Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

EL VOCALISTA DE CONTROL DENIED Y PHARAOH,TIM AYMAR ,MUERE A LOS 59 AÑOS.


 

El fallecimiento de Tim fue confirmado por sus compañeros de banda PHARAOH en una publicación en las redes sociales. Escribieron: "Lamentamos mucho compartir la terrible noticia del fallecimiento del único cantante de PHARAOH , Tim Aymar .


Tim ha significado mucho para tantas personas, cuyos corazones se inundan repentinamente de tristeza, pero también de recuerdos de su vida y su música. Esperamos poder compartir algunos de nuestros propios recuerdos cuando llegue el momento adecuado. Hasta entonces, estamos unidos. en tristeza y gratitud con toda la familia, amigos, fanáticos y compañeros músicos de Tim ".


Aymar es quizás más conocido como el vocalista del proyecto CONTROL DENIED de Chuck Schuldiner , que lanzó un álbum, "The Fragile Art Of Existence" , en 1999. Tim también cantó para 313 , TRIPLE X , PSYCHO SCREAM y el ya mencionado PHARAOH , que formado en 1997 en Pensilvania.


TRIPLE X ganó los In Pittsburgh Music Awards a la "Mejor banda de metal" en 1990 y fue la primera banda regional en recibir un patrocinio nacional, de Anheuser-Busch/Budweiser Anheuser-Busch. Tim también fue votado como "Vocalista del año" en las encuestas de lectores de muchas de las publicaciones de entretenimiento y rock del área tri-estatal de Pittsburgh.


En una entrevista de 2021 con TrueMetal , Tim declaró sobre cómo consiguió el concierto de CONTROL DENIED : "En realidad, fue Jim Dofka quien nos conectó a Chuck y a mí. Chuck me pidió 'prestarme' para CONTROL DENIED y Jim sabía que impulsaría mi carrera. así que estaba totalmente de acuerdo. Chuck me llamó y nos llevamos bien. Me invitó a su casa en Florida para grabar tres canciones como una audición. Obviamente, salió bien".


Con respecto a sus recuerdos de la realización de "The Fragile Art Of Existence" , Tim dijo: "Todos lo pasamos muy bien trabajando con [el productor] Jim Morris y entre nosotros. Entonces Chuck me dijo que tenía fuertes dolores de cabeza y no podía dormir". debido a eso. También estaba experimentando una parálisis parcial en su mano izquierda que lo asustó muchísimo. Le recomendé un quiropráctico ya que tengo lesiones en el cuello y la espalda que estaban siendo tratadas por uno. Al final resultó que, bueno, conocemos el final de esa historia".


Schuldiner falleció el 13 de diciembre de 2001 después de una batalla contra el glioma pontino, un tipo raro de tumor cerebral. Tenía 34 años.








DAVE MUSTAINE SOBRE METALLICA: '¿POR QUE ESOS TIPOS NO TOCAN CON NOSOTROS? ¿DE QUE TIENEN MIEDO?'.


 

En una nueva entrevista con la revista Guitar World , se le preguntó a Dave Mustaine cómo ve la competencia percibida entre MEGADETH y su antigua banda METALLICA . El líder de MEGADETH respondió: "En mi opinión, no hay competencia entre MEGADETH y METALLICA . Somos bandas diferentes y creo que MEGADETH ha sido más consistente. Pero lo triste es que el drama entre nosotros ha sido más popular que la música que alguna vez existió. Y recuerda, METALLICA tuvieron una gran ventaja, y lo hicieron gracias a lo que yo ayudé a crear. Se convirtieron en una de las bandas más grandes del mundo, y aquí está una de las bandas más grandes perdiendo el aliento tratando de desacreditarme diciendo: ' Dave no es un buen guitarrista'. Disculpa, ¿qué diablos dijo? [ Risas ] Creo que escribí muchas de las canciones que te hicieron famoso, así que probablemente deberías volver a revisar esa declaración de mierda. Pero esta es la mierda que dicen esos tipos, y tienes a las ovejas que los siguen creyéndolo".


Cuando se le preguntó quién cree que tiene la culpa de perpetuar los problemas, Mustaine dijo: "El problema es que la gente no conoce su historia y toma partido. Nunca quise tomar partido; quería que las cosas se reconciliaran y fueramos amigos, pero por alguna razón, no lo hicieron. Y METALLICA está representado por el mismo agente que MEGADETH , y le pregunté a nuestro agente: 'Tú también eres el agente de METALLICA ; ¿por qué esos tipos no tocan con nosotros? tienen miedo?' Y han confirmado que saldrán [este verano] con FIVE FINGER DEATH PUNCH y lo de PANTERA , así que claramente se trata del dinero. El hecho es simple:tocar juntos. Y en caso de que alguien se lo pregunte: hay puto dinero en eso. Los fanáticos quieren ver a METALLICA y MEGADETH compartir el escenario. ¿ MEGADETH necesita a METALLICA ? No. Pero METALLICA habla de sus fans, pero no les dan lo que han estado pidiendo. ¿De qué tienen miedo? No sé. No soy yo; son ellos".


Mustaine también habló sobre su influencia en METALLICA , diciendo: "En los primeros días, yo era el único guitarrista de la banda y escribí algunas de las canciones que terminaron en sus discos anteriores. Entonces, para un tipo que 'no podía tocar la guitarra', seguro que influí en las cosas. La única razón por la que James [ Hetfield , líder de METALLICA ] incluso tocó la guitarra desde el principio fue que no pudimos encontrar a nadie más. Entonces, ¿quién era el que no podía tocar la guitarra? Teníamos uno un tipo llamado Brad Parker , cuyo nombre real era Damian Phillips . Apareció y tenía un arete de plumas de gran tamaño; hicimos un show, y ese fue su final. Y esa fue la razón por la que terminamos teniendo a James tocando la guitarra. No había otra razón. Además, al principio, a James le aterrorizaba hablar con la multitud, y yo lo miraba y decía: 'Habla, hombre. Sube y habla, diablos', pero James no lo hizo; se quedó en un segundo plano, y es el maldito cantante. Entonces, yo, el tipo que no puede tocar la guitarra, me acerqué al micrófono y comencé a hablar. Así fue hasta que me fui; James solo comenzó a hablarle a la audiencia después de que me fui; no tuvo elección. Puedes escucharlo en las cintas de los shows que hicimos en San Francisco en el Waldorf and the Stone; Yo hice todo lo de hablar. Y la mayor parte de lo que dije en el escenario fueron cosas que James copiaría después de que me fuera. Entonces, ¿cómo veo mi influencia en METALLICA ? 


Los llamados "Cuatro Grandes" del thrash metal de la década de 1980 ( METALLICA , MEGADETH , SLAYER y ANTHRAX ) tocaron juntos por primera vez en la historia el 16 de junio de 2010 frente a 81.000 fanáticos en el festival Sonisphere en el aeropuerto Bemowo en Varsovia, Polonia. y compartió cartel nuevamente para seis shows más como parte de la serie Sonisphere ese mismo año. Se reunieron nuevamente para varias fechas en 2011, incluido el último concierto de "Big Four", que se llevó a cabo el 14 de septiembre de 2011 en el Yankee Stadium de la ciudad de Nueva York. Desde entonces, METALLICA , SLAYER y ANTHRAX han tocado juntos en varios shows, incluido el 2013Festival Soundwave en Australia. También actuaron en el festival Heavy MTL 2014 en Montreal, Quebec, Canadá.


Mustaine se refirió a la posibilidad de más espectáculos de los "Cuatro Grandes" en una entrevista de noviembre de 2022 con Greg Prato de Songfacts . Él dijo: "Realmente creo que es hora de que los muchachos de METALLICA den un paso al frente y hagamos una última ronda, veamos si podemos hacer que SLAYER salga de su retiro y hagamos un 'Big Four' pasando la antorcha al nuevo ' Big Four' Quedaría por ver quiénes son.


KAMELOT COMPARTE NUEVO SENCILLO DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO.


 

Los iconos del metal sinfónico moderno KAMELOT han lanzado "Opus Of The Night (Ghost Requiem)" , el segundo sencillo de su primer álbum de larga duración en cinco años, "The Awakening" , que llegará el 17 de marzo a través de Napalm Records . La canción, que cuenta con una aparición especial de la violonchelista Tina Guo , nominada al Grammy y que participó en la banda sonora , es una emocionante continuación temática de una historia nacida en el LP "Ghost Opera" de 2007, que celebra el impacto curativo que la música tiene en el corazón y la mente humana. .


El vocalista de KAMELOT, Tommy Karevik , afirma: "La música de KAMELOT siempre ha llevado el mensaje de esperanza, luz y un sentimiento de resolución. Esta historia es un excelente ejemplo de eso. 'Opus Of The Night' honra el sonido oscuro y melódico tradicional de la banda mientras trae algunos elementos nuevos y emocionantes a la mesa".


Habiendo reinado supremo con el lanzamiento de pináculos de metal melódico de primer nivel internacional como "The Fourth Legacy" (1999), "The Black Halo" (2005), "Silverthorn" (2012), "Haven" (2015) y más recientemente El aclamado "The Shadow Theory" de 2018 , "The Awakening" ingresa al legado de KAMELOT como su oferta más masiva y diversa hasta el momento: mezcla estilos sinfónicos, góticos, melódicos, progresivos y power metal al tiempo que produce algunas de las pistas más pesadas en la historia de la banda.


El guitarrista de KAMELOT, Thomas Youngblood , dice: "Con 'The Awakening' , tenemos uno de nuestros álbumes más diversos en años. Hemos fusionado elementos de metal progresivo, power y gótico con metal sinfónico y melódico en este. Trabajar con artistas invitados increíbles de toda la industria de la música y tener al productor Sascha Paeth y Jacob Hansen mezclando nos dio otro paso adelante en el sonido general. Este álbum ofrece todo a los fanáticos de KAMELOT y también va más allá de las fronteras a las legiones de new metal y hard rock".


KAMELOT es una de las pocas bandas del género sinfónico que abraza por completo la oscuridad, pero, por supuesto, no puede haber luz sin ella. Temas líricos inspiradores y atractivos de determinación, fuerza, superación de batallas personales y crecimiento abundan en "The Awakening" , provocados por cambios sociales extremos y la abrumadora comprensión de que tenemos tan poco tiempo para ser fieles a nosotros mismos y vivir la vida al máximo. .


Con una producción moderna y nítida dirigida por la banda y el productor Sascha Paeth , además de la mezcla y masterización de Jacob Hansen de Hansen Studios , el decimotercer álbum de estudio de KAMELOT está acentuado por contribuciones invitadas de artistas como Melissa Bonny ( AD INFINITUM ). e instrumentistas de renombre como el violinista Florian Janoske y Guo .


Mostrando las incomparables acrobacias vocales experimentadas en el escenario de Karevik y el renombrado trabajo en equipo técnico cada vez más hermético de Youngblood , el baterista Alex Landenburg , el tecladista Oliver Palotai y el bajista Sean Tibbetts , "The Awakening" abarca temas animados con los que todos los oyentes pueden identificarse. La intensa marca de teatralidad sinfónica y gótica ultramoderna de KAMELOT se amplifica aún más y con más emotividad que nunca en esta adición inspiradora y anticipada al legado de KAMELOT .


Las pistas que honran las marcas registradas de KAMELOT como la cinematográfica "The Great Divide" y la oscura y esperanzadora despedida eterna de un ser querido, "Eventide" , demuestran que mientras "The Awakening" se mantiene fiel a los cimientos auditivos que los fans han abrazado durante décadas, producciones igualmente adictivas como "One More Flag In The Ground" , un himno listo para la radio sobre la superación de enfermedades aparentemente imbatibles y los desafíos mentales que todos enfrentamos, con capas vocales adicionales del músico y productor ganador del premio Juno , Brian Howes , muestra una banda sin estancamiento sonoro. Las composiciones profundas son abundantes, como listas para el escenario, operísticas ", que presenta un espeluznante solo dual de Youngblood y Guo , así como la épica y sintetizada "New Babylon" , elevada por el dinámico ataque vocal de Karevik y Bonny . Equilibrando aún más la oscuridad con la luz, el ritmo y el sentimiento "NightSky" y la oda a la conquista de las propias adversidades "My Pantheon (Forevermore)" cuentan con algunos de los momentos más pesados ​​del álbum y los solos de guitarra más complejos, mientras que himnos pensativos como "Midsummer's Eve" con infusión celta. y el himno de flujo y reflujo de recuerdos preciados "Willow" brindan el equilibrio necesario a un álbum debidamente preparado para las actuaciones espectaculares que se avecinan.



"The Awakening" track listing:


01. Overture (Intro)

02. The Great Divide

03. Eventide

04. One More Flag In The Ground

05. Opus Of The Night (Ghost Requiem)

06. Midsummer's Eve

07. Bloodmoon

08. Nightsky

09. The Looking Glass

10. New Babylon

11. Willow

12. My Pantheon (Forevermore)

13. Ephemera (Outro)









MEGADETH SE REUNIRÁ CON SU EX GUITARRISTA MARTY FRIEDMAN EN SU GIRA POR JAPÓN.

 



Dave Mustaine ha confirmado a Rolling Stone que el exguitarrista de MEGADETH, Marty Friedman, se unirá a la banda en su primer concierto en el famoso Budokan de Tokio a finales de este mes. Friedman subirá al escenario para interpretar tres canciones durante el bis del espectáculo.

El concierto de Budokan, que se transmitirá en vivo el 27 de febrero y estará disponible a pedido durante un par de días después, marca la primera vez en más de dos décadas que Friedman comparte un escenario con el grupo.

"Cuando Marty dijo: 'Oye, puedo tocar en este concierto', pensé: 'Esto es magnífico'", dijo Mustaine a Rolling Stone . "Va a ser muy divertido reunir a Kiko [ Loureiro , actual guitarrista de MEGADETH ] y Marty , porque ambos son genios de la guitarra. Así que esto es como un gigantesco regalo de cumpleaños y Navidad para mí".

"Ha pasado mucho tiempo, 23 años para ser exactos, desde que estuve en el mismo escenario con Dave Mustaine haciendo música", dijo Friedman en un comunicado. "Ambos hemos tomado caminos drásticamente diferentes desde entonces. Eso no cambia el hecho de que estoy extremadamente orgulloso de la parte que desempeñé en la historia y el legado de MEGADETH . También estoy muy, muy orgulloso de la banda". muchos grandes logros y éxito continuo en mi ausencia. Por ahora, siento una inmensa alegría y mucha adrenalina. Tengo muchas ganas de tocar con MEGADETH en este lugar tan genial, el Budokan".

"No hemos estado en Japón en mucho tiempo", agregó Mustaine . "Pensé que invitar a Marty era algo muy considerado. MEGADETH  ha sido una banda, quen ha tenido muchas apariciones especiales de otros músicos. No somos una jam band. Le pregunté a Kiko cómo se sentía acerca de esto, y Kiko tiene plena confianza en su forma de tocar la guitarra.

"Esto no es como cuando THE POLICE le entregó sus instrumentos a U2 para pasar la antorcha", continuó. "Esto está haciendo algo realmente agradecido a la audiencia japonesa. Queremos que sea un regalo. Entonces, todos los que compraron ese boleto antes de hoy, son bienvenidos... Estoy ansioso por este momento. Va a ser genial". "

Hace tres años, Friedman admitió que el dinero fue un gran motivador para él cuando le propusieron participar en una reunión de la formación "Rust In Peace" de MEGADETH .

Friedman se había reunido con Mustaine y el entonces bajista David Ellefson en el show NAMM de 2015 en Anaheim, California, para hablar sobre la reunión, que lo habría visto a él y al baterista Nick Menza nuevamente en la mezcla.

Friedman habló sobre sus razones para rechazar la reunión de MEGADETH en el último libro de Mustaine , "Rust In Peace: The Inside Story Of The Megadeth Masterpiece" , que detalla la realización del icónico disco "Rust In Peace" .

"Lo principal era que estaría feliz de hacerlo, pero no voy a tomar menos dinero del que ya gano para hacerlo", dijo Marty en parte.

"Había estado en Japón durante más de diez años cultivando una carrera con recompensas sólidas. Estaba ganando dinero no solo para mí sino también para mi gerencia y mi personal. Mi gerente ha estado conmigo quince años.

"Todo era sólido y sólido profesionalmente, y cuando surgió la oferta de unirme de repente a MEGADETH de nuevo, mientras no ganara menos dinero, estaba listo para hacerlo", dijo. "Pero ciertamente no iba a tomar una pérdida para unirme a una banda que, francamente, en ese momento, no parecía que tuvieran mucho que ofrecer musicalmente. Un par de miembros de la banda se habían ido recientemente, y musicalmente yo No había escuchado nada de lo que habían hecho en mucho tiempo. No sabía qué tan relevantes seguían siendo en el negocio de la música. No era como si MEGADETH estuviera en la punta de la lengua de la gente, al menos no en Japón.

Según Friedman , parte de la razón por la que rechazó la reunión de MEGADETH es el hecho de que el grupo es visto en gran medida como un proyecto en solitario de Mustaine , con miembros que van y vienen cada dos álbumes.

"Si hubiera sido más una situación de banda y no una fiesta de un solo hombre, Dave Mustaine , podría haber considerado hacerlo por un poco menos", dijo Marty . "Pero, al final del día, MEGADETH es tanto Mustaine porque esa es la forma en que lo diseñó. No sentí ese tipo de camaradería, el diamante de cuatro hombres, THE BEATLES , KISS , METALLICA . Sentí que yo saldria a hacer una gira y sería el gran éxito de Mustaine . Si voy a hacer eso, ciertamente no voy a perder dinero por hacerlo; me estaba yendo muy bien por mi cuenta en Japón ."


Mustaine le dijo a Loudwire que las demandas financieras de Friedman lo desanimaron cuando se abordó el tema de una reunión de "Rust In Peace" .

" Marty tiene una carrera realmente exitosa en Japón, donde gana bastante dinero", dijo Dave . "Y esta es la parte en la que pensé que era un poco raro, donde dijo que tenía que pagarle a todo su equipo mientras no estaba, en lugar de solo a él mismo. Porque pensé que te pagaríamos lo que estás ganando". así que eso es cambiar de caballo en medio del río, no es gran cosa a menos que te caigas. Y luego, cuando descubrimos que quería vender su mercancia, su esto, su aquello, su esto, su aquello, entonces él quería esto una cantidad increíble de dinero y él quería volar en primera clase a todas partes. Le dije a nuestra gerencia: 'No puedo lidiar con esto'".

En una entrevista de 2016 con "Eddie Trunk Podcast" , Mustaine confirmó que MEGADETH no realizó ningún ensayo con Friedman mientras intentaba una reunión de la formación "Rust In Peace" .

" Marty había enviado algunos correos electrónicos diciendo: 'Oh, hombre, ya sabes, los fanáticos tienen esta importancia autoinflada con 'Rust In Peace' más allá de lo que realmente es. Y yo estaba como, '¿Eh?'" Dijo Dave . "Así que no sabía si eso era un revés en la cara de los fanáticos o no, pero básicamente dijo que si íbamos a hacer algo, tenía que ser mejor que 'Rust In Peace ' . Y me envió algunos enlaces a algunas canciones que pensó que deberían ser la dirección en la que íbamos, y una de ellas era esta banda de J-Pop con una chica japonesa cantando, y yo estaba como, 'Uh-uh. Esto no va a funcionar. Más poder para Marty por estar en esas cosas. Haz lo que quieras Marty es un gran guitarrista. Pero no voy a cantar como una chica japonesa".





DIEHUMANE CON EL EX GUITARRISTA DE EXODUS RICK HUNOLT Y EL EX BATERISTA DE TYPE O NEGATIVE SAL ABRUSCATO COMPARTEN NUEVO SENCILLO.


 DIEHUMANE , la nueva banda de "vanguardista del metal alternativo" con Rick Hunolt ( EXODUS ) en la guitarra, Garret West en la voz principal, Sal Abruscato ( TYPE O NEGATIVE , LIFE OF AGONY ) en la batería, Joshua Vargas en la guitarra rítmica, el bajo y el piano. , programación y Greg Hilligiest Jr. en teclados, muestras, guitarra adicional, lanzará su álbum debut, "The Grotesque" , el 5 de mayo en asociación con el sello WURMgroup del productor Ulrich Wild y The Oracle Management , la compañía de gestión de COAL CHAMBER  y El líder de DEVILDRIVER, Dez Fafara . El LP fue producido y mezclado por Wild .

DIEHUMANE fue fundada en Galveston, Texas a fines de 2020 por Vargas y Hilligiest como una forma de lidiar con la pérdida y el aislamiento de ese año. A partir de ahí, se convirtió en algo masivo, con West , Hunolt y Abruscato uniéndose al redil.

DIEHUMANE es una banda que nada lo más lejos posible de los otros peces. Combina elementos de doom metal, jazz, industrial, blues y prog. Imagínese si CELTIC FROST tuviera un accidente automovilístico con A PERFECT CIRCLE , NINE INCH NAILS y TYPE O NEGATIVE mientras escucha PINK FLOYD en la radio. DIEHUMANE está fuertemente arraigado en el estado de ánimo y la atmósfera, desde lo melancólico hasta lo catártico, desde lo desesperanzado hasta lo esperanzador. Ámalos u odialos, es un viaje musical que solo puedes obtener de ellos.

Wild dijo: "Estoy increíblemente emocionado y honrado de ser parte del álbum debut de DIEHUMANE . Siempre estoy interesado en los artistas que crean su propia marca de música que desafía el género, y DIEHUMANE hizo exactamente eso con 'The Grotesque' . Su música es increíblemente dinámica, y va de inquietantemente hermosa a destrucción absoluta con todo lo demás. Un verdadero viaje musical".

Fafara agregó: "Cuando escuché el disco por primera vez, inmediatamente lo reinicié por segunda vez. Esta es una de las ofertas musicales más singulares en el metal en este momento: completamente su propio sonido, exuberante e implacable en el arte. Hay ¡habrá grandes cosas en el horizonte una vez que el público se apegue a esta banda! Oracle se enorgullece de representar a DIEHUMANE ".

Dijo Hunolt : “Para ser honesto, estar en una banda ni siquiera estaba en mi mente en el momento en que un querido amigo me llamó y me dijo: 'Oye, conozco a estos muchachos que buscan un guitarrista'. Me envió algunas pistas en bruto y las escuché durante aproximadamente un mes antes de responder, y era la música que estaba buscando. Me dio la capacidad de expresarme musicalmente y, lo que es más importante, era radicalmente diferente a todo lo que yo he tocado alguna vez. La música necesita 'diferente' para poder evolucionar. Hay tanto talento en esta banda, y no puedo esperar a que experimentes DIEHUMANE ".

Abruscato agregó : "Espero con ansias el lanzamiento de este álbum tan diferente y único para el que tuve el placer de escribir/interpretar las pistas de batería. Es diferente de lo que he hecho en el pasado y ha sido fantástico ser parte de él". con todos en la banda, Ulrich Wild / WURMgroup y The Oracle Management . Siento que la gente quedará impresionada".

Dijo West : "Crecí escuchando a Sal y Rick . Luego, Dez nos llevó a su rebaño con The Oracle y Ulrich (una potencia responsable de muchos de mis discos favoritos) se propuso hacer que sonáramos impecables. Lo que tenemos aquí es algo especial. Solo espero que la gente lo encuentre tan especial como nosotros".

Dijo Hilligiest : "Quiero agradecer a Ulrich y Dez por interesarse en nosotros y ayudarnos a publicarlo. Estoy feliz de finalmente llegar a los oídos de la gente. Hemos estado escuchando este álbum en muchas formas diferentes. desde hace dos años, es hora de dejar que todos los demás en el mundo lo escuchen como debe ser escuchado. Espero que les guste tanto como a nosotros".

Vargas comentó : "Por lo general, la formación de un proyecto y la posterior creación de un álbum marcan el comienzo de algo, mientras que éste comienza con el final y, de hecho, termina con el comienzo de algo. Todas estas canciones comenzaron como una forma de lidiar con completo y total aislamiento en 2020 y la pérdida de lo que era la vida antes de ese año, y termina marcando el comienzo de algo increíble, y el álbum suena exactamente así: la grabación comenzó en una lúgubre casa adosada en Galveston, Texas, y terminó en el jodido Hollywood. El viaje musical que todos hicimos en este álbum es algo que no cambiaría por nada del mundo. Muchas gracias a Ulrich Wild ( WURMgroup ) y Dez Fafara ( The Oracle Management) por emprender este loco viaje con nosotros. Estoy tan feliz con este álbum que ni siquiera me importa si alguien lo odia".

Hunolt : la otra mitad del famoso "H-Team" de EXODUS que está en todas las grabaciones de estudio desde 1985 hasta 2004 y coescribió algunas de las canciones más conocidas de la banda, como " A Lesson In Violence" y "Deliver Us To Evil",dejó EXODUS después del muy aclamado álbum de reunión de la banda de 2004, "Tempo Of The Damned" . Después de su partida, Hunolt fue reemplazado por el guitarrista de HEATHEN, Lee Altus .

Rick habló sobre su salida de EXODUS durante una aparición en noviembre de 2021 en "Put Up Your Dukes" , el podcast presentado por el ex cantante de EXODUS , Rob Dukes . Él dijo: "Durante la grabación de 'Tempo' , Gary [ Holt , guitarrista de EXODUS ] se había limpiado un poco antes de eso, y yo todavía estaba usando(Drogas). Pero debo decir, Gary Holt : me quito el sombrero ante el hombre por... Él nunca me hizo sudar. Ni una sola vez Gary dijo: 'Amigo, eres un pedazo de mierda. Te voy a despedir de la banda si no te arreglas.' Nunca dijo nada, dejó que siguiera su curso.

"Era un desastre", continuó Rick . "Todos lo estábamos, pero todos mejoraron y yo no. Me caí por la madriguera del conejo aún peor, creo, porque estaba muy deprimido. No podía parar. No sé qué estaba pasando... Hasta el punto en que iba a perder mi posición en la banda en la que había estado durante más de 20 años: mis mejores amigos, mi vida. Sí, estaba jodidamente oscuro.

"Un día, después de pasar mi vida, dando todo lo que tenía y el mundo entero a EXODUS , un día me desperté y ya no estaba en EXODUS ", agregó Hunolt . "Y esa mañana fue como... Amigo, ni siquiera puedo describir las emociones que estaba sintiendo. Me desperté y ya no estaba en EXODUS , amigo. Casi me saca de quicio, hermano".

Rick reveló que pasó por un período particularmente difícil después de separarse de EXODUS . "Tuve que reinventarme a mí mismo a los 40 años o más, con dos niños pequeños", dijo. "Terminé mudándome de Oakland. Tuve que largarme de allí, porque vivíamos en el estudio; era malo. Y luego nos mudamos con la madre de mi esposa y conseguí un trabajo en [La cadena de tiendas] Dollar Tree termine trabajando allí durante, como, dos o tres años. Quiero decir, puedo seguir y seguir y seguir. Pero para resumir, conocí a un tipo que sabía quién era yo y me ofreció un trabajo en su rancho. Y el resto es historia. Me enseñó cómo vivir mi vida y ganar dinero".

Hunolt hace una aparición especial en el último álbum de estudio de EXODUS , "Persona Non Grata" , que se lanzó en noviembre de 2021 a través de Nuclear Blast Records .

El segundo sencillo, "Shell Shock" , se puede escuchar a continuación.

"The Grotesque" track listing:

01. The Executively Dysfunctional
02. King Of Nothing (The Bruiser)
03. Standing At The Edge Of Forever
04. Shell Shock
05. The Death Knell
06. Epitaph
07. Oblivion
08. The Vanishing
09. Ghosts
10. Aphasia
11. Nevermind
12. Crossroads
13. The Descent
14. The Devil Sings
15. Sparrows
16. Skeletons
17. Stardust Blues









KREATOR Y LAMB OF GOD LANZAN "STATE OF UNREST" UNA NUEVA CANCIÓN EN COLABORACIÓN.




 LAMB OF GOD y KREATOR han colaborado en una nueva canción original, "State Of Unrest", para promover la gira europea de los dos grupos del mismo nombre.

Cuando la gira inicial "State Of Unrest" se pospuso en marzo de 2020 debido a la pandemia mundial, Mark Morton ( LAMB OF GOD ) y Mille Petrozza ( KREATOR ) se conectaron y comenzaron a trabajar juntos en una canción. Después de que se completó la música, reclutaron a Riley Gale ( POWER TRIP ) para cantar la voz. POWER TRIP estaba destinado a ser la banda de apertura original de la gira "State Of Unrest" . Trágicamente, Gale falleció en agosto de 2020 antes de poder grabar su voz en la canción.

Después del aplazamiento adicional de la gira "State Of Unrest" , LAMB OF GOD y KREATOR se unieron para terminar y grabar la canción con D. Randall Blythe ( LAMB OF GOD ) y Petrozza en la voz. Las ganancias del sencillo se donarán a Dallas Hope Charities en nombre de Gale , una organización con la que estuvo involucrado y por la que se preocupaba profundamente.

La gira europea "State Of Unrest" de KREATOR y LAMB OF GOD estaba originalmente programada para 2020, pero terminó siendo pospuesta, primero para 2021, luego para 2022 y finalmente para 2023, debido a la actual pandemia de coronavirus. La caminata ahora comenzará el 15 de febrero en Munich, Alemania, y concluirá el 19 de marzo en Berlín, Alemania.

Dice LAMB OF GOD : "Ha tardado mucho en llegar y ahora que la gira 'State Of Unrest' está a punto de comenzar, ¡creemos que es digno de una celebración!

"Estamos muy orgullosos de presentar una colaboración histórica y creativa entre LAMB OF GOD y KREATOR ; la nueva canción original 'State Of Unrest' .

"Como muchos de ustedes sabrán, la gira 'State Of Unrest' originalmente incluía POWER TRIP en el cartel. Para honrar la memoria de nuestra amiga Riley Gale , todas las ganancias del sencillo 'State Of Unrest' se destinarán a Dallas Hope Charities . una organización sin fines de lucro con la que Riley trabajó en estrecha colaboración, brindando refugio y recursos a jóvenes LGBTQ sin hogar en su amada ciudad natal.

"Esperamos que disfruten de esta canción especial y estamos agradecidos por su apoyo".

Petrozza habló por primera vez sobre la colaboración de su banda con LAMB OF GOD en una entrevista de julio de 2022 con Sakis Fragos de la revista Rock Hard de Grecia . En ese momento, dijo: "Hicimos una canción juntos: LAMB OF GOD y KREATOR . Va a ser genial. Y creo que es totalmente diferente porque es una mezcla del enfoque europeo y el estilo estadounidense. "

Agregó: "Es una canción que hemos escrito para la gira, para comenzar. Creo que será una canción genial. Esa es una colaboración genial que hice".

El decimoquinto álbum de estudio de KREATOR , "Hate Über Alles" , se lanzó en junio de 2022. La continuación de "Gods Of Violence" de 2017 se grabó en Hansa Tonstudio en Berlín, Alemania. Al frente de las sesiones estuvo Arthur Rizk , quien anteriormente trabajó con CAVALERA CONSPIRACY , CODE ORANGE , POWER TRIP y SOULFLY , entre otros.

La portada de "Hate Über Alles" fue creada por Eliran Kantor , quien trabajó anteriormente con HATEBREED , SOULFLY , TESTAMENT , ICED EARTH y SODOM , entre otros.

"Hate Über Alles" marca el primer álbum de KREATOR con el bajista Frédéric Leclercq , quien se unió al grupo en 2019.

En marzo de 2020, KREATOR lanzó por sorpresa un nuevo sencillo, "666 - World Divided" . La canción fue producida por Andy Sneap y Markus Ganter y fue grabada en Hansa Tonstudios .

KREATOR tocó su primer show con Leclercq en octubre de 2019 en Santiago, Chile.

Antes de unirse a KREATOR , Leclercq saltó a la fama con DRAGONFORCE, un grupo de metaleros extremos con sede en el Reino Unido , para quien manejó tareas de bajo desde 2005 hasta agosto de 2019.

El último álbum de LAMB OF GOD , "Omens" , fue lanzado el pasado mes de octubre a través de Epic Records . La banda siguió el esfuerzo con el colaborador de toda la vida Josh Wilbur ( KORN , MEGADETH ) en vivo en la sala de Henson Recording Studios (anteriormente A&M Studios ) en Los Ángeles, California, un lugar que dio origen a clásicos de THE DOORS , PINK FLOYD , RAMONES y SOUNDGARDEN . , entre otros.

"Omens" es la continuación del álbum homónimo de LAMB OF GOD , que se lanzó en junio de 2020 a través de Epic Records en los EE. UU. y Nuclear Blast Records en Europa. Ese LP marcó las primeras grabaciones de LAMB OF GOD con Art Cruz , quien se unió a la banda en julio de 2019 como reemplazo del baterista fundador del grupo, Chris Adler .







ARCH ENEMY CON NUEVO SENCILLO DE SU ÚLTIMO TRABAJO DE ESTUDIO.

 



Después de lanzar su último disco, "Deceivers" , el año pasado con gran éxito de crítica, los maestros del metal extremo ARCH ENEMY han regresado hoy con un nuevo video para la canción "Poisoned Arrow" . El clip, que fue producido por Mirko Witzki de Witzki Visions , se puede ver a continuación.


El guitarrista de ARCH ENEMY, Michael Amott , comenta: "Casi no puedo creer que estemos lanzando un séptimo (!) video de nuestro reciente álbum 'Deceivers' . Sin embargo, aquí está, 'Poisoned Arrow' , una pista de tiempo medio empapada de música melódica. trabajo de guitarra y un ambiente algo diferente en general en comparación con los otros singles que hemos tenido.


"El video fue filmado en Berlín, Alemania, durante una ajetreada agenda con el director Mirko Witzki y su talentoso equipo, ¡incluso hicieron que nevara en medio del sofocante calor del verano alemán!


"Aquí hay otra conexión de Deutschland para ti; nuestro amigo alemán Raphy tocó la hermosa parte del violonchelo en la introducción y el final de la canción, ¡gracias de nuevo amigo!


"2023 está sobre nosotros y ARCH ENEMY está de vuelta en el camino nuevamente, lanzamos los procedimientos en Nueva Zelanda, Australia y Japón y también tenemos una gran carrera de verano en Europa. Quién sabe a dónde iremos después de eso... pero por ahora , mira 'Poisoned Arrow'  !"


A partir de este fin de semana, ARCH ENEMY saldrá a la carretera, recorriendo el mundo en apoyo de "Deceivers" . El quinteto aparecerá primero en Nueva Zelanda y Australia antes de dirigirse a Japón. Este verano, los fanáticos tendrán la oportunidad de ver a ARCH ENEMY en los festivales más importantes de Europa (¡pronto se anunciarán más espectáculos europeos!).


ARCH ENEMY realizó su primer espectáculo posterior a la pandemia en la fecha de apertura de la gira "The North American Siege 2022" con BEHEMOTH y NAPALM DEATH el 16 de abril de 2022 en The Marquee en Tempe, Arizona.


Amott declaró anteriormente sobre "Deceivers" : "Habiendo celebrado nuestro 25 aniversario como grupo y ahora lanzando nuestro undécimo álbum de estudio, uno podría asumir fácilmente que estaríamos navegando y siguiendo los movimientos en este punto. En realidad, nada podría estar más lejos de la verdad cuando se trata de ARCH ENEMY y nuestro nuevo álbum, 'Deceivers' .


"Sin duda, siempre es un desafío subir el listón cada vez tanto en el lado de la composición como en el de la producción, y puede parecer un poco desalentador antes de que nos metamos en ello. Pero una vez que comenzamos y nos sumergimos por completo en el proceso creativo, es realmente como si no hubiera nada más en el mundo y estamos muy concentrados. Y lo creas o no, en su mayor parte, ¡nos divertimos mucho haciendo esta música! Crear 'Deceivers' no fue diferente . Una vez más, nos aislamos del mundo exterior y profundizamos en la zona artística. Creo que esta vez sacamos algunos temas musicales y líricos realmente interesantes, algunas cosas podrían incluso levantar una ceja o dos, al tiempo que conservamos todos los elementos característicos del banda. Al final, es ARCH ENEMY a toda velocidad y potencia".