EL LÍDER DE CROWBAR Y GUITARRISTA DE DOWN, KIRK WINDSTEIN ESPERA QUE LA BANDA LANCE NUEVA MÚSICA EN 2024.

 

En una nueva entrevista con Scott Penfold de Loaded Radio , el guitarrista de DOWN , Kirk Windstein, habló sobre la posibilidad de que él y sus compañeros de banda escriban y graben nueva música en un futuro no muy lejano. El supergrupo, que también incluye al cantante de PANTERA Philip Anselmo , el guitarrista y vocalista de CORROSION OF CONFORMITY Pepper Keenan (en guitarra), el guitarrista de EYEHATEGOD Jimmy Bower (en batería) y el bajista Pat Bruders , no ha lanzado nada desde la llegada de "Down IV". – Part Two" EP en mayo de 2014. Windstein , que también toca la guitarra y canta en CROWBAR , dijo): "Hablé bastante con Phil y todos iremos a su casa y su propiedad a finales de este mes [octubre]... A él le gusta esa pequeña cosa de Halloween o lo que sea, así que vamos a hacer eso.

" La actitud de Phil es algo así como, 'Miren, muchachos, estoy haciendo lo que estoy haciendo [con PANTERA ]. Me encanta estamos arrasando'. Y vaya, lo hacen. Nosotros [ CROWBAR ] tuvimos el placer de tocar con PANTERA en Polonia a principios de junio. Fue increíble. Quiero decir, me reí, lloré. Mi emoción era otra, porque era muy cercano a [el difunto Guitarrista de PANTERA ] Dimebag . Es real, lo que están haciendo es real. Pero lo que Phil dijo: 'Oye, hombre, en el panorama general de las cosas, amigo, realmente no tengo una banda. Estoy haciendo un  cosa de reunión con PANTERA .' Y, por supuesto, lo harán tanto tiempo como puedan. Quiero decir, no los culpo. ¿Quién no lo haría? Haces lo que tienes que hacer. Y lo están matando y lo están haciendo de todo corazón por bunas razones, y me encanta. Pero como él dijo: 'Mira, ustedes son los muchachos'. Y hablé con Pepper hace unos dos o tres días. Creo que tiene algunos shows a principios de noviembre con COC y estará fuera por un tiempo. El próximo concierto de CROWBAR será en Irlanda a finales de febrero, así que nos vamos por un tiempo. bueno, y cuando tienes a cinco chicos (bueno, Phil , por supuesto, estará fuera de escena por ahora, excepto yo, Pepper , Jimmy y Pat ) en una habitación juntos, cuando tienes a todos estos chicos escribiendo riffs de cada uno... Y esa es la forma en que me gusta escribir: me gusta escribir espontáneamente y sin pensarlo. No me gusta decir, 'Está bien, esta es mi nueva canción. Boom. Aquí van todos'. ,' o lo que sea. Me gusta escribir de improviso, en el acto. Siento lo que los otros muchachos me están dando en cuanto a vibraciones y todo eso. Y eso, para mí, es una fórmula ganadora. Realmente lo es".

Cuando Penfold le preguntó si estaba diciendo que podría haber alguna nueva música de DOWN en 2024, Kirk respondió: "Espero. Para ser honesto, hablamos de hacer un EP con una versión de una canción. Pero lanzamos como cien canciones y no podemos elegir ninguna de ellas. Entonces, para mí, es más fácil simplemente decir: 'Oigan, muchachos, entremos en la puta habitación y escribamos algo de mierda'. Sal con seis canciones y haz un EP, así que espero que eso sea lo que suceda.

"Para ser honesto, no lo sé", continuó. "Y esto no es de Phil o [ el bajista de PANTERA ] Rex [ Brown ] ni nada. Pueden hacer [lo de PANTERA ] para siempre. En cuanto a festivales en Sudamérica, Europa y demás, pueden, siempre pueden ir a hacerlo. un fin de semana o dos en el verano aquí y allá entre Zakk [ Wylde , guitarrista de PANTERA ] y los [horarios] de Charlie [ Benante , batería]... lo que sea que estén haciendo con sus respectivas bandas. Así que espero que lo hagan. .Ojalá lo hagan para siempre.

"Cuando nos juntamos con DOWN en 1991, esa fue la primera cinta de demo", añadió Windstein . "Escribimos 'Bury Me In Smoke' , 'Temptation's Wings' y 'Losing All' en un día. Lo grabamos. Phil cantó. Lo mezclamos en un cuatro pistas o algo así, y eso fue todo. Phil voló . Regresamos a Texas y Pepper voló de regreso a Carolina del Norte con COC. Así que cuando nos juntamos, siempre bromeábamos, pero ya no es una broma que este es el tipo de banda con la que podemos envejecer. No importa cómo nos veamos. . Podemos ser gordos. Podemos ser calvos. No estamos atrayendo a chicas de 18 años. Si quieren ser fanáticos de la música, genial. Si eres fanático de [Taylor Swift], oye, más poder . Para ti. Todo está bien. Lo que sea. Pero esa no era nuestra intención. Y es un poco irónico o lo que sea que se haya cerrado el círculo donde nos vemos diciendo: 'Oigan, muchachos, nos estamos acercando a mediados de los 50 o 60 [años de edad]. Esta es una banda que realmente podemos hacer y matarla y luego retirarnos con ella tal vez. Así que eso es lo que personalmente creo que va a suceder, y espero que en el futuro cercano eso sea lo que suceda y podamos hacer más DOWN en, digamos,2024,2025, lo que sea. Pero no hay límite de tiempo para cualquier cosa. Quiero decir, Phil está haciendo lo que está haciendo y Dios lo bendiga por eso. Y estoy muy orgulloso de él. Realmente lo estoy".

DOWN hizo un puñado de raras apariciones en vivo en la primavera y el verano de 2022. La banda lanzó una serie de espectáculos de tres fechas en Estados Unidos en mayo de 2022 en el festival Welcome To Rockville en Daytona Beach, Florida. Después de tocar en Atlanta y Dallas inmediatamente después de Rockville , DOWN se tomó un descanso de tres semanas antes de reagruparse para tres apariciones en festivales europeos en junio. En septiembre de 2022 siguió una aparición en el Blue Ridge Rock Festival del año pasado en Alton, Virginia.

En agosto de 2021, DOWN participó de una experiencia presencial y virtual muy especial. "NOLA Town Throwdown" se llevó a cabo en Fillmore en Nueva Orleans, Luisiana, y contó con la participación de fanáticos que asistieron al espectáculo en persona y lo vieron en tiempo real desde la comodidad de su sala de estar.

En agosto de 2020, DOWN celebró el 25 aniversario de "NOLA" con un evento especial transmitido en vivo. Apodado "The Quarter Century Throwdown" , el evento multicámara de alta producción se llevó a cabo utilizando tecnología de transmisión de última generación para crear una experiencia de concierto virtual única en su tipo.

Windstein , miembro fundador de DOWN , dejó la banda en 2013 para centrarse en CROWBAR y su vida familiar. Fue reemplazado por Bobby Landgraf , ex técnico de guitarra de DOWN que anteriormente estuvo en GAHDZILLA MOTOR COMPANY , un grupo de los años 90 que también incluía a Jason McMaster ( DANGEROUS TOYS , WATCHTOWER ) y HONKY .

Windstein anunció su regreso a DOWN en 2019, y la banda confirmó una serie de apariciones en festivales para 2020 para celebrar el 25 aniversario de "NOLA" , todas las cuales luego fueron canceladas o pospuestas debido a la pandemia de coronavirus que arrasó el mundo.

Antes de la transmisión en vivo de agosto de 2020, la última aparición en vivo de DOWN tuvo lugar en agosto de 2016 en el festival Psycho Las Vegas en Las Vegas.

"Down IV - Part Two" vendió alrededor de 10.000 copias en los Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento en mayo de 2014 para debutar en la posición número 23 en la lista Billboard 200.

El EP anterior de la banda, "Down IV Part I – The Purple EP" , abrió con alrededor de 12.000 unidades en septiembre de 2012 para llegar al puesto 35.

"Down IV – Part Two" fue grabado en Nodferatu's Lair , el estudio casero de Anselmo , y producido por Michael Thompson . Fue lanzado a través de Down Records / ADA Music .

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EL EX GUITARRISTA DE MÖTLEY CRÜE, MICK MARS SOBRE SU SALIDA DE LA BANDA Y SU NUEVO PROYECTO EN SOLITARIO.

 

La ex leyenda de la guitarra de Mötley Crüe, Mick Mars, hablo sobre su nuevo material en solitario, Sunset Strip y cómo se dispararon a la fama simplemente sonando diferentes de los demás en Los Ángeles. Y a pesar de que está en batallas legales con los otros miembros de Mötley Crüe (Nikki Sixx, Tommy Lee y Vince Neil), en realidad primero fue dueño del nombre Mötley Crüe. Cuando se le preguntó si le rompió el corazón la forma en que terminaron las cosas con la banda, respondió: "A veces tienes que crecer más. No puedo llevarlo más allá de eso por toda la basura.  

El guitarrista Mick Mars, que se retiró de Mötley Crüe el pasado mes de octubre por problemas de salud, ha lanzado su sencillo debut en solitario, "Loyal To The Lie". Hablando con Guitar World, Mars habló sobre su nuevo álbum en solitario, The Other Side of Mars, su legado en la guitarra y por qué cree que Mötley Crüe tomó una “decisión muy, muy sabia” al contratar a John 5 como el nuevo reeplazo de Mars.

Guitar World:Entonces, ¿es esta una banda o un proyecto con una puerta giratoria de miembros?

“No es realmente una banda. Contraté a algunos cantantes: Jacob Bunton hizo muchas cosas, Brion Gamboa también está en el disco. Es tan genial… ¿un contratista/constructor con una voz como esa? ¡Vamos! Escúchalo en las canciones Undone y Killing Breed , ese es Brion. Entonces las otras canciones son todas de Jacob. 

“Tienen voces bastante diferentes. Brion tenía un poco más de angustia por esas dos canciones en particular. Contraté a Paul Taylor [Winger/Alice Cooper/Steve Perry] para que hiciera teclados y también escribiera conmigo. Conocía a Brion y lo trajo, y la mejor parte es que Brion hizo esas canciones en una sola toma, ¡lo cual fue increíble! Tuve que decir '¡Por favor, no lo vuelvas a hacer!' Sabía que podíamos corregir cualquier nota fuera de lugar si fuera necesario, aunque no había ninguna. Esas primeras tomas me hicieron decir: '¡Oh, hombre!'”

Guitar World:Y tienes a Ray Luzier de Korn en la batería, lo que debe ser muy emocionante...

“¡De hecho insistió en tocar en este álbum! Ahora estoy trabajando en cosas nuevas, no para adelantarme a lo que estamos hablando, y él está en Bakersfield ahora mismo con Korn, pero vendrá esta noche y mañana tocará la batería en esta nueva canción que he escrito. . Y la otra mitad de la sección rítmica es un tipo llamado Chris Collier en el bajo ”.

Guitar World: Independientemente de cómo parezca que termina todo, aún debes estar inmensamente orgulloso de tus muchos logros en Mötley Crüe...

Mars: "En términos de ese trabajo, estoy muy orgulloso de él. Tengo todas mis placas colgando. Para mí, hacer una gira se convirtió en una carga demasiado grande. Traté de ser lo más directo posible. como pude con ellos, diciendo: '¡Ya no puedo hacer esto más!' "Por mi condición de EA (espondilitis anquilosante). Apestaba, pero sí... Estoy orgulloso de todo lo que hizo Mötley Crüe y de todo lo que logramos juntos".

Guitar World: ¿Sigues hablando con John 5?

Mars: "Bueno, John nunca me ha disgustado, siempre me ha gustado y todavía me gusta. Ha sido un muy buen amigo mío durante mucho tiempo. Así que creo que han hecho una elección muy, muy sabia con John. "

Cuando Mick Mars dejó de girar con Mötley Crüe, la banda que cofundó hace más de 40 años, después de su enorme Stadium Tour de verano de 2022, parecía el fin de una era. Realmente, fue el comienzo de uno nuevo.

El legendario guitarrista, cuyos riffs, solos y un sonido devastadoramente pesado en general impulsaron a los íconos de Los Ángeles a lo largo de cuatro décadas de caos sonoro multiplatino que conquistaron el mundo, sigue siendo, como lo demuestra en su primer trabajo en solitario, una fuerza seria a tener en cuenta. Sólo que ahora los oyentes cuentan con más Mars que nunca. “En mi forma de tocar, tengo el lado Mötley y el lado Mars”, dice el guitarrista. "De cualquier manera, siempre tengo una visión muy clara de lo que quiero hacer".

En The Other Side of Mars, acertadamente titulado, los fanáticos obtienen esa visión en todo su esplendor. Sin duda, hay muchos himnos de hard rock característicos de riffs fantásticos y duros como uñas (el desenfrenado “Loyal to the Lie”, el rockero de ritmo profundo “Ain’t Going Back”, ” el enganchado y melódico “Right Side of Wrong”) que se escucha en el disco. Pero The Other Side of Mars también muestra al guitarrista de 71 años adentrándose en un territorio nuevo e inexplorado, atravesando metal cáustico y moderno (“Broken On the Inside”), evocando paisajes sonoros con tintes góticos (“Undone”), profundizando en balada poderosa, angustiada y de combustión lenta (“Killing Breed”) y ejercicios instrumentales cinematográficos de blues que se desenrollan (la muestra de guitarra que cierra el álbum, “LA Noir”). Mientras tanto, la música de la colección de 10 pistas está repleta de guitarras , violines, violas, teclados, y todo tipo de sorpresas sonoras.

"Hay muchas ideas que tengo, no quiero llamarlas 'izquierdistas', pero lo son, ¿sabes a qué me refiero?"dice Mars . Respecto a esos giros estilísticos, continúa: “Mi sensación siempre ha sido: podría ganar algunos fans o podría perder algunos fans. Pero lo que están escuchando es todo mío”.

El guitarrista reclutó a un excelente equipo de músicos para que lo ayudaran en el camino. Un colaborador clave del proyecto fue Winger y el ex teclista de Alice Cooper (y, como Mars, residente de Nashville) Paul Taylor, quien, además de actuar en el disco y ayudar a Mars a coescribir muchas de las pistas, el guitarrista presenta al poderoso vocalista Jacob Bunton. “Jacob entró al estudio y fue como, ¡bam!” recuerda Mars. “Y simplemente dije: 'Sí, él es el chico'. Y la mayor parte de su voz fue una sola toma”. La banda de apoyo la completó el baterista de Korn, Ray Luzier, así como dos músicos adicionales muy solicitados de Nashville: el bajista Chris Collier y el cantante Brion Gamboa, quienes contribuyeron con la voz principal en dos canciones, “Undone” y “Killing Breed”, ambas de lo cual, dice Mars, “requirió un poco más de angustia y desesperación. Y Brion realmente se acercó a la mesa con eso”.

Pero mientras Mars se rodeó de un nuevo elenco de musicos para las sesiones, hubo una figura que representó un vínculo significativo con su pasado histórico: Michael Wagener. El muy elogiado productor e ingeniero alemán trabajó detrás de los paneles en el debut de Mötley Crüe en 1981, Too Fast For Love, y su relación con Mars se remonta aún más atrás. "Lo conocía desde hacía mucho tiempo y de hecho lo traje a Mötley", dice Mars. Al trabajar con Wagener esta vez, continúa el guitarrista, “tenía una gran comprensión de hacia dónde quería llegar con el material. Y nunca dijo 'Oye, haz esto' ni intentó hacerme cambiar de opinión ni nada por el estilo. Él simplemente fue muy inflexible en cuanto a grabar lo que yo quería grabar y asegurarse de que lo grabáramos bien”.

El resultado es un disco diferente a todo lo que Mars haya ofrecido en sus más de 40 años de carrera. Tomemos como ejemplo la canción de piano y cuerdas “Memories”, que, recuerda Mars, comenzó a escribir “cuando todavía estaba de gira con Mötley. Se lo di a Paul Taylor y le pedí que transpusiera todas mis partes al teclado. Y luego dije: 'Eso es todo'. No quería batería, no quería ninguna tontería exagerada de "aquí viene el sol sobre las montañas" en el coro. Quería mantenerlo simple y concentrarme en la melodía”. O “LA Noir”, que, según Mars, se inspiró en “viejas películas de serie B de los años 30 y 40 sobre , detectives privados y ese tipo de cosas. Se me ocurrió el lick principal hace quizás 30 años, y nunca tuve la oportunidad de hacer nada con él hasta ahora. Me encanta ese sonido y esa época de big band, así que intentamos capturar eso, pero con una vibra realmente sórdida y noir”.

¿En cuanto a la canción inicial y el primer sencillo del álbum, “Loyal to the Lie”? Bueno, eso fue fácil. “Quería hacer algo que fuera simplemente grande y malo”, dice Mars riendo.

Pero no importa en qué dirección vaya The Other Side of Mars, lo que lo une todo es "que la gente escuchará mi tono, mi sonido", dice Mars. "Soy lo que soy. Nadie más puede hacerlo. Y como todo el mundo, tengo un número limitado de años. Así que haré todo lo que pueda hacer, muchas cosas”. Con ese fin, dice que incluso cuando desata The Other Side of Mars en el mundo, ya está trabajando en una continuación. Y aunque sigue siendo miembro de Mötley Crüe (“cuando me necesitan, estoy aquí”, dice), Mars ya no pasa sus días y sus noches en estadios de todo el mundo. Lo que significa, dice, que tiene más tiempo para buscar su propia musa musical.

"Estoy tratando de seguir creciendo", dice Mars. “Porque si dejas de aprender cosas nuevas, si dejas de tocar  cosas nuevas, si cierras la mente, estás acabado. Tienes que seguir moviéndote y creando lo ¡Próximo!"

The Other Side Of Mars se lanzará el 23 de febrero de 2024 a través del propio sello de Mick,

Tracklist:

1"Loyal to the Lie"

2"Broken on the Inside"

3"Alone"

4"Killing Breed"

5"Memories"

6"Right Side of Wrong"

7"Ready to Roll"

8"Undone"

9"Ain't Going Back"

10"LA Noir"

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LA LEYENDA DE LA BATERÍA, NICK BARKER OFRECE UNA ACTUALIZACIÓN SOBRE SU ESTADO DE SALUD.

 

El legendario baterista de metal extremo Nick Barker ( LOCK UP , BRUJERIA , DIMMU BORGIR , CRADLE OF FILTH ), que ha estado luchando contra la insuficiencia renal durante los últimos meses, ofreció una actualización sobre su salud en una nueva entrevista con Royalty Free Radio . Dijo : "Me siento genial. Tengo tratamiento de diálisis a primera hora de la mañana. Me recogen a las seis, estoy enchufado a las siete y estoy de vuelta en casa". para la hora del almuerzo. Sí, estoy bien".

Continuó: "El tratamiento tiene sus altibajos. A veces puede aniquilarte físicamente; te sientes completamente agotado. Y otras veces te sientes genial. Es como una montaña rusa. Pero lo estoy haciendo muy bien. Sigo positivo y estoy trabajando para conseguir un trasplante lo antes posible... Realmente estoy trabajando para recuperar mi salud. Y espero volver a tocar la batería y viajar por el mundo nuevamente muy pronto. Y estoy Volveré con fuerza".

Los amigos de Nick lanzaron una campaña GoFundMe en julio para ayudarlo a pagar sus facturas médicas y gastos de subsistencia mientras se somete a diálisis.

El baterista británico de 50 años, que actualmente toca para los metaleros BRUJERIA con sede en Los Ángeles , la banda de hardcore británica BORSTAL y los black metaleros suecos SHINING , fue hospitalizado varias veces a lo largo de 2022.

Barker recurrió a Instagram en julio de 2022, publicó una foto de sí mismo en el hospital y citó cálculos renales como el motivo de su hospitalización.

Nick comenzó a tocar la batería a la edad de 13 años, pero su carrera profesional comenzó en 1993, a los 20 años, cuando se unió a los íconos del black metal británico CRADLE OF FILTH . Después de cuatro álbumes y numerosas giras mundiales que siguieron, Nick se unió a las filas de los rivales noruegos del black metal DIMMU BORGIR en 1999 y disfrutó de un éxito comercial aún mayor con ellos hasta 2004.

Nick también ha sido un músico de sesión muy activo tanto en vivo como en estudio, prestando sus habilidades a artistas como TESTAMENT , OLD MAN'S CHILD , EXODUS , BRUJERIA , GORGOROTH , GOD SEED , ANAAL NATHRAKH y BENEDICTION , por nombrar algunos. pocos.

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KING DIAMOND LANZA NUEVO VÍDEO PARA "MASQUERADE OF MADNESS".

 

KING DIAMOND y compañía. han realizado un vídeo musical para el sencillo "Masquerade Of Madness", con David Brodsky y Allison Woest de MyGoodEye Visuals. Míralo a continuación.

Esto es lo que King tiene que decir sobre el vídeo musical de la última canción de la banda, "Masquerade Of Madness":

"'Masquerade Of Madness' se lanzó digitalmente en 2019 antes de nuestra gira por Norteamérica. Durante los ensayos, nos tomamos un día completo para filmar 'Masquerade Of Madness' con David Brodsky y Allison Woest. Pasamos todo el día y toda la noche grabando mientras tocábamos el canción con la coreografía de nuestro espectáculo en el escenario de la gira completa. Después de la gira, sucedió el covid.

"El vídeo quedó prácticamente olvidado cuando el mundo se paralizó; nunca vimos ni un solo fotograma de todo el metraje. Años más tarde, cuando las cosas empezaron a mejorar y se empezó a escribir para los nuevos discos de Mercyful Fate y King Diamond, nos preguntamos ¿Qué pasó con ese video de hace cuatro años? Así que decidimos consultar con David Brodsky y un par de semanas después, tuvimos el primer corte del video.

"¡Me quedé sin palabras! No tenía nada que criticar y después de unas pocas notas de Andy LaRocque, ¡el vídeo de 'Masquerade Of Madness' estaba terminado! Hay mucho humor y el blanco y negro se utiliza de manera perfecta en las actuaciones de Jodi. Las imágenes encajan perfectamente con la música y ahora se encuentra entre mis videos favoritos de King Diamond junto con 'Sleepless Nights' y 'Welcome Home', y sin olvidar, por supuesto, nuestro DVD doble en vivo.

"Este nuevo vídeo y el lanzamiento de 'Masquerade Of Madness' en vinilo de 12" es nuestro regalo de Halloween para los fans. ¡Esperamos que disfrutes esto tanto como nosotros! ¡Feliz Halloween, no es sólo un sueño!"

El LP de vinilo de 12" incluye los temas "Masquerade Of Madness", "Welcome Home" (Live At Graspop) y "Arrival" (Live At Graspop), todos disponibles por primera vez en vinilo. Masquerade Of Madness presenta una máscara de papel coleccionable. y estará disponible en cuatro variantes de color en todo el mundo.

Ademas Metal Blade Records ha anunciado que lanzará digitalmente el clásico "Melissa" de la otra banda de King Diamond, MERCYFUL FATE el 30 de octubre para celebrar el 40 aniversario del álbum. Lo que hace que este lanzamiento sea especial es que es una versión de "Melissa" que fue remasterizada en 2005 por Ted Jensen de Sterling Sound en la ciudad de Nueva York y, hasta ahora, no ha estado disponible para los fanáticos en formato digital. Gracias a la banda y como un regalo para sus fans, esta versión remasterizada de "Melissa" ahora está disponible en todos los proveedores de servicios digitales, incluidos Spotify , Apple Music , Amazon y más.

Para celebrar aún más el 40 aniversario de "Melissa" , MERCYFUL FATE trabajó con su compañía de productos Bravado para crear una nueva línea de artículos con el tema de "Melissa" que ahora están disponibles para los fanáticos de todo el mundo.

Vinyl tracklisting:

Side 1

"Masquerade Of Madness"

Side 2

"Welcome Home" (Live At Graspop)

"Arrival" (Live At Graspop)

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TRIUMPH OF DEATH DE TOM G. WARRIOR, LANZAN SU VIDEO DEBUT "MASSACRA".

 

El fundador de bandas Tan iconicas como Hellhammer/Celtic Frost,Tom Gabriel Warrior ha logrado "La revivificación de 'Massacra' de Hellhammer, casi cuarenta años después del inicio de la canción. El nuevo sencillo y primer videoclip que acompañará a Resurrection Of The Flesh de Triumph Of Death,es una celebración inmoderada en el escenario de la música de Hellhammer".

El lanzamiento debut en vivo de Triumph Of Death, Resurrection Of The Flesh, es la culminación de tres conciertos. Grabado en la primavera de 2023 en Hell's Heroes Festival en Houston, Texas, Dark Easter Metal Meeting en Munich, Alemania y SWR Barroselas Metal Fest en Portugal, el álbum fue producido por Tom Gabriel Warrior y V. Santura de Triptykon. El disco captura a la banda en su máxima expresión primitiva; cruda, premonitoria y pesada. Las canciones pueden datar de hace cuatro décadas, pero aquí se revela que siguen siendo tan vitales hoy como cuando fueron escritas en el infame búnker de ensayo de la banda en el pueblo rural de Birchwil, Suiza, a principios de los años 1980. Desde los atronadores acordes iniciales de "Third Of The Storms (Evoked Damnation)" hasta la respuesta malévola y morbosa del cierre del set "Triumph Of Death", este álbum es un documento de sesenta minutos del poder abrumador de la interpretación en vivo de Triumph Of Death. , y captura el espíritu y la intensidad de estas canciones históricas que han trascendido décadas para volverse veneradas y atemporales.

Warrior: "Este álbum es, lo más importante, un testimonio de la conexión única que existe entre el público y esta banda. La música de Hellhammer fue un símbolo underground entre 1982 y 1984, a menudo ridiculizada y rechazada, y se lo debemos al hecho de que ahora podemos "Realizarlo en todo el mundo gracias a la gracia, la apertura y el entusiasmo de quienes hacen exactamente estos conciertos posibles. Ellos nos dan tanto como nosotros les dimos y mi gratitud hacia ellos no conoce límites".

El impacto de los antepasados ​​del metal extremo suizo, Hellhammer, todavía resuena en la escena del metal mundial hoy en día, tal fue su influencia en los primeros géneros del metal extremo, death y black metal. Celtic Frost, el grupo sucesor formado por el miembro fundador de Hellhammer, Tom Gabriel Warrior, y el ex bajista de Hellhammer, Martin Eric Ain, tocaría esporádicamente una o dos canciones de Hellhammer, y la banda actual de Warrior, Triptykon, ha tocado alguna que otra canción de Hellhammer en vivo, pero el vasto cuerpo del trabajo de Hellhammer permaneció sin interpretarse hasta el inicio de Triumph Of Death.

Se le preguntó a Warrior qué tan influyente fue Hellhammer en lo que eventualmente se conocería como el género black metal. 

“No es posible que me preguntes eso”, respondió. “No voy a comentar cuán influyente fue una banda mía o mis composiciones; esto sería completamente absurdo. La gente me dice esas cosas todo el tiempo y es difícil para mí entenderlo, porque mi carrera no fue nada fácil: hubo muchos altibajos. Y especialmente el comienzo de Hellhammer fue una lucha, tanto como aspirantes a músicos como también para todos nosotros en nuestra vida privada en ese momento. De ahí el extremo de Hellhammer: llevamos mucha ira, frustración y dolor de nuestra vida privada en ese momento a la banda y lo lanzamos allí. Entonces, era algo tan personal y underground que nunca lo vi como algo global, y mucho menos soy capaz de captar realmente lo que la gente me otorga en lo que a títulos se refiere. Realmente depende de ustedes, periodistas, acceder a la importancia o no importancia de Hellhammer. No puedo comentar sobre eso”.

Estén atentos a nuestra función principal Hellhammer/Triumph Of Death en los próximos días.

La resurrección de la música de Hellhammer había sido una idea que Tom Gabriel Warrior y Martin Eric Ain discutieron durante muchos años, provocada sobre todo por su renovada colaboración en el reformado Celtic Frost en la década de 2000. Los primeros pasos hacia la realización de Triumph Of Death, que lleva el nombre de la canción más infame de Hellhammer y que pretende ser un tributo muy respetuoso y auténtico a Hellhammer, finalmente se dieron en 2014, y la banda se fundó oficialmente en otoño de 2018.

Triumph Of Death está formado por personas que no sólo aman la música en cuestión sino que realmente la entienden. La formación emula la encarnación final de Hellhammer de abril/mayo de 1984, cuando el grupo había añadido un guitarrista adicional. Hasta la fecha, Triumph Of Death ha realizado numerosos conciertos notables en todo el mundo y ha llevado la música fundamental de Hellhammer a fans tanto antiguos como nuevos. Muchos de los cuales pensaron que tal vez nunca lo verían en vivo en el escenario.

Resurrection Of The Flesh,  se lanzará el 10 de noviembre.

Tracklisting:

1"The Third Of The Storms (Evoked Damnation)"

2"Massacra"

3"Maniac"

4"Blood Insanity"

5"Decapitator"

6"Crucifixion"

7"Reaper"

8"Horus/Aggressor"

9"Revelations Of Doom"

10"Messiah"

11"Visions Of Mortality"

12"Triumph Of Death"

Canción extra de 7” (solo edición Super Deluxe):

"Decapitator" (Live In Houston)

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LOS VETERANOS DEL DOOM HEAVY METAL,THE OBSESSED REVELAN SU NUEVO SENCILLO "IT'S NOT OK".

 

Los icónicos veteranos del doom y el heavy metal estadounidense, The Obsessed, presentan el primer sencillo extraído de su tan esperado quinto álbum de estudio, Gilded Sorrow, que se lanzará el 16 de febrero de 2024 a través de Ripple Music.

Acerca de la canción, el líder Scott "Wino" Weinrich dice: "Esta canción trata y está dedicada a todos los guerreros del teclado ruidosos y a los llamados 'amigos' que te roban, se olvidan convenientemente de las deudas, te apuñalan por la espalda, instigar rumores en Internet, hablar mierda en la prensa, siendo el primero en huir de cualquier confrontación cara a cara. Simplemente, estas personas y sus acciones apestan y 'No está bien'. Ya he dicho suficiente."

Scott “Wino” Weinrich es una leyenda viviente. En cierto modo, es la versión estadounidense de Lemmy y comparte muchos rasgos con el fallecido y muy querido ícono del metal. Siempre ha sido un rebelde, un solitario y un outsider en una escena outsider, persiguiendo su música sin tener en cuenta la popularidad o la aceptación. En el proceso, llegó a ser considerado uno de los primeros pioneros del doom estadounidense. Todo esto comenzó cuando fundó The Obsessed allá por los años 70, y luego continuó a través de sus muchos otros grupos, como Saint Vitus o Spirit Caravan. Como parte clave de la escena musical de Washington/Maryland de los años 80, su música se ganó el respeto de los fanáticos del metal, el punk y el crossover por igual, aunque a menudo fue apodado doom metal. Mirando hacia atrás, era simplemente metal americano valiente y callejero con una inclinación cínica y un estilo psicodélico, y esto es lo que lo convirtió en el ícono de la música heavy único y atemporal que es hoy.

Ahora, The Obsessed regresa con fuerza con su álbum más rockero de todos los tiempos, Gilded Sorrow, que se lanzará el 16 de febrero de 2024 a través del sello independiente californiano Ripple Music. Ampliada a cuatro piezas con la incorporación de Jason Taylor a la guitarra, la música es más agresiva, directa y francamente mezquina que nunca. Wino comenta: "Añadir a Jason Taylor como segundo guitarrista fue una de las mejores decisiones que he tomado porque es un guitarrista virtuoso y debo decir que contribuyó con bastante material bueno a este disco". Sobre el nuevo álbum, añade: "Creo que es lo más pesado que he hecho jamás. Pesado en el sentido de que no es sólo pesado, sino completo. Y suena fantástico. Todo lo que hago con Frank Marchand mejora y mejor. Él sabe qué carajo está haciendo".

Gilded Sorrow fue producida por Frank Marchand, Scott "Wino" Weinrich y Jason Taylor. Mezclado y diseñado por Frank Marchand y masterizado por Alan Douches. Gilded Sorrow estará disponible en vinilo, CD y digital el 16 de febrero de 2024 a través de Ripple Music.

Tracklisting:

1"Daughter Of An Echo"

2"It’s Not OK"

3"Realize A Dream"

4"Gilded Sorrow"

5"Stoned Back To The Bomb Age"

6"Wellspring/Dark Sunshine"

7"Jailine"

8"Yen Sleep"

9"Lucky Free Nice Machine"

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EL VOCALISTA DE RAMMSTEIN, TILL LINDEMANN, LANZARÁ SU DEBUT EN SOLITARIO EN NOVIEMBRE Y COMPARTE NUEVO SENCILLO.

 

El vocalista de Rammstein, Till Lindemann, lanzará su nuevo álbum  debut en solitario, Zunge (traducido: Lengua) el 17 de noviembre. Lindemann lanzó el vídeo oficial de su nuevo sencillo, "Sport Frei", Compruébalo a continuación.

En 2023, Zeit Online mencionó el álbum terminado de Till Lindemann y, por lo tanto, lo confirmó públicamente por primera vez:El álbum está terminado hace tiempo y está disponible para Universal Music desde hace mucho tiempo, así lo han confirmado fuentes independientes a ZEIT ONLINE. Al menos un indicio de la nueva música de Lindemann se puede encontrar en el anuncio de la gira en solitario prevista para noviembre y diciembre.

La campaña de presentación del nuevo disco empezó a lo grande. Primero, se presentó el video de la canción principal (“Zunge”), en el que Till se cosió la boca. No nos sorprende que el cantante de Rammstein no sólo esté dispuesto a lastimarse de palabra. Y este dolor está dispuesto a compartirlo con el público en sus vídeos. El vídeo en sí no es nuevo y fue filmado en 2021. Cabe destacar que el rodaje tuvo lugar en el Gran Circo de Moscú. Según Edgar Zapashny, la publicación del vídeo “fue suspendida debido a los sentimientos antirrusos en el mundo”. La compañera de Till en el clip fue la actriz rusa Aglaya Tarasova.

Cabe señalar que Till tomó como base para algunas canciones sus propios poemas publicados anteriormente del libro "In the Silent Night". En cuanto a la música, “Nass” y “Lecker” fueron escritas por Daniel Karelly, mientras que “Schweiss” fue compuesta por Sky Van Hoff. Tras el fin de la colaboración con Peter Tägtgren, no estaba claro cómo continuaría existiendo el proyecto y quién sería ahora el responsable de la música. Descubriremos el éxito del nuevo álbum en un futuro próximo.

La lista completa de canciones del álbum aún no se ha hecho público, pero desde el 8 de septiembre se han lanzado un total de cinco singles: "Zunge", "Nass", "Schweiss", "Lecker" y "Sport Frei".

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