Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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EL GUITARRISTA POLACO, TAMBIÉN DE DECAPITED, WACLAW "VOGG" KIELTYKA ABANDONA MACHINE HEAD.



 El guitarrista polaco Wacław "Vogg" Kiełtyka ( DECAPITED), que se unió a la formación de MACHINE HEAD antes del lanzamiento de la gira del 25 aniversario de la banda "Burn My Eyes" a finales de 2019, ha confirmado que ha tocado su último show con la banda de Robb Flynn. 

El sábado 17 de febrero, Vogg compartió el siguiente mensaje a través de sus redes sociales: "¡Hola! Últimamente he recibido muchas preguntas sobre mi papel como guitarrista de @machine_head. Así que quería contarles todo". Una actualización rápida sobre lo que ha estado pasando. La gira por Sudamérica [en octubre de 2023] fue la última con MH . ¡Espero que eso te aclare las cosas!

"Estaba destinado a suceder tarde o temprano ya que tanto @decapitatedband como @machine_head son bandas activas en estos días. Por lo tanto, no sorprende que algunas giras se superpongan.

" DECAPITATED es mi banda número uno absoluta y tenemos algunos planes increíbles por delante. Estamos listos para llegar a los EE. UU. nuevamente y embarcarnos en una gira europea este año. Eso no es todo; también tenemos algunos shows emocionantes y un estudio. ¡Sesión programada que no puedo esperar!

"Solo quería agradecer a @robbflynn, Joseph , @jaredmaceachern, @matt.alston y a todos los increíbles miembros del equipo con los que tuve el placer de trabajar durante mi tiempo en MH . No puedo agradecerles lo suficiente por las increíbles oportunidades y "Experiencias que tuve allí. Siempre apreciaré los momentos locos que compartimos juntos. Espero que MH continúe prosperando en el futuro".

"En cuanto a mí, me estoy centrando en el nuevo material de DECAP , pero también estoy dispuesto a ayudar en caso de cualquier emergencia en la gira de otras bandas".

Flynn escribió en los comentarios debajo de la publicación de Vogg : "Mucho respeto, Vogg . Fuimos/somos muy afortunados de haberte tenido durante el tiempo que lo hicimos. Absolutamente lo mejor para el futuro con los poderosos DECAPITATED , y todo lo mejor para Gosia y los chicos".

Matt Alston , actual baterista de MACHINE HEAD , agregó : "¡Te amo hermano! ¡Ha sido fantástico trabajar contigo durante los últimos años! ¡Todo el amor!".

El verano pasado, Vogg habló con Oran O'Beirne de Bloodstock TV sobre cómo logró dividir su tiempo entre DECAPITATED y MACHINE HEAD . Él dijo: "Bueno, nos informamos mutuamente sobre los planes. Si hay algo en camino con DECAPITATION , simplemente se lo digo a Robb . Y si tienen algún plan, Robb o Joseph [ Huston ], el gerente de MACHINE HEAD . , me envía planes y yo digo: 'Sí, hagámoslo'. Así que estamos tratando de lidiar con la situación todo el tiempo. Y, por supuesto, si existe la situación en la que, por ejemplo, DECAP anuncia una gira y luego hay algún tipo de festival único con MACHINE HEAD , entonces Robb es realmente genial con la situación que él entiende con DECAPITATION , y si necesito un reemplazo para uno o dos shows, entonces no hay problema. Lo manejamos de esta manera; esa es la solución para nosotros en esta situación".

Vogg agregó: "Los chicos de MACHINE HEAD y Robb y todo el equipo de MACHINE HEAD , me están tratando muy bien en este caso. Entienden que DECAPITATED es mi banda, es mi hijo, así que no hay problema si No puedo hacer uno o dos shows. Hubo algunos shows en los que Reece [ Alan Scruggs ] de HAVOK me reemplazó. Es realmente genial. Me encanta la forma en que toca las canciones. Es un gran guitarrista. Es un gran reemplazo."

En cuanto a cómo decidió qué ideas musicales usar en DECAPITATED y cuáles regalar a MACHINE HEAD , Vogg dijo en ese momento: "Tengo que decir que Robb es el compositor principal de MACHINE HEAD . Está haciendo el 95 por ciento o 98 por ciento de los riffs. Para el último disco [ 'Of Kingdom And Crown' , que salió en agosto de 2022 a través de Nuclear Blast / Imperium Recordings ], entregué ideas para dos canciones y grabé mis partes solistas para, como, seis canciones. Entonces, sí, fue así. Si tengo algún tipo de idea para los riffs que no sé realmente cómo usarlos para DECAPITATION y para mí suena más familiar para el estilo MACHINE HEAD , entonces simplemente lo envío a Robb y le digo, 'Oye, Robb , tengo este riff. Tengo esta idea. Dime lo que piensas. Si te gusta, úsalo. Haz algo con eso. Si no, entonces... ya sabes, lo que sea'".

En noviembre de 2019, Flynn dijo que la audición de Vogg para MACHINE HEAD "simplemente lo dejó alucinado; fue tan jodidamente ajustada y jodidamente precisa", dijo Robb . "Envió una grabación de 'Imperium' como su primera canción solo como prueba. Siempre hacíamos que todos los muchachos hicieran una prueba de sonido, solo para asegurarnos de que los niveles fueran buenos y esas cosas. Yo estaba como, 'Oh ¡Dios mío! Este tipo está tocando 'Imperium' mejor que yo en este momento". [ Risas ] Fue una locura. Y terminamos hablando. Un tipo súper agradable".

En mayo de 2021, Vogg le dijo a Kaaos TV de Finlandia que su incorporación a la gira de MACHINE HEAD fue "una gran sorpresa" para él, porque "no planeaba" tocar con la banda. "Sucedió como algo accidental", dijo.

"En 2019, cuando comenzamos los festivales de verano con DECAPITATED , le envié un correo electrónico a Robb Flynn para felicitarlo porque me enteré de la próxima gira 'Burn My Eyes' ", explicó. "Como todavía soy un gran admirador del primer álbum, solo quería compartir mi felicidad por eso con Robb . Así que le envié un mensaje. Y él respondió diciendo: 'Gracias, hombre'. Y, 'Tal vez puedas tocar con nosotros una canción como invitado en Varsovia', porque planearon un show en Varsovia. Así que empezamos a hablar. Y luego se convirtió en una conversación seria sobre el guitarrista que estaban buscando, y yo estaba enviando mi propuesta de que tal vez pueda ayudar con eso. Así que hice una audición. Me enviaron solicitudes de canciones para la audición, así que lo hice. Y en unos días, me convertí en el nuevo guitarrista de MACHINE HEAD . Fue realmente Rápido. Porque no escuché que estaban buscando un guitarrista. Escuché sobre Phil Demmel , los problemas con Phil y el resto de los chicos;que dejaron la banda antes. Pero pensé en 'Burn My Eyes' y ' La gira de aniversario y fue solo con  la alineación de 'Burn My Eyes' , y luego descubrí que también es una segunda alineación para tocar las otras canciones. Así que fue genial. Fue un shock tan positivo para mí".

Vogg continuó diciendo que estaba "muy feliz" de haber sido parte de la gira de aniversario de "Burn My Eyes" "porque soy un gran fan de MACHINE HEAD desde que era niño. Y tener la oportunidad de ir y ver como guitarrista la gira que celebra mi álbum favorito [ MACHINE HEAD ], que es probablemente uno de mis diez álbumes [favoritos], fue increíble", dijo. "Y fue una gran experiencia para mí ver a una banda realmente grande de gira y ver el proceso de preproducción y viajar con todo este enorme equipo y algunos autobuses y camiones y todo este equipo. Fue realmente algo nuevo para mí. Aunque soy un músico experimentado, recibí una gran lección de esos muchachos y del equipo. Fue una gran experiencia. Fue una gran sensación estar en el escenario frente a miles de personas cada noche. Y Luego, después de terminar mi set, que incluye las mejores canciones de MACHINE HEAD (me lleva dos horas), voy a cambiarme de ropa y vuelvo al costado del escenario para ver 'Burn My Eyes' , el álbum completo. interpretado por la alineación original. Fue increíble. Debo decir que fue una de las mejores experiencias de vida que tuve".

Scruggs actualmente toca la guitarra para MACHINE HEAD en la gira "Slaughter The Martour North America 2024" , que comenzó el 19 de enero en San Francisco, California. El apoyo en el viaje proviene de FEAR FACTORY , ORBIT CULTURE y GATES TO HELL .




LOS PIONEROS DEL THRASH METAL, SLAYER SE REÚNEN Y ANUNCIAN SUS PRIMEROS SHOWS EN CINCO AÑOS.


 

Por primera vez desde que la banda concluyó el último concierto de su gira mundial en noviembre de 2019, SLAYER – Tom Araya (bajo, voz), Kerry King (guitarra), Gary Holt (guitarra) y Paul Bostaph (batería) – regresarán. al escenario este otoño, encabezando dos festivales importantes, Riot Fest y Louder Than Life .

"Nada se compara con los 90 minutos en los que estamos en el escenario tocando en vivo, compartiendo esa intensa energía con nuestros fans", dijo Araya , "y para ser honesto, lo extrañamos". King agregó: "¿Me he perdido tocar en vivo? Absolutamente. SLAYER significa mucho para nuestros fans; ellos significan mucho para nosotros. Pasarán cinco años desde que los vimos".

"Estamos encantados de anunciar que SLAYER se reunirá para una actuación trascendental en Louder Than Life ", dice Danny Wimmer de Danny Wimmer Presents . "¡Estuve en su último show en The Forum en 2019 y he estado trabajando desde entonces para traerlos de regreso al escenario de Louder ! ¡Con más de 140 bandas en cinco escenarios, estamos celebrando nuestro décimo Louder Than Life con la alineación más grande hasta el momento! "

A principios de este mes, Kerry dijo que no había estado en contacto con Tom desde que SLAYER realizó su último show hace más de cuatro años.

El guitarrista de 59 años habló sobre la decisión de su banda de dejarla mientras hablaba con Rolling Stone sobre su nuevo proyecto en solitario.

Cuando se le preguntó cómo descubrió que el bajista y vocalista de SLAYER quería retirarse, Kerry dijo: "Estábamos de gira y un chico lo estaba entrevistando y dijo algo como: 'Tengo que reunirme con Kerry y hablar antes de empezar'. Habla sobre el próximo disco. Debería haber dicho simplemente: 'Probablemente no voy a hacer otro disco', o haber tenido esa conversación conmigo antes de mencionar algo así. Yo simplemente estaba asumiendo: 'Oh, carajo, ¿qué va a ser esto?' Y fue: 'Ya terminé'. No es lo que esperaba. Pero si tomaste esa decisión, no voy a tratar de disuadirte de hacerlo porque de todos modos tu corazón no estará en ello".

Respecto a por qué Araya había decidido retirarse, King dijo: "Creo que es solo el desgaste del camino. Creo que quería estar en casa. Ninguno de nosotros somos verdaderos buscadores de atención, pero él ciertamente no. Y cuando [el difunto guitarrista de SLAYER] ] Jeff [ Hanneman ] estaba por ahí, era como un ermitaño. No quería fama. Tolero la fama. Alguien tiene que ser ese tipo".

Kerry también confirmó que las diferencias de personalidad contribuyeron a la eventual separación de SLAYER .

" Tom y yo nunca hemos estado en la misma página", dijo. "Si yo quiero un batido de chocolate, él quiere un batido de vainilla. ' Kerry , ¿de qué color es el cielo?' Azul. ' Tom , ¿de qué color es el cielo?' blanco. Simplemente somos personas diferentes. Cuanto más avanzamos en años, se vuelve más.

"¿Voy a salir con Tom ? A él le gusta un poco el tequila y yo soy un gran aficionado al tequila, así que tendré mi oportunidad con él y nos separaremos. No vamos a salir con Tom. "No salimos ni nada porque somos personas muy diferentes. Y juntos hicimos buena música y un gran show en vivo".

Cuando se le preguntó si había hablado con Tom desde el último show de SLAYER ", Kerry dijo: "Ni siquiera un mensaje de texto. Ni siquiera un correo electrónico. He hablado con todos los demás miembros de la banda por teléfono, mensaje de texto o correo electrónico. Si Tom me golpeara, probablemente respondería. Probablemente depende de por qué me golpeó, pero no le deseo la muerte en este momento".

Cuando se le preguntó si él y Tom podrían hacer otro álbum de SLAYER , Kerry dijo: "Puedo decir casi cien por ciento que no porque tengo un nuevo medio, y no es SLAYER , pero suena como SLAYER . Estoy haciendo la música que "Me gusta hacer quietos, así que no necesito hacer eso. Los discos ya no se venden de todos modos. Es sólo una forma de tener un producto para que la gente sepa lo que estoy tocando cuando venga a la ciudad".

En cuanto a la posibilidad de que SLAYER vuelva a hacer una gira, Kerry dijo: "Estoy bastante seguro de que eso no va a suceder. ¿Podría SLAYER volver a tocar en un show? Estoy seguro de que hay un escenario. ¿Lo estoy buscando? No, estoy Me estoy preparando para comenzar mi carrera. Así que si eso sucede, sucederá. Pero voy a estar haciendo esta [banda solista] durante los próximos 10 años al menos".

SLAYER realizó el último show de su gira de despedida en noviembre de 2019 en el Forum de Los Ángeles. Un día después, la esposa de Kerry , Ayesha , dijo que "no hay ninguna posibilidad" de que los íconos del thrash metal se reúnan para más apariciones en vivo.

La última gira mundial de SLAYER comenzó el 10 de mayo de 2018 con la intención de la banda de tocar en tantos lugares como sea posible, para que a los fans les resulte más fácil ver un último show de SLAYER y despedirse. Para cuando concluyó la gira de 18 meses en el Foro, la banda había completado siete etapas de gira más una serie de importantes festivales de verano únicos, presentando más de 140 espectáculos en 30 países y 40 estados de EE. UU.

Araya habló de su posible retiro en una entrevista de 2016 con Loudwire . Dijo: "A los 35 años, es hora de cobrar mi pensión. [ Risas ] Este es un cambio en mi carrera". Continuó: "Estoy agradecido de que hayamos existido durante 35 años; eso es mucho tiempo. Entonces, sí, para mí lo es. Porque cuando empezamos, todo era genial, porque eres joven y invencible. Y luego llegó un momento en el que me convertí en un hombre de familia, y me costó mucho volar de un lado a otro. Y ahora, en esta etapa, en el nivel en el que nos encontramos ahora, puedo hacer eso; puedo volar casa cuando quiero, en los días libres, y pasar algún tiempo con mi familia, que es algo que no podía hacer cuando [mis hijos] estaban creciendo. Ahora son mayores y maduros. Así que ahora tomo ventaja de eso." Araya añadió: "Sí, cada vez es más difícil volver a salir a la carretera. 35 años es mucho tiempo".

Tom también reveló otra razón por la que disfruta cada vez menos de la vida de gira. Dijo: "Han sucedido cosas en mi vida que me han hecho cambiar mi forma de tocar como bajista. Me operaron del cuello, así que ya no puedo hacer headbanging. Y eso fue una gran parte de lo que disfruté haciendo". lo que hago: cantar y hacer headbanging. Me gustaba saber que era uno de los jodidamente rudos headbangers. Eso jugó un papel importante. Ahora simplemente me muevo con la música, lo cual es genial, porque estoy bailando con la música y la sensación. de las canciones, así que eso ha cambiado un poco para mí".


Hasta el momento se han anunciado las siguientes fechas:


22 de septiembre: Riot Fest - Chicago, IL

27 de septiembre: Louder Than Life - Louisville, KY

Por primera vez desde que la banda concluyó el último concierto de su gira mundial en noviembre de 2019, SLAYER – Tom Araya (bajo, voz), Kerry King (guitarra), Gary Holt (guitarra) y Paul Bostaph (batería) – regresarán. al escenario este otoño, encabezando dos festivales importantes, Riot Fest y Louder Than Life .


"Nada se compara con los 90 minutos en los que estamos en el escenario tocando en vivo, compartiendo esa intensa energía con nuestros fans", dijo Araya , "y para ser honesto, lo extrañamos". King agregó: "¿Me he perdido tocar en vivo? Absolutamente. SLAYER significa mucho para nuestros fans; ellos significan mucho para nosotros. Pasarán cinco años desde que los vimos".


"Estamos encantados de anunciar que SLAYER se reunirá para una actuación trascendental en Louder Than Life ", dice Danny Wimmer de Danny Wimmer Presents . "¡Estuve en su último show en The Forum en 2019 y he estado trabajando desde entonces para traerlos de regreso al escenario de Louder ! ¡Con más de 140 bandas en cinco escenarios, estamos celebrando nuestro décimo Louder Than Life con la alineación más grande hasta el momento! "


A principios de este mes, Kerry dijo que no había estado en contacto con Tom desde que SLAYER realizó su último show hace más de cuatro años.


El guitarrista de 59 años habló sobre la decisión de su banda de dejarla mientras hablaba con Rolling Stone sobre su nuevo proyecto en solitario.


Cuando se le preguntó cómo descubrió que el bajista y vocalista de SLAYER quería retirarse, Kerry dijo: "Estábamos de gira y un chico lo estaba entrevistando y dijo algo como: 'Tengo que reunirme con Kerry y hablar antes de empezar'. Habla sobre el próximo disco. Debería haber dicho simplemente: 'Probablemente no voy a hacer otro disco', o haber tenido esa conversación conmigo antes de mencionar algo así. Yo simplemente estaba asumiendo: 'Oh, carajo, ¿qué va a ser esto?' Y fue: 'Ya terminé'. No es lo que esperaba. Pero si tomaste esa decisión, no voy a tratar de disuadirte de hacerlo porque de todos modos tu corazón no estará en ello".


Respecto a por qué Araya había decidido retirarse, King dijo: "Creo que es solo el desgaste del camino. Creo que quería estar en casa. Ninguno de nosotros somos verdaderos buscadores de atención, pero él ciertamente no. Y cuando [el difunto guitarrista de SLAYER] ] Jeff [ Hanneman ] estaba por ahí, era como un ermitaño. No quería fama. Tolero la fama. Alguien tiene que ser ese tipo".


Kerry también confirmó que las diferencias de personalidad contribuyeron a la eventual separación de SLAYER .


" Tom y yo nunca hemos estado en la misma página", dijo. "Si yo quiero un batido de chocolate, él quiere un batido de vainilla. ' Kerry , ¿de qué color es el cielo?' Azul. ' Tom , ¿de qué color es el cielo?' blanco. Simplemente somos personas diferentes. Cuanto más avanzamos en años, se vuelve más.


"¿Voy a salir con Tom ? A él le gusta un poco el tequila y yo soy un gran aficionado al tequila, así que tendré mi oportunidad con él y nos separaremos. No vamos a salir con Tom. "No salimos ni nada porque somos personas muy diferentes. Y juntos hicimos buena música y un gran show en vivo".


Cuando se le preguntó si había hablado con Tom desde el último show de SLAYER ", Kerry dijo: "Ni siquiera un mensaje de texto. Ni siquiera un correo electrónico. He hablado con todos los demás miembros de la banda por teléfono, mensaje de texto o correo electrónico. Si Tom me golpeara, probablemente respondería. Probablemente depende de por qué me golpeó, pero no le deseo la muerte en este momento".


Cuando se le preguntó si él y Tom podrían hacer otro álbum de SLAYER , Kerry dijo: "Puedo decir casi cien por ciento que no porque tengo un nuevo medio, y no es SLAYER , pero suena como SLAYER . Estoy haciendo la música que "Me gusta hacer quietos, así que no necesito hacer eso. Los discos ya no se venden de todos modos. Es sólo una forma de tener un producto para que la gente sepa lo que estoy tocando cuando venga a la ciudad".


En cuanto a la posibilidad de que SLAYER vuelva a hacer una gira, Kerry dijo: "Estoy bastante seguro de que eso no va a suceder. ¿Podría SLAYER volver a tocar en un show? Estoy seguro de que hay un escenario. ¿Lo estoy buscando? No, estoy Me estoy preparando para comenzar mi carrera. Así que si eso sucede, sucederá. Pero voy a estar haciendo esta [banda solista] durante los próximos 10 años al menos".


SLAYER realizó el último show de su gira de despedida en noviembre de 2019 en el Forum de Los Ángeles. Un día después, la esposa de Kerry , Ayesha , dijo que "no hay ninguna posibilidad" de que los íconos del thrash metal se reúnan para más apariciones en vivo.


La última gira mundial de SLAYER comenzó el 10 de mayo de 2018 con la intención de la banda de tocar en tantos lugares como sea posible, para que a los fans les resulte más fácil ver un último show de SLAYER y despedirse. Para cuando concluyó la gira de 18 meses en el Foro, la banda había completado siete etapas de gira más una serie de importantes festivales de verano únicos, presentando más de 140 espectáculos en 30 países y 40 estados de EE. UU.


Araya habló de su posible retiro en una entrevista de 2016 con Loudwire . Dijo: "A los 35 años, es hora de cobrar mi pensión. [ Risas ] Este es un cambio en mi carrera". Continuó: "Estoy agradecido de que hayamos existido durante 35 años; eso es mucho tiempo. Entonces, sí, para mí lo es. Porque cuando empezamos, todo era genial, porque eres joven y invencible. Y luego llegó un momento en el que me convertí en un hombre de familia, y me costó mucho volar de un lado a otro. Y ahora, en esta etapa, en el nivel en el que nos encontramos ahora, puedo hacer eso; puedo volar casa cuando quiero, en los días libres, y pasar algún tiempo con mi familia, que es algo que no podía hacer cuando [mis hijos] estaban creciendo. Ahora son mayores y maduros. Así que ahora tomo ventaja de eso." Araya añadió: "Sí, cada vez es más difícil volver a salir a la carretera. 35 años es mucho tiempo".


Tom también reveló otra razón por la que disfruta cada vez menos de la vida de gira. Dijo: "Han sucedido cosas en mi vida que me han hecho cambiar mi forma de tocar como bajista. Me operaron del cuello, así que ya no puedo hacer headbanging. Y eso fue una gran parte de lo que disfruté haciendo". lo que hago: cantar y hacer headbanging. Me gustaba saber que era uno de los jodidamente rudos headbangers. Eso jugó un papel importante. Ahora simplemente me muevo con la música, lo cual es genial, porque estoy bailando con la música y la sensación. de las canciones, así que eso ha cambiado un poco para mí".



Hasta el momento se han anunciado las siguientes fechas: 

Video aquí


22 de septiembre: Riot Fest - Chicago, IL

27 de septiembre: Louder Than Life - Louisville, KY


DEICIDE LANZA NUEVO SENCILLO "SEVER THE TONGUE"; DETALLES REVELADOS DEL ÁLBUM BANISHED BY SIN.


 

En un acto de desafío audaz que seguramente generará controversia, los titanes del death metal, Deicide, lanzaron su nuevo y provocativo sencillo "Sever The Tongue" el Miércoles de Ceniza, agregando una capa de blasfemia a las celebraciones de este día. Esto amplifica la notoria reputación de la banda por desafiar las convenciones religiosas, reforzando su posición a la vanguardia del género death metal.

Si las espantosas imágenes de "Bury the Cross...With Your Christ" no ofendieron, entonces líneas como ésta de "Sever the Tongue" ciertamente lo harán: "La ira de los santos / Dios ya no existe / Satanás me posee / No hay Salvador renacido / Que se joda tu religión / Corta la lengua".

Glen Benton, el siempre provocativo líder, se burla: "Una vida deshecha colgaba del crucifijo... corta la lengua..."

"Sever The Tongue" está elaborado en los infernales talleres de Smoke & Mirrors, mostrando la incesante búsqueda de Deicide de una devastación musical extrema. La pista se beneficia de la destreza de ingeniería de Jeramie Kling y la experta musicalidad de Taylor Nordberg, con la alquimia sonora perfeccionada por la magistral mezcla y masterización de Josh Wilbur.

Este lanzamiento no solo sirve como un presagio del álbum oscuramente esperado, Banished By Sin, cuyo lanzamiento está previsto para el 26 de abril, sino que también marca la apertura de pedidos anticipados de lo que promete ser una adición monumental al canon del death metal. 

Además del sencillo, Deicide ha colaborado con David Brodsky de My Good Eye: Music Visuals para un vídeo visualmente deslumbrante que complementa los matices blasfemos de la canción. Con Brodsky a la cabeza, el vídeo promete ser un viaje cinematográfico a través de la oscuridad y el desafío. Allison Woest vuelve a producir, junto con un talentoso equipo dedicado a darle vida visual a los elementos temáticos de la canción.

Banished By Sin asoma en el horizonte, listo para cimentar el legado y la influencia de Deicide en la escena del death metal. El álbum es un testimonio del compromiso inquebrantable de la banda con su oficio, prometiendo una colección de temas que son a la vez feroces y sin reservas.

"He estado sentado en un rincón oscuro durante varios años", afirma Benton. "Han llegado algunas cosas a mi vida que me han sacudido y cambiado. Me inspiré al escribir este nuevo disco; fue como accionar un interruptor. Ya no tengo la molestia de que los complejos de otras personas interfieran con lo que tengo y quiero hacer". "Dejé de perseguir la felicidad de los demás hace mucho tiempo. ¡El tipo que empezó esta mierda ha vuelto! ¡Y es bueno estar de vuelta!".

"Musicalmente, volvemos al estilo de los noventa", dice Benton. "También hay material moderno allí. Es Deicide como debía ser. Mis canciones enganchadas están ahí, las canciones de estilo progresivo de Steve están ahí y tenemos las canciones de estilo temático de Kevin. Tener a Taylor en la banda ha impactado a Deicide". Es un compositor y un intérprete fantástico. Puede hacer cualquier cosa. Los cuatro contribuimos con tres canciones cada uno. Estoy de vuelta con los gritos agudos y las capas. Me estoy volviendo loco con estas. Me han dicho "Es una de mis mejores interpretaciones vocales. Soy como Rumpelstiltskin: estoy aquí para convertir tu heno en oro. Todos quedarán gratamente sorprendidos".

Deicide está listo para desafiar a los fieles y recompensar a los malvados. Únete a ellos en su cruzada blasfema y prepárate para ser desterrado por el pecado.

Banished By Sin tracklisting:

1"From Unknown Heights You Shall Fall"

2"Doomed To Die"

3"Sever The Tongue"

4"Faithless"

5"Bury The Cross…With Your Christ"

6"Woke From God"

7"Ritual Defied"

8"Failures Of Your Dying Lord"

9"Banished By Sin"

10"Trinity Of None"

11"I Am I…A Curse Of Death"

12"The Light Defeated"






LOS THRASH METALEROS CROSSOVER DE U.S.A.,ENFORCED COMPARTEN EL COVER DE OBITUARY "DEADLY INTENTIONS".


 Enforced, la poderosa banda de thrash metal conocida por su sonido feroz y energía implacable, acaba de lanzar su último esfuerzo musical: una versión del tema icónico de Obituary, "Deadly Intentions", del álbum seminal Slowly We Rot. Esta versión no es solo un tributo a una de las bandas más veneradas del death metal, sino una versión fresca y con sabor a Enforced de un clásico que promete cautivar tanto a los viejos como a los nuevos. 

La interpretación de Enforced de "Deadly Intentions" le da nueva vida al clásico Obituary, infundiéndole su mezcla característica de thrash y elementos hardcore. La portada muestra el profundo respeto de la banda por las raíces del género y al mismo tiempo demuestra su incansable impulso y creatividad. El líder Knox Colby compartió su entusiasmo por el proyecto y afirmó: “Grabamos esta pista por diversión durante la grabación de War Remains. Obviamente, siendo grandes fans de Obituary, queríamos joder y hacer un corte profundo que cualquier fan disfrutaría. Amo a la banda, amo a los chicos, amo la canción, fue un placer grabar”. 

Enforced es un quinteto estadounidense que practican un brutal thrash metal/crossover muy en la línea de formaciones como POWER TRIP, LOWEST CREATURE, HIGH COMMAND o PLAGUE YEARS. Formado en  Richmond, Virginia en 2017. La banda está formada por Knox Colby a la voz, Zach Monahan y Will Wagstaff a las guitarras, Connor McCormick al bajo y Alex Bishop a la batería . Hasta ahora tienen dos demos y tres LP, At the Walls (2019),Kill Grid (2021),War Remains (2023).

La banda de thrash metal/crossover de Richmond, Virginia, han sido muy prolíficos desde su formación en 2016. En su tercer álbum de larga duración, War Remains , el segundo con Century Media Records, la banda continúa con su arsenal de riffs furiosos, ritmos cortantes y letras devastadas por la guerra en las 10 pistas pulverizadoras del álbum.

Con el vocalista Knox Colby, el bajista Ethan Gensurowsky, el baterista Alex Bishop y los guitarristas Will Wagstaff y Zach Monahan, el quinteto se ha convertido en una unidad musical letal en un corto período de tiempo. Originarios de Richmond, Enforced están en buena compañía con bandas locales como GWAR, Municipal Waste, Iron Reagan y Lamb of God. Richmond es una gran ciudad con una comunidad de metal muy unida, donde la competencia amistosa y la camaradería entre bandas es excepcionalmente alta. Surgiendo de las cenizas de varias bandas de hardcore y punk disueltas en el área de Richmond, los miembros de Enforced han adoptado una fuerte estética de trabajo de bricolaje, junto con una mentalidad de "Estamos todos juntos en esto".

Sobre su tercer trabajo de estudio "war remains" La banda comento:“Creo que la camaradería es alta dentro de toda la escena musical underground”, explicó el vocalista Colby durante una  charla por Zoom. “Todo el mundo está muy unido cuando se trata de tocar en espectáculos. Todavía tocamos shows de hardcore a nivel local, aunque supongo que ahora somos concretamente una banda de metal. Realmente no empezamos de esa manera, o esa no era nuestra intención. Definitivamente era una banda de hardcore con tintes metálicos, y lo único que tocábamos eran shows de hardcore. Pero después de los últimos años de gira con bandas de metal más importantes, creo que el espíritu de la época nos ve de una manera completamente diferente. Lo cual está bien para mí, siempre y cuando a la gente le guste, reaccione y se lo pase bien”.

La mayoría de la gente supone que debido a que una banda está firmada con un sello discográfico (y en el caso de Enforced, uno bastante prolífico en Century Media), el sello se encarga de todos los asuntos monetarios. Pero ese ya no es el caso, ya que Enforced sigue siendo completamente independiente cuando se trata de ciertas decisiones comerciales. “Llega un punto en el que una banda se convierte en un negocio y hay que empezar a pensar en ello en esos términos”, afirma Colby. “(Century Media) ayuda mucho con los videos musicales y ayuda mucho con las entrevistas. Son realmente buenos en la parte promocional y me conectan con personas con quienes hablar. Cuando salió Kill Grid , me olvidé de todas las entrevistas de prensa. Es genial ver cómo todos trabajan y operan en las cosas. Pero cuando se trata de giras y cosas así, todo depende de nosotros. Y cómo queremos presentar las cosas, eso depende todo de nosotros. Mientras haya una línea de comunicación constante con todo ello, no hemos tenido ningún problema. En ese sentido, felicito a Century Media por dejarnos hacer lo nuestro”.

Antes de entrar al estudio para grabar War Remains , Enforced ya estaban muy adelantados con la composición de las canciones. La mayoría de los riffs se escribieron previamente para este álbum en el momento en que se lanzó Kill Grid de 2021 . "La mayor parte acaba de ser reorganizada", dice Colby. “Zach, Will y Alex escriben toda la música y yo hago todas las letras. Tienen un horario de escritura bastante consistente; ya sea una vez por semana o dos veces al mes. Para el próximo álbum, estamos muy adelantados a lo previsto. Estábamos escribiendo riffs y esas cosas justo después de Kill Grid . Un verdadero desarrollo comenzó entre la gira Decibel y nuestra gira europea en marzo, abril y mayo del año pasado, donde todo realmente comenzaba a solidificarse. Teníamos que saber a qué nos enfrentábamos incluso antes de salir de gira. Pero todas esas giras y todos esos espectáculos realmente afilaron las espadas, por así decirlo, cuando entramos al estudio. Cuando llegó el momento de grabarlo, fue muy sencillo porque habíamos estado tocando tanto que estábamos todos encerrados y sincronizados juntos. Así que no fue gran cosa”.

A medida que Enforced avanza, su versión de "Deadly Intentions" es un testimonio de su respeto por la historia del metal y su compromiso con su futuro. Asegúrate de sumergirte en esta pista monumental y mantente atento a más lanzamientos electrizantes de una de las bandas más dinámicas del metal. Para obtener más detalles, visita a Enforced en su  Facebook .








LOS METALEROS CANADIENSES, UNLEASH THE ARCHERS LANZARÁN SU NUEVO ÁLBUM, PHANTOMA, EN MAYO; Y COMPARTEN PRIMER SENCILLO.


 La banda de metal más emocionante de Canadá, Unleash The Archers, está encantada de anunciar el próximo lanzamiento de su fascinante sexto lanzamiento de estudio, el álbum conceptual inspirado en AI, Phantoma, que saldrá el 10 de mayo a través de Napalm Records. El nuevo álbum sigue al exitoso álbum de la banda de 2020, Abyss, que ganó el premio JUNO al "Álbum del año de metal/hard músic" después de debutar en el puesto número 1 en las listas de música dura actual y de mejores artistas nuevos de EE. UU.

La líder y letrista Brittney Slayes evocó el concepto de Phantoma en 2021; antes de que el enjambre de comentarios apremiantes sobre la IA comenzara a alcanzar un máximo histórico. Dirigida por el protagonista del álbum, Phantoma, una unidad de Fase 4/Red Nivel 0, modelo A, la historia relata las pruebas de la IA para ganar sensibilidad en un planeta Tierra distópico en un futuro cercano. Con la combinación única de power metal, heavy metal tradicional, sensibilidad pop y progresivo moderno de la banda, Unleash The Archers teje una red de musicalidad aguda, alto concepto de ciencia ficción e importante comentario social sobre el descubrimiento de las brutales verdades detrás el brillo fabricado de las posturas en las redes sociales.

Con el anuncio del álbum  comienza con el lanzamiento de su primer sencillo, "Green & Glass", una obra inolvidable que atraviesa el concepto distópico del álbum con versos dinámicos y trabajos de guitarra cargados de música progresiva. El innovador vídeo musical que lo acompaña presenta a Phantoma descubriendo realidades nuevas y desgarradoras, y fue creado utilizando inteligencia artificial sin dejar de apoyar a los artistas tradicionales al tener modelos de personajes entrenados exclusivamente en un conjunto de trabajos con licencia del artista Bo Bradshaw.

Unleash The Archers dice sobre "Green & Glass": "Luchamos durante un tiempo para decidir qué canción abriría el camino para este disco, y al final elegimos 'Green & Glass' porque es la canción que inspiró la portada. "Pero también porque no revela mucho sobre el concepto detrás del álbum. No queríamos nada más que poder crear una narración completamente cinematográfica de la historia a través de nuestros videos musicales, y nos entusiasmamos mucho cuando los chicos de RuneGate Studio ¡Expresamos interés en aprender cómo usar Stable Diffusion para hacer nuestros sueños realidad! Entrenaron al modelo en el trabajo de Bo Bradshaw, lo que le da un estilo de animación maravillosamente único; ¡pudimos darle vida a su magnífica obra de arte ! "

Tras el triunfo de Abyss en 2020, Unleash The Archers asciende con Phantoma. Desafiando la controversia y dando vida a su imaginación, Unleash The Archers utilizó IA durante el proceso de escritura, filmación y producción de Phantoma, y ​​entretejió elementos electrónicos y de onda sintética a lo largo de los 10 colosales himnos del álbum, que, en línea con su tema, resultan mucho más oscuros y más pesado en comparación con la brillante positividad de Abyss.

El abridor del álbum, “Human Era”, marca el tono con imágenes de un paisaje futuro sombrío y azotado por el viento que crece precipitadamente hacia el ritmo vertiginoso del bastión del power metal “Ph4/NT0mA”, es una obra maestra de solos de guitarra en duelo y acrobacias vocales. “Buried In Code”, influenciado por el trad-metal, ilumina el camino con ritmos contundentes antes de que el camino del álbum se vuelva oscuro en “The Collective”, endurecido por el heavy metal, con los tonos cálidos de Brittney Slayes que invitan al oyente a 'unirse o hacerse a un lado'. El espeluznante primer sencillo “Green & Glass” revela la verdad antes de que el alegre “Gods In Decay” con sabor a los 80 y el extraordinario himno baládico “Give It Up Or Give It All” muestren la variada destreza de composición de canciones de la era moderna de Unleash The Archers. . Una trifecta de cierres conceptuales comienza con el temperamental "Ghosts In The Mist", que conduce a la altísima pero amenazante "Seeking Vengeance" antes de cerrar con la historia agridulce de "Blood Empress".

Mezclado y masterizado por Jacob Hansen, y con el guitarrista principal Andrew Kingsley a la cabeza como compositor principal y productor, Phantoma es un avance emocionante en el dominio de la composición y la narración de Unleash The Archers, y un gran paso adelante en su imponente trayectoria musical.

Mira el video oficial de “Green & Glass” a continuación.


Phantoma tracklisting:


"Human Era"

"Ph4/NT0mA"

"Buried In Code"

"The Collective"

"Green & Glass"

"Gods In Decay"

"Give It Up Or Give It All"

"Ghosts In The Mist"

"Seeking Vengeance"

"Blood Empress"





LA BANDA DE DEATH CORE ,ALL SHALL PERISH SE REUNIRÁ EN 2024 DESPUÉS DE UNA LARGA PAUSA.


 Los metaleros extremos del norte de California ALL SHALL PERISH han comentado sobre su decisión de reunirse para sus primeros shows en vivo en 10 años.

Para esto ALL SHALL PERISH publicó la siguiente declaración a través de las redes sociales: "El Deathcore VIVE.

"Estamos  de regreso. La naturaleza cíclica de las cosas ha pasado incluso por encima del Deathcore. ¿Quizás el género nunca murió sino que se convirtió en zombi?

"El primer disco de ALL SHALL PERISH fue lanzado en 2003 y el 'último' en 2011; y ahora, sólo 9 años después de que anunciamos nuestra (fallida) reunificación y casi 13 años desde nuestro último álbum, finalmente podemos decir del final... Se acabó. Hemos despertado de nuestro letargo dogmático para encontrarnos en un mundo extraño, donde vive Deathcore y los chicos están encendidos. La sangre de los mártires ha sido la semilla del avivamiento.

"Gracias a todas las bandas, antiguas y nuevas, que mantuvieron encendida la antorcha de un género que se enfrentó directamente al odio y que ha surgido como AF redescubierto y enfermo, para disgusto de los que luchan por la pureza en todo el mundo.

"A todos los fans, que cada día de nuestra ausencia, nunca dejaron de expresar su descontento, esto es para ustedes.

"PRIMEROS ESPECTÁCULOS EN 10 AÑOS

Big Texas Metal Fest - mayo de 2024

Inkcarceration Festival - julio de 2024 ".

La alineación de ALL SHALL PERISH para 2024 está formada por el cantante Hernán "Eddie" Hermida , los guitarristas Chris Storey y Ben Orum y el baterista Matthew Kuykendall . Aún no se ha anunciado un bajista para la reunión.

En octubre de 2013, el entonces bajista de ALL SHALL PERISH, Mike Tiner, le dijo a Metal Inyección que la banda no tuvo más remedio que despedir a Hermida después de que la cantante se uniera a SUICIDE SILENCE como reemplazo del fallecido Mitch Lucker . Tiner dijo: "Escuché por primera vez que Eddie podría unirse a SUICIDE SILENCE en marzo [2013] mientras estábamos de gira en Japón. Cuando mencionó el tema por primera vez, hizo que pareciera que solo estaba considerando grabar con ellos, pero luego como Luego explicó todo, quedó muy claro que quería unirse a SUICIDE SILENCE . Todos en esa sala tuvieron la misma reacción: "¿Cómo vas a tener tiempo para hacer ambas bandas?" Eddie nos aseguró una docena de veces que ambas bandas podrían coexistir y trabajar juntas, con él como vocalista de ambas bandas.

"Como siempre habíamos confiado en Eddie antes, después de muchas conferencias telefónicas largas, le dimos el beneficio de la duda y decidimos esperar hasta que hubiera un conflicto de programación real y cruzar ese puente entonces. Ya teníamos a Orion Music de METALLICA . + Más y nuestra propia gira 'MTL: South Of The Border' en los libros, así que seguimos adelante con Eddie para esos shows, y todos resultaron muy bien. Parecía que tal vez todo saldría bien. Luego, después Eddie estaba oficialmente en SUICIDE SILENCE (pero antes de que se hiciera público), recibimos una oferta de DEATH ANGEL para tocar dos o tres shows con ellos, todos en California. Eddie en particular quería hacer estos shows y presionó al máximo para lograrlos, así que Los confirmó. Luego, una semana o dos después, le dice a nuestra gerencia que en realidad no puede hacer los shows... debido a SUICIDE SILENCE . Fue entonces cuando la gerencia de SUICIDE SILENCE nos informó de todas las cosas que ALL SHALL PERISH serían y no serían. ALL SHALL PERISH no podía tocar en un show hasta que Eddie estuviera bien "establecido" como el nuevo cantante de SUICIDE SILENCE . La gerencia de SUICIDE SILENCE nos dijo que tendrían que estar en su nuevo álbum y en su ciclo de gira antes de que ALL SHALL PERISH pudiera ser visto nuevamente con Eddie . Ese es fácilmente un año en el que a ALL SHALL PERISH no  se les 'permitio' hacer nada; posiblemente en más de un año. También había otras reglas, pero ésta era enorme. Cuando escuchamos esto, inmediatamente todos hablamos por teléfono con Eddie y le preguntamos cómo podría funcionar el estar en ambas bandas, especialmente después de todo este asunto de DEATH ANGEL . Eddie todavía insistía en que podría funcionar, pero también mantuvo que SUICIDE SILENCE sería su prioridad. Le preguntamos a Eddie si iba a dejarlo y dijo: 'No, no lo haré'. Si me quieres fuera de ALL SHALL PERISH, tendrás que despedirme.'

"Ahora, les pregunto a todos los que leen esto, tanto a los fanáticos de ALL SHALL PERISH como a los de SUICIDE SILENCE : ¿qué pasaría si trabajaran en Starbucks y le dijeran a su jefe que aceptaron un trabajo en Coffee Bean al otro lado de la calle, que Coffee Bean será su nueva prioridad y que no podrá hacer ni un solo turno en Starbucks durante al menos un año o más, seguido de: '¡Pero NO voy a renunciar!'

"¿ Eddie 'renunció' a ALL SHALL PERISH o le 'pidieron a Eddie que se fuera de' ALL SHALL PERISH ? Dígame usted".

Unos días antes, Hermida habló con Metal Inyección sobre su decisión de unirse a SUICIDE SILENCE . Respecto a cómo SUICIDE SILENCE se acercó a él para unirse a la banda, Hermida dijo: "Al principio, su manager me contactó y me dijo: 'Oye, Ed , los chicos están pensando en seguir con la banda y les gustaría escuchar cómo suena alguien más en pista previamente grabada.' Dijeron que era más una referencia que cualquier otra cosa. Después de grabar el tema 'You Only Live Once' , les gustó tanto que comenzamos a explorar formas de hacer que algo funcionara".

Añadió: " Mitch y SUICIDE SILENCE siempre fueron como una familia sustituta para mí, así que cuando me pidieron que los ayudara con la canción, me sentí honrado. Cuando me preguntaron oficialmente si estaría interesado en unirme a la banda, definitivamente  Me encontré en una situación difícil porque tenía muchas cosas que considerar".

Sobre el tema de cuándo decidió que tendría que hacer esto a tiempo completo y apartarse de ALL SHALL PERISH , Hermida dijo: "El aspecto de tiempo completo para SUICIDE SILENCE siempre fue parte del trato. Solo debes saber que hice todo lo que estaba en mi mano". poder permanecer en ALL SHALL PERISH y trabajar en ambos proyectos. Los chicos de ALL SHALL PERISH dirán que renuncié cuando decidí tomar las riendas de SUICIDE SILENCE . Diré que mis compañeros de banda me pidieron que me alejara porque no No quiero que mi agenda con SUICIDE SILENCE interfiera con su futuro. De cualquier manera, ALL SHALL PERISH tiene mi corazón y mi alma incorporados y siempre apoyaré el trabajo que hicimos juntos".

En octubre de 2015, ALL SHALL PERISH anunció el regreso de Hermida y Storey , junto con los miembros fundadores Kuykendall , Caysen Russo y Orum . El comunicado de prensa del grupo señaló que el vocalista original Craig Betit también participaría de alguna manera. La banda afirmó que Tiner rechazó una invitación personal para participar.

DEZ FAFARA , LÍDER DE COAL CHAMBER/DEVILDRIVER DICE QUE YA NO BEBE, PERO QUE AMA EL CANNABIS.


En una nueva entrevista con The Break Down With Nath & Johnny , el líder de COAL CHAMBER y DEVILDRIVER, Dez Fafara, habló sobre su decisión de finalmente volverse sobrio hace casi ocho años. Dijo : "El alcohol y todas las fiestas y quedarme despierto, eso nunca me afectó realmente. Lo que me pasó es que me acababa de dar cuenta de que durante X años, estoy tomando un cóctel antes del escenario, un par después, tal vez uno en  día libre, y nunca me golpearía, me caería, pelearía, nada de eso". Pero me desperté una mañana en 2016 y mi TM [gerente de gira] dijo: 'Oye, Anoche estuviste despierto hasta tarde. Y dije: 'Sí, lo estaba, estuve en el salón delantero escuchando música hasta las 4:30 am'. 'Bueno, salí para ir al baño. Estabas ahí solo, simplemente pasando el rato'. Le dije: "Lo estaba. Disfruto de la música, de la noche y de tomar un cóctel. Y es mi momento especial". Y él dijo: 'Bueno, ¿cuánto tiempo va a durar eso?' Y dejé de beber ese día, de hecho, en 2016. Me bajé del autobús de gira ese día. Me tatué la fecha en mi muñeca y nunca miré hacia atrás. Muchos de mis amigos más cercanos están sobrios y ayudamo a. mantenerse así unos a otros. Y muchos de ellos están en la industria".

Continuó: "No me malinterpretes: todavía amo mi cannabis y soy muy proactivo. Quiero decir, soy dueño de The High Outlaw , que se encuentra aquí en varias tiendas, 34 dispensarios. De hecho, tengo una distribución. centro de cannabis en Palm Springs, uno de los más grandes de California. Entonces, eso todavía forma parte de mi vida. Después de que termina el día y todo se cierra y sé que no hay negocio, eso forma parte de mi vida. Pero no creo que el alcohol deba formar parte de tu vida después de cierto tiempo.

"Tuve uno de mis mentores, un gran tipo en los negocios, que realmente me dijo: 'Sí, realmente no se ve bien después de los 34 años', el tipo con la botella de whisky en la mano detrás del escenario", agregó Dez. . "Y yo dije (en ese momento); 'No, no es así'. Pero fue un poco más que eso, así que estamos bien.

"No extraño en absoluto mi historia de amor con esa maldita bestia. Duermo mejor. Mis relaciones son mejores. Y como dije, nunca me afectó como le ocurre a mucha gente".

Hace unos años, Fafara contó en el podcast "Rock Talk With Mitch Lafon" su decisión de dejar de beber alcohol por completo después de pasar muchos años viajando y en un entorno no precisamente propicio para mantenerse sobrio: 

"Hubo momentos en mis primeros días. donde yo era el tipo que tenía media botella de whisky y una pastilla de ácido encima del autobús de la gira en COAL CHAMBER . Estaba en la locura de eso. Pero nunca tuve ningún momento al fondo del barril. Nunca hubo un 'Dios, sigo despertándome con resaca' o '¿Qué dije anoche?' "O algo así. Fue simplemente una situación en la que creo que después de los 30 años, los sintomas se ven mal en un hombre. Simplemente se ven mal en un hombre... Fue una especie de punto de inflexión en el que dije: "¿Por qué tomo un cóctel antes del espectáculo? ¿Por qué tomo un cóctel después del espectáculo? ¿Qué es esto?" Se convirtió en un abito. Dos horas antes del espectáculo, empiezas a prepararte, vas al salón trasero, tomas un cóctel con tus hermanos, escuchas algo de música, vas a hacer el espectáculo, después, tal vez tomes un cóctel. o dos, luego te vas a la cama. Yo estaba como, 'Voy a dejar esto'. Y llegó en un momento en el que me sentí muy inspirado por mi esposa, quien está fuertemente influenciada por los medicamentos, que está fuertemente influenciada simplemente por vivir bien, vivir saludablemente, ser feliz, ¿verdad? Y ella me dice: 'Eso es el punto en tu vida'".

En una entrevista de 2020 con High Times , Dez explicó cómo surgió su aprecio por el CBD y el cannabis: "He sido durante mucho tiempo un defensor de la marihuana en lo que respecta al cannabis para uso médico. Durante mucho tiempo, tuve ADD, ADHD . Tengo ansiedad social. Quiero decir, definitivamente elegí el trabajo equivocado. Ha sido así toda mi vida, y el cannabis me ha ayudado mucho. Así que cuando uso variedades de cannabis, busco variedades con alto contenido de CBD y muy bajas en Perfiles de cannabinoides de THC. Ofrece un efecto realmente relajante, pero la claridad está realmente ahí. Y realmente alivia tu dolor. Lo que he descubierto es que, si fumo cannabis con alto contenido de THC, me pongo muy ansioso en las reuniones sociales en esas situaciones. Voy a algún lugar y luego salgo de allí. Pero si fumo variedades de CBD, puedo estar en una llamada de Zoom con, como, 1015 personas, y estoy dominando la llamada".

COAL CHAMBER completó recientemente una gira por Estados Unidos como telonero de MUDVAYNE . El apoyo adicional para el viaje "The Psychotherapy Sessions" de 26 ciudades , que fue producido por Live Nation , provino de GWAR , NONPOINT y BUTCHER BABIES .

COAL CHAMBER realizó sus dos primeros shows en ocho años en el festival Sick New World en Las Vegas en mayo de 2023 y en el Inkcarceration Music And Tattoo Festival en Mansfield, Ohio, en julio de 2023.

COAL CHAMBER existió durante diez años antes de disolverse en 2003 para dedicarse a otros proyectos musicales. Se reunieron en 2011 con fines de gira, pero no fue hasta 2014 que la banda comenzó a trabajar en un nuevo álbum de estudio con material original, "Rivals" de 2015 . Siguieron varios meses de gira antes de que Dez regresara a DEVILDRIVER para hacer un nuevo disco, "Trust No One" de 2016 .