2007), "Unto The Locust" (2011) , "Bloodstone & Diamonds" (2014) y "Catharsis" (2018).

VIO-LENCE realizó su primer show con Black en agosto de 2022 en el festival Brutal Assault en Jaromer, República Checa.

Black , quien creció en el Área de la Bahía y anteriormente tocó con VICIOUS RUMORS , HEATHEN y METAL CHURCH , reemplazó a Demmel , quien estaba de gira en ese momento con LAMB OF GOD como reemplazo temporal de Willie Adler .

Aunque el líder de MACHINE HEAD, Robb Flynn, fue parte de la encarnación clásica de VIO-LENCE y tocó en el álbum debut de la banda, "Eternal Nightmare" , no se le acercó para participar en la reunión de la banda.


MAX CAVALERA Y CHRIS BARNES NOMBRAN LOS TRES MEJORES ÁLBUMS DE THRASH Y DEATH METAL DE TODOS LOS TIEMPOS.


 

Como parte de la serie "My 3 Questions To" de Jonathan Montenegro , se le pidió al ex líder de SEPULTURA y actual líder de SOULFLY , Max Cavalera, que nombrara sus tres mejores álbumes de thrash metal de todos los tiempos. Respondió : "Fui un poco a la vieja escuela. El primero es de Canadá, SACRIFICE 'Forward To Termination' . Disco increíble. Lo toqué mucho cuando era un adolescente en Brasil. También NUCLEAR ASSAULT 'Survive' . Danny Lilker , el hombre. ¡Sí! Danny en el bajo. NUCLEAR ASSAULT Fue asombroso. Tocaron con nosotros en Brasil. Fue grandioso. El cantante, John Connelly , tuvo que pedir prestada mi guitarra, y tocó, y estaba llena de sangre. Y me lo devolvió. Y toda la guitarra estaba llena de sangre. Pero me encantó el espectáculo. Y fue genial tener su sangre en mi guitarra. Y el último es DARK ANGEL con 'Darkness Descends' . Es el disco perfecto de death/thrash, pero está más en el lado thrash de las cosas. Una batería muy, muy sorprendente de Gene Hoglan . Y me encanta DARK ANGEL ; Me encanta el poder y la brutalidad de los riffs".

Max agregó: "Esos son tres discos de thrash inspiradores que ayudaron a dar forma a todo lo que hice en esa época".

En el mismo programa se le preguntó a al antiguo líder de CANNIBAL CORPSE y actual líder de SIX FEET UNDER, Chris Barnes , que nombrara sus "tres mejores álbumes de death metal de todos los tiempos". Respondió: "Bueno, sobre eso tendré que decir POSSESSED 'Seven Churches' Luego voy a ir con DEATH 'Leprosy' y 'Spritual Healing' y 'Scream Bloody Gore'. ; Voy a tener que envolver a esos tres, porque Chuck [ Schuldiner] era un buen amigo mío y yo era un gran fan de DEATH desde el principio. Entonces, descansa en paz, Chucho . Y también voy a ir con… El tercero, voy a tener que decir OBITUARY 'Slowly We Rot'un gran álbum. Las tres bandas son un tipo similar de death metal. Por supuesto, POSSESSED son los reyes del death metal; prácticamente lo empezaron todo. Jeff Becerra ,es jodidamente un increíble tipo, hombre. Así que de ahí vengo, hombre. Me encantaron todos esos álbumes. Y si tengo que poner un cuarto allí, tendré que decir [ CANNIBAL CORPSE] 'Butchered At Birth' ese tipo de palmadita en la espalda. Ese fue un gran álbum en el death metal en cuanto a nuestro giro en todo, y creo que influyó en mucha gente, al igual que POSSESSED influyó en muchas bandas para moverse en una dirección determinada".

Barnes estuvo al frente de CANNIBAL CORPSE desde sus inicios en 1988 hasta su salida en 1995, un año después del lanzamiento del álbum "The Bleeding" de la banda.

Después de que Barnes dejó CANNIBAL CORPSE , formó SIX FEET UNDER , cuya formación actual también incluye a otro ex miembro de CANNIBAL CORPSE , el guitarrista Jack Owen .

El último álbum de SIX FEET UNDER , "Nightmares Of The Decomposed" , fue lanzado en octubre de 2020 a través de Metal Blade Records .

En 2014,Max Cavalera le dijo a Tone Deaf que "Reign In Blood" de SLAYER es un álbum que "debe tener en una gira... Sí, tengo que tener 'Reign In Blood' , hombre", dijo. "Sigue siendo, hasta el día de hoy, un hermoso y gran trabajo. Es rápido, ¿sabes? Menos de 30 minutos. Pero la forma en que esas canciones se combinan con la influencia del punk, la influencia del hardcore además del thrash, fue brillante. Realmente me encanta eso".

SEPULTURA fue fundada en 1983 por los hermanos Max e Igor Cavalera con Wagner Lamounier y Jairo Guedes Braga (conocido profesionalmente como Jairo Guedz ). Paulo Xisto Pinto Jr. se unió unos pocos meses después y en 1987, con la salida de Jairo y la incorporación del guitarrista Andreas Kisser , la sólida formación de SEPULTURA era definitiva. La banda se convirtió rápidamente en una fuerza influyente en la música heavy metal gracias a sus dinámicas grabaciones de estudio y sus intensas presentaciones en vivo.

Aunque SEPULTURA ha mantenido una base de fans acérrimos en todas partes del mundo a lo largo de las cuatro décadas de historia de la banda, "Roots" y "Chaos AD" fueron, con mucho, los de mayor éxito comercial de SEPULTURA , ya que ambos obtuvieron la certificación de oro en los EE. exceso de quinientos mil ejemplares.

 



UNEARTH LANZA NUEVO SENCILLO DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO.

 



UNEARTH ha lanzado "Mother Betrayal" , el segundo sencillo del próximo octavo álbum de la banda, "The Wretched; The Ruinous" , que se lanzará el 5 de mayo de 2023. El sencillo anterior de UNEARTH , la canción principal "The Wretched; The Ruinous", se estrenó en Sirius XM Liquid Metal , y ha pasado tres semanas monumentales en el puesto número uno en "The Devil's Dozen" .

El vocalista de UNEARTH, Trevor Phipps , afirma: " 'Mother Betrayal' es un golpe ominoso fuertemente cargado con la combinación de death metal melódico, thrash y hardcore metálico que ha significado nuestro sonido desde el principio. Aumenta la agresión y la ferocidad más allá de las grabaciones anteriores mientras también vira en nuevos territorios musical, vocal y estructuralmente. 'Mother Betrayal' es una advertencia de que estamos superando múltiples puntos de inflexión ecológicos causados ​​por nuestra dependencia de los combustibles fósiles que alterarán para siempre la vida en nuestro planeta".

En "The Wretched; The Ruinous" , UNEARTH no solo continúa amplificando sus intensidades de metal y hardcore, sino que también se superan a sí mismos con un disco que incorpora elementos de las ofertas clásicas de UNEARTH que se remontan al "avance" de 2004 "The Oncoming Storm". " , mientras explora más allá de la reciente promesa de volver a lo básico de "Extinction(s)" de 2018 . Para los pilares fundadores de UNEARTH , Trevor Phipps y el guitarrista Buz McGrath , se siente como el comienzo de un nuevo capítulo.

“ Buz se tomó toda la pandemia para escribir estas canciones”, dice Trevor . "Se esforzó por salir de su zona de confort y explorar lo que es UNEARTH , tanto el pasado como el presente. Buz agregó estos nuevos elementos y estructuras de canciones asesinas que me inspiraron a ser más diverso vocalmente. 'The Wretched; The Ruinous' sigue siendo UNEARTH , pero también es el disco más dinámico que hemos hecho".

Haciendo equipo nuevamente con el productor de "Extinction(s)" Will Putney ( BODY COUNT , THY ART IS MURDER ), el objetivo era simple: crear el disco UNEARTH definitivo . Desde el mordaz tema que abre el título hasta la explosiva "Cremation Of The Living" , la melancólica "Mother Betrayal" y el cierre violento del riff del álbum, "Theatres Of War" , "The Wretched; The Ruinous" es UNEARTH haciendo todo lo posible. . "Hay ciertas canciones en las que realmente puedes escuchar las raíces del hardcore de la banda", explica Trevor . 'La pista 'es una verdadera mezcla de metal y heavy hardcore, que para mí define lo que realmente es el término 'metalcore'. Sin embargo, para la mayor parte de este disco, el metal, la agresión y el tecnicismo recuerdan a nuestro álbum 'Watchers Of Rule' (2014). Todos los ingredientes de UNEARTH están presentes en estas canciones, pero la banda continúa explorando nuevos territorios como compositores y músicos".

"The Wretched; The Ruinous" es un punto de inflexión para UNEARTH . Es el primer álbum en su canon grabado sin el guitarrista Ken Susi , quien dejó la banda en 2022. Trevor comparte: "Simplemente llegó el momento de que UNEARTH y Ken se tomaran un descanso de trabajar juntos. Él siempre será una gran parte de la historia de esta banda, y le deseamos lo mejor en todos sus esfuerzos".

El líder no oculta el arduo proceso de escritura de "The Wretched; The Ruinous" .

"Al salir de la pandemia, me encontré luchando por encontrar mi zona de creatividad con la escritura, pero seguí adelante y una vez que la encontré, las cosas se incendiaron", dice.

Phipps nunca ha sido de los que se asustan de los comentarios sociales a menudo mordaces. "Líricamente, es un disco de disparos de advertencia", continúa Trevor . "He hablado sobre el declive de nuestro medio ambiente por parte de la humanidad desde nuestro primer disco en 2001, y he seguido escribiendo sobre la crisis ambiental a lo largo de toda mi carrera. Ahora estamos en un punto de inflexión con la Madre Naturaleza y nuestro lugar en este planeta, y tuve que dedicar la totalidad de este álbum a lo que está sucediendo a nuestro alrededor. Este álbum es una colección de historias de lo que está sucediendo y lo que está por venir, si no hacemos cambios monstruosos en cómo tratamos nuestro único hogar".

"The Wretched; The Ruinous" se trata de los ocho mil millones de personas en este planeta", se hace eco del líder del último discurso sobre el estado del mundo de UNEARTH . "Hemos creado un evento de extinción masiva provocado por el hombre y hemos sido demasiado lentos para corregir nuestras fallas. Clima extremo, sequía, hambruna, enfermedades, erosión de la tierra, guerras culturales, guerras civiles, guerras por los recursos naturales y el desplazamiento de miles de millones de personas, es toda una realidad actual. Esto no es un problema futuro; es un problema ahora y aprovecho este registro para hablar de ello. Como especie, estamos convirtiendo muy rápidamente nuestro antiguo Jardín del Edén en nuestro futuro infierno. ."

"Sin embargo, no todo es devastación y tristeza", agrega Phipps . "En la pista 'Call Of Existence', hablo sobre cómo podemos cambiar esto con cambios rápidos y drásticos en nuestras emisiones y consumo de recursos naturales. Hay un camino responsable a seguir que beneficiará a toda la vida en nuestro planeta, y tenemos abrazar y actuar de acuerdo con esa responsabilidad ahora".

Track List: 

1.The Wretched; The Ruinous
2.Cremation Of The Living
3.Eradicator
4.Mother Betrayal
5.Invictus
6.Call Of Existence
7.Dawn Of The Militant
8.Aniara
9.Into The Abyss
10.Broken Arrow
11.Theaters Of War











LOS PIONEROS DEL METAL INDUSTRIAL DE UK, GODFLESH ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO EN SEIS AÑOS.



 

Los pioneros ingleses del metal industrial GODFLESH lanzarán su primer material nuevo en seis años, "Purge" , el 9 de junio. El seguimiento del aclamado por la crítica "Post Self" de 2017 ve a GODFLESH revisando y actualizando los conceptos de "Pure" (1992), además de traer toda una serie de nuevos cantos fúnebres y lamentos. Entre las muchas capas de suciedad, "Purge" destroza los ritmos del hip-hop de la década de 1990 y los pasa por el filtro GODFLESH para crear algo de estilo futurista y completamente único.

Tanto minimalista como máximo, GODFLESH ofrece ritmos alienígenas que se balancean al mismo tiempo que conservan el borde psicodélico del mal viaje con capa tras capa de suciedad y pesadez por la que la banda siempre ha sido conocida. Esta es, y siempre ha sido, música para sentirse mal.

Solo el título, "Purge" , hace referencia directa a cómo el compositor y creador Justin K. Broadrick utiliza la música de GODFLESH como un alivio temporal de su diagnóstico de autismo y trastorno de estrés postraumático. Es la siguiente etapa en un viaje que ha emprendido desde que comenzó a crear música, sintiéndose solo y como un extraño en cualquier escena o grupo, desde la infancia hasta la edad adulta. La música de GODFLESH le da a Broadrick los medios para expresar toda una vida de sentirse incomprendido y abrumado por la hipersensibilidad. La banda es el vehículo para proporcionar una sensación de catarsis y trascendencia; una forma de comunicar la sobrecarga, así como el constante desencanto ante la condición humana, y el abuso de poder del hombre y de los sistemas que nos encadenan. "Purge" hace referencia al ciclo de horror por el que el hombre siempre ha pasado y siempre nos hará pasar; aquellos en posiciones de poder se deleitan en infligir dolor y horror a las personas, en nombre de su religión, su poder, su dinero, sus banderas...

El 3 de abril de 2023 se lanzará un sencillo solo digital de la canción de apertura "Nero" , junto con tres remixes.

GODFLESH , compuesto por Broadrick y Ben Green , aumentado por Machines , es visto como una entidad fundamental en el mundo de la música "pesada", impactando subculturas enteras dentro de la escena desde el inicio de la banda en 1988.

GODFLESH ha sido reconocido como una de las primeras bandas en cruzar la música industrial británica antigua con el metal minimalista, primitivo y afinado, siendo pioneros accidentalmente en el sonido del "metal industrial", pero va mucho más allá de los confines del género. La banda es ampliamente considerada como un ícono cultural, y su impacto se puede sentir a lo largo de generaciones de música heavy, tanto convencional como underground.

GODFLESH actuará en espectáculos seleccionados en todo el mundo y festivales clave, incluido el Supersonic Festival de Birmingham y el Oblivion Fest de Austin, Texas , alrededor de la fecha de lanzamiento del álbum.


"Purge" track listing:


01. Nero

02. Land Lord

03. Army Of Non

04. Lazarus Leper

05. Permission

06. The Father

07. Mythology Of Self

08. You Are The Judge, The Jury, And The Executioner




EL EX BATERISTA DE VENOM, ANTHONY 'ABADDON' BRAY, SOBRE SU BATALLA CONTRA EL CÁNCER DE LINFOMA.

 



El ex baterista de VENOM y VENOM INC. Abaddon (nombre real: Anthony Bray ) dice que "está bien" en su batalla contra el linfoma.

El músico de 62 años, que revivió su proyecto ABADDON en 2018, habló sobre su salud en un nuevo video en el que responde las preguntas de los fans.

Con respecto a su posición en su lucha contra el cáncer de sangre, Bray dijo: "Los tratamientos y todo lo que he pasado han tenido bastante éxito hasta ahora. Tengo un escaneo final, bueno, espero que sea un escaneo final. próximamente, y descubriremos si tenemos que ir más allá o si eso es todo.

"Por el tipo de cáncer que es, es probable que regrese porque está relacionado con la sangre. Pero sé a lo que me enfrento ahora", explicó. "Así que al diablo con eso, básicamente".

"Hay mucha gente en posiciones mucho peores, así que lo estoy haciendo bien. Tengo que volver a recuperar la fuerza con un poco de ejercicio. Pero estoy muy contento con eso". él dijo. "No podría tener mejor apoyo y ayuda de todos, para ser justos, además de, obviamente, los médicos y enfermeras y todo eso, pero todos los que han estado en línea y me han enviado mensajes y ese tipo de cosas. No podría ser mejor."

Bray dijo anteriormente que su viaje por el cáncer comenzó después de notar que una masa crecía a un lado de su cuello en julio de 2022.

"Pensé que tal vez era una picadura de insecto ya que vivo cerca del mar y fue un mes caluroso aquí", compartió en una publicación de Facebook . "La masa se hizo más grande y, a instancias de mi esposa Rachel , fui a ver a mi médico general, quien me aseguró que lo más probable es que no fuera cáncer porque los bultos cancerosos no suelen aparecer de la noche a la mañana, sino que tardan más tiempo. crecer."

Aunque al principio el médico de Bray no estaba demasiado preocupado, de todas formas refirió al baterista a un especialista.

"Hizo algunas pruebas y luego me envió de inmediato a una biopsia, me tomaron tres muestras y luego volví a ver a mi especialista, quien dijo que, lamentablemente, era un linfoma, un cáncer de la sangre", escribió Bray . "Me envió de inmediato a que me hicieran una tomografía computarizada y una resonancia magnética que mostraron que también tenía cáncer en el intestino y en el tracto intestinal inferior".

Abaddon formó parte de la formación clásica de VENOM de 1978 a 1992. Luego regresó a la banda en 1995 y se quedó con ellos durante cuatro años antes de unirse a VENOM INC. junto con otros ex miembros de VENOM Jeff "Mantas" Dunn y Tony "Demolition Man". Dolan . VENOM INC. lanzó su álbum debut, "Avé" , en agosto de 2017. Un año después, VENOM INC. reveló que estaba reclutando a Jeramie Kling de la banda de death metal melódico con sede en Tampa THE ABSENCE para reemplazar a Bray en una gira europea. mientras Abaddon se quedó en casa para pasar tiempo con su hija recién nacida. Desde entonces , VENOM INC. completó varias giras con Kling y lanzó un segundo álbum, "There's Only Black" , sin hacer ningún anuncio sobre el posible regreso de Bray al grupo.

Dunn , Bray y Dolan lanzaron tres álbumes como VENOM entre 1989 y 1992: "Prime Evil" (1989), "Temples Of Ice" (1991) y "The Waste Lands" (1992).

VENOM INC. no debe confundirse con la versión de VENOM liderada por Conrad "Cronos" Lant , que continúa de gira y haciendo álbumes bajo el apodo de VENOM . Junto a Cronos en ese grupo están Rage (también conocido como Stuart Dixon ) en la guitarra y Danté (también conocido como Danny Needham ) en la batería.

ABADDON lanzó su último EP, "All That Remains" , en mayo de 2022.



LOS METALEROS INDUSTRIALES FEAR FACTORY ANUNCIAN GIRA POR SUDAMÉRICA Y DAN SU SEGUNDO CONCIERTO CON SU NEVO VOCALISTA.

 



FEAR FACTORY tocó su segundo concierto con el nuevo cantante Milo Silvestro y el baterista de gira Pete Webber el martes por la noche (28 de febrero) en el Shobox en Seattle, Washington, como parte de la gira "Rise Of The Machine" como acto de apoyo para STATIC-X . El video filmado por fans de la actuación se puede ver a continuación .

Ademas la banda anuncio su gira sudamericana que comenzará el 19 de mayo en Costa Rica, donde la banda tocará en el Club Peppers de la ciudad de San José, luego irá a Colombia, donde se presentarán en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán de Bogotá el 22 de mayo. Siguiendo su recorrido por Ecuador, México, Brasil, Argentina y Perú, terminando  su gira en Chile el 10 de junio en el Teatro Caupolicán de Santiago.Fear Factory llegará con una batería de canciones que incluirá algunos de sus mayores éxitos, así como algunas de su nuevo álbum.

En una entrevista reciente con Revolver , realizada antes del inicio de la gira, se le preguntó a Silvestro si se sentía nervioso por subir al escenario como cantante de FEAR FACTORY . Él respondió: "Sí, un poco, pero siempre pensé que estar nervioso es parte del juego. Mi papá siempre me decía, en el momento en que no tengas miedo de subir al escenario, es mejor que dejes la música. Creo que se supone que ser algo realmente emotivo, un [momento] emotivo en tu vida. Además, el hecho de que sea mi primera experiencia de gira, mi primera experiencia de FEAR FACTORY , mi primera gran experiencia [musical] en general, por supuesto que me hace un poco nervioso, pero lo bueno es que Dino [ Cazares, guitarrista de FEAR FACTORY ] y también los fans, afortunadamente, me están haciendo sentir muy cómodo. Quiero darles las gracias porque han sido increíbles. Siempre estás asustado por el odio, los comentarios negativos y esas cosas, que comencé a ver porque mi nombre se había estado filtrando incluso antes [de obtener el trabajo] debido a las versiones [vocales] [que puse en YouTube]. La gente decía: 'Oh, este tipo es realmente bueno, así que tal vez podría ser él'. Algunos haters comenzaron a aparecer: 'Oh, él es una puta basura'. Al principio estaba un poco asustado y, por supuesto, Dino me había estado preparando durante mucho tiempo. 'Estar preparado. Ya sea para bien o para mal, va a ser una tormenta de mierda. Pero afortunadamente, [cuando] salió el anuncio, [la reacción] fue positiva en un 99,9 por ciento. Los comentarios negativos fueron principalmente sobre [cómo] esta banda sin el cantante anterior no es FEAR FACTORY. Solo les falta cambiar el nombre, bla, bla, bla. Tal vez uno o dos chicos dijeron: 'No me gusta. Él apesta. Pero nada tan grande como para joderme el cerebro o hacerme inseguro. Estaba muy feliz de ver literalmente a miles de personas, ya sea amigos míos, personas que conozco de Italia y fanáticos totalmente desconocidos de FEAR FACTORY , diciendo: 'Bienvenido a la familia, amigo'. Fue una ducha de amor realmente increíble. Estoy tan agradecida y tan honrada por eso".

Cuando se le preguntó cómo planeaba ganarse a esos fanáticos escépticos, Milo dijo: "Entiendo que ciertas personas son escépticas, porque como fanático de la música, como metalero y fanático de la música en general, sé que los fanáticos del metal son tan dedicados, tan locos por su música, lo cual es algo bueno. Es casi como una religión. Cuando tu banda favorita cambia de cantante o de guitarrista o lo que sea, puedes sentirte un poco triste por eso. Puede ser difícil seguir adelante. Tenía bandas favoritas mías que cambiaban de cantante o de batería. Tal vez era tan cariñoso con el estilo de ese músico, y luego me costó seguir adelante, pero una vez que me encontré en esta posición de ser el tipo real que está reemplazando al anterior, ahora me doy cuenta aún más de eso, Sí, a veces puede ser difícil para un fan, pero es algo que o superas o ya no te importa la banda.

"Lo que quiero decirles [a los que dudan] es que sé que son escépticos, y es totalmente comprensible porque el legado vocal de FEAR FACTORY es tan icónico. Las voces eran tan identificables e icónicas y es como reemplazar a James Hetfield en METALLICA . Lo que quiero decir es que está bien ser escéptico, pero nos estamos asegurando de que lo haremos bien... He estado trabajando duro estos últimos tres años en el estilo vocal para asegurarme de que incluso los pequeños matices se tengan en cuenta, cómo [ Bell] pronunciaba ciertas cosas, cómo va de esa nota a esa otra nota, cómo pronunciaba ciertas palabras gritadas. Además, desde el punto de vista de los efectos vocales, nos estamos asegurando de que todo suene exactamente como el disco. Traje un montón de efectos, de los que estoy un poco loco porque también dirijo un estudio. Me gusta modificar algo de mierda, así que les traje un montón de mierda. Dino , al principio, dijo: '¿Qué diablos es esto?', pero luego dijo: 'Está bien'. Yo le dije, '¿Qué pasa si recreamos algunos de los efectos vocales en el disco, los hermosos retrasos que son parte del legado vocal?' En canciones como 'Self Bias Resistor' , el hermoso estribillo tiene un delay mucho más profundo. Eso es parte del sonido vocal.

A principios de mes, Cazares le dijo a "The Jasta Show" sobre la búsqueda de vocalistas de la banda: "Muchas mujeres dieron un paso al frente. Y definitivamente hubo algunas mujeres entre las cinco primeras que casi elegí. Pero me llevó un largo proceso. para encontrar a alguien. Estuve de gira con SOULFLY [como guitarrista de sesión] a fines de 2021 hasta hace poco. Y en ese proceso estaba buscando cantantes, y fui muy meticuloso, porque sé lo importante que es para los fanáticos de FEAR FACTORY que Elijiera al tipo correcto. Y creo, y sé que tengo al tipo correcto. Así que estoy muy feliz por eso".

Cazares continuó diciendo que "definitivamente" consideraba a "chicos [que] estaban en otras bandas", pero que pensaba que "habría muchos conflictos de programación, si el chico está en otra banda, y entonces no estaríamos". podría hacer tantas giras. Si alguien quisiera que hiciéramos algo como el Milwaukee Metal Fest , no podría hacerlo porque el cantante tiene otro concierto en otro lugar ", explicó Cazares . "Así que quería un tipo que acabara de salir del barco, un tipo de la nueva escuela. Me gusta descubrir nuevos talentos. Hay mucha gente talentosa por ahí, y simplemente nunca consiguen la oportunidad. Así que quería dar una oportunidad a una especie de desconocido un tipo un tiro, o una persona desconocida esa oportunidad".

Dino le dijo previamente a RichardMetalFan que no tenía "miedo" de reemplazar a alguien como Bell . "He estado allí antes", dijo. "Estoy listo para seguir adelante. Lo espero con ansias. Creo que va a ser jodidamente desgarrador. Va a ser increíble. Voy a sacar algo más de mierda pesada. Así que no creo que nadie deba preocuparse". El vocalista que conseguí es increíble. Es más joven; tiene alrededor de 30 años. Creo que está en su pic vocal. Está allí y listo para comenzar".

En septiembre de 2020, Bell emitió un comunicado anunciando oficialmente su salida de FEAR FACTORY , diciendo que "no puede alinearse" con alguien en quien no confía ni respeta.

El último álbum de FEAR FACTORY , "Aggression Continuum" , fue lanzado en junio de 2021 a través de Nuclear Blast Records . El LP, que se grabó principalmente en 2017, presenta a Cazares y Bell junto a Heller .

En 2022  Cazares , confirmó que él y sus compañeros de banda habian comenzado a trabajar en la continuación del álbum "Aggression Continuum" de 2021. Él dijo: "Comenzamos la preproducción hace aproximadamente una semana. Así que ahora mismo solo estamos haciendo una demostración de todo. Y luego estaremos grabando probablemente a principios del próximo año. Pero entonces tengo que salir de gira... Tenemos que salir de gira a partir de finales de febrero, y estaremos de gira al menos hasta junio. Así que probablemente podamos terminar la producción en algún momento de julio.

Silvestro, nacido en Italia, se unió recientemente a FEAR FACTORY como reemplazo del cantante original de la banda, Burton C. Bell .

Webber está tocando la batería para FEAR FACTORY como reemplazo del baterista de toda la vida de la banda, Mike Heller , quien no puede hacer el viaje debido a "conflictos de programación".

La gira norteamericana de 42 fechas también presenta DOPE , así como fechas seleccionadas con MUSHROOMHEAD y TWIZTID .








EL PROYECTO KING OF THRASH CON JEFF YOUG Y DAVE ELLEFSON SE REÚNEN CON EL EX BATERISTA DE MEGADETH, CHUCK BEHLER'.

 



Y continua la reunion de ex miembros de Megadeth reunidos ahora en el proyecto Kings of Thrash quienes se están embarcando actualmente en su gira "Thrashin' USA", y aunque los exmusicos de Megadeth David Ellefson , Jeff Young y Chris Poland anunciaron su participación hace meses, las apariciones especiales de otros ex miembros nunca fueron realmente discutidas. Sin embargo, el viernes pasado (24 de febrero), el ex baterista de Megadeth, Chuck Behler, se unió al supergrupo durante su actuación en The Machine Shop en Flint, Michigan, y puedes ver algunas de las imágenes a continuación.

 Behler, quien reemplazó a Gar Samuelson en 1987, tocó en So Far, So Good... So What! y se fue en 1989 – se sentó en la bateria pra tocar “In My Darkest Hour” y una versión de “Anarchy in the UK” de los Sex Pistols Obviamente, esas fueron elecciones apropiadas dado que ambas canciones provenían originalmente del tercer disco de estudio de Megadeth.


Después del espectáculo, Ellefson recurrió a las redes sociales para compartir un par de fotos de él, Young y Behler de la noche. Uno de ellos incluye la siguiente leyenda: “Un momento tan histórico para los fanáticos como para los amigos. Esta noche en Flint, MI, fue la primera vez que yo, Jeff Young y Chuck Behler tocamos en vivo juntos en 35 años... ¡nuestro último show juntos fue Monsters of Rock Castle Donington, Inglaterra, el 20 de agosto de 1988! ¡Gracias por compartir un momento mágico y sincero juntos!”

Claramente, los asistentes estaban igualmente entusiasmados, ya que respondieron a la publicación de Facebook de Ellefson con muchos elogios. En particular, un fan escribió: “¡Impresionante espectáculo! ¡Qué bueno volver a escuchar esos clásicos del thrash!”. Antes de eso, un devoto diferente vitoreó: “¡El espectáculo fue increíble! So Far es mi álbum favorito de 'deth, ¡y escucharlo en vivo fue genial! ¡Me alegro mucho de haber ido y ver tocarar a Chuck y hablar con él de nuevo!”.

¡Puedes ver esas fotos y reacciones a continuación, así como imágenes del espectáculo y una imagen de la lista de canciones!

Behler y Ellefson se reunieron previamente en el Token Lounge en Westland, Michigan, en agosto de 2019. Fue durante la gira " Basstory - More Life With Deth " de Ellefson en apoyo de su segundo libro de memorias, More Life with Deth de 2019 . que siguió a My Life with Deth de 2013. El evento incluyó una sesión de preguntas y respuestas y un set en vivo con canciones del disco complementario Sleeping Giants .

Queda por ver si otros musicos de Megadeth, pasados ​​​​o presentes, se unirán a Kings of Thrash en el escenario. (A principios de este mes, Polonia dijo que sería "muy bueno" tener al propio Mustaine tocando con ellos). De cualquier manera, Kings of Thrash está lejos de terminar su gira "Thrashin' USA".

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