Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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LAS LEYENDAS SUECAS DEL MELO DEATH, THE CROWN LANZAN EL NUEVO SENCILLO "GONE TO HELL".


"Gone To Hell" es el último sencillo de la leyenda sueca del death metal, The Crown. La nueva canción proviene del duodécimo álbum de estudio de la banda, Crown Of Thorns, que se lanzará el 11 de octubre a través de Metal Blade Records.

El guitarrista Marko Tervonen explica: "'Gone To Hell' es una canción muy especial en muchos sentidos. Como habrás visto en nuestros álbumes anteriores, hay bastantes canciones en las que la música es de 'Olsfelt/Tervonen' [refiriéndose al ex bajista Magnus Olsfelt]. Pero eso no significa que escribimos la canción juntos. Se trataba más bien de Magnus "robándome" algunos riffs de canciones que nunca llegaron a los álbumes. Así que tomó las mejores cosas y las incluyó en sus canciones. Pero 'Gone To Hell' fue la primera vez que escribimos algo juntos. Magnus me mostró los riffs básicos de la canción, en el bajo. Lo grabamos en un metrónomo y luego me hice cargo. Agregué las melodías, los arreglos, escribí la batería y las voces, etc. Así que, en realidad, fue la única canción en la que trabajamos juntos antes de que dejara la banda. La canción está más orientada al medio tiempo; Casi tiene algunos elementos post-punk. A mí personalmente me encanta y estoy súper orgullosa de ello. Espero leer mucho '¿qué es esta mierda de canción suave?' de la gente, de lo contrario, ¡me decepcionaré mucho!"

Crown Of Thorns sirve como el seguimiento dinámico de la banda a Royal Destroyer de 2021 y la dinámica musical del disco está en un nuevo nivel debido en gran parte a la incorporación en 2022 del baterista Mikael Norén y el bajista Mattias Rasmussen, así como al regreso del guitarrista principal Marcus Sunesson, que se reúne con los miembros de toda la vida Tervonen y el vocalista Johan Lindstrand.

"Con Mikael, logramos traer de vuelta un poco más de esa loca sensación de 'Janne Saarenpää' a la batería, así que fue un impulso de energía realmente genial. Mattias viene más de un entorno punk/crust, y escribió 'I Hunt With The Devil' y 'Mind Collapse', que resultaron geniales. Esto es definitivamente un paso adelante en muchos sentidos, cambiando la forma en que trabajamos en los álbumes CSV y RD".

Son muy pocas las bandas que tienen una carrera venerada y establecida -The Crown celebró su 30 aniversario en 2020 (sus primeros ocho años como Crown Of Thorns)- pero suben la apuesta continuamente. Con Cobra Speed Venom de 2018, la banda alcanzó las mismas alturas que su lanzamiento histórico de 2002, Crowned In Terror. Y con el bárbaro Royal Destroyer, y ahora, el poderoso y único Crown Of Thorns de 2024, los veteranos del metal se enfurecen con un fuego y una ferocidad reavivados mientras honran sus raíces. Como concluye Tervonen, señalando sobre Crown Of Thorns, "Supongo que todas las bandas necesitan hacer un álbum homónimo en algún momento. Así que ahora lo hicimos, a nuestra manera".

Mira el video de "Gone To Hell", creado por Anton Hallenberg y Robin Schulz, a continuación:


The Crown are:

Johan Lindstrand - vocals

Marko Tervonen - guitar

Marcus Sunesson - lead guitar

Mattias Rasmussen - bass

Mikael Norén - drums



Crown Of Thorns tracklisting:

1"I Hunt With The Devil"

2"Churchburner"

3"Martyrian"

4"Gone To Hell"

5"Howling At The Warfield"

6"The Night Is Now"

7"God-King"

8"The Agitator"

9"Where Nightmares Belong"

10"The Storm That Comes"

11"Eternally Infernal" (Bonus Track)

12"No Fuel For Godv (Bonus Track)

13"Mind Collapse" (Bonus Track)






LOS DEATH METALEROS MELÓDICOS SUIDAKRA ANUNCIAN SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO "DARKANAKRAD".


SUIDAKRA ha anunciado su próximo álbum de estudio "DarkanakraD". El 15º álbum de larga duración de los death metaleros melódicos/celtas alemanes será lanzado el 7 de noviembre a través de MDD Records, exactamente 30 años después de la fundación de la banda.

Según la discográfica, la banda obviamente regresará musicalmente a sus primeros años y "DarkanakraD" estará dominado por partes de death metal melódico, pero al mismo tiempo también experimentará un mayor desarrollo. El álbum, cuyo título se traduce como "Armageddon", concluye la trilogía "Realms Of Odoric", que comenzó en 2016 con el álbum del mismo nombre. "DarkanakraD" contendrá 11 canciones y será lanzado en CD y vinilo. La portada diseñada por Kris Verwimp ya está en línea, pronto habrá más información.

Mientras que en los últimos años parecen surgir bandas de "metal pagano" por todos lados, intentando adaptarse a las tendencias actuales en lugar de crear ideas propias, SuidAkrA se ha mantenido fiel al sonido por el que se han hecho conocidos desde su fundación en 1994 en Alemania. Combinando un rápido Death Metal melódico, música folk irlandesa y un torrente de armonías, demuestran una y otra vez su habilidad para mezclar varias influencias diferentes para crear su sonido único...

El nombre "SuidAkrA" es el nombre de pila del fundador Arkadius Antonik escrito al revés. Su concepto lírico y musical trata principalmente de la mitología celta y se basa en una estrecha colaboración con el artista belga Kris Verwimp, el jefe creativo del concepto lírico y el diseño gráfico.

Después de más de 25 años de historia como banda y 15 álbumes de estudio, SuidAkrA se ha convertido en un buque insignia de la escena metalera alemana. En más de 500 espectáculos, la banda realizó giras constantemente por todo el mundo. Realizaron numerosas giras europeas, cinco giras por Norteamérica, así como por Sudamérica, China, Japón, Taiwán e India. Tras un festival en la metrópoli india de Bangalore en 2012, Arkadius Antonik pasó una semana en nombre del instituto alemán Goethe para apoyar proyectos musicales regionales. Con su tercera gira por la India en 2014, SuidAkrA se convirtió en la primera banda de metal que realizó conciertos en seis ciudades diferentes de la India. Esto estuvo acompañado de un gran interés público y mediático, como la emisora ​​alemana ZDF que emitió un documental de la gira de Suidakra en su programa llamado "Aspekte".

SuidAkrA está fichado por MDD-Records desde 2019. La banda lanzó su decimocuarto álbum de estudio llamado "Wolfbite" en junio de 2021. El álbum n.º 15, llamado Darkanakrad, está previsto que se publique el 7 de noviembre de 2024 con MDD-Records. El álbum está basado en un proyecto de obra de arte y banda sonora que iniciaron Kris Verwimp y Arkadius Antonik en mayo de 2013.








LA EX CANTANTE DE DELAIN, CHARLOTTE WESSELS REVELA SU NUEVO SENCILLO "ODE TO THE WEST WIND" CON ALISSA WHITE-GLUZ DE ARCH ENEMY.


La cantante y compositora holandesa, Charlotte Wessels, se embarca en un viaje oscuro y pesado al presentar el último sencillo de su próximo álbum en solitario, The Obsession, que salio a la el viernes 20 de septiembre a través de Napalm Records. La nueva canción, "Ode To The West Wind", cuenta con la poderosa voz de Alissa White-Gluz de Arch Enemy, ya que esta obra maestra colaborativa mezcla el estilo encantador de Charlotte con la fuerte presencia de Alissa.

Charlotte Wessels sobre "Ode To The West Wind": "Estoy encantada de presentar el quinto single de The Obsession, y mi quinta colaboración con la incomparable Alissa White-Gluz. Muchas de nuestras canciones juntas están inspiradas o basadas en la poesía clásica, y 'Ode To The West Wind', extraída del poema homónimo de Percy Shelley, es la última incorporación a este viaje temático. El poema de Shelley refleja su admiración por la fuerza indomable de la naturaleza y sus pensamientos sobre su propio legado. Para el video musical, exploramos el impacto de la humanidad en el mundo natural (spoiler: no es bonito) reimaginando obras de arte icónicas como Wanderer Above the Sea of Fog de Caspar David Friedrich y los querubines de Rafael de la Madonna Sixtina, solo que esta vez impregnados de contaminación, con alas hechas de basura y cubiertos de desechos tóxicos. Estoy increíblemente emocionado por cómo ha evolucionado esta canción a través de mi colaboración con la banda y Alissa, no puedo esperar para desatar este muro de sonido en nuestros próximos shows y, por supuesto, no puedo esperar a que experimenten esta canción en el contexto completo de The Obsession, ¡disponible en solo unos días!"

Mientras sigue escribiendo y produciendo las canciones en su estudio casero de Six Feet Underground y compartiendo sus primeras encarnaciones con sus mecenas, Charlotte Wessels ahora lleva las canciones de su nuevo álbum, The Obsession, al siguiente nivel con una banda de sus compañeros ex-Delain Timo Somers (guitarras, arreglos adicionales), Otto Schimmelpenninck van der Oije (bajo) y Joey Marin de Boer (batería), así como Sophia Vernikov (piano / hammond). contribuyendo al nuevo sonido más pesado. El álbum también cuenta con arreglos de Vikram Shankar (Silent Skies, Pain of Salvation), violonchelo de Elianne Anemaat, fue mezclado por Guido Aalbers (Muse, Coldplay, The Gathering) y fue masterizado por Andy VanDette (Porcupine Tree, VOLA, Dream Theater).

Charlotte Wessels sobre el nuevo álbum: "Por un lado, este álbum cuenta una historia muy personal, a través de su tema involuntario de miedo, pensamientos obsesivos y los escapes de ellos, y al mismo tiempo representa la alegría de encontrar las verdaderas formas de la canción con todos los involucrados en la realización de este disco. Por eso elegí La obsesión como título. Se refiere a mis desafíos personales con el TOC que inspiraron muchas de las canciones, pero también comencé a referirme a la banda como The Obsession, porque hubo momentos en el estudio con ellos que realmente me recordaron por qué estoy obsesionado con hacer música en primer lugar".

Temas de miedo, pensamientos obsesivos y escapismo corren desenfrenados en el álbum, presentando canciones oscuras y pesadas como "The Exorcism", "The Crying Room" y "Ode To The West Wind" (feat. Alissa White-Gluz de Arch Enemy). Además, hay canciones que ofrecen un enfoque más optimista del tema, como "Dopamine" (feat. Simone Simons de Epica) que trata sobre el entumecimiento inducido por los ISRS, o "Praise", que canta el evangelio de la necesidad de validación externa para sentir cualquier cosa. La reinvención de la favorita de los fans "Soft Revolution" no dejará un ojo seco en la habitación, mientras que "Soulstice" y "Serpentine" presentan una sensualidad oscura sin precedentes. Cada canción en sí misma funciona como un exorcismo, un intento de expulsar un poco del miedo con el que trata.

Charlotte Wessels sobre los invitados: "Estoy extremadamente agradecida y orgullosa de agregar a Simone Simons y Alissa White-Gluz a la alineación de este álbum. Son potencias creativas por las que tengo mucho amor y respeto. Cada vez que trabajamos juntos es un placer absoluto y realmente elevaron las canciones con sus actuaciones".


The Obsession tracklisting:

1"Chasing Sunsets"

2"Dopamine"

3"The Exorcism"

4"Soulstice"

5"The Crying Room"

6"Ode To The West Wind"

7"Serpentine"

8"Praise"

9"All You Are"

10"Vigor And Valor"

11"Breathe"

12"Soft Revolution (2024)"







LOS DOOM METALEROS FINESES,SWALLOW THE SUN LANZAN, SU NUEVO SINGLE "MELANCHOLY" .



La banda finlandesa de doom metal melódico, Swallow The Sun, ha presentado su último sencillo, "MelancHoly", acompañado de un video musical. Este lanzamiento ofrece a los fanáticos un adelanto de su próximo álbum, Shining, que debutará el 18 de octubre. La nueva pista ya está disponible para streaming, y los entusiastas pueden disfrutar de la experiencia visual a través del video musical que la acompaña.

Juha Raivio comenta sobre la nueva canción: "Esta canción habla de cómo la melancolía puede ser reconfortante, segura e incluso un lugar hermoso. Pero cuando se convierta en tu Dios, ciertamente te matará".

Mikko Kotamäki añade sobre "MelancHoly": "He oído que hoy en día la gente llama a las grandes y pegadizas canciones bangers. Bueno, este sí que lo es".

Sobre Shining, Juha Raivio añade: "Después de nuestro último álbum, pronto me quedó claro que escribir otro álbum de Moonflowers me mataría. Así que me pedí un deseo silencioso a mí mismo de que si alguna vez va a haber música nueva, por favor ten un poco de misericordia contigo mismo en lugar de ser ese agujero negro infinito que succionará el resto de la luz y el alma que te quedan solo por el hecho de hacerlo. Musicalmente, este álbum brilla como un diamante glaciar y tiene ese poder y pegada que se siente como una patada en la cara. Mientras que líricamente, el álbum trata sobre cómo el miedo a la vida eventualmente te matará y cómo la melancolía puede convertirse en tu Dios.

"Queremos agradecer todo el apoyo y la confianza de Century Media, sin mencionar a nuestro increíblemente talentoso productor Dan Lancaster que tiene las pelotas y las agallas para saltar directamente a lo profundo con esta banda y sacarnos de nuestra zona de confort. Este álbum realmente se siente como un amanecer en el cielo nocturno".

Shining,estara disponible a través de Century Media Records el 18 de octubre, está producido y mezclado por Dan Lancaster (Bring Me the Horizon, Muse, Enter Shikari, etc.), masterizado por Tony Lindgren (Fascination Street Studios), y grabado por Juho Räihä en SoundSpiral Audio, excepto las voces grabadas por Dan Lancaster.


Shining tracklisting:

1"Innocence Was Long Forgotten"

2"What I Have Become"

3"MelancHoly"

4"Under The Moon & Sun"

5"Kold"

6"November Dust"

7"Velvet Chains"

8"Tonight Pain Believes"

9"Charcoal Sky"

10"Shining"






LOS METALEROS MODERNOS,TETRARCH LANZAN SU PRIMER SINGLE NUEVO EN TRES AÑOS; "LIVE, NOT FANTASZE".


Con una perseverancia incansable y un talento musical y de producción distintivo, el implacable ascenso de las estrellas del nu metal moderno, Tetrarch ha sido palpable en la escena desde el lanzamiento de su primer álbum, Freak de 2017, seguido de su debut en el sello Napalm Records, el aclamado Unstable, en 2021. Ahora, después de tres años de crecimiento intensamente enfocado, la banda está encantada de lanzar su primera muestra de música completamente nueva, lanzando su próxima era imperdible.

Hoy en día, el nuevo y apasionante himno industrial de los 90 de Tetrarch, "Live Not Fantasize", ha impactado por completo a la tierra. Las guitarras y la batería se mezclan con intensas florituras electrónicas, mientras el ícono de la guitarra de la nueva era, Diamond Rowe, acentúa hábilmente la espeluznante voz de Josh Fore con riffs rápidos y un solo de guitarra dinámico y escalofriante.

El track fue, coproducido por el renombrado productor Dave Otero, Diamond Rowe y Josh Fore, ofrece una intensa vista previa de lo que vendrá para Tetrarch en el nuevo año.

El guitarrista Diamond Rowe comenta sobre la canción y el video: "Estamos extremadamente emocionados de lanzar 'Live Not Fantasize' al mundo. Nos divertimos mucho escribiendo esta canción por lo pesada y agresiva que es, sin dejar de tener un gran estribillo pegadizo que se te queda grabado en la cabeza. Esta canción trata sobre nunca dejar que los sentimientos y pensamientos negativos en tu mente definan quién eres y hacer todo lo posible para superar los momentos difíciles y encontrar la paz dentro de ti mismo, para que puedas vivir en lugar de soñar con algo mejor".

La individualidad feroz y un abrazo intrépido del forastero están en el corazón de Tetrarch. Combinando la enérgica agresión musical moderna y la honestidad lírica, al tiempo que honra orgánica y orgullosamente los cimientos del modern nu metal, la banda lidera la carga de la nueva ola del género, atrayendo a los fanáticos tanto dentro como fuera de la escena del metal, y proporcionando con entusiasmo a los recién llegados una puerta de entrada a la música pesada.

El incansable trabajo duro de la banda y su incansable determinación los ha establecido como una de las bandas más nuevas en la música pesada, captando la atención de los principales medios de comunicación, muchos de los cuales la guitarrista principal Diamond Rowe fue la primera guitarrista afroamericana del género heavy metal en aparecer. Incluida en listas de reproducción de Spotify como Kickass Metal, Rock Hard, New Blood y Metal Tracks, la banda también ha recibido un apoyo estelar de Apple Music y sus usuarios, apareciendo en varias listas de reproducción adicionales.

El álbum más reciente de Tetrarch, Unstable, recibió elogios masivos de la crítica. Tras su lanzamiento, el sencillo debut de Unstable, "I'm Not Right", entró en el Top 30 de Mediabase Active Rock y ha obtenido más de 13 millones de reproducciones combinadas en todas las plataformas hasta la fecha. El siguiente sencillo, "You Never Listen", recibió el apoyo de muchos de los principales medios de rock activo. Después de haber aparecido en los principales festivales como Epicenter y Exit 111 y de haber realizado giras con iconos del género como Sevendust, Atreyu y Nonpoint, Tetrarch están preparados para elevarse al siguiente nivel con el poderoso espíritu inconformista que los ha impulsado desde el primer día.Mira el video de "Live Not Fantasze" a continuación. 


Tetrarch es:

Josh Fore - voz/guitarra

Diamond Rowe - guitarra solista

Ryan Lerner - bajo

Rubén Limas - batería





LOS FINESES DEL DEATH MELÓDICO BRYMIR COMPARTEN CON SU NUEVO SENCILLO "RIFT BETWEEN US".


La fuerza de death metal melódico con sede en Helsinki, Finlandia, Brymir, ha lanzado un video lírico para "Rift Between Us", corte del cuarto larga duración de la banda, Voices In The Sky, lanzado a través de Napalm Records en agosto de 2022.

La banda comenta: "Para despedirnos en nuestra gira por la UE y el Reino Unido, y para despedirnos lentamente de nuestra era Voices In The Sky mientras estamos inmersos en la preproducción del próximo álbum, les presentamos el video oficial de la "balada" de nuestro cuarto álbum, 'Rift Between Us'. ¡Levanta tus cuernos y tus encendedores, y no te avergüences de derramar una lágrima o dos! "

El cantante Viktor Gullichsen añade: "Esta canción, como todas las canciones que escribimos, se basa en acontecimientos y sentimientos de nuestras vidas". "Rift Between Us" es una triste historia sobre cómo la amistad o el amor cambian con el tiempo y, aunque esta canción está escrita hace unos años, el tema vuelve a ser relevante para nosotros a nivel personal. Todas las relaciones no resistirán los altibajos de la vida y solo tenemos que aprender a aceptarlo. Necesitamos aprender a dejar ir y dejar que el final de ese amor se desarrolle, o uno puede quedar atrapado en un doloroso limbo. El video muestra a dos estrellas alejándose la una de la otra, y como el tema y el tema cósmico es actualmente tan relevante para nosotros, te sugiero que estés atento a más melancolía a escala interestelar ... ya que esta historia y su premisa continuarán".

Caminando por la línea entre el death metal melódico y los géneros tradicionales como el folk y la música clásica, Brymir continuamente es pionero en los límites del género, avanzando con su notorio sonido. Mezclando riffs interminables, con estribillos pegadizos, solos abrasadores y una producción impecable, la unidad crea hábiles paisajes sonoros de pura épica.


Voices In The Sky tracklisting:

1"Voices In The Sky"

2"Forged In War"

3"Fly With Me"

4"Herald Of Aegir"

5"Rift Between Us"

6"Landfall"

7"Borderland"

8"Far From Home"

9"Seeds Of Downfall"

10"All As One"

11"Diabolis Interium" (Bonus)






BODY COUNT LANZA LA NUEVA VERSIÓN DEL CLÁSICO DE PINK FLOYD "COMFORTABLY NUMB" CON DAVID GILMOUR.

 


Body Count ha lanzado una versión del clásico de Pink Floyd, "Comfortably Numb", con David Gilmour. El trabajo de guitarra seminal de la leyenda de Pink Floyd agrega un toque inquietante y auténtico, mezclándose a la perfección con la intensidad característica de Body Count y las nuevas y profundas letras de Ice-T, lo que hace que la canción sea una fusión de historia del rock y energía cruda y moderna.

Ice-T afirma: "Para mí, 'Comfortably Numb' es una canción introspectiva, soy yo reconociendo que ahora soy mayor. Le digo a la generación más joven que tienen dos opciones: pueden mantener el fuego encendido o pueden rendirse. Soy yo tratando de darle sentido a lo que está sucediendo, pero también señalando que todos estamos en un lugar donde no tenemos que enfrentar la realidad. Tenemos televisores de pantalla plana y palomitas de maíz, y podemos sentarnos y ver el caos del mundo como si fuera un programa de televisión. No se siente real hasta que aparece en tu puerta. Yo también estoy un poco entumecido, todos lo estamos".

David Gilmour dice: "La versión de Body Count de 'Comfortably Numb' es bastante radical, pero las palabras me impactaron mucho. Me sorprende que una canción que escribí hace casi 50 años esté de vuelta con este nuevo enfoque. Lo han vuelto a hacer relevante. El contacto inicial de Ice-T fue para obtener permiso para usar la canción, pero pensé que también podría ofrecerme a tocar en ella. Me gustan las nuevas letras, hablan del mundo en el que vivimos ahora, lo cual es bastante aterrador. Ice-T y Body Count tocaron en Londres recientemente, lamentablemente no pude asistir, pero si surgiera otra oportunidad para tocar con ellos, la aprovecharía".


Tracklisting:

1"Interrogation Interlude"

2"Merciless"

3"The Purge" (feat. Corpsegrinder)

4"Psychopath" (feat. Joe Bad)

5"Fuck What You Heard"

6"Live Forever" (feat. Howard Jones)

7"Do Or Die"

8"Comfortably Numb"

9"Lying Motherfucka"

10"Drug Lords" (feat. Max Cavalera)

11"World War"

12"Mic Contract"