Wardruna, el grupo noruego creado por el artista Kvitrafn, exmiembro de las bandas black metal Gorgoroth,que mezcla la música tradicional nórdica con influencias modernas de post-rock y folk, ha lanzado "Hibjørnen", una nueva canción y video de su próximo álbum recientemente anunciado, Birna (Sony Music/By Norse Music). La colección de 10 pistas explora el mundo natural, con el oso como símbolo central.
"El ritmo del oso encarna el círculo mismo de la vida: cuando se acerca el invierno, se va a dormir en su guarida, de vuelta al vientre; su pulso se ralentiza, su cuerpo encapsulado en una muerte intermedia", explica Selvik. "Como una canción de cuna, 'Hibjørnen' adopta la perspectiva del oso hibernando y sus sueños dormidos desde el interior de la guarida. El oyente regresa de la guarida del oso más sintonizado, consciente y contemplativo de las maravillas de la naturaleza, justo a tiempo para los brotes recién brotados". Este proceso cíclico, tan arraigado tanto en la naturaleza como en la visión del mundo de las culturas más antiguas, impulsa cada uno de los trabajos creativos de Selvik.
"Hibjørnen" (El hibernador) es un notable contraste con la canción recientemente lanzada de Wardruna "Himinndotter", que ofrece un enfoque más simple y directo, con un enfoque en la voz, la poesía y la lira, creando una versión contemporánea de las tradiciones orales nórdicas.
Birna fue escrita y grabada durante un período de tres años con música de Selvik y su colaboradora / vocalista Linda-Fay Hella, y letras escritas únicamente por Selvik. Los intérpretes del álbum, además de Hella y Selvik, incluyen a Eilif Gundersen (bukkehorn, lur, flauta, coros), HC Dalgaard (batería, percusión, coros), Sondre Veland (percusión, coros), John Stenersen (mora-arpa) y Arne Sandvoll (percusión, coros).
Desde la trilogía de álbumes Runaljod (2009, 2013, 2016), que explora los antiguos mitos, tradiciones y lenguaje nórdicos a través de las 24 runas proto-nórdicas, el sonido de Wardruna evolucionó y se mezcló con las composiciones acústicas despojadas de Skald (2018). El álbum más reciente del grupo, Kvitravn (White-Raven) (2021), exploró la hechicería del norte, los espíritus-animales, el animismo y el acto de la creación, la relación prolífica en constante intercambio entre el poeta escáldico y la naturaleza misma. El disco llegó a las listas de éxitos en 13 países, incluyendo el #1 en Canadá y Austria, y el #2 en Alemania. Wardruna ha actuado en múltiples lugares históricos artificiales, como el Odeón de Herodes Ático, la Acrópolis, el Antiguo Teatro de Philipoppolis de Bulgaria, así como en lugares situados en medio de maravillas naturales como el Anfiteatro Red Rocks en Colorado. Además de su trabajo con Wardruna, Einar Selvik ha compuesto música para grandes producciones de televisión y videojuegos como "Vikings" y "Assassin's Creed – Valhalla", da tutoriales y conferencias sobre literatura, musicología, instrumentos y filosofía nórdicos antiguos, y ha trabajado con artistas de renombre como Mari Boine, Tina Guo, Matoma y Eivør, incluyendo apariciones en Norwegian, Televisión nacional danesa y polaca.
Wardruna lanzará simultáneamente Live At The Acropolis en DVD/Blu-Ray. Con una actuación en septiembre de 2023 desde el Patrimonio de la Humanidad de la UNESCO, la película incluye el espectáculo completo con entrevistas adicionales e imágenes entre bastidores.
Portada de Birna, foto de Tuukka Koski con ilustraciones de Øivind A. Myksvoll.
Los pioneros alemanes del thrash metal, Accuser, lanzarán su 13º álbum de estudio, Rebirthless, el 21 de noviembre a través de MDD Records.
Nueve canciones de thrash despiadado y de primera clase. La banda afirma que Rebirthless realiza perfectamente la visión musical de la banda, gracias a melodías poderosas, ritmos agresivos y letras profundas que cautivan a los oyentes y los hacen pensar. La lista completa de canciones se puede encontrar a continuación.Como primera muestra, la canción que da título al disco ya está disponible como lyric video.
Desde 1986 a 1996, Accuser es un pilar dentro de la escena metalera alemana e internacional. Especialmente álbumes como Who Dominates Who (1989) o Repent (1992) son una impresionante muestra de las habilidades técnicas y compositivas del grupo con sede en Siegen, Alemania.
Musicalmente, Accuser encuentran su propio nicho en algún lugar entre el Thrash Metal del Área de la Bahía y el sonido alemán de bandas como Kreator o Destruction. Las colaboraciones con Alex Perialas (productor de Testament, Anthrax, etc.).
La banda realizo innumerables giras y conciertos, por ejemplo, con Motörhead, Paradise Lost y Overkill. De esta manera, se ganaron una gran posición y se convierten en una fuerza confiable conocida por sus enérgicos e impresionantes espectáculos en vivo.
Después de varios cambios de formación, la banda finalmente se separó en 1996 pero en 2008 Accuser regreso. Aunque nunca se habian ido realmente, para ser exactos funjian bajo el nombre de Scartribe, escribiendo canciones todo el tiempo y dando innumerables conciertos.
A finales de 2008, la banda vuelve a su nombre familiar y ha estado disparando a toda máquina desde entonces. En mayo de 2010 sale a la venta Agitation, un álbum con todas sus señas de identidad. Thrash clásicos, solos melódicos e ingeniosos solos se unen a la inimitable voz de Frank Thoms y sus conmovedoras letras sobre temas sociales.
En una nueva entrevista con la australiana Heavy, el baterista y vocalista de MASTODON, Brann Dailor, habló sobre los planes de la banda para el seguimiento del álbum "Hushed And Grim", que salió en 2021. Dijo : "Hemos estado escribiendo. Estuvimos escribiendo antes de la gira '[Ashes Of] Leviathan' aquí en los Estados Unidos y Canadá, y ahora estamos volviendo a entrar porque acabamos de llegar a casa de esa gira. Estuvimos fuera dos meses y luego tuvimos un mes y medio de cosas guerreras de fin de semana en las que salíamos y hacíamos festivales los fines de semana. Así que no puedes dividir tu mente en dos y decir: 'Está bien, lunes, martes, miércoles, vamos a trabajar en nuevo material, luego vamos a perforar el set, luego vamos a tomar un vuelo e ir a tocar en este festival. Entonces vamos a volver a subir'. Simplemente no funciona así. Así que estamos profundizando de nuevo. De hecho, creo que el lunes es cuando realmente empezamos a afinar parte del material que teníamos antes".
Brann también habló sobre el nuevo sencillo colaborativo de MASTODON y LAMB OF GOD llamado "Floods Of Triton", que se lanzó en septiembre. La canción, que fue grabada antes del lanzamiento de la gira "Ashes Of Leviathan", estuvo disponible a través de Loma Vista Recordings.
"No diría que la canción es indicativa del nuevo material, pero no diría que una sola canción sería indicativa del sonido general de cualquier cosa que vayamos a sacar, porque creo que nos enorgullecemos de ofrecer, especialmente cuando estamos sacando un álbum completo, Eso tiene mucha variedad", dijo. "Así que es como un rompecabezas. Miro un álbum como un rompecabezas. Tiene que haber un equilibrio y todo encaja y cuenta una larga historia, pero no necesariamente todo suena igual".
A principios de este mes, el cantante y bajista de MASTODON, Troy Sanders, le dijo a Kyle Meredith sobre los planes de la banda para el próximo LP: "Afortunadamente, realmente no nos sentamos. Nada está realmente preconcebido en cuanto a musicalmente. Cualesquiera que sean los riffs que están sucediendo con la gente de la banda, esos pasan a primer plano. Y si nos gusta, entonces nos ponemos manos a la obra y tratamos de llevarla a un lugar donde pueda convertirse en una buena canción. La historia, si decidimos tener uno en el próximo álbum, vendrá si alguien trae una idea, como, 'Hey, chicos, he estado pensando en esto. ¿Qué piensas del ta-da-da? Y si suena interesante, convincente, entonces profundizaremos y lo intentaremos tal vez. Pero en este momento, acabamos de terminar tres años de gira con 'Hushed And Grim', así que estamos emocionados de profundizar en nueva música. Eso es seguro. Pero nada está escrito con sangre ni escrito en piedra. Pero tampoco hay nada que esté fuera de los límites. Si alguien viene y dice: '¿Qué piensan de esto, chicos? Escúchame'. Y si suena interesante, único y potencialmente divertido de perseguir, entonces estamos dentro. Realmente nunca pensamos, como, 'Oye, el último disco fue largo. Estuvo bien. Era largo y oscuro y el tema era muy triste. Así que tenemos que hacer algo diferente". Bueno, vamos a hacer algo diferente de todos modos. Pero no vamos a hacer nada solo para tratar de complacer a nuestra base de fans. No vamos a hacer nada para tratar de atraer a propósito a una nueva base de fans ni nada por el estilo. Siempre nos hemos sentido seguros en lo que sea que hagamos, la gente lo verá como auténtico y, les guste o no, de todos modos no está en nuestras manos".
Sanders continuó diciendo que está "emocionado de profundizar en cosas nuevas" con sus compañeros de banda de MASTODON. "Tenemos un montón de demos sueltos que hemos ido recopilando a lo largo de los años de gira", explicó. "Así que ahora que estamos en casa, estoy emocionado de llamar a los chicos aquí en unos días después de que todos se vuelvan a aclimatar a casa después de una gira de siete semanas y decir, 'Oye, ¿qué está pasando? ¿Cómo te sientes? ¿Quieres profundizar? ¿Estás listo? ¿Ustedes están listos?'".
Cuando se le preguntó si cree que interpretar todo el álbum "Leviathan" de MASTODON en la reciente gira "Ashes Of Leviathan" co-cabeza de cartel con LAMB OF GOD tendrá algún efecto en la dirección musical del próximo LP de MASTODON, Troy dijo: "Buena pregunta. Estuvimos orgullosos de tocar ese disco todas las noches durante el último mes y medio. No se sentía como una simple nostalgia. Se sintió como, 'Oye, este es un disco genial'. Sabemos lo que hizo por nosotros. A mucha gente le encanta. Hay un montón de gente disfrutándolo mientras lo tocamos en vivo. Así que fue increíble. Es muy posible que algo de esa ferocidad y algunos de esos riffs rápidos sean, como, 'Hey...' Esto es divertido de jugar. Es muy divertido de jugar. Así que no me sorprendería que se cuele algún 'Leviatán'. Pero todavía está en las primeras etapas".
"Leviathan", lanzado por Relapse Records, fue el primer álbum conceptual de MASTODON, basado libremente en la novela de 1851 "Moby-Dick" de Herman Melville. Tres revistas nombraron al LP "Álbum del Año" en 2004: Revolver, Kerrang! y Terrorizer. En 2009 y 2015, MetalSucks nombró a "Leviathan" el mejor álbum de metal del siglo XXI. "Leviathan" también fue lanzado con un DVD de audio en un set de edición limitada con un estuche negro y dorado.
El último álbum de MASTODON, el ya mencionado "Hushed And Grim", fue un doble LP grabado en el estudio de la banda en Atlanta, West End Sound. El esfuerzo fue producido por David Bottrill (TOOL, RUSH, MUSE, PETER GABRIEL) y fue el ciclo de canciones más expansivo de MASTODON hasta la fecha, con 15 pistas distintas. Logró el tercer debut consecutivo de la banda en el número 1 en la lista Billboard Hard Rock Albums y le valió a MASTODON una nominación al premio Grammy por la canción "Pushing The Tides". Además, el sencillo del álbum "Teardrinker" aseguró una posición entre los 10 primeros en las listas de radio de rock, un testimonio más de la aclamación generalizada de la banda.
"Floods Of Triton" fue grabado en el West End Sound de MASTODON en Atlanta y fue producido por MASTODON y Tyler Bates, muy apreciado por derecho propio por sus partituras para "Guardianes de la Galaxia", "John Wick", "MaXXXine" y más.
Los metaleros progresivos modernos ucranianos JINJER lanzarán su quinto álbum de estudio, "Duél", el 7 de febrero de 2025 a través de Napalm Records.
Los ritmos técnicos y los pasajes progresivos pesados, las voces brutalmente claras y los hábiles gruñidos de la inigualable vocalista Tatiana Shmayluk han hecho que el cuarteto tenga millones de reproducciones y visualizaciones en todas las plataformas en todo el mundo, así como un renombre venerado entre los fans y los críticos por igual. JINJER ha recorrido caminos gloriosos de giras incansables y lanzamientos de álbumes extremadamente exitosos, incluido su álbum de estudio más reciente que encabezó las listas de éxitos, "Wallflowers" de 2021. "Duél" muestra a la banda en la cima de su juego y marca otro hito inigualable en el mundo del metal moderno.
Después de lanzar su impresionante sencillo y video "Someone's Daughter", seguido por el sencillo "Rogue" a principios de este año, JINJER ahora da rienda suelta a otra bestia indómita con su nueva canción "Kafka". Dominado por la voz notablemente clara de Tatiana, "Kafka" es una manipulación pesada y lenta, que se mete profundamente debajo de la piel solo para abrirse paso con gruñidos venenosos al final.
Shmayluk sobre "Kafka": "Ser artista a veces es hermoso, pero la mayoría de las veces es brutal... A medida que nuestro arte es diseccionado palabra por palabra y despedazado nota por nota. Se espera que estemos a punto todo el tiempo... Y cuando no lo somos, nos escandalizamos. Un verdadero artista es vulnerable, pero la multitud suele estar plagada de buitres que se meten con cada movimiento que haces. Es una pendiente resbaladiza cuando la música significa todo para nosotros, pero lo rápido que los elogios se convierten en persecución... Todos somos reyes y reinas por un día, pero la mayoría de las veces se siente como una novela de Kafka para toda la vida. Es emocionante pero surrealista y absurdo al mismo tiempo".
Mientras que el álbum anterior de JINJER, "Wallflowers", era un poco más atractivo y contenía voces notablemente más limpias, "Duél" ahora adquiere un tono mucho más agresivo. Así lo demuestran canciones como "Rogue", "Green Serpent" y "Dark Bile", con sus brutales y contundentes breakdowns. Los fanáticos de la clara voz de Shmayluk también tienen sus momentos, ya que pistas como la apertura "Tantrum" muestran el potencial de la excelente destreza vocal de la cantante. "Duél" se presenta de manera mucho más cruel, y JINJER es más vicioso que nunca. "Fast Draw" es una bestia salvaje del death metal con la batería de Vlad Ulasevich, los riffs únicos de Roman Ibramkhalilov y la magia del bajo característica de Eugene Abdukhanov, mostrando lo que esta banda hace mejor: un brillante metal moderno de última generación.
En "Duél", JINJER continúa su larga colaboración con el consumado productor Max Morton, quien co-produjo, mezcló y masterizó el álbum. Esta nueva obra maestra está a la altura de la reputación de JINJER como visionarios del metal, demostrando una vez más que la banda se niega a seguir las reglas establecidas en su género, sino que elige su propio camino de creatividad.
Eugene Abdukhanov, bajista de JINJER, afirma sobre el nuevo álbum: "En primer lugar, ¡es difícil creer que estamos a punto de lanzar nuestro quinto álbum de larga duración! Después de todos los lanzamientos que hemos hecho, finalmente tener 'Duél' en nuestras manos y listo para ser compartido con el mundo nos hace sentir muy orgullosos de que nuestra banda aún no se haya quedado sin creatividad e inspiración. El hecho de que todavía nos desafiemos a nosotros mismos para lanzar la mejor música que hemos hecho con cada nuevo lanzamiento es lo que hace que JINJER siga avanzando.
"Este próximo álbum fue el proceso de composición más largo que hemos tenido y tardó casi dos años en completarse. Trabajamos muy duro con cada minuto libre que no estábamos de gira, grabando demos una y otra vez y siempre buscando el sonido perfecto para guitarras, bajo y batería. También fue la primera vez que Tatiana hizo preproducciones vocales, por lo que es seguro decir que ninguno de nuestros lanzamientos fue tan bien pensado y calculado como este. Pulveriza los límites del género del metal progresivo moderno, pero sigue siendo sofisticado, emocionante y extremo al mismo tiempo. Asumimos el reto de expandir nuestros horizontes musicales aún más que antes con el fin de consolidar a Duél para ser el siguiente paso en el crecimiento musical de JINJER y, con suerte, en la evolución de la música metal en general".
En una nueva entrevista con Matt Zaniboni de Metal Express Radio, se le preguntó al bajista de Judas Priest, Ian Hill, cuál ha sido la clave de la longevidad de la banda. Él respondió : "Creo que volviendo a esos primeros días, son las cosas por las que pasamos para llegar a donde estamos. Y creo que crea un vínculo con los miembros. Sé que algunos miembros han cambiado a lo largo de los años, pero, ahora, por supuesto, Rob [Halford, cantante de Priest] y yo pasamos por todo eso, durmiendo en la furgoneta fuera de los conciertos en enero en Noruega y cosas así, cosas que no soñarías hacer ahora. Y si tus propios hijos lo sugierieran, harías todo lo posible para detenerlos. Pero hicimos todo eso, y crea ese vínculo, y todavía está ahí conmigo y con Rob. Por supuesto, Glenn [Tipton, guitarrista de PRIEST] también. Y creo que es eso. Hemos tenido cambios de personal a lo largo de los años, pero han llegado gradualmente, por así decirlo. Quiero decir, dices que Richie [Faulkner, guitarrista de Priest] es el nuevo chico de la banda. Lleva 13 años con nosotros. Así que ha pasado mucho tiempo con el resto de nosotros, y esa filosofía también se le contagió. Quiero decir, Andy [Sneap, productor de PRIEST y guitarrista de gira] ha estado con nosotros desde 2018. Así que él también lo está consiguiendo. Por supuesto, Scott [Travis, baterista de PRIEST] ha estado con nosotros desde el '89. Y así, las raíces de la banda y ese núcleo, no sé... Es amor, de verdad. Es amor mutuo. También se ha contagiado a ellos, y ese ha sido el secreto detrás de ello. Todos tenemos peculiaridades de personalidad, cosas que nos vuelven locos unos a otros. Pero siempre tienes esa ancla. Siempre tienes esa ancla, lo que ha construido la banda a lo largo de estos años. Y eso continúa con todos los miembros de la banda hasta el día de hoy".
El mes pasado, Halford rechazó la idea de retirarse, diciéndole a Ned de la estación de radio Rock 108 de Waterloo, Iowa: "Creo que si tu deseo todavía está ahí, si tu pasión todavía está ahí, si todavía puedes entregar los productos, para citar una canción de PRIEST, si te estás moviendo y la máquina no se tambalea demasiado, todavía puedes ir de A a B en una rueda, Mientras se vea bien y suene bien y todas las demás piezas estén en su lugar, ¿por qué querría retirarse? No sabría qué hacer con mi vida si de repente no pudiera hacer este hermoso trabajo. Necesito hacerlo. Es una parte de mí que necesito hacer para vivir como persona porque lo amo mucho. Y creo que estoy hablando en nombre de todos en PRIEST. Y esa es la luz principal que se abre paso. Eso es lo que te hace seguir adelante. Te casas eso instantáneamente con nuestros gloriosos fans aquí en Estados Unidos y en todo el mundo que han mantenido esta máquina de heavy metal en marcha, porque no podemos hacer esto solos. Parecíamos bastante tontos al entrar en una arena si no hay nadie allí. Necesitas gente allí. Eso es parte de la experiencia. Te completa. Un show en vivo completa el amor de tu banda. Es como ir a ver tu equipo de baloncesto o de fútbol favorito. Puedes verlos en la tele, puedes conseguir la camiseta, puedes verlos en Internet, pero ir a verlos en vivo, ir a apoyarlos en vivo es el máximo compromiso y dedicación. Así que nuestros fans son la mayor parte de esta historia. No somos nada sin nuestros fans. Es verdad".
El pasado mes de marzo, la emisora española Rock FM le preguntó a Hill si él y sus compañeros de banda ya habían pensado en un posible retiro. El bajista de 72 años respondió: "No, no tenemos planes de retirarnos todavía. Todavía somos capaces de rendir. El momento de pensar en retirarse es cuando tu rendimiento comienza a bajar y no te está yendo demasiado bien. Hay que pensarlo entonces. No somos estúpidos; Sabemos que no nos estamos volviendo más jóvenes y que habrá un momento en el que tengamos que retirarnos, pero no hay planes de hacerlo todavía".
A principios de ese mismo mes, el alemán Rock Antenne le preguntó a Halford si había un final para Judas Priest. La cantante, que ahora tiene 73 años, respondió: "No, no. Es una buena pregunta. Y no. Creo que una vez que comienzas a pensar en el final, comienzas a desinflarte y descomprimirte y la luz comienza a atenuarse un poco. Creo que todos nosotros en esta banda, estamos muy agradecidos de estar donde estamos con este 19º álbum de estudio, 'Invincible Shield'. Creo que si dices: 'Una gira más y luego vamos a dejarlo', o 'Un álbum más. Entonces lo dejaremos'... Oye, escucha, la vida es la vida. Todos tenemos la emoción, 'Oh, Dios. Tengo que trabajar hoy. Solo quiero quedarme en la cama y ver la televisión'. Es perfectamente normal. Pero tienes que equilibrar eso con todas estas grandes cosas que JUDAS PRIEST ha tenido la bendición de lograr. Y esto de la responsabilidad también, tengo que decirte que le debes todo a tus fans. Así que tenemos que volver a Alemania, tenemos que volver a Austria, Italia, Francia, España, Japón, Nueva Zelanda, Australia. Todos nuestros hermosos fans están esperando y esperando y esperando para ver a esta banda de nuevo y celebrar esta música que hacemos con JUDAS PRIEST."
En febrero, el guitarrista de Judas Priest, Richie Faulkner, fue preguntado por la revista mexicana Summa Inferno cuánto tiempo más cree que la banda puede seguir de gira y grabando. Él respondió: "Bueno, no me corresponde a mí decirlo, en realidad. Esos chicos fueron los creadores del Metal PRIEST y todavía lo están haciendo y depende de ellos, realmente. Si alguna vez sienten que no quieren hacerlo o que ya no pueden hacerlo, eso lo deciden ellos.
"Cuando me uní a la banda, era solo para una gira, y esa iba a ser la gira de despedida. Así que, obviamente, he tenido que pensar en lo que voy a hacer después de PRIEST a partir de ese momento. Por lo que sé, esa iba a ser la única gira, [y] luego tendría que hacer algo después de eso. Así que siempre ha sido parte de mi mentalidad. Pero mientras PRIEST esté aquí y todos queramos hacerlo juntos y ellos quieran hacerlo y seguir adelante, entonces estoy aquí para ello. Estoy aquí para enarbolar la bandera por ellos el tiempo que quieran hacerlo".
En 2019, Hill le dijo al programa de radio canadiense "Thorn Of Rock" que no había planes para que la banda se retirara pronto. "Lo hemos hecho durante 50 años, y parecería extraño que nos detuviéramos", dijo. "Dicho esto, disfrutamos mucho de lo que estamos haciendo, que es una de las principales motivaciones en estos días. Y no hay razón para parar. Mientras podamos ofrecer actuaciones de calidad y música de calidad, seguiremos haciéndolo. Y mientras la buena gente que son los fans de PRIEST esté contenta con eso, no hay razón para que nos detengamos".
Hill es el único miembro original que queda de PRIEST, que se formó en 1969. Halford se unió al grupo en 1973 y Tipton firmó en 1974. Rob dejó PRIEST a principios de la década de 1990 para formar su propia banda Figth y despues Halford, luego regresó a PRIEST en 2003. El guitarrista original K.K. Downing se separó de la banda en 2011 y fue reemplazado por Faulkner.
Halford fue diagnosticado con cáncer de próstata en 2020 después de experimentar síntomas durante al menos un par de años. En julio de ese año, Rob se sometió a una prostatectomía, una operación en la que se extirpa toda la glándula prostática y parte del tejido que la rodea, incluidas las vesículas seminales. Después de que se le detectó más cáncer en 2021, se sometió a tratamientos de radiación y finalmente recibió el alta médica. También se sometió a una apendicectomía después de que se le descubriera un tumor en el apéndice.
Faulkner sufrió una disección aguda de la aorta cardíaca durante la actuación de la banda en el festival Louder Than Life en septiembre de 2021. Faulkner fue trasladado de urgencia al Hospital Judío de UofL Health, donde el equipo de cirugía cardiotorácica necesitó aproximadamente 10 horas para completar una cirugía que le salvó la vida.
La batalla contra el cáncer de Halford y la disección aguda de la aorta cardíaca de Faulkner no son los únicos problemas de salud con los que los miembros de PRIEST han tenido que lidiar en los últimos años. Tipton fue diagnosticado con la enfermedad de Parkinson hace más de 15 años, pero anunció a principios de 2018 que se ausentaría de las actividades de gira en apoyo del álbum "Firepower" de PRIEST. Fue reemplazado por el productor de "Firepower" e "Invincible Shield", Andy Sneap, quien también es conocido por su trabajo en los revivalistas de la NWOBHM HELL y el grupo de thrash de culto SABBAT.
Los veteranos del power metal con sede en Hamburgo, Alemania, PARAGON, han anunciado el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio, titulado "Metalation". Programado para su lanzamiento el 8 de noviembre de 2024 a través de Massacre Records.Para ello nos presentan su segundo sencillo "Battalions".
¡La banda anteriormente presento el sencillo,"Fighting The Fire"! "La cancion es una típica de Paragon, excepto que le dimos un toque especial al coro con una bonita melodía pegadiza para apoyar la línea vocal de Buschi", dice el bajista Jan Bünning. "La melodía de la guitarra fue la primera. Que yo recuerde, no habíamos hecho algo así antes. Además, esta canción cuenta con un montón de contrabajo y guitarras chillonas, ¡la forma en que se debe tocar el speed metal!"
Su nuevo álbum "Metalation" fue uno de los álbumes más difíciles de hacer, según Jan Bünning de PARAGON, ya que la banda casi se rompió en el tiempo entre el lanzamiento del álbum anterior de la banda "Controlled Demolition" y la actualidad.
Bünning y Martin Christian comenzaron a trabajar en nuevas ideas de canciones en el invierno de 2019 y luego la pandemia sacudió el mundo y detuvo la mayoría de las actividades de la banda, desde conciertos en vivo hasta ensayos. Pero aún así, ambos continuaron escribiendo nuevas canciones y al final de un largo proceso, nueve canciones estaban listas para ser grabadas para "Metalation" y las primeras demos vocales se grabaron el año pasado. Para este álbum, PARAGON decidió grabar las guitarras, el bajo y la batería por su cuenta.
Mientras que "Controlled Demolition" era una propuesta muy dura y rápida, PARAGON no estaba dispuesto a repetir este patrón una vez más y en su lugar decidió que el nuevo álbum sonara un poco más melódico y versátil, como en sus viejos tiempos. "Metalation" fue producido con Piet Sielck, quien también mezcló y masterizó el álbum.
Debido a las tensiones relacionadas con la pandemia y los enfrentamientos, el guitarrista Günny dejó la banda a finales del verano de 2022 y también lo hizo su sustituto, así como el baterista Sören, que dejó la banda por motivos personales. El resto de los miembros de la banda jugaron con la idea de lanzar un último álbum y tocar algunos conciertos de despedida con Martin en la guitarra y su hijo Jason Wöbcke en la batería, y luego disolver PARAGON. Sin embargo, en algún momento después de la Pascua de 2023, Jason se unió a PARAGON de forma permanente en la batería y Martin decidió quedarse también.
La química de la banda es mejor que nunca, por lo que no es de extrañar que todos estén muy satisfechos con cómo resultó el nuevo álbum. PARAGON simplemente no puede esperar
Los alemanes power metal Paragon formados en 1990 puede mirar hacia atrás, con muchos álbumes geniales, pero también mira hacia el futuro.
en sunuevo álbum de estudio Metalation, Paragon brilla con sus conocidos puntos fuertes y ha creado un álbum de power metal teutónico realmente fuerte.
En una nueva entrevista con The Metal Voice, el baterista de EXODUS, Tom Hunting, habló sobre el progreso de las sesiones de composición de canciones para el seguimiento de la banda al álbum "Persona Non Grata" de 2021. Dijo: "La música se va a unir muy rápido y es realmente increíble. Trabajamos en marzo pasado, abril y un poco en mayo y conseguimos el núcleo para un montón de canciones, básicamente flipamos algunos de los ritmos de algunas canciones. Eso pasa a veces. Y por eso tengo mucho material con el que trabajar. Después de esta gira [otoño de 2024], vamos a la leñera. Probablemente nos reuniremos en mi estudio aquí; Estoy en el norte de California. Sí, probablemente vamos a trabajar hasta finales de diciembre y luego hasta enero. Así que tendremos dos meses. Y ya tenemos el núcleo de un montón de grandes canciones".
Cuando se le preguntó si va a contribuir musical y líricamente al próximo LP de Exodus, Tom dijo: "Escribí la letra de una canción, 'The Years Of Death And Dying', en el último disco, y resultó ser una gran canción. Entonces, creo que entre eso y el viaje con el cáncer y esas cosas, despertó algo en mí. Así que tengo blocs de notas con garabatos, como un montón de cosas. Necesito formularlas en canciones [risas], pero tengo muchas palabras y cosas... Voy a tratar de escribir algo [de las letras]. Sí, es muy divertido. Y disfruto mucho de la escritura de letras. Es genial".
Con respecto al sonido general del nuevo material de EXODUS y si parte de él "se desviará hacia otras direcciones", Tom dijo: "Realmente no podría decírtelo. Quiero decir, podría haber algunas cosas experimentales, y todo sucede orgánicamente y en el momento. Pensé que 'Blood In, Blood Out' era como un buen álbum de thrash. 'Persona non grata' era un poco más, sí, un poco más sustancioso, un poco más oscuro, va a algunos lugares oscuros. Toda la música que hicimos con [el cantante Rob] Dukes era un poco más progresiva y se fue a lugares oscuros, y eso también me gusta. Así que creo que habrá un poco de todo. Y también tenemos un montón de covers en la bolsa que grabamos en las últimas sesiones de 'Persona Non Grata', y probablemente también haremos algunos de esos, solo cosas oscuras de punk de lado B. Cosas divertidas".
A principios de esta semana, el guitarrista de EXODUS, Gary Holt, le dijo a "Trunk Nation With Eddie Trunk" de SiriusXM sobre el próximo álbum de la banda: "Tengo una docena de [canciones] en proceso en este momento, y Lee [Altus, guitarrista de EXODUS] tiene algunas cosas. Nuestro plan es llegar al estudio en febrero. Íbamos a hacerlo este verano, pero sentíamos que nos estábamos apurando. Y la última vez fue tan bien recibida y un álbum histórico para nosotros, que no podemos defraudarnos a nosotros mismos y apresurarnos a hacerlo. Y tenemos un nuevo sello discográfico con Napalm Records y queríamos asegurarnos de que el álbum fuera lo mejor posible. Así que en febrero y marzo estaremos en el estudio y luego volveremos a él después de eso. No hay descanso para los malvados, seguro".
Holt discutió previamente los planes de EXODUS para llegar al estudio el pasado agosto en una entrevista con Full Metal Jackie, el programa de radio sindicado a nivel nacional. Dijo en ese momento: "Bueno, estoy escribiendo el nuevo disco ahora mismo. Íbamos a entrar en el estudio en una semana, pero necesitábamos más tiempo. No estamos listos. Y si nos precipitamos, sería un gran error. Desafortunadamente, debido a los compromisos de la gira, nuestro próximo espacio para entrar y hacer esto correctamente, es, como, a principios del próximo año. Así que estamos empujando hacia atrás, pero va a valer la pena porque las canciones están saliendo muy bien. Estoy súper contento. Las cosas son pesadas".
Continuó: "El último álbum que tuvimos todo el tiempo en el mundo debido a la pandemia, y los resultados son evidentes en el disco, y seguir a 'Persona Non Grata' con un lanzamiento apresurado sería lo más tonto que podríamos hacer. Pero está llegando, está llegando muy bien. De hecho, tengo 10 canciones en las que estoy trabajando. Lee tiene algunas cosas, y nosotros nos encargaremos de ello.
Cuando se le preguntó si parece que el próximo álbum de EXODUS se lanzará en 2025, Gary respondió: "Oh, sí, seguro. Será el año que viene. Va a ser más tarde el año que viene de lo que esperábamos".
EXODUS, lanzo su versión del clásico de AC/DC "Beating Around The Bush" el viernes 1 de noviembre. El tema se grabó originalmente durante las sesiones del álbum de 2021 de EXODUS "Persona Non Grata", pero no se ha lanzado hasta ahora.
EXODUS dijo: "Sin que nadie lo supiera, mientras grabábamos 'Persona Non Grata' también sacamos algunas versiones de nuestras bandas favoritas, ¡y no hay ninguna banda que amemos más que AC/DC! ¡Así que decidimos hacer nuestra propia versión de 'Beating Around The Bush'! Nos encanta la canción y nos entusiasmamos con nuestra interpretación. ¡Espero que a ti también te guste!
El pasado mes de febrero, el líder de EXODUS, Steve "Zetro" Souza, dijo en su canal de YouTube Zetro's Toxic Vault sobre la dirección musical del nuevo material de la banda: "No he escuchado nada de lo que están escribiendo. Por lo general, comienza con Tom y Gary. Entonces, será música y luego batería. Y luego, cuando tienen cosas pegadas, entonces escucho pedazos y pedazos de ellas. Más o menos rueda así, pero dentro de tres o cuatro semanas, lo que suena como solo riffs juntos en realidad se convierte en canciones completas, con letras y todo. 'Persona non grata' fue por ese camino, seguro. Y en el pasado lo habíamos hecho así. Así que eso es lo que realmente está sucediendo en lo que respecta a EXODUS en este momento".
Souza continuó diciendo que Napalm Records, con quienes EXODUS firmó un nuevo contrato discográfico el año pasado, estaba ansioso por comenzar a trabajar con la banda en la promoción del próximo LP.
"Han pasado 20 años o incluso más de los que estuvimos en Nuclear Blast", dijo Zetro. "Quiero decir, el primer disco de Nuclear Blast fue 'Tempo Of The Damned', y así fue en 2003, 2002, creo, cuando realmente firmamos con ellos. Y luego todo lo que [el ex cantante de EXODUS] Rob Dukes hizo con ellos estaba ahí. Y luego, cuando regresé, hicimos 'Blood In Blood Out' y 'Persona' [con Nuclear Blast].
"[Napalm] parecen muy emocionados, y eso siempre es algo bueno", continuó. "Teníamos una gran relación con Nuclear Blast y fueron muy buenos con nosotros. Creo que a veces el cambio es bueno y llega un soplo de aire fresco. Y creo que nos lo merecíamos. Así que ha salido bien. Tenemos, obviamente, Napalm, su contrato para nosotros fue muy, muy bueno y es un contrato de tres álbumes, así que hay al menos tres discos más de EXODUS en los libros allí. Así que solo tenemos el número uno que comenzará este año en algún momento".
EXODUS se embarcará en la gira norteamericana "The Battle Of '24" este otoño. La gira marca la primera carrera de la banda como cabeza de cartel en muchos años y contará con el apoyo de los metaleros HAVOK, el grupo de hardcore metálico CANDY y los thrashers crossover DEAD HEAT. La gira comienza el 2 de noviembre en Tampa, Florida y se extenderá por América del Norte, concluyendo finalmente el 7 de diciembre en Los Ángeles, California.
"Persona Non Grata" salió en noviembre de 2021 a través de Nuclear Blast Records. El LP fue grabado en un estudio en Lake Almanor, California y fue diseñado por Steve Lagudi y EXODUS. Fue producido por EXODUS y fue mezclado por Andy Sneap.
"Persona Non Grata" fue la continuación de "Blood In Blood Out" de 2014, que fue el primer lanzamiento de los thrashers del Área de la Bahía de San Francisco desde la partida del cantante de EXODUS durante nueve años, Rob Dukes, y el regreso de Souza, quien anteriormente estuvo al frente de EXODUS de 1986 a 1993 y de 2002 a 2004.
