DISTURBED COMPARTE EL SENCILLO QUE DA NOMBRE A SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO "DIVISIVE".

 DISTURBED lanzará su octavo álbum de larga duración, "Divisive" , el 18 de noviembre a través de Reprise . El video con la letra oficial del tercer sencillo del LP, la canción principal, se puede ver a continuación.

El cantante principal David Draiman dice sobre la canción: "La canción principal y el título en sí son indicativos del estado increíblemente jodido en el que vivimos. Se trata de cómo la hiperpolaridad ha influido en todo lo que la gente hace en la vida.

"La gente es adicta a la indignación. Son adictos a encontrar la próxima cosa que los enfade para poder hablar de ello en las redes sociales. Todo lo negativo recibió una inyección de esteroides".

El guitarrista Dan Donegan agrega: " David estaba en la habitación escuchándome tocar el riff y se enamoró de él al instante. Fue una de las primeras ideas musicales.

"Es divertido estar cara a cara, porque podemos alimentarnos unos de otros y vemos el nivel de emoción".

"Divisive" no se anda con rodeos como una obra de rock duro precisa, contundente y poderosa. Durante el último año, el cuarteto grabó estas diez pistas con el productor Drew Fulk ( MOTIONLESS IN WHITE , LIL PEEP , HIGHLY SUSPECT ) en Nashville, Tennessee. Después de que Donegan compartiera las ideas iniciales con el resto del grupo, se engancharon como nunca antes con el groove como columna vertebral. El baterista Mike Wengren tocó algunos de los ritmos más fuertes y audaces de su carrera puntuados por John Moyer.El bajo contundente. Juntos, los músicos conjuraron colectivamente el enfoque y el fuego de su primera producción seminal, aumentada por el arte hermético de las canciones y un mayor nivel de química musical que solo podría forjarse con años de escribir y hacer giras juntos.

Como resultado, "Divisive" encuentra DISTURBED en su forma más dinámica, desafiante y peligrosa. Abriendo camino, también marca notablemente la primera vez que la banda incluye una función invitada en un álbum, con el dúo épico y emocionalmente cargado "Don't Tell Me" con Ann Wilson de HEART . Mientras tanto, los gustos de "Bad Man" y "Divisive" se encuentran entre el material más pesado de la banda. Al mismo tiempo, infunden canciones como "Won't Back Down" con melodías edificantes.

Sobre el álbum "Divisive" , Draiman señaló: "La guerra tribal partisana se ha convertido en parte de nuestra existencia regular hoy en día. Es una gran batalla de las camarillas. La idea del disco es ser una llamada de atención para todos. Nuestra sociedad ha volvernos adictos a la indignación. Sin embargo, la música es la mejor cura para lo que nos aqueja. Ojalá todos se acercaran y la usaran. No hay mejor ambiente para olvidar toda esta mierda que la música en vivo. Podemos estar juntos y darnos cuenta de que tenemos más en común que no. Reconoce lo que está sucediendo y hagamos un cambio para mejor".

Donegan agregó: "Cueste lo que cueste, tenemos que unirnos. Siempre hemos tratado de tomar temas negativos y convertirlos en una luz positiva. De giras por todo el mundo, hemos visto el poder de la música como el lenguaje universal para unir a todos de todos los ámbitos de la vida. Todavía podemos tocar canciones para unir a las personas, y es un sentimiento bastante poderoso".

DISTURBED inicialmente preparó el escenario para el disco con "Hey You" , que salió en julio. La canción se extendió como un reguero de pólvora por las ondas de radio, emergiendo como su decimoquinto sencillo No. 1 en la radio de rock. Al mismo tiempo, ya ha reunido más de 10 millones de reproducciones y contando, lo que aumenta la expectativa por "Divisive" .

Los miembros de DISTURBED subconscientemente se unieron en torno a una visión compartida de lo que se convertiría en "Divisive" . Después de un período de inactividad en medio de la pandemia mundial, el grupo finalmente se reunió a principios de 2022. Lidiando con las mismas frustraciones durante casi dos años, los chicos siguieron a una musa colectiva sin dudarlo.

"Queríamos volver a ponernos pesados", exclamó Dan . "Siempre seremos melódicos, pero ahora hay más actitud. Estamos mostrando el lado animal de David nuevamente. Toca nuestros primeros días con elementos modernos".

David agregó: "Después de 25 años, comenzamos a anticipar la dirección del otro. Todos anhelábamos volver a la bondad", se rió.

Para hacerlo, la banda eligió a Fulk como productor. Con miembros en todo el país, eligieron Nashville para grabar y grabaron diez pistas en la primavera de 2022.

"Una vez que finalmente estuvimos juntos en una habitación, se sintió muy bien", recordó Dan . "Fue agradable empezar a rodar y volver a tener esa salida en el estudio. A lo largo de nuestras vidas, la música ha sido nuestra terapia, como lo es para la mayoría de las personas".

En "Don't Tell Me" , DISTURBED une fuerzas con nada menos que Wilson para un dúo épico. En dos décadas, abre camino como la primera colaboración de invitados en un disco de DISTURBED . Clean guitar es la banda sonora de la historia de una relación a largo plazo en medio de su último suspiro. David y Ann participan en una llamada y respuesta antes de unirse a una armonía de rascacielos mientras el solo alcanza los cielos.

"Fue muy personal para mí", admitió Dan . "Estaba pasando por mi divorcio y quería mencionar el hecho de que estuve en un matrimonio muy largo con una mujer maravillosa. Es una gran madre para mis hijos. Estuvimos juntos durante 18 años. Aunque el matrimonio estaba en un momento difícil, fue difícil seguir adelante, porque habíamos invertido mucho el uno en el otro. Sentí que los oyentes podían relacionarse con eso".

"En mi humilde opinión, creo que Ann es probablemente la mejor voz femenina de rock de todos los tiempos", afirmó David . "Ella es intocable. Nos habíamos conectado en Twitter y le envié la canción. Ella accedió a participar y fue una lección de humildad trabajar con ella. Era totalmente profesional. Su voz es alucinante. Fue un regalo. De diez pistas, necesitábamos tomar al menos un giro a la izquierda", sonrió.

El álbum llega a su conclusión catártica con un golpe de gracia final en "Won't Back Down" . Mientras las guitarras dan vueltas y vueltas, el coro asegura: "No retrocederé en esta pelea".

Aunque nunca han retrocedido. En cambio, DISTURBED ha dominado el hard rock en sus propios términos. Hasta el momento, han logrado cinco debuts consecutivos en el No. 1 en el Billboard 200, ocupando un aire enrarecido junto a METALLICA , el único otro grupo de hard rock en lograr esta hazaña. Desde su influyente debut cinco veces platino "The Sickness" en 2000, han construido un catálogo a prueba de balas destacado por una procesión de éxitos, que incluyen el platino "Stupify" , "Inside The Fire" y "Land Of Confusion" , dos veces platino "Stricken" , seis veces platino "Down With The Sickness""The Sound Of Silence" , por nombrar algunos. Este último recibió una nominación al premio Grammy en la categoría de "Mejor interpretación de rock" ya que la banda obtuvo el premio al "Mejor artista de rock" en los premios iHeartRadioMusic Awards de 2017 .

Al final, DISTURBED todavía ejerce el poder de unir.

"Nos queda mucho en nosotros", concluyó Dan . "Sé con certeza que no he terminado. Siempre vamos a necesitar una salida para nuestra cordura personal. Me siento inspirado cada vez que hacemos un disco. Sacamos lo mejor de cada uno. Estoy emocionado por lo que depara el futuro".

David lo dejó: "Cuando el público escuche el álbum, espero que la reacción sea: 'Después de los últimos tres años, esto es exactamente lo que quería para sacar la frustración, la ira y la adicción a la indignación'. Hay formas mejores. Yo Espero que lo uses como una salida y un medio para exorcizar a los demonios una vez más".

"Divisive" track listing:

01. Hey You

02. Bad Man

03. Divisive

04. Unstoppable

05. Love To Hate

06. Feeding The Fire

07. Don't Tell Me (feat. Ann Wilson)

08. Take Back Your Life

09. Part Of Me

10. Won't Back Down

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THERION COMPARTE NUEVO SENCILLO DE SU ÚLTIMO LANZAMIENTO DE ESTUDIO "LEVIATHAN II".

 

Los maestros suecos del metal sinfónico Therion están de vuelta con su 18º álbum de estudio, que también es la segunda entrega de su "Trilogía Leviatán" lanzada el año pasado con el lanzamiento del primer álbum Leviatán . El 28 de octubre a través de Nuclear Blast, Leviathan II se apega a la plantilla que Christofer Johnsson anunció para la trilogía: brindar a los fanáticos una visión general a vista de pájaro del sonido clásico de Therion en todas sus diferentes facetas, desde "éxitos" grandilocuentes y pegadizos hasta melancólicos. sinfonías, a excursiones aventureras en territorios progresivos. El primer Leviatán se centró principalmente en ganchos, mientras que Leviatán II toma los aspectos más melancólicos de la música de los suecos, utilizando su icónico álbum Vovin de 1998 como modelo.

¡THERION celebra el lanzamiento de su nuevo álbum Leviathan II con un nuevo video musical para "Codex Gigas"!

Therion comenta:“ Cuando escribimos las canciones para la trilogía Leviathan, básicamente Thomas Vikström y yo escribimos todo. A Nalle se le ocurrió una canción y Christian Vidal también se le ocurrió una.Pero lo que les faltaba en cantidad, lo compensaban con calidad, ya que ambos entregaron una canción que pensamos que era una buena elección para un sencillo. 

Desde sus primeros días,  THERION  se formó originalmente como una banda de death metal a finales de los 80, el autor intelectual  Christofer Johnsson  ha recorrido un largo camino, definiendo y desarrollando una combinación perfecta de metal orquestal, sinfónico, gótico e increíblemente pegadizo que es insuperable. 

Leviathan II  agregará otro capítulo emocionante a  la historia de THERION , que contará con el apoyo en el camino con su primera gira europea completa en varios años, que tendrá lugar entre noviembre y diciembre de 2022.

Con una determinación desafiante que rara vez se encuentra en una banda de metal,  THERION  siempre y exclusivamente ha hecho exactamente lo que consideraban correcto.

Nunca se apegaron a una fórmula exitosa porque sí, nunca lanzaron el mismo álbum dos veces y nunca cedieron a amigos volubles como las expectativas, los aspectos comerciales o las tendencias.

Lo que hace que sea aún más sorprendente que ahora, 35 años después de su carrera histórica, estén haciendo algo que todos los fanáticos esperaban pero que nunca creyeron posible.

Ingresa  a Leviathan , ingrese a una trilogía que se enfoca en todos los elementos característicos por los que  THERION  es amado por innumerables fanáticos del metal en todo el mundo.

Después de que la primera parte encendiera los corazones en 2021, y recordando los días de gloria de los noventa, los grandes señores del metal sinfónico continúan su camino sorprendentemente amigable para los fanáticos con su épica odisea  Leviathan II .

Tracklist:

1.Aeon of Maat

2.Litany of the Fallen

3.Alchemy of the Soul

4.Lunar Coloured Fields

5.Lucifuge Rofocale

6.Marijin Min Nar

7.Hades and Elysium

8.Midnight Star

9.Cavern Cold as Ice

10.Codex Gigas

11.Pazuzu

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PEPPER KEENAN VOCALISTA DE CORROSION OF CONFORMITY SOBRE NUEVO MATERIAL DE LA BANDA.

 

En una nueva entrevista con Greg Prato de Guitar World , se le preguntó al guitarrista y vocalista de CORROSION OF CONFORMITY , Pepper Keenan , si había algún plan para que él y sus compañeros de banda trabajaran en la continuación del álbum "No Cross No Crown" de 2018 . Él respondió: "Sí. Haremos esta próxima gira por EE. UU. en noviembre, y luego comenzaremos a juntar las piezas y poner nuestras cabezas en 'tierra de estudio', y solo concentrarnos en eso".

En cuanto a si el próximo LP de CORROSION OF CONFORMITY se lanzará en 2023, Pepper dijo: "Tal vez. Nos tomamos nuestro tiempo para hacer estas cosas. El asunto de Covid puso todo en un quiebre y perdimos mucho tiempo y energía.

"La forma en que COC lo hace, si no está bien, está mal", explicó. "Ponemos nuestra energía en ello y tratamos de crear algo que esté a la altura de nuestros estándares y tratamos de impulsar las cosas lo más que podamos en nuestro mundo".

Keenan continuó diciendo que todavía ama "No Cross No Crown" . "Fue una experiencia muy divertida de hacer y lo último que hicimos con Reed [ Mullin , el difunto baterista de CORROSION OF CONFORMITY ], desafortunadamente. Así que ocupa un lugar especial en mi corazón. Estamos muy contentos con eso. "

Mullin murió en enero de 2020 a la edad de 53 años. El baterista, quien cofundó CORROSION OF CONFORMITY en 1982 como una banda de hardcore punk junto al guitarrista Woody Weatherman y el bajista Mike Dean , se había perdido varios shows en los cuatro años anteriores debido a una variedad de problemas de salud, incluida una convulsión relacionada con el alcohol que sufrió en junio de 2016.

Cuando se le preguntó cómo la muerte de Reed lo afectó a él y al resto de CORROSION OF CONFORMITY , Pepper le dijo a Guitar World : "Perdimos nuestro brazo izquierdo. Fue muy difícil encontrar un baterista. Tenemos a John Green , que es fantástico, pero simplemente puedes "No reemplaza a la gente así. Otras personas también han pasado por eso, pero no es fácil. Pasas décadas con una persona escribiendo, y ni siquiera tienes que mirarla; simplemente sale a la luz. Esta fue la primera tiempo tuvimos que reagruparnos en mucho tiempo e intentar hacerlo con un baterista diferente. Lo tenemos resuelto, así que ahora nos estamos preparando para concentrarnos en eso".

En 2014, después de casi una década seguida recorriendo el mundo como guitarrista del supergrupo DOWN de Nueva Orleans , Pepper se volvió a conectar con el trío principal de CORROSION OF CONFORMITY formado por Weatherman , Dean y Mullin para salir a la carretera con fuerza. " Reed me llamó y mencionó que tal vez tocaría en un par de shows", recordó Keenan en 2017. "Dije: 'Vamos a Europa y veamos si funciona'". Así que fuimos a Europa y luego terminamos regresando cuatro veces en un año... Estuvimos de gira durante un año y luego comenzamos a gravar".

Grabando en Carolina del Norte con el productor John Custer , CORROSION OF CONFORMITY grabó " No Cross No Crown" en unos cuarenta días en el transcurso de un año. "Nos tomamos nuestro tiempo y no nos presionamos", dijo Keenan . "Subía desde Nueva Orleans y hacíamos cuatro o cinco días a la vez, simplemente pirateando. Fue divertido porque lo hicimos como una demos, pero en un estudio. Estábamos escribiendo y poniéndolo en la cinta al mismo tiempo. Tomamos las partes que pensamos que eran geniales de los viejos tiempos y no teníamos miedo de retroceder. Se escribió solo de esa manera ".

El título del álbum proviene de una parada de gira en Inglaterra. "Estábamos tocando en esta antigua iglesia del siglo XVI que se había convertido en un centro de artes escénicas", recordó Keenan . “El vestidor tenía vidrieras y una de ellas mostraba a este pobre tipo siendo perseguido. Debajo decía, 'sin cruz no hay corona'. Así que tomé esa idea. No estamos tratando de estar en una tribuna, pero la usamos como un catalizador para escribir canciones".

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LOS SUECOS KATATONIA ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO Y LANZAN PRIMER SENCILLO.

 

Los metaleros  suecos KATATONIA lanzarán un nuevo álbum de estudio, "Sky Void of Stars" , el 20 de enero de 2023 a través de Napalm Records .

Fundada en 1991, KATATONIA ha abrazado continuamente la oscuridad y la luz por igual y, viviendo a través de evoluciones de género sin comparación, maduró su propia forma particular de expresión. Desde el doom y el death metal hasta el post rock apasionante, han explorado infinitas esferas del género, acumulando solo los mejores aspectos. Después de firmar con Napalm Records , la entidad en torno a los miembros fundadores Jonas Renkse y Anders Nyström está lista para mostrar su brillantez e iluminar el vacío en la escena una vez más con "Sky Void Of Stars" .

Con el primer sencillo "Atrium" , KATATONIA golpea con una atmósfera muy enérgica, manteniendo un ambiente sombrío con sonidos épicos y letras poéticas en las que perderse. La pieza está creando con cada nota. "Atrium" ya está disponible a través de todos los proveedores de servicios digitales en todo el mundo.

KATATONIA comenta sobre "Sky Void Of Stars" : "Nuestro duodécimo álbum, 'Sky Void Of Stars' es un viaje dinámico a través de la oscuridad vibrante. Nacido del anhelo por lo que se perdió y no se encontró, las periferias mismas de lo inalcanzable, pero compuesto y condensado en forma humana y presentado como sonidos y palabras fieles al signum de KATATONIA . Aquí no hay estrellas, solo lluvia violenta".

Emergiendo de la penumbra, KATATONIA es un faro de luz: respira su sonido atmosférico único, nunca estancado, a través de esta nueva oferta de 11 pistas, todas escritas y compuestas por el vocalista Jonas Renkse . El abridor del álbum, "Austerity" , ofrece una introducción de cortejo al álbum. Atravesando la oscuridad, convence con ritmos memorables y alucinantes mientras cambia con elaborados riffs de guitarra que muestran a la perfección la pericia musical y la experiencia de la banda. Rematado por la voz oscura y mágica de Renkse y un lirismo fascinante,  establece el ambiente sombrío para el álbum. Canciones como "Opaline" de tempo lento y "Drab Moon" y la  malhumorada "Impermanence" está acentuada por las raíces doom metal originales de KATATONIA . Como una estrella oscura, estas piezas reviven la monotonía, creando una experiencia auditiva ambiental con ganchos memorables mientras siguen induciendo los sonidos estruendosos de los duros riffs de guitarra y la batería. El dominio experimental del quinteto y su enfoque atmosférico es puramente vívido, haciendo de este álbum una sensación emocionante. Con "Birds" , los artistas muestran su potencial explosivo con un sonido rápido y enérgico, demostrando su estilo que desafía el género.

"Sky Void Of Stars" track listing:

01. Austerity

02. Colossal Shade

03. Opaline

04. Birds

05. Drab Moon

06. Author

07. Impermanence (feat. Joel Ekelöf)

08. Sclera

09. Atrium

10. No Beacon To Illuminate Our Fall

11. Absconder (bonus track)

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FLOOR JANSEN VOCALISTA DE NIGHTWISH DIAGNOSTICADA CON CÁRCER DE MAMA.

 

La cantante holandesa de 41 años reveló su diagnóstico en una publicación en las redes sociales el miércoles 26 de octubre. Ella escribió: "Una carta para ti, la vida viene en oleadas, con altibajos. He tenido el placer de subirme a muchas alturas, y las he compartido contigo a través de las redes sociales y los muchos espectáculos en todo el mundo a lo largo de los muchos años de mi carrera.

"Pero ahora me golpeó una nueva ola. No es buena. Tengo cáncer de mama. Me lo diagnosticaron hace poco más de 2 semanas y mañana me operarán para extirpar el tumor. ¡Mi pronóstico es muy bueno! Parece que ser un cáncer no agresivo, que parece no haberse propagado. Mantendré mi mama. Y estaré libre de cáncer después de esta cirugía, además de un tratamiento de radiación local que se llevará a cabo tres meses después de esta cirugía, con suerte. Sabremos más después de la cirugía para ver si se mantiene este pronóstico positivo.

madre, hermana ve y haste revisar. Incluso sin el lujo que yo, como mujer occidental, experimento con las mamografías gratuitas: ¡VAMOS! Afortunadamente, hay muchas organizaciones que ofrecen información sobre la autodetección si no tiene acceso o fondos para una mamografía.

Si puedo inspirarte para que te cuides bien, entonces algo bueno saldrá de este diagnóstico de cáncer.

"Si todo sale según lo planeado, estaré listo y funcionando a tiempo para la gira europea con NIGHTWISH , ¡que comenzará el 20 de noviembre! ¡Y soy optimista ya que mi pronóstico es bueno!

"Prometo cuidarme bien.

"Estaré fuera de la red por un tiempo para concentrarme en mí mismo".

Jansen hizo su debut en vivo como líder de NIGHTWISH el 1 de octubre de 2012 en Showbox Sodo en Seattle, Washington, luego de la abrupta partida de la cantante principal de la banda durante cinco años, Anette Olzon . Jansen se unió oficialmente a NIGHTWISH en 2013.

Como parte de NIGHTWISH , Jansen obtuvo dos álbumes número uno en Finlandia y álbumes Top Five en Austria, Francia, Alemania, Grecia, Hungría, Países Bajos, Noruega, Suecia y Suiza.

Nacida en los Países Bajos, Jansen se unió a su primera banda, una de las primeras bandas de metal sinfónico del mundo, AFTER FOREVER , cuando solo tenía 16 años. El grupo lanzó cinco álbumes entre 2000 y 2007, antes de separarse en 2009.

La siguiente banda de Jansen, REVAMP , lanzó dos álbumes en 2010 y 2013, antes de unirse a NIGHTWISH como miembro de tiempo completo. El primer álbum de NIGHTWISH con Jansen como cantante principal fue "Endless Forms Most Beautiful" de 2015 , que llegó al Top 10 en todo el mundo. A esto le siguió "Human. :II: Nature" de 2020. , que también fue un éxito internacional.

Jansen ha realizado numerosas giras con la banda y apareció en tres de los álbumes en vivo de NIGHTWISH "Showtime, Storytime" , "Vehicle Of Spirit" y "Decades: Live In Buenos Aires" .

En 2019, Jansen participó en el popular programa de televisión holandés "Beste Zangers" , donde obtuvo un gran éxito con "Phantom Of The Opera" junto con Henk Poort . Fue reconocida con un premio Dutch Popprijs , un galardón prestigioso para artistas que han hecho contribuciones importantes a la música holandesa. En el mismo año, su primera gira en solitario se agotó en menos de 24 horas.

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MIEMBROS DE JUDAS PRIEST, PANTERA y RAINBOW UNEN FUERZAS EN EL PROYECTO ELEGANT WEAPONS.

 

El guitarrista Richie Faulkner (JUDAS PRIEST), el bajista Rex Brown (PANTERA, DOWN), el baterista Scott Travis (JUDAS PRIEST) y el cantante Chileno,Ronnie Romero (RAINBOW, MSG) han unido fuerzas en una nueva banda llamada ELEGANT WEAPONS .

El álbum debut de ELEGANT WEAPONS , "Horns For A Halo" , fue producido por Andy Sneap y llegará en la primavera de 2023 a través de Nuclear Blast Records .

"Es emocionante ser parte de un sello como Nuclear Blast que tiene una historia tan rica y un nivel de respeto entre los fanáticos y la industria de la música", dice Faulkner . " Monte Conner [ Nuclear Blast VP A&R] conoce bien a Andy Sneap , y Andy siempre ha tenido a Monte y al sello en muy alta estima.A Monte le ha encantado el disco desde las primeras etapas de demos. Es muy valioso e importante para mí que el sello con el que firmo entienda y se conecte con la música. Este disco representa para mí más de mi ADN como guitarrista y compositor. Pesado, pero moviéndose ligeramente fuera de los reinos del 'heavy metal'. Esas raíces son obvias, pero quería profundizar un poco y ver qué más salía que no era necesariamente 'esperado'".

Dice Conner : "Soy un gran admirador de todos los músicos involucrados, especialmente de Richie . Como fan acérrimo de PRIEST , disfruté ver cómo ayudaba a insuflar nueva vida a la banda y agregar a su increíble historia y legado. Qué músico tan increíble es él".La gente siempre se enfoca en los protagonistas y, por supuesto, Richie es un maestro en ese departamento, ¡pero puedo escucharlo tocar la guitarra rítmica todo el día! Su interpretación rítmica es tan elegante y mágica. No puedo esperar a que los fanáticos escucha este álbum y descubre lo multifacético que es".

Y según el guitarrista, ELEGANT WEAPONS presenta la "formación de sus sueños". "Siempre quise hacer un disco con Scott fuera de PRIEST . Además, el tono inconfundible y la actitud de Rex Brown es algo especial. Tener a esos muchachos como la sección rítmica es el sueño de un guitarrista. La guinda del pastel fue Ronnie Romero : uno de la nueva generación de vocalistas instantáneamente clásicos, Ronnie aportó un carácter y una arrogancia a las canciones que son instantáneamente icónicas, haciendo que estas canciones sean suyas".

En cuanto a la música, Richie la describe como "una mezcla de Jimi Hendrix , PRIEST , [ BLACK ] SABBATH , el solo Ozzy [ Osbourne ] y BLACK LABEL SOCIETY  pesado, pegadizo y con melodía. Una especie de vieja escuela y moderno a la vez si eso tiene algún sentido, y en realidad bajó un paso completo. El Marshall Plexi básicamente hace una cosa, pero tienes que subirlo a 11 para que tenga ese sonido distorsionado. No tiene muchas campanas y silbatos o diferentes canales y efectos. Básicamente hace una cosa y lo hace muy bien. Pero nuevamente, la afinación hacia abajo crea un sonido más moderno, y al usar el sonido clásico de Marshall Plexi, obtienes esa yuxtaposición, ese contraste. En total, hay muchos solos de guitarra y las canciones son más pesadas. Y a pesar de que hay mucha melodía, todavía te estremecerá los huesos".

Específicamente para las canciones, Richie explica que "la acústica y yo realmente no nos llevamos bien, así que solo hay una canción suave, una especie de melodía ahumada, embrujada, de Nueva Orleans llamada 'Ghost Of You' , con un afinado piano de la década de 1920. Ese es sobre un recuerdo, o el fantasma de un amor perdido. Pero eso es lo más acústico posible. No me atrae mucho la guitarra acústica en general. Es principalmente un poco pesada y completa. , de verdad. Hay una canción llamada 'White Horse' , más 'Horns For A Halo' , que es como Tony Iommi cruzado con ALICE IN CHAINS . Esa es la forma en que justificamos las cosas malas que hacemos. Cuando aparecemos en 'Judgement Día', ¿los ángeles confundirán nuestros cuernos con halos, si sabes a lo que me refiero?

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LOS POWER METALEROS KAMELOT LANZARAN SU NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO EN 2023

 El tan esperado nuevo álbum de estudio de KAMELOT finalmente se lanzará a principios de 2023. Entre los títulos de canciones provisionales que aparecerán en el seguimiento de "The Shadow Theory" de 2018 se encuentran "Bloodmoon" , "Eventide" , "Awakening" , " Midsummer's Eve" , "The Great Divide" , "Opus Of The Night" y "Pantheon" . El arte del nuevo LP estará a cargo de Giannis Nakos .

En una entrevista de 2020 con The Metal Mixtape , Thomas Youngblood de KAMELOT habló sobre el enfoque de composición para el próximo álbum de la banda. Expresando la necesidad de crear algo atractivo y familiar pero completamente único, el guitarrista dijo: "Obviamente, hay un equilibrio entre hacer un álbum que los fanáticos esperan y luego hacer las cosas ligeramente diferentes para que no te repitas. Y somos bastante buenos en eso". eso, creo. El equipo que tengo conmigo es realmente bueno para decir, 'Oye, hemos hecho esto. Hagamos algo diferente'.

"Cuando se trata de música, especialmente metal, la gente espera algo", continuó. "Así que siempre tratamos de tener este tipo de ADN con cada disco, pero también hacerlos diferentes. Este nuevo álbum tendrá el mismo tipo de enfoque: tenemos muchos elementos o influencias diferentes y nuevos, pero luego habrá cosas que la gente realmente espera y que dirán, 'Está bien, esto es KAMELOT '. Así que es un poco de equilibrio. No quieres ser redundante. Ese definitivamente no es nuestro objetivo. Queremos que cada disco sea diferente".

En octubre de 2020, Youngblood le dijo al programa de radio "Rockum" que él y sus compañeros de banda "prácticamente lo habían reducido a 12 canciones" que se grabarían para el nuevo álbum de KAMELOT . "Volveremos a trabajar con Sascha Paeth en la producción", dijo. "Y estamos muy emocionados".

En agosto de 2020, Youngblood le dijo a A&P Reacts que KAMELOT tenía 25 canciones para elegir para el nuevo LP. Él dijo: "Tener a Tommy [ Karevik , voz] ahora como uno de los compositores ha sido genial; está saliendo con cosas realmente geniales. Y luego, por supuesto, Oliver [ Palotai , teclados] y yo, y tener a Alex [ Landenburg ] ahora como nuestro baterista; tiene muchas ideas geniales. Qué tipo tan genial es Alex . Así que, sí, va a ser emocionante".

El último DVD y Blu-ray de KAMELOT , "I Am The Empire - Live From The 013" , se lanzó en agosto de 2020 a través de Napalm Records . El conjunto de 21 canciones se grabó en 013 en Tilburg, Países Bajos e incluye más de 100 minutos de música en vivo y múltiples extras exclusivos, incluidas entrevistas entre bastidores de todos los invitados, miembros de la banda y fanáticos. Los músicos invitados destacados incluyen a Alissa White-Gluz ( ARCH ENEMY ), Elize Ryd ( AMARANTHE ), Charlotte Wessels ( DELAIN ) y Lauren Hart ( ONCE HUMAN ).

"The Shadow Theory" se lanzó en abril de 2018 a través de Napalm Records . El seguimiento de "Haven" de 2015 fue dirigido por Paeth y masterizado por Jacob Hansen . Los invitados en el álbum incluyen a Hart , Jennifer Haben ( BEYOND THE BLACK ) y Paeth . La portada fue creada por Stefan Heilemann .

El año pasado, Karevik habló con #MetalTalk sobre cómo fue reemplazar al líder de KAMELOT , Roy Khan , hace una década. La cantante sueca ha aparecido en los últimos tres álbumes de estudio de la banda, "Silverthorn" de 2012, "Haven " de 2015 y el ya mencionado "The Shadow Theory" .

"Nunca pensé en eso como, 'Voy a reemplazar a alguien', para ser honesto", dijo Tommy . "Lo pensé porque quería honrar el legado que ya estaba allí, pero traer algo nuevo también. Lo pensé como un gran desafío, por supuesto. Pero mi punto de vista nunca fue, 'Voy a entra y reemplaza a este tipo', porque sé que era amado, y todavía lo es, en la comunidad del metal, y siempre será amado por su talento y lo que trajo a la mesa con  CONCEPTION y KAMELOT Nunca pensé que ese era mi trabajo entrar y reemplazarlo.

"En muchos sentidos, es una banda diferente", continuó. "Es una energía un poco diferente ahora. Pero aún así, la gente tiene todos estos álbumes que pueden escuchar desde el principio, y tienen nuevos álbumes, y seguirán teniendo nuevos álbumes con grandes canciones. Ese es mi estilo". asumirlo".

Karevik también habló sobre la respuesta de los fanáticos de KAMELOT a su incorporación a la banda. "Tengo que decir que nunca es algo fácil, especialmente después de alguien que era tan famoso", dijo. "Pensándolo bien, en retrospectiva, no podría haber ido mejor, para ser honesto. Estoy muy feliz de que los fanáticos me hayan aceptado y realmente me hayan recibido con los brazos abiertos. Así que solo tengo cosas positivas que decir al respecto". Pensé que iba a ser más estresante, con la comunidad del metal a menudo viviendo un poco en el pasado, aquí y allá.

“Si pienso en mis discos favoritos, por ejemplo, de mis bandas favoritas, también vivo en el pasado”, admitió. "Seamos realistas: glorifico algunas de las cosas del pasado. Y pienso: 'Ah, nunca volverá a ser lo mismo'".

“Si mi banda favorita tuviera que reemplazar a su cantante, no sé qué haría. Así que vengo del mismo pensamiento. Por eso estoy tan feliz de que todos, o la mayoría de las personas, hayan sido tan acogedores. "

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