Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

EL EX GUITARRISTA DE MEGADETH, MARTY FRIEDMAN SOBRE HACER MÚSICA EXTREMA.


 

En una nueva entrevista con Wall Of Sound de Australia , al ex guitarrista de MEGADETH Marty Friedman , que vive y graba música en Japón desde 2003, se le preguntó cómo ha sido ver evolucionar las guitarras a medida que el heavy metal pasó de tener un puñado de subgéneros en desde la década de 1980 hasta las aparentemente docenas de subgéneros que se ofrecen. 

Friedman dijo: "Creo que es un éxito fantástico e inesperado.Cuando comencé a tocar, quería hacer la música más extrema posible y sabía que no había manera de que esta música llegara a la corriente principal. Cuando METALLICA lanzó un álbum que llegó a la corriente principal "Pensé que era el fin del mundo. No podía entender el hecho de que la gente común iba a empezar a entrar en el metal. El hecho de que se hizo más y más popular a lo largo de los años, y ahora se ha ramificado en tantas Otros tipos de música son como una enfermedad, y aún más en Japón que en cualquier otro lugar".

Continuó: "En Estados Unidos, hay muchos festivales y conciertos y mucha gente va a ver espectáculos de metal, pero si miras las listas, no hay mucha evidencia de metal allí. Pero aquí en Japón "Incluso en las listas de canciones pop, siempre hay una presencia de guitarra. Hay solos de guitarra. A veces hay como rupturas de metal. Y muy moderno, no hay clichés de metal anticuados, pero solo hay una presencia de metal. Está creciendo y creciendo y creciendo, así que siento que es como un bono. Estoy muy feliz de verlo desarrollarse y estoy feliz de ser parte de ello, y porque eso es lo que me propuse hacer. Quería tocar este tipo de música rebelde, pero, por supuesto, todos queremos que la escuche la mayor cantidad de gente posible, así que es algo maravilloso de ver".

Friedman realizó su primer show en Estados Unidos en cuatro años el 3 de marzo en The Plaza Live en Orlando, Florida, como telonero de QUEENSRŸCHE . Marty actuó en más de dos docenas de fechas con QUEENSRŸCHE , hasta el 16 de abril, donde concluyó la gira en San Petersburgo, Florida.

El álbum "Tokyo Jukebox 3" de Marty se lanzó en Norteamérica en abril de 2021 a través de The Players Club / Mascot Label Group . El disco, que estuvo disponible en Japón en octubre de 2020, fue el tercero de una serie que comenzó con "Tokyo Jukebox" en 2009, y luego con "Tokyo Jukebox 2" en 2011.

La presencia de Marty en el mundo de la música, el mundo de la guitarra y la cultura pop japonesa es desconcertante, extraña y nada menos que inspiradora. Su primer gran impacto en la música fue en el innovador dúo de guitarras CACOPHONY , que fundó con el igualmente enigmático y ahora legendario guitarrista Jason Becker . Luego pasó 10 años como guitarrista principal en el grupo de thrash metal que definió el género MEGADETH antes de mudarse a Tokio debido a su amor por la música, el idioma y la cultura japonesa.

Después de mudarse, consiguió un papel protagónico en una nueva comedia televisiva "Hebimeta-san" ("Mr. Heavy Metal") y su spin-off, "Rock Fujiyama" , que duró seis temporadas y lo impulsó a las salas de estar de la televisión japonesa convencional. Desde entonces, ha aparecido en más de 800 programas de televisión, películas y comerciales, incluida una campaña de dos años con Coca-Cola para Fanta , es autor de dos novelas de gran éxito y fue el primer extranjero en ser nombrado embajador del patrimonio japonés y actuo en la ceremonia de apertura del Maratón de Tokio en 2017, 2018, 2019 y 2022.

Al mismo tiempo, Marty ha continuado su carrera en la música con varios álbumes en solitario, además de escribir y actuar con los mejores artistas de la música japonesa, acumulando innumerables éxitos en las listas, incluido un número 1 con SMAP, dos canciones número 2 con MOMOIRO CLOVER , un No. 2 con SOUND HORIZON , solo por nombrar algunos.



LOS NORUEGOS DEL BLACK METAL,SATYRICON PLANEA LANZAR UN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO EN 2024.


 

Los black metaleros noruegos SATYRICON lanzarán su tan esperado nuevo álbum de estudio en mayo de 2024.El año pasado, SATYRICON lanzó una composición de 56 minutos titulada "Satyricon & Munch" en una colaboración única con el mundialmente famoso museo Munch en Oslo, Noruega. La música creada por Satyr fue escrita en forma de una llamada obra musical y trascendió todas las barreras de género.

La última colección regular de material original de SATYRICON , "Deep Calleth Upon Deep" , se lanzó en septiembre de 2017 a través de Napalm Records . El disco fue grabado en Oslo, Noruega y Vancouver, Canadá, a principios de 2017 y mezclado con el venerado gurú del estudio Mike Fraser (quien anteriormente trabajó en el álbum de SATYRICON de 2006, "Now, Diabolical" ).

El martes 26 de septiembre, SATYRICON publicó la siguiente actualización a través de las redes sociales: "Nos complace confirmar que regresaremos al escenario por primera vez en cinco años en el verano de 2024. Nos centraremos en  realizar festivales europeos y no tenemos planes de gira fuera de eso actualmente.

"Por el momento, estamos trabajando en un nuevo álbum cuyo lanzamiento está previsto para mayo de 2024.

"La exposición de arte y el álbum 'Satyricon & Munch' fue un proyecto intenso y agotador para los libros de discos, pero ahora es historia y hemos estado trabajando en todas estas cosas nuevas a puerta cerrada durante casi un año. Estamos encantados de compartirlo pronto.

"Tenemos muchas ganas de tocar canciones nuevas y antiguas para vosotros, y una vez más poder oíros cantar, gritar y corear como el ejército que son.

"Publicaremos todas las fechas una vez que hayan sido confirmadas y aprobadas para su publicación. ¡Será genial!"

Los dos primeros álbumes de SATYRICON , "Dark Medieval Times" de 1993 y "The Shadowthrone" de 1994 , se lanzaron como reediciones remezcladas y remasterizadas con portadas modificadas, en mayo de 2021 a través de Napalm Records .

En julio de 2022, el baterista de SATYRICON, Kjetil-Vidar "Frost" Haraldstad, le contó a Heavy New York cómo él y sus compañeros de banda han progresado musicalmente desde los inicios del grupo hace tres décadas: "A mi modo de ver, SATYRICON siempre está pasando por una evolución constante. Siempre hemos enfatizado la importancia y el significado de la creatividad, la innovación, la audacia y la osadía de probar algo nuevo porque vemos el black metal como un género que nació a través de la creatividad. Nació a través de bandas que se atrevieron a ir donde otras bandas no habían ido antes que ellos. Llevaron las cosas más allá de muchas, muchas maneras, hicieron su música más dura y cruda que cualquier cosa que se hubiera hecho antes de eso, y trajeron algo de oscuridad a esto que realmente no había antes. Quizás hubo algunos intentos, pero antes de las primeras bandas de black metal, realmente no lo había en ese sentido. Y además muchas de estas bandas mostraron un gran espíritu pionero y había mucho trabajo de vanguardia en marcha. Y estos elementos fueron muy, muy importantes, y a través de SATYRICON Siempre hemos tratado de cultivar estos elementos y realmente convertirlo en parte de nuestro ADN musical para cultivar esa creatividad. Y entonces ese es tu punto de partida. Creo que la banda pasará por muchos cambios, y a veces la evolución ocurrirá de una manera muy, muy significativa de un álbum a otro, otras veces tal vez a un ritmo un poco más lento, pero siempre estará ahí".

Continuó: "Creo que una banda como SATYRICON siempre ha estado realmente obligada a buscar nuevos territorios musicales y a renovarnos constantemente, y también es una parte natural de nuestra forma de operar, buscar nuevas formas de trabajar y ver si Deberíamos intentar traer algo que nunca hemos tenido antes y que ni siquiera dominamos, y ver si es un recurso que realmente logramos traer a la banda y hacer que todo crezca".




LOS AUSTRALIANOS DEATHCORE,THY ART IS MURDER SE SEPARAN DE SU VOCALISTA C.J. MCMAHON Y RECLUTAN A NUEVO VOCALISTA.


 

Tyler Miller de los metaleros australianos AVERSIONS CROWN ha sido incorporado como nuevo vocalista de la banda.Miller hizo su debut en vivo con THY ART IS MURDER el miércoles 27 de septiembre en el show inaugural de la gira europea del grupo en el Turbinenhalle 2 en Oberhausen, Alemania.

La noticia de la incorporación de Miller a THY ART IS MURDER llega menos de una semana después de que la banda se separara del vocalista Chris "CJ" McMahon . THY ART IS MURDER también reveló en un comunicado que la voz de McMahon no aparece en el nuevo álbum del grupo "Godlike" , que salió el 22 de septiembre a través de Human Warfare , y que el reemplazo de CJ "terminó de regrabar las voces en el nuevo álbum" a principios de la semana pasada.

AVERSIONS CROWN lanzó su último álbum, "Hell Will Come For Us All" , en 2020 a través de Nuclear Blast .La banda ha estado inactiva en las redes sociales desde hace un año cuando AVERSIONS CROWN anunció la cancelación de una gira por Estados Unidos luego de no poder obtener "las visas de trabajo apropiadas necesarias para ingresar" al país.

La separación entre THY ART IS MURDER y McMahon ocurrió un mes después de que él borrara (y posteriormente restableciera) sus redes sociales debido a la reacción que recibió por publicar un comentario transfóbico en Instagram . Al día siguiente, los otros miembros de THY ART IS MURDER publicaron una bandera trans en Instagram en solidaridad con la comunidad. "Para dejar las cosas claras, estamos con ustedes", escribió la banda.

El 22 de septiembre, THY ART IS MURDER compartió un comunicado en las redes sociales confirmando que McMahon había sido despedido de la banda y que sus contribuciones al álbum "Godlike" habían sido eliminadas.

"Entendemos que esto puede ser una sorpresa y queremos asegurarles que esta decisión se tomó para preservar la integridad y dirección de la banda", dijo THY ART IS MURDER en el comunicado.

"Lo que ocurrió durante el mes pasado no fue la causa de esta acción, sino simplemente otro síntoma del prolongado colapso en el carácter y el juicio [ de McMahon ]", agregó el grupo. "La gota que colmó el vaso, por así decirlo. En pocas palabras, las consecuencias han sido inmensas. Nos lanzaron amenazas de destruir THY ART IS MURDER desde adentro si no capitulábamos ante las diversas ideologías que él sostiene".

Unas horas más tarde, McMahon publicó un breve mensaje en Instagram en el que decía: "Me acabo de despertar y vi las noticias. Sí, así es como me enteré. Y sí, no es toda la historia".

Días después de compartir su comentario transfóbico original en las redes sociales, McMahon publicó un video en el Instagram de la banda en el que dijo que quería "disculparse con todos los que se sintieron molestos y ofendidos por el video que compartí y comenté horriblemente en Instagram . Mis intenciones No eran ser transfóbico de ninguna manera. Y ahora hemos llegado al punto en que realmente no importa cuáles fueron mis intenciones. Pido disculpas a la comunidad LGBTQ+ y a sus aliados y a las personas que los apoyan. Y Pensé que sí los apoyaba, pero obviamente mi video que compartí y comenté horriblemente demostró lo contrario".

McMahon se unió a THY ART IS MURDER en 2009 después de que el vocalista anterior de la banda, Brendan Van Ryn , renunciara el año anterior.


LOS VETERANOS DEL DEATH METAL ,AUTOPSY LANZA VIDEO ANIMADO DE SU NUEVA CANCIÓN "THROATSAW".


 

Autopsy lanzará su nuevo álbum, Ashes, Organs, Blood & Crypts, a través de Peaceville Records el 27 de octubre. Para ello han lanzado un vídeo animado con la letra de la canción, "Throatsaw", a continuación.

Autopsy, uno de los grupos de death metal activos más antiguos en la actualidad y una inspiración para generaciones enteras de depravados maníacos del metal en todo el mundo, se formó en 1987 en San Francisco (con el baterista y vocalista Chris Reifert originalmente formando parte del grupo de Florida que definió el género, Death), y lanzó cuatro álbumes en Peaceville Records, comenzando con el clásico debut Severed Survival en 1989, antes de disolverse en 1995, y los miembros formaron el igualmente perturbado Abscess.

Autopsy regresó oficialmente después de una pausa de quince años con el EP de 2010, The Tomb Within, seguido de cerca por su quinto álbum de estudio, Macabre Eternal en 2011, que los colocó en un nuevo camino sediento de sangre, con la intención revitalizada de crear más de los más enfermizos y música retorcida e intransigente que jamás haya aparecido en un tocadiscos, y la banda se ha mantenido prolífica desde entonces.

Inmediatamente después de la obra universalmente elogiada de 2022, Morbidity Triumphant, que también fue el primer lanzamiento que contó con el nuevo bajista Greg Wilkinson (a quien actualmente también se une Chris en el dúo de death doom Static Abyss), los grandes del death metal estadounidense ahora regresan para un nuevo sermón de enfermedad, con  Ashes, Organs, Blood & Crypts;con brutales ataques de riffería marcados por el ataque salvaje del indiscutible maestro poeta de todo lo macabro, Chris Reifert.

Once pistas de puro ataque auditivo, puntuadas por frenéticos solos cortesía de los maestros de la guitarra Eric Cutler y Danny Coralles en medio de la clásica furia del death metal total que va directo a la yugular, intercalados con inquietantes descensos al delirio al estilo doom.

Ashes, Organs, Blood & Crypts fue grabado en Sharkbite Studios por Scott Evans y Greg Wilkinson, con seguimiento y mezcla adicionales realizados en los estudios Earhammer por Greg Wilkinson. El trabajo de masterización se llevó a cabo una vez más en Ken Lee Mastering.

Siguiendo con la tradición reciente, la portada fue creada por la mente morbosa de Wes Benscoter (Bloodbath/Slayer).


Tracklisting:


1"Rabid Funeral"

2"Throatsaw"

3"No Mortal Left Alive"

4"Well Of Entrails"

5"Ashes, Organs, Blood And Crypts"

6"Bones To The Wolves"

7"Marrow Fiend"

8"Toxic Death Fuk"

9"Lobotomizing Gods"

10"Death Is The Answer"

11"Coagulation"






NERVOSA LANZA EL VÍDEO OFICIAL DE SU NUEVO SENCILLO "ELEMENTS OF SIN"; DEL ÁLBUM "JAILBREAK".


 

Después de un verano de festivales  con apariciones en el legendario Wacken Open Air y Summer Breeze, entre otros, el bullicioso motor del thrash metal femenino Nervosa está lejos de tomar las cosas con calma y acelera aún más con su nuevo single, “Elements Of Sin”.

“Elements Of Sin” marca el tercer sencillo del feroz quinto larga duración, Jailbreak, que se lanzará este viernes 29 de septiembre a través de Napalm Records. Este furioso monstruo sonoro presenta algunos de los trabajos de guitarra más locos del álbum y voces atronadoras y está acompañado por un apropiado video musical oficial que enfatiza la energía imparable de esta potencia exclusivamente femenina.

Finalmente viendo la luz, Jailbreak es un comienzo decisivo de una nueva era en la historia de la banda, ya que es el primer álbum de Nervosa con la guitarrista y miembro fundadora Prika Amaral como vocalista, y muestra la nueva y poderosa formación completada por el inmensamente talentosa y  experimentada Michaela Naydenova a la batería, Hel Pyre al bajo y Helena Kotina a la guitarra.

Prika Amaral sobre “Elements Of Sin”: “'Elements Of Sin' fue una de las primeras canciones que Helena y yo compusimos juntas. Recuerdo cuando llegó el riff del estribillo a finales de 2021 y se juntó la letra del estribillo. Estábamos tan emocionados con esta canción que también compusimos algunas partes de la batería en ese momento. El proceso de composición de este álbum fue muy divertido".

Entre sus diversos temas, el nuevo álbum Jailbreak explora mensajes de liberación de todos y de todo lo que te impide hacer exactamente lo que quieres hacer. Alienta al oyente a estar orgulloso de quiénes son, a confiar en sí mismos y en la fuerza que hay dentro de ellos. Los temas líricos del álbum comentan sobre nuestra sociedad de una manera directa y crítica, con mensajes transmitidos a través de paisajes sonoros crudos e intensamente rápidos.

Prika Amaral sobre el álbum: “Estoy muy contenta con el resultado de cómo quedó nuestro nuevo álbum. Esta vez pudimos correr aún más riesgos y hacer cosas nuevas. Con dos guitarras se abren las puertas a un nuevo mundo de posibilidades, de hecho Nervosa tenía dos guitarras al principio, pero luego decidimos ir con una guitarra por cuestiones logísticas, ya que sería más fácil desplazarnos con una persona menos para las giras. Ahora Nervosa tiene una estructura mucho más grande que permitió esta incorporación y realmente estamos disfrutando este momento de la banda. El proceso de escribir este disco fue el más divertido y aportó la mayor musicalidad, enriqueciendo a la banda".

Helena Kotina añade: “Creo que Jailbreak es el disco más revolucionario de Nervosa, tanto musical como líricamente. Fue un proceso muy desafiante pero al mismo tiempo muy constructivo. Supimos cuidar cada detalle hasta obtener el mejor resultado”

En el verdadero estilo de Nervosa, los temas líricos del álbum comentan sobre nuestra sociedad de una manera directa y crítica, con mensajes transmitidos a través de paisajes sonoros crudos e intensamente rápidos. En Jailbreak, la banda continúa su poderosa colaboración con Martin Furia, quien produjo los exitosos discos anteriores del cuarteto. Con este álbum, Nervosa honra a sus fans con otra obra maestra del thrash metal.


Mira el vídeo musical oficial de "Elements Of Sin":


Tracklisting:


1"Endless Ambition"

2"Suffocare"

3"Ungrateful"

4"Seed Of Death"

5"Jailbreak"

6"Sacrifice"

7"Behind The Wall"

8"Kill Or Die"

9"When The Truth Is A Lie" (feat. Gary Holt)

10"Superstition Failed" (feat. Lena Scissorhands)

11"Gates To The Fall"

12"Elements Of Sin"

13"Nail The Coffin"






EL EX BAJISTA DE CRADLE OF FILTH Y VOCALISTA DE HECATE ENTHRONED, JON KENNEDY, MUERE A LOS 46 AÑOS.


 

Jon Kennedy, ex bajista de Cradle Of Filth y ex vocalista de Hecate Enthroned, falleció a la edad de 46 años.El cantante de COF, Dani Filth, compartió la noticia en las redes sociales diciendo: “Con mucha tristeza nos enteramos del prematuro fallecimiento de nuestro ex bajista Jon Kennedy”. 

"Era un gran bajista y cantante que estuvo en Cradle en un momento de tanta magia, caos y travesuras".                  

"Recuerdo claramente haber pasado una semana increíblemente maravillosa en las afueras de Wrexham, Gales, en la casa de la madre de Jon en 1995". 

“Recogimos nuestros propios hongos mágicos de un campo de fútbol local y luego vimos a Emperor sincronizarse con el recién estrenado Disney Aladdin en VHS, y luego emprendimos travesuras de black metal. En aquellos días siempre estábamos haciendo bromas y bromeando entre nosotros. ¡Lo extraño!"

Kennedy reemplazó a Robin “Graves” Eaglestone durante la gira Principle Of Evil Made Flesh y participó en las primeras sesiones de grabación de Dusk And Her Embrace y actuó en Dusk On Her Embrace – The Original Sin.

Kennedy también fue vocalista y miembro fundador de los black metaleros sinfónicos del Reino Unido, Hecate Enthroned, actuando en sus dos primeros álbumes de larga duración.

La ex corista de Cradle Of Filth, Sarah Jezebel Deva, rindió homenaje a Kennedy a través de las redes sociales con el siguiente mensaje:

"Con el corazón apesadumbrado hoy y por tantos afectados por esta noticia. Por favor, no pidan perdón por su pérdida, esas palabras deben ser para su familia, sus amigos más cercanos y Hecate Enthroned (pasado y presente). Jon fue un vocalista increíble

. He hecho que mis puntos de vista sobre él y la banda (pasados ​​y presentes) sean tan conocidos a lo largo de los años, desconcertados por qué tantos todavía están por descubrir esta banda. Conocí a Jon en uno de mis primeros viajes a Colchester cuando tenía 16 años para estar con COF. Estaba viajando con Nick para ir a grabar. Me gustaría decir que fue Dusk, porque esa fue mi primera grabación con ellos antes de que se separaran.

Jon era un tipo encantador, un apasionado de la música y, aunque no lo conocía como otros, estoy agradecida por los recuerdos y definitivamente agradecida por tu fantástica voz, una voz que muchos aspiraban a tener. Descanse en paz  amigo..."





EL LÍDER DE MEGADETH, DAVE MUSTAINE SOBRE SU RELACIÓN CON ALGUNOS EX MIEMBROS DE LA BANDA.


 

En una nueva entrevista con "Metal XS" de Riff X , el líder de MEGADETH, Dave Mustaine , habló sobre la enconada relación que existe entre él y algunos de los ex miembros de la banda, incluidos músicos que no han tocado con él durante décadas. Dijo : "Creo que hay que ver la historia completa. Las personas que son despedidas rara vez están felices de haber sido despedidas. A veces están felices de haber sido despedidas porque no lo hicieron". Querían tener que renunciar pero ya no querían trabajar allí y necesitaban una razón para hacerlo.

"Hemos tenido mucha gente que ha estado tocando con nosotros a lo largo de los años y hemos mantenido nuestras amistades, y hay una pareja que está muy amargada, y por lo general la historia se ha contado en la prensa desde que comenzó". sucede en la realidad y luego durante cuánto tiempo una persona seguirá contando esas viejas historias", continuó. "Por lo general, mencionan cosas sobre mí o sobre MEGADETH cada vez que tienen un nuevo proyecto o tienen algunos conciertos próximos o un nuevo disco, intentan pelear conmigo. Y simplemente me imagino, un perro sin dientes es el que ladra más fuerte, así que no dejo que la gente que se queja de nosotros o habla mal de nuestras habilidades interpretativas o de las canciones que escribimos importen.

"Los muchachos con los que hemos podido mantener amistades, y hay muchos de ellos, hemos podido discutir por qué las cosas sucedieron de la manera en que lo hicieron. Extraño a Gar [ Samuelson ], extraño a Nick [ Menza ] ". Chris Poland y yo arreglamos las cosas y no hay problemas allí. La segunda alineación con Jeff [ Young ] y Chuck [ Behler ], Chuck y yo somos muy cercanos, y siempre he dicho que pensaba que Jeff Young era un buen intérprete. La alineación definitiva que a todo el mundo le gusta es la alineación de 'Rust In Peace' con Nicky Marty [ Friedman ]. Y ya ves cómo [somos] Marty y yo; simplemente tocamos juntos. Entonces, tienes que mirar a los tipos que hablan mal de mí y decir: 'Está bien, hay más en esta historia'. Porque si te acercas a Jimmy DeGrasso o Al Pitrelli o cualquiera de esos tipos, estoy seguro de que dirían lo mismo, que tuvimos una buena carrera juntos. Recibí un mensaje de recuperación de Shawn Drover cuando hice el anuncio de que tenía cáncer. Sólo conozco tal vez una o dos personas de nuestro pasado que tienen algún problema con nuestra banda. Y normalmente no dicen nada sobre los otros chicos; lo dirán de mí. Y lo creas o no, hay más gente en la prensa que tiene un problema conmigo que cualquier otra banda.

"Acabamos de hacer un programa recientemente y terminé de decir que tenía bronquitis", agregó Mustaine . "Y recibimos una reseña, y el tipo hizo una reseña bastante justa; creo que nos dio tres estrellas y media, y creo que probablemente debería haber recibido menos por cómo sonaba mi voz porque estaba enfermo. Ahora, eso "No fue justo con la banda, porque la banda tocó muy bien. Y creo que esa fue una de las ovejas que siguen a la otra banda, a la que simplemente no le gusto por con quién toqué antes de MEGADETH . ¿Sabes? Y eso es triste a veces porque no creo que sea justo que los chicos de la banda tengan que experimentar la amargura de otras personas porque siguen a la otra banda. Porque hay mucha gente a la que no le gusta MEGADETH o no les agrado y ni siquiera me conocen. Y eso es un poco gracioso para mí, pero también es triste porque odiaría perderme música realmente buena.

"Escuché a una banda hoy en la televisión, y estaba en un canal francés. Normalmente nunca lo habría visto, y había visto su nombre muchas veces. Y nunca me di cuenta de lo jodidamente geniales que eran. No  Voy a decir su nombre porque quiero asegurarme de que sea más de una canción, porque odiaría que tuvieran una canción sobre, ya sabes, salir y matar crías de foca o algo así. [Risas] " .

MEGADETH ya ha realizado más de media docena de conciertos con el nuevo guitarrista de gira Teemu Mäntysaari ( WINTERSUN , SMACKBOUND ). Teemu reemplaza al antiguo miembro de la banda, Kiko Loureiro , quien anunció a principios de este mes que no participaría en la siguiente etapa de la gira "Crush The World" de MEGADETH para quedarse en casa con sus hijos en Finlandia.

MEGADETH realizó su primer show con Mäntysaari el 6 de septiembre en Revel en Albuquerque, Nuevo México.

Mäntysaari , de 36 años, nació en Tampere, Finlandia y comenzó a tocar la guitarra a los 12 años. En 2004, se unió a la banda WINTERSUN . También es miembro de SMACKBOUND desde 2015.

En abril de 2015, se anunció que Loureiro se había unido a MEGADETH , reemplazando a Chris Broderick , quien había dejado la banda cinco meses antes.

Además de Mustaine y Loureiro , la formación actual de MEGADETH incluye al ex baterista de SOILWORK Dirk Verbeuren y al bajista James LoMenzo .