LOS NORUEGOS DEL BLACKMETAL,1349 LANZARA SU NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO 'THE WOLF AND THE KING' EN OCTUBRE.

Los black metaleros noruegos 1349 lanzarán su octavo álbum de larga duración, "The Wolf And The King", el 4 de octubre de 2024 a través de Season Of Mist. Para celebrar el anuncio, la banda ahora está lanzando el nuevo y furioso sencillo "Shadow Point" junto con un inquietante video de presentación. El clip fue dirigido por Claudio Marino y producido por Artax Film.

La próxima oferta fue masterizada por Jarrett Prichard y producida y mezclada por Prichard y el líder de 1349, Ravn, en New Constellation R.M.P.La portada de "The Wolf And The King" fue creada por Jordan Barlow y se puede encontrar a continuación.

Ravn comenta: "'Shadow Point' es una oda a The Demon Star, que es una representación de la violencia y el derramamiento de sangre. Este es el presagio perfecto para mostrar lo que puedes esperar de 'The Wolf And The King'".

1349 no es como otras bandas. No es un grupo de amigos que decidieron hacer música juntos. 1349 es una banda formada con una visión unificada y un propósito específico: mantener el legado del black metal. "No me gustó la dirección que tomó el black metal a mediados de los 90", recuerda el vocalista y cerebro de 1349, Ravn. "Comencé a perder todo lo que me gustaba del black metal: lo sombrío, lo inquietante, las emociones primarias que me cautivaban y me llevaban a esa esfera. Tenías todas estas bandas basadas en sintetizadores vestidas con camisetas de piratas y luciendo como góticos. arruinó algo que realmente tengo cerca de mi corazón".

En 1997, Ravn formó 1349 y reclutó al bajista Seidemann y al ahora ex guitarrista Tjalve para ayudarlo a perseguir la visión de recuperar el espíritu original del black metal. La formación de larga data de Ravn, Seidemann, el guitarrista Archaon y el baterista Frost (también de SATYRICON) ha estado vigente desde 2001.

- "Encontré gente que sentía lo mismo que yo", dice Ravn sobre sus compañeros de banda. "Queríamos recuperar la marca registrada del black metal noruego, tal como se presentaba a principios de los 90. Cada vez que lanzamos un álbum, esa es la inspiración y el telón de fondo".

  "The Wolf And The King" es la última salida de esa cruzada. En el octavo álbum de 1349, la banda con sede en Oslo aprovecha la energía primordial de la segunda ola del black metal que definió la década y la canaliza a través de misterios antiguos y el implacable caos global de la década de 2020. El título del álbum proviene de una alegoría alquímica clásica: un lobo devora a un rey. Entonces el lobo es devorado por las llamas y un nuevo rey resucita de las cenizas.

- "La primera vez que oí hablar de la alquimia cuando era joven, se trataba de personas que convertían el metal en oro", dice Ravn. "Más adelante, a través de diversas literaturas y prácticas mágicas, me di cuenta de que lo que estás convirtiendo en oro es metafórico. Se trata de desarrollo personal, básicamente. Quieres ser el lo mejor que puedes ser, y eso es lo que intentamos hacer también. Intentamos superarnos, matar nuestros egos para crecer como personas. Si no haces eso, morirás. No resucitarás de las cenizas."

 El sencillo principal "Ash Of Ages" combina thrash con florituras de metal extremo y un tema apocalíptico adecuado. "La canción se basa en una historia que leí sobre una capa de ceniza que cubrió la Tierra hace 12.000 años", explica Ravn. "Esta capa de ceniza proviene de un meteorito que golpeó la Tierra durante la Edad del Hielo. Derritió gran parte del hielo, de ahí surgió el Gran Diluvio. El Gran Diluvio está en la Biblia, pero se escribe sobre él en todos los libros. cultura antigua. La teoría es que arrasó con muchas otras culturas antiguas que tenían un nivel de inteligencia más alto que las que se encontraron después del diluvio. Por lo tanto, posiblemente hizo retroceder a la civilización humana muchos miles de años".

 Publicado como un maxi-12 pulgadas de una sola cara con un grabado en la otra cara de Jordan Barlow, quien hizo todas las ilustraciones de "The Wolf And The King" (así como el álbum de la banda de 2019, "The Infernal Pathway") - "Ash Of Ages" también es una advertencia para controlar tu ego.

- "Pensar que eres importante, que eres cualquier cosa menos una hormiga ahí abajo, es inútil", señala Ravn. "Al final, todo será arrastrado y no quedará nada". "Shadow Point" viene completo con un video y revisita el dominio sonoro de "The Infernal Pathway" con un ritmo clásico de headbanger.

- "Este hace referencia a la Estrella de Algol, o 'la Estrella del Demonio'", dice Ravn. "En realidad son dos estrellas que giran una alrededor de la otra, y la pequeña está devorando a la grande. Los seres humanos han visto esta estrella desde edades tempranas y ha tenido muchos nombres a lo largo de los años. Es una parte conocida del mundo mágico, así que quería incluirlo en una canción".

 Rodado con amenaza y un ritmo serpenteante, el abridor del álbum, "The God Devourer", también tendrá un video.

- "La letra se basa en el principio alquímico de devorar todo lo que sientes que está en tu camino para convertirte en un mejor humano", dice Ravn. "Establece el tono siniestro para todo el álbum".

 Grabado en Amper Tone en Oslo, Noruega, y New Constellation R.M.P. En Orlando, Florida, "The Wolf And The King" fue producido y mezclado por Ravn y Jarrett Pritchard, el mago sonoro de larga data de la banda que también trabajó en sus dos álbumes anteriores. La letra fue escrita por el veterano creador de palabras de la banda, Svartalv, quien ha estado trabajando con 1349 durante veinte años.

 La elaborada obra de arte de Jordan Barlow para "The Wolf And The King" refleja la posición cronológica del álbum en la discografía de 1349.

 -"Este es nuestro octavo álbum, y el arte y la letra están llenos de referencias a este número del infinito", explica Ravn. "Básicamente puedes emprender una búsqueda para encontrar referencias al número en la obra de arte".

 En total, "El lobo y el rey" es el resultado exaltado de la fuerza conjunta que es 1349.

 -"Todos trabajamos juntos para hacer el mejor black metal posible cada vez que lanzamos un álbum", dice Ravn. "Este es nuestro objetivo común. Somos una banda con una misión".

 1349 es:

 Archaón - Guitarras

 Escarcha - Batería

 Ravn - Voz

 Seidemann - Bajo

"The Wolf And The King" track listing:

01. The God Devourer

02. Ash Of Ages

03. Shadow Point

04. Inferior Pathways

05. Inner Portal

06. The Vessel And The Storm

07. Obscura

08. Fatalist

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GEEZER BUTLER SOBRE CÓMO LOS BEATLES INFLUYERON EN BLACK SABBATH: "NOS DIO CIERTA ESPERANZA DE QUE LOS MÚSICOS BRITÁNICOS PODRÍAN TENER ÉXITO"

Geezer Butler dijo que los Beatles fueron una influencia "masiva" para él, señalando cómo casi no había habido rockeros británicos antes de que los Fab Four tomaran el mundo por asalto.

Habiendo trascendido los confines de etiquetas de género como el pop y el rock, el talento y la visión de largo alcance de The Beatles les ayudó a establecerse como *la* banda para todo el mundo y las generaciones venideras de músicos. Incluso Black Sabbath, que constante e intencionalmente iba a contrapelo del rock contemporáneo, no fue inmune a la creciente influencia de The Beatles, como reveló Geezer Butler en una entrevista reciente en "The Rocker Morning Show" de 107.7 RKR.

El hecho de que fueran tan rompedores atrajo inmensamente al bajista en su juventud, quien notó cómo, antes de Paul McCartney y compañía, la lista A de la escena del rock estaba compuesta casi exclusivamente por estadounidenses. Él dijo:

"Fueron una gran influencia, porque no había nadie como ellos en ese momento. Y hasta entonces, a mis hermanos les gustaba Elvis [Presley], Eddie Cochran y Buddy Holly, ese tipo de cosas. Y no había verdaderas [bandas de rock] inglesas. Todos los rockeros ingleses intentaban sonar americanos y copiar a una banda americana, y nunca lo consiguieron".

"Y luego, cuando aparecieron los Beatles, tenían un sonido completamente original. Y todos eran literalmente de Liverpool, que está a 90 millas de donde nacimos. Y nos dio cierta esperanza de que los músicos británicos pudieran tener éxito. Y tan pronto como The Beatles tuvieron éxito, entonces estaban The Rolling Stones, The Kinks, The Who, Herman's Hermits, toda una explosión de música pop británica".

Esa influencia no pudo evitar filtrarse en algunas de las obras de Sabbath, y Geezer le contó recientemente a Songfacts cómo el toque más suave de "Planet Caravan", "Solitude" y "Changes" fue informado en gran medida por sus famosos predecesores:

"Esa fue una gran inspiración de The Beatles. Escuchando los álbumes de los Beatles, hacían una canción pop normal, y luego era muy variada. Especialmente 'Sgt. Pepper', cada canción tiene su propio tipo de sonido y sentimiento. No queríamos tener un sonido en particular en un álbum. A nosotros nos gustaba variarlo. Además, te hace crecer como músico".

De hecho, fue el creador de la exitosa canción 'Let it Be' quien inspiró al vocalista Ozzy Osbourne, de 75 años, a convertirse en músico."Vengo de las calles secundarias de Aston en Birmingham, y no era un lugar muy genial cuando era niño".

"Me sentaba en la puerta de la casa y pensaba: '¿Cómo puedo salir de aquí?'".El creador de la exitosa canción 'Paranoid' continuó: "Sabía que iba a ser una estrella de rock por el resto de mi vida."Mi hijo [Jack, de 38 años] siempre me decía: '¿Cómo era cuando aparecieron los Beatles?'".

"Todo lo que puedo decirle es: 'Imagínate dormir en un mundo, y luego despertar en otro mundo que es tan diferente e interesante que te hace sentir bien por estar vivo'".Dijo felizmente: "Los Beatles son mis favoritos, ¿sabes? Cuando conocí a Paul McCartney, fue el mejor momento de mi vida. Me sorprendió mucho lo bueno que era".

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LOS HEAVY METALEROS SUECOS DREAM EVIL LANZAN EL TERCER SENCILLO "FIGHT IN THE NIGHT" DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO.

¡El poderoso grupo sueco de Heavy Metal DREAM EVIL finalmente está de regreso! Siete años después de su último álbum “SIX”, los autores de “The Book Of Heavy Metal” con sede en Gotemburgo han anunciado su nuevo séptimo álbum de estudio, titulado programáticamente “Metal Gods”, que se lanzará a través del sello Century Media Records en todo el mundo. el 26 de julio de 2024.

Dream Evil, ha lanzado un nuevo video para "Fight In The Night", el tercer sencillo de su próximo séptimo álbum de estudioDream Evil comenta sobre la nueva canción: "Nos divertimos mucho escribiendo 'Fight In The Night' todos juntos en el estudio, así como ideando las letras juntos mientras las ideas de riffs volaban de aquí para allá. Hacer el video de esta canción con Patric Ullaeus fue una experiencia de risa sin parar. ¡Compruébalo!"

Una vez más con las tareas de grabación / mezcla del guitarrista de Dream Evil, Fredrik Nordström, en su legendario Studio Fredman (In Flames, At The Gates, HammerFall, Arch Enemy, Bring Me The Horizon, etcétera), Metal Gods presenta portadas de Seth Siro Anton (Paradise Lost, Exodus, Rotting Christ, etcétera) e incluye 10 nuevas canciones de puro acero, presentando su última incorporación a la alineación en el baterista Sören Fardvik y también con apariciones especiales de guitarra principal de Jonathan Thorpenberg (The Unguided), Tommy Johansson (ex Sabaton) y Chris Amott (ex Arch Enemy / Dark Tranquillity).

DREAM EVIL se ha registrado con el siguiente comentario sobre su nuevo álbum “Metal Gods”: “¡DREAM EVIL finalmente están de regreso! Han pasado siete años desde que lanzamos nuestro último álbum SIX, ¡así que estamos entusiasmados de regresar con venganza ahora! La espera no debería ser en vano para nadie, ya que estamos muy contentos con el resultado de todos los temas de Metal Gods. Es una declaración fuerte y clara para DREAM EVIL y un guiño respetuoso a nuestras influencias así como a la melodía tradicional. Movimiento Heavy Metal en general. ¡Esperamos que lo disfrutes tanto como nosotros!?”

Formada a finales de los años 90 por el estimado productor de metal Fredrik Nordström y el virtuoso de las seis cuerdas Gus G. (Firewind/Ozzy Osbourne), Dream Evil se abrió camino en el boom del power metal de principios del siglo XXI. Armados con canciones que celebraban a los grandes del género y al mismo tiempo agregaban una saludable dosis de electricidad contemporánea, lanzaron su álbum debut Dragonslayer en 2002 y se convirtieron en un éxito instantáneo entre los fanáticos del metal atronador y melódico. Negándose a sentarse y esperar a que surgiera la creatividad, Dream Evil se puso a trabajar y lanzó dos álbumes de estudio más: Evilized (2003) y el gigantesco The Book Of Heavy Metal (2004), que cimentaron la trayectoria de la banda. reputación como una de las bandas más explosivas y de sonido clásico del heavy metal moderno. Liderados por la poderosa voz de Niklas Isfeldt, sobrevivieron a la partida de Gus G. en 2004, hicieron un cuarto álbum, The Majestuoso United (2006), y continuaron emocionando a su base de fans acérrimos con himnos gloriosos y espectáculos en vivo exagerados y festivos. tanto como apoyo a artistas como Saxon y Hammerfall, como como un acto principal potente y vital por derecho propio.

Tracklisting:

1“Metal Gods”

2“Chosen Force”

3“The Tyrant Dies At Dawn”

4“Lightning Strikes”

5“Fight In The Night”

6“Masters Of Arms”

7“Born In Hell”

8“Insane”

9“Night Stalker”

10“Y.A.N.A.”

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LA BANDA JAPONESA DE POWER MELÓDICO, HAGANE LANZA EL SENCILLO "THE FIVE SWORDS OF JAPAN".

Las power metaleras melodicas japoneses Hagane han lanzado un video para su nuevo single "The Five Swords Of Japan".

HAGANE, la unidad femenina de metal Japones, ha reiniciado sus actividades con su último single 'Tenka-goken' ('Las Cinco Espadas de Japón', o literalmente 'Las Cinco Espadas Más Grandes Bajo el Cielo'). El video se estrenó el 6 de julio.

'Tenka-goken' es el primer sencillo de la banda desde 2021, y el primero con su nueva formación. El tema está extraído de su nuevo EP, que fue lanzado físicamente el 27 de junio, titulado 'Life Goes On!'. Escrita por el guitarrista Sakura, 'Tenka-goken' es una canción clásica de power  metal melodico. La nueva vocalista, Nagi, tiene una voz poderosa y limpia que es un cambio refrescante de los vocalistas de metal sinfónico a menudo de tono más alto. Además, Sakura realmente brilla con un solo de guitarra largo y digno de un agusado de oído.

En el video musical de 'Tenka-goken' se ve a HAGANE actuando en un templo, reflejando el título celestial de la canción. Las cinco espadas antes mencionadas son importantes elementos culturales de la vida real. 3 de ellos son considerados tesoros nacionales (Dōjigiri, Mikazuki, y Ōdenta), una una "propiedad imperial" (Onimaru), y otra una "importante propiedad cultural" (Juzumaru).

HAGANE se formó como una banda femenina de power metal melodico de 5 chicas en 2018. El estilo del grupo se destaca por ser fresco y refrescante en yuxtaposición a su poderoso sonido. Lanzaron su primer mini álbum en junio del 2020 titulado 'EpisodeØ'. En agosto de 2022, la banda lanzó su primer álbum completo, 'Code; 9021'. Después de este lanzamiento, agotaron todas las fechas de su ''Code; 9021" TOUR 2022', incluyendo la final de la gira en el Spotify O-WEST en Shibuya. El 26 de mayo de 2023, la banda realizó un concierto en solitario titulado 'HAGANE ONE MAN LIVE "ZERO"' en el que tres de los miembros anunciaron su salida: La vocalista Uyu, la guitarrista Mayto y la baterista Kanako. La banda se reinició en 2024 con 2 nuevos miembros, convirtiéndose en un cuarteto y lanzando su esperado EP 'Life Goes On!', seguido del sencillo 'Tenka-goken'. HAGANE son Nagi (vo.), Sakura (gt.), Sayaka (ba.) y JUNNA (dr.).

El nuevo EP de Hagane, Life Goes On! fue lanzado digitalmente en mayo y en CD el 27 de junio y cuenta con el nuevo baterista Junna y la vocalista Nagi. Compra el EP en silkroadstore.jp.

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LOS POWER METALEROS FROZEN CROWN COMPARTE LA CANCIÓN EN VIVO "BLOOD ON THE SNOW" ÚLTIMA CON EL SELLO SCARLET FC.

Los power metaleros italianos, Frozen Crown, han compartido una interpretación de banda completa de "Blood On The Snow" (versión de 3 guitarras) del álbum, Winterbane. Grabaciones en vivo mezcladas y masterizadas por Andrea Fusini.

"¡Este es el último pedazo de material antiguo de Winterbane que vamos a lanzar, cerrando el capítulo de Scarlet FC y abriendo oficialmente el capítulo de Napalm! ¡Deja que entren las cosas nuevas! Todo fue tocado y grabado en vivo por cada miembro, haciendo que este sonido fuera lo más cercano que sonaría un set en vivo (perfectamente mezclado y equilibrado) (más los teclados, grabados por Fabiola y Federico por separado)".

Frozen Crown firmó un contrato mundial con Napalm Records en junio de 2023. El quinteto se fundó en 2018 y desde entonces se ha convertido en una de las bandas de metal italiano más influyentes de la escena actual.

Hasta ahora, Frozen Crown ha lanzado cuatro álbumes: The Fallen King (2018), Crowned In Frost (2019), Winterbane (2021) y Call Of The North de este año, que han brindado a la banda una gran exposición mediática, millones de transmisiones y vistas de video, y grandes giras europeas con artistas como Dragonforce y Nanowar Of Steel, así como dos giras como cabeza de cartel en Japón.

Su álbum actual, Call Of The North, es el trabajo más maduro de Frozen Crown hasta el momento, mostrando lo mejor del estilo único de power metal de la banda infundido con influencias clásicas de heavy metal, death metal melódico y speed metal, todo coronado con una producción grandilocuente que destaca orquestaciones y armonías opulentas.

Frozen Crown sobre el fichaje: "Estamos felices y honrados de unirnos a la familia de Napalm Records y estamos listos para nuestro próximo gran paso juntos. Desde que fundamos esta banda en 2018 hemos trabajado duro incesantemente, día tras día, no solo tratando de poner lo mejor de nosotros en nuestros álbumes de estudio y en vivo, sino también gestionando la banda por nosotros mismos, conquistando cada pequeño logro con nuestra actitud DIY, siempre manteniéndonos leales a nuestro (extremadamente) pequeño séquito. Gracias al apoyo de nuestros adorables fans, Frozen Crown finalmente se hizo más grande y llegó a un punto en el que ya no podíamos manejarlo todo solos. Al mismo tiempo, sabíamos que necesitábamos más potencia de fuego para llevar a la banda más lejos y llevarla al siguiente nivel. Y hablando de potencia de fuego, Napalm Records fue simplemente el mejor sello discográfico para comenzar este nuevo capítulo con... Estamos emocionados más allá de las palabras de ser parte del mejor sello de metal del mundo, y no podemos esperar para comenzar a trabajar juntos en nuestro nuevo álbum, uniendo fuerzas con este gran equipo de profesionales".

Sebastian Muench, Senior A&R Napalm Records, añade: "Frozen Crown es simplemente una de las bandas de power metal más creativas que han surgido en los últimos cinco años. Sus lanzamientos anteriores, Winterbane y Call Of The North, son brillantes. Esperamos trabajar con Frozen Crown para alcanzar el siguiente nivel en su carrera".

Frozen Crown ha publicado recientemente la siguiente actualización:

"¡Nuevo álbum completo!

Queridos amigos, muchos de ustedes nos preguntaron qué estábamos haciendo detrás de escena durante los últimos meses. Ahora, después de algunas pistas aquí y allá, podemos decir que estamos felices y orgullosos más allá de las palabras de finalmente poder escuchar este nuevo material. Es el mejor material que hemos grabado y sí, lo sabemos, todas las bandas dicen esto de su último álbum, pero esta vez no podría ser más cierto. No solo porque este es el primer material grabado como una banda de 6 piezas, sino también porque esta es la primera vez que todos los miembros de Frozen Crown contribuyeron activamente al resultado final.

Una vez más trabajamos con el mejor, que ha sido el miembro adicional oculto de la banda durante todos estos años: Andrea 'Fusix' Fusini, que creó el sonido de todos nuestros álbumes desde el querido debut The Fallen King. ¡Es posible que hayas escuchado algunos de sus últimos trabajos en Napalm Records si has visto el último álbum de Delain!

Frozen Crown es:

Giada “Jade” Etro - Vocals

Federico Mondelli - Vocals, Guitar

Fabiola Bellomo - Guitar

Alessia Lanzone - Guitar

Francesco Zof - Bass

Niso Tomasini - Drums

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LOS CANTANTES DEL PASADO Y PRESENTE DE IRON MAIDEN BRUCE DICKINSON y PAUL DI'ANNO SE REÚNEN POR PRIMERA VEZ.

 

Bruce Dickinson de Iron Maiden se reunió con el cantante que reemplazó en la banda, Paul Di'Anno, por primera vez la noche del sábado 13 de julio en Croacia.

Bruce, quien está promocionando su nuevo álbum en solitario, "The Mandrake Project", se presentó con su banda solista el sábado en Hala Zagreb en Zagreb, donde Di'Anno ha estado recibiendo tratamiento después de someterse a una cirugía mayor de rodilla hace casi dos años.

Stjepan Juras, un fan de MAIDEN y autor de muchos libros relacionados con MAIDEN, que ha estado manejando a Di'Anno y cuidando de Paul mientras recibía tratamientos de fisioterapia en Croacia, compartió una foto del encuentro de hoy entre las dos leyendas del heavy metal. En un pie de foto, Stjepan escribió simplemente: "¡La historia se reescribe una vez más! ¡Por primera vez en la historia!".

En su libro "666 Days With The Beast", Stjepan describió todos los momentos clave de la recuperación y la nueva vida de Paul, incluida la reunión de Di'Anno en 2022 en Croacia con Steve Harris. Una edición especial limitada de este libro se puede pedir exclusivamente en www.maidencroatia.com/666days.

En una entrevista reciente con Joel McIver para la revista Record Collector, le preguntaron a Bruce cuándo se encontró por primera vez con Iron Maiden. Él respondió: "La primera vez que vi a MAIDEN fue en lo que entonces era el Music Machine en Camden. SAMSON [la banda de Bruce en ese momento] eran cabezas de cartel porque nuestro mánager había financiado el concierto y dijo: 'Queremos el primer puesto', aunque realmente no lo merecíamos. Eso se hizo obvio cuando apareció Maiden, porque todo el lugar estaba abarrotado. Había oído rumores sobre lo buenos que eran, y pensé que sería mejor que los viera. Cuando salieron, pensé: 'Nunca he visto a Deep Purple, pero esto es lo que debe haber sentido al ver a Deep Purple en su mejor momento, arrasando una tormenta'".

Cuando se le preguntó qué pensaba del entonces líder de MAIDEN, Di'Anno, como cantante, Bruce dijo: "Estaba bien, pero no tenía mucha flexibilidad en su voz. Pensé que su voz había llegado tan lejos como podía llegar. Vi de inmediato lo que el resto de la banda era capaz de hacer, y recuerdo que pensé: 'Dios mío, me encantaría estar al frente de esa banda'. Y tan pronto como terminaron de tocar, todos en el lugar se fueron y fuimos cabezas de cartel para unas tres personas".

Di'Anno grabó dos álbumes clásicos con Iron Maiden antes de ser reemplazado por Dickinson. Luego estuvo al frente de otras bandas, incluidas KILLERS y BATTLEZONE, y lanzó varios discos en solitario.

En 2005, el editor de Classic Rock Revisited, Jeb Wright, le preguntó a Di'Anno sobre su comentario anterior de que Bruce es un mejor cantante de Maiden. Dijo: "Sí, admití que Bruce es un mejor cantante para MAIDEN que yo. Sigo pensando eso, pero solo relacionado con los álbumes de MAIDEN que se hicieron después de mis dos primeros álbumes clásicos de Maiden. Mi sensación es que nunca podría haber dejado mi marca correctamente en los álbumes de Maiden, que vinieron después de 'Iron Maiden' y 'Killers', porque la voz de Bruce se adapta mucho mejor a ese material de lo que podría ser mi voz. Sin embargo, aparte de eso, tampoco estoy comparando nuestras voces entre sí, ya que siento que por mucho que no pude cantar el período de canciones de MAIDEN de Bruce, Bruce definitivamente no tiene, y nunca tuvo, la voz para reemplazarme en los dos primeros álbumes clásicos tampoco. Mi voz es, y siempre será, mega agresiva y eso es lo que ayudó a hacer de esos dos primeros álbumes clásicos lo que son. Por otro lado, la voz aguda y a veces operística de Bruce es lo que ha ayudado a dar a los álbumes posteriores su carácter diferente. Sin embargo, diré esto: Bruce suena increíble en muchas pistas posteriores de MAIDEN como 'The Trooper', 'Number Of The Beast' y 'Two Minutes To Midnight', pero seamos sinceros, sin querer sonar arrogante aquí, solo diciendo lo que todos saben, cuando Bruce intenta emularme en clásicos como 'Remember Tomorrow', 'Running Free', 'Wrathchild', 'Killers' o cualquier cosa de los dos primeros álbumes de Maiden, simplemente no tiene las herramientas para el trabajo ya que la agresión simplemente no está ahí. Tu voz a menudo puede explicar mucho sobre tus orígenes, y creo que mi voz muestra el tipo de origen rudo y de clase baja del que vengo. La voz de Bruce da la impresión de un trasfondo de escuela pública".

En una entrevista de 2022 con Sakis Fragos de la revista griega Rock Hard, Di'Anno abordó las circunstancias que llevaron a su salida de MAIDEN y si es cierto que tiene algo que ver con su interpretación vocal. Dijo: "Mi récord se sostiene por sí mismo. He tocado en más conciertos de los que Iron Maiden ha tocado nunca... Tocan muchos conciertos, pero yo toqué muchísimo más de lo que ellos habían tocado nunca. Así que no tenía nada que ver con mi voz. No tenía nada que ver con eso. Estaba molesto por ciertas cosas, que eran cosas privadas en la banda. Y la forma en que lidié con ellos tal vez no fue la correcta, pero lidié con ellos. Y eso es todo. Y eso es todo lo que voy a decir".

Cuando se le preguntó si era cierto que no fue compensado adecuadamente por su trabajo en los dos primeros álbumes de Iron Maiden, Paul dijo: "No tengo nada que comentar sobre eso en absoluto, porque, para ser honesto contigo, no es asunto de nadie. Me pagaban muy bien. Estoy muy contento con eso. Mira, si trato de decir: 'Oh, Iron Maiden no me pagó suficiente dinero', es un mal reflejo de Iron Maiden. Y no me voy a quedar con eso. Me pagaban muy bien. Me cuidaron. Fin de la historia".

En diciembre de 2022, Di'Anno pasó un tiempo en Split, Croacia, grabando un álbum con su nuevo proyecto llamado WARHORSE. La banda fue formada a principios de ese año por Di'Anno y dos guitarristas/autores, Hrvoje Madiraca y Ante "Pupi" Pupačić. El LP resultante estará disponible el 19 de julio de 2024 bajo el estandarte de PAUL DI'ANNO'S WARHORSE.

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LOS METALEROS MUSHROOMHEAD COMPARTEN NUEVO SENCILLO, 'PREPACKAGGED".

Los maestros del metal enmascarado con sede en Cleveland, Ohio, MUSHROOMHEAD, anunciaron recientemente su nuevo noveno álbum, "Call The Devil", que saldrá el 9 de agosto a través de Napalm Records. 30 años después de su innovadora historia, la banda no muestra signos de desaceleración, demostrando ser innovadora sin perder de vista su sonido e imágenes característicos.

Después del contundente primer sencillo del álbum, "Fall In Line", que Revolver denominó "groove-heavy" y Consequence llamó "un aluvión de metal industrial", hoy, MUSHROOMHEAD presenta su segundo nuevo sencillo cargado de nü metal, "Prepackagged". La canción brilla como una de las nuevas ofertas más pesadas de la banda, consolidando su renombre con riffs masivos, gruñidos agresivos y un estribillo pegadizo.

El cerebro de MUSHROOMHEAD, Steve "Skinny" Felton, dice sobre "Prepackagged": "'Prepackagged' resultó extremadamente pesado, agresivo e inquietante. Lleno de texturas sonoras oscuras. Tanto el vídeo como la canción son deliciosamente oscuro, premonitorio e implacablemente sombrío."

 Al regresar después de una pausa de 12 años, el veterano guitarrista Dave "Gravy" Felton, quien actuó en varios de los álbumes más importantes de la banda y está acreditado como el principal compositor de himnos clásicos como "Along The Way", "Sun Doesn't Rise" y "The Dream Is Over"aporta sus habilidades características a dos pistas del álbum "Call The Devil". El álbum cuenta una vez más con la producción del baterista y cerebro de la banda Steve "Skinny" Felton, así como el regreso de Matt Wallace (FAITH NO MORE, 3 DOORS DOWN) en la mezcla, también reconocido por su trabajo en el icónico álbum "XIII" de MUSHROOMHEAD. El álbum también es el primero de la banda que cuenta con la masterización de Jacob Hansen (VOLBEAT, EPICA, ARCH ENEMY).

 El vídeo musical "Fall In Line" de MUSHROOMHEAD ofreció una mirada en primera persona a las nuevas máscaras de la banda, con elementos de diseño y escultura de Jordan Patton y el guitarrista Joe Gall. La pista golpea con inyecciones electroindustriales y teclas escalofriantes, con un ataque vocal retorcido. equilibrando los sonidos brutales y melódicos de los vocalistas Scott Beck y Jackie LaPonza.

 Steve "Skinny" Felton dijo sobre "Fall In Line": "Una de mis cosas favoritas del vídeo 'Fall In Line' es el uso del color rojo. Es una paleta de colores poderosa y emotiva. 'Fall In Line' en realidad fue La última canción que grabamos para el LP surgió muy rápido.

 Como resultado de su debut en el puesto número 2 en la lista de álbumes de música dura actual de EE. UU. y en el puesto 8 en la lista de álbumes de rock actuales, y con la presentación de la primera mujer vocalista de la banda, Jackie LaPonza, MUSHROOMHEAD presentó una nueva gama de canciones accesibles y duras. -Himnos sobre el "avance artístico" (Loudwire), "A Wonderful Life", y sólo han pretendido ampliarlo con su noveno ataque auditivo.

 Rebosante de una intensidad siniestra, el tema que abre el álbum, "Eye To Eye", se lanza con sirenas de advertencia y un riff de ritmo proporcionado por Gravy, lo que demuestra que la banda no pierde el tiempo con el relleno en "Call The Devil". Temas eclécticos como el emotivo y sorprendentemente jazzístico himno "Emptiness", el dramático carnaval "UIOP (A Final Reprieve)" y el inquietante "Hallelucination" muestran el lado más experimental de MUSHROOMHEAD, mientras que temas pesados ​​como el apasionante "Prepackagged", cargando y La melódica "Hideous" y el agresivo baterista "Torn In Two" consolidan el elogiado renombre del metal de la banda. Con trabajo de guitarra y escritura de Gravy, el sinuoso y oscuro "We Don't Care" demuestra ser un futuro favorito en vivo con su coro y su gancho mientras los vocalistas Steve Rauckhorst y Jackie LaPonza dividen sus deberes de liderazgo. "Call The Devil" trae a la vanguardia el estilo cinematográfico característico del cerebro musical y bajista y teclista Ryan "Dr. F" Farrell, explorando auras de baladas impulsadas por piano y cautivando con logros vocales inquietantemente vaudevillianos en tres partes en canciones como "Decomposition ", "Grand Gesture" y "Shame In A Basket", y finalmente viran hacia un territorio extraño y bienvenido con el cierre del álbum. " Doom Goose".

 Steve "Skinny" Felton dijo sobre el título del álbum: "Jugamos con algunos títulos de álbumes diferentes y aparentemente 'Shout At The Devil' ya estaba en uso... así que pensamos en intentar llamarlo  "Call The Devil".

"Call The Devil" track listing:

01. Eye To Eye

02. Fall In Line

03. Emptiness

04. We Don't Care

05. UIOP (A Final Reprieve)

06. Prepackaged

07. Decomposition

08. Grand Gesture

09. Hallelucination

10. Hideous

11. Torn In Two

12. Shame In A Basket

13. Doom Goose

MUSHROOMHEAD recently announced a slew of tour dates.

MUSHROOMHEAD es:

Steve Rauckhorst - Vocals

Scott Beck - Vocals

Jackie LaPonza - Vocals

Dave Felton - Guitar

Joe Gall - Guitar

Ryan Farrell - Guitar, Bass, Keys

Aydin Kerr - Drums, Percussion

Robert Godsey - Drums, Percussion

Steve Felton - Drums, Percussion, Keys, Vocals

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