Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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IN APHELION CON MIEMBROS DE NECROPHOBIC Y CRYPTOSIS LANZAN NUEVO SENCILLO “WHEN ALL STELLAR LIGHT IS LOST”.


 

Una nueva fuerza está despertando, ampliando los límites de la conciencia y devorando todo a su paso. In Aphelion ahora está marcando el comienzo de su segundo álbum, Reaperdawn, que saldrá el 9 de agosto de 2024 a través de Century Media Records. 

La creación de black metal del guitarrista y vocalista Sebastian Ramstedt (mejor conocido como guitarrista y compositor de Necrophobic) ahora está lanzando el primer sencillo oscuro y gélido de la oferta, "When All Stellar Light Is Lost". La canción se puede encontrar junto con un apasionante vídeo musical, creado por Claudio Marino y Artax Film.

"Esta fue la primera canción que escribimos después del último álbum", dice Ramstedt. “Es una bestia bastante caótica donde la música coincide perfectamente con la letra (escrita por el ex miembro de Necrophobic Martin Halvdan). Aunque es una pista corta para In Aphelion, le da al oyente una idea de hacia dónde se dirige el álbum. Es un primer vistazo a un álbum verdaderamente épico y violento”.

Más oscuro, extraño, más épico y progresista de lo que esperaban los admiradores de su trabajo, esta nueva salida para la expresión artística y enigmática surgió firmemente ligada a la crueldad del referente, el black metal del norte de Europa, al mismo tiempo que exhibía una profunda afiliación tanto con los clásicos como con los clásicos. , el heavy metal tradicional y la magia negra de la repetición psicodélica. Basado en una formación central formada por Ramstedt (guitarra/voz), el baterista Marco Prij (también Cryptosis), el guitarrista rítmico Johan Bergebäck (Necrophobic) y el bajista Tobias Cristiansson (Necrophobic, ex-Grave), In Aphelion ha tomado la ruta del bricolaje sin concesiones. a su estado actual como nuevos firmantes de Century Media.

En 2022 el sitio.metal1.info entrevisto al vocalista/guitarrista Sebastian Ramstedt sobre los inicios de la banda e aqui un extracto de la conversacion: 

-En 2020 comenzaste el proyecto EN APHELION. ¿Fue eso una consecuencia directa de la pandemia y los shows cancelados, o tenías este plan desde hace mucho tiempo?

Sebastian: Quería hacer esto por mucho tiempo pero nunca hubo tiempo. O quería hacer algo por mucho tiempo. No exactamente esto. Me di cuenta de que de repente tendría mucho tiempo libre y que necesitaba poner mi energía en algo que no me deprimiera. Y cuando comencé a escribir no pude parar. Fue como abrir una compuerta. Así que escribí constantemente durante casi un año. Al principio no tenía intención de publicarlo. Pero después de un tiempo vi el potencial de las canciones y pensé en intentarlo y ver si algún sello estaba interesado en esto. Pero el proceso de escribir música sin objetivos comerciales en mente fue fantástico. Así como creaba cuando era joven antes de los contratos discográficos. Lo que sueñas no está limitado por presupuestos o estrategias, lo cual fue bueno para variar. Cuando Johan entró en escena, comenzamos a trabajar en ello como una banda y hablamos sobre las canciones y los arreglos con nuevos ojos. Johan contribuyó con la canción principal y completó todo con su talento. Terminamos con 70 minutos de música y luego varios videoclips y obras de arte.

-Estilísticamente IN APHELION es diferente, pero no completamente diferente de Necrophobic. ¿Cuál fue tu motivación para formar este proyecto además de tu banda principal, especialmente con Johan, con quien ya tocas en Necrophobic?

Sebastian:Tengo mis melodías características y mi estilo solista. Siempre sabrás que soy yo quien ha escrito las canciones. No puedo escapar de mí mismo de esa manera. Pero para mí es muy diferente a Necrophobic. Algunas de las atmósferas probablemente podríamos haberlas usado en Necrophobic, pero los ritmos, tempos, arreglos y partes progresivas no habrían sido posibles con Necrophobic. Si analizas Necrophobic, verás que el 90% de las canciones están en 160bpm. Casi el mismo arreglo y en la misma tonalidad. Lo queremos así. Pero EN APHELION es totalmente diferente de eso. Nos sumergimos en otro territorio de riffs, ritmos y armonías. También hay más que "maldad" y "brutalidad" en IN APHELION. Sí, Necrophobic también obtuvo una parte de diversidad, pero no tanta. Johan es parte de mi o "nuestro" sonido. Trabajamos como uno solo. Mi guitarra necesita que la suya suene bien. Somos totalmente diferentes pero sonamos como una unidad combinada. Al principio comencé sin él, pero pronto me di cuenta de que no había manera de hacer esto sin él. Y cuando escuché las primeras canciones con sus guitarras me quedé atónito. Hizo mucho para tener su estilo en esto. Añade una energía indómita que yo mismo no puedo crear.

-¿Cómo distinguirías IN APHELION de Necrophobic, cuáles son para ti las principales diferencias?

Sebastian: Excepto por lo anterior, diría que Necrophobic es Blackened Death Metal e IN APHELION es Black Metal pesado y metalizado. Hay muy pocas influencias de Death Metal en IN APHELION pero sí mucho Black, Thrash y Heavy. Y creo que mi voz y la de Anders son muy diferentes. Él es un vocalista de Death Metal, sin duda, pero mi voz es mucho más Black Metal. Los temas líricos son diferentes. Atrás quedaron los temas anticristianos para una poesía oscura más seria que refleja mis pensamientos internos y mi agitación. Yo diría que las letras de IN APHELION son mucho más personales.

Lineup:

Johan Bergebäck - guitarras

Tobias Cristiansson - bajo

Marco Prij - batería

Sebastian Ramstedt - voz, guitarra





LOS ROCKEROS DE UK, ORANGE GOBLIN ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO Y LANZAN PRIMER SENCILLO.


 

Los legendarios gigantes del metal británico Orange Goblin están de regreso con detalles de su tan esperado nuevo álbum de estudio  Science, Not Fiction, cuyo lanzamiento está previsto para el 19 de julio, será el primer lanzamiento de la banda en el icónico sello Peaceville (Darkthrone, Autopsy, Candlemass).

Para acompañar el anuncio, la banda ha compartido su nuevo sencillo “(Not) Rocket Science”, una observación práctica sobre la tendencia humana a complicar demasiado la vida, junto con un vídeo con letra animada de Matthew Vickerstaff.

Hablando sobre la canción, el líder y letrista Ben Ward dice: “Básicamente, dice que la vida puede ser bastante simple y directa si dejas de perder el tiempo y haces que cada día cuente. Prepárate para trabajar duro, no esperes limosnas y básicamente diviértete en el camino. Cuando a Chris se le ocurrió la música, dijo que necesitaba algo que pudiera entregarse al estilo Bon Scott/Lemmy y creo que salió muy bien”.

Science, Not Fiction se grabó en Woodworm Studios UK a finales de 2023, con las tareas de producción y mezcla a cargo del productor ganador del Grammy Mike Exeter (más notable por su trabajo con Black Sabbath, Judas Priest y Tony Iommi) y la masterización realizada por el estimado Peter Hewitt-Dutton en The Bakery en Los Ángeles.

Desde el explosivo boogie mortal del abridor “The Fire At The Center Of The Earth Is Mine” en adelante, el décimo álbum de la banda crepita con energía y beligerancia. Tras la salida del bajista Martyn Millard en 2020, Orange Goblin dio la bienvenida a su amigo cercano Harry Armstrong (anteriormente Hangnail), haciendo de Science, Not Fiction su primera salida de estudio con la banda. Con la nueva alineación llena de química, temas de hard rock como “(Not) Rocket Science”, “The Fury Of A Patient Man” y “The Justice Knife” dan nueva vida a algunos tropos clásicos de Orange Goblin. Mientras tanto, retorcidos desvíos progresivos como “False Hope Diet” y “Cemetary Rats” llevan a los londinenses a un nuevo territorio épico, con todo, desde punk ‘n’ roll destrozador de cráneos hasta rock espacial trascendente arrojado al brebaje.

"Es una continuación de lo que hemos estado haciendo, y eso se debe a que cuando escribimos, es una gran mezcla de todas nuestras influencias y artistas favoritos, e intentamos crear la banda perfecta que siempre quisimos escuchar". afirma Ben. “Supongo que este álbum es más logrado y maduro. Ninguno de nosotros somos ya unos jóvenes y ahora tenemos diez álbumes en nuestro haber. Siento que somos más profesionales en el estudio de grabación, siento que somos mejores músicos y escritores, y ahora que cuido de mí mismo, siento que mi interpretación también es mejor. Todo va en la dirección correcta”.

Durante los últimos 30 años, Orange Goblin, con sede en Londres, han enarbolado incansablemente la bandera del heavy metal y el máximo rock 'n' roll. Impulsados por la pasión, la persistencia y el amor sincero por la magia oscura del metal, Orange Goblin siempre ha sido una fuerza vital y una apuesta sin riesgos. Pero mientras algunos pueden contentarse con comerciar con glorias pasadas, Orange Goblin ve el heavy metal como una actividad que dura toda la vida. En 2024, abren un nuevo capítulo en su heroica saga, marcándolo con el lanzamiento de su décimo álbum de estudio: Science, Not Fiction.

“La gente tiene ideas raras sobre lo que es el heavy metal. Pero para mí es una actitud, es un estilo de vida, no es algo en lo que decides sumergirte. O lo eres o no lo eres. Y es para toda la vida”. dice Ben Ward de Orange Goblin.


Tracklisting:


1“The Fire At The Centre Of The Earth Is Mine”

2“(Not) Rocket Science”

3“Ascend The Negative”

4“False Hope Diet”

5“Cemetery Rats”

6“The Fury Of A Patient Man”

7“Gemini (Twins Of Evil)”

8“The Justice Knife”

9“End Of Transmission”

10“Eye Of The Minotaur” (CD Deluxe & LP bonus track)





LOS DEATH METALEROS DANESES, ILLDISPOSED ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO.

 



Los veteranos daneses del death metal, Illdisposed, se embarcarán en una gira europea en septiembre de 2024, tras el lanzamiento de su decimosexto álbum de estudio, In Chambers Of Sonic Disgust, que se lanzará a través de Massacre Records en el verano de 2024

Hemos pasado por una gran cantidad de dificultades, con, entre otros, cambios en la formación, debido a enfermedades dentro de las filas y han pasado los últimos años afinando su enfoque y grabando un álbum que seguramente será para complacer a todos los fanáticos mayores, pero también atraer a una multitud nueva y aún mayor con su enfoque vertiginoso del género.

El guitarrista Jakob Batten comenta:

"Han pasado cinco años desde que Illdisposed lanzó nuestro último álbum, Reveal Your Soul For The Dead. Este verano, estaremos listos con nuestro decimosexto álbum de estudio, In Chambers Of Sonic Disgust. Es el más ambicioso y álbum creativo de Illdisposed hasta la fecha, que revela una banda que ha pasado por varias crisis en los últimos cinco años, comenzando con la pandemia de Covid-19 y todo el impacto que tuvo en la industria de la música, hasta llegar a una enfermedad del peor carácter posible dentro del mundo. Es un álbum honesto lleno de ira y frustración. Crisis y lucha transcritas a la música. Ven y escucha las nuevas canciones en vivo, junto con un montón de éxitos clásicos de Illdisposed, por supuesto."

Como invitados especiales en la gira, conocerán al creciente grupo danés black/death Defacing God, a quien recientemente se unió Batten como su nuevo guitarrista principal.

Desde principios de los 90, Illdisposed ha sido una de las mejores bandas de la escena del death metal nórdico y ha lanzado 9 álbumes. Sin negar sus raíces en el death metal, su nueva oferta "The Prestige" cumplirá con todas las expectativas. Sin embargo, Illdisposed también ha desarrollado su propia forma de death metal con ritmos maravillosos, riffs melódicos pero aún contundentes, una enorme pared de sonido con una voz agresiva enfocada. La experiencia adquirida con la producción de 10 álbumes y los numerosos shows de la banda por toda Europa y lugares tan lejanos como Nueva Zelanda lo dice todo: Illdisposed sabe de qué se trata. A lo largo de los años, su éxito no se ha limitado sólo a la escena del metal: los dos últimos álbumes entraron en las listas oficiales de álbumes danesas en las posiciones 85 y 58, lo que convirtió a Illdisposed en la primera banda de death metal con entradas tan altas en las listas. El vídeo de "Still Sane" fue el vídeo de metal más buscado en VIVA Plus durante dos semanas y el tema "Dark" apareció en la banda sonora del éxito de terror SAW. No sólo los expertos de la escena deberían haber reconocido el nombre Illdisposed como un firme sinónimo de "la mejor calidad del metal", ahora "The Prestige" llegará hasta el último paleto, lo que seguramente asegurará a los daneses la primera posición de la escena del metal europeo. Formación actual: Bo Summer - subwoofer Jakob Batten - guitarra Franz Hellboss - guitarra Jonas Kloge - bajo Thomas Jensen - batería.




¿El VOCALISTA DE JUDAS PRIEST, ROB HALFORD PODRÍA RESUCITAR SU PROYECTO FIGTH? EL BAJISTA JAY JAY RESPONDE.


 

A Jay Jay Brown , quien fue el bajista del proyecto de metal callejero de  Rob Halford en la década de 1990, FIGHT , se le preguntó en una nueva entrevista con el fanzine Friday 13th si cree que FIGHT podría reformarse y hacer un álbum único. Él respondió: "Quiero decir, han sucedido cosas más extrañas. Rob estuvo hablando de eso por un tiempo. Y luego no escuché mucho sobre eso. Sería genial si pudiéramos juntarnos y hacer un par de shows. "

Rob dejó JUDAS PRIEST en 1992 antes de grabar y hacer giras con FIGHT y el proyecto industrial 2WO antes de regresar al metal tradicional con la banda homónima HALFORD en 2000 y eventual regreso de PRIEST en 2003.

La formación inicial de FIGHT se completó con el baterista de JUDAS PRIEST / RACER X , Scott Travis , Russ Parrish (también conocido como Satchel de STEEL PANTHER ) en la guitarra y Brian Tilse en guitarra y teclados.

FIGHT lanzó dos álbumes de estudio a principios de la década de 1990: "War Of Words" de 1993 y "A Small Deadly Space" de 1995 .

Después de 19 años, más de una docena de giras de conciertos a nivel mundial y docenas de premios de oro y platino como vocalista definitorio de JUDAS PRIEST , Halford dejó la banda en 1992 para seguir una carrera en solitario, lanzando inmediatamente "Light Comes Out Of Black" con el apoyo de los miembros de PANTERA . La canción se disparó a la cima de las listas de reproducción de radio, y más tarde ese verano, Rob formó su propia banda FIGHT y colocó la mayoría de sus nuevas canciones de "War Of Words" en una fuerte rotación de radio mientras marcaba el comienzo agresivamente de un nuevo sonido para las comunidades del metal.

En una entrevista de 2015 con Scenestr.com.au de Australia , le preguntaron a Halford si alguna vez iba a hacer otro disco con FIGHT . Él respondió: "Acabo de pasar por una crisis con la gente [de la gerencia] que me estaba cuidando anteriormente. Me tomó un tiempo poner todo en orden legalmente y salir del infierno por el que estaba pasando. Pero la buena noticia es que mi catálogo en solitario está volviendo a salir al mundo poco a poco. Y, si surge la oportunidad, me encantaría hacerlo de nuevo".

Continuó: " PREST es, ante todo, la banda más importante para mí. Siempre estamos muy ocupados en PRIEST , así que es cuestión de encontrar el tiempo. Me encantaría. Recuerdo haber traído FIGHT a Australia, oh. Dios sabe cuánto tiempo hace [alrededor del 97]. Tal vez regrese con FIGHT , me reconecte y pase un buen rato".


EL PADRE DE DIMEBAG Y VINNIE PAUL, DE PANTERA, JERRY ABBOTT, MUERE A LOS 80 AÑOS.


 

Jerry Abbott , el padre de los miembros fundadores de PANTERA , el baterista Vincent "Vinnie Paul" Abbott y el guitarrista "Dimebag" Darrell Abbott ,murió el 2 de abril en un centro de cuidados de Denton, Texas. Según los informes, solo faltaban cinco días para celebrar su 81 cumpleaños.

El fallecimiento de Jerry fue confirmado por su amigo cercano" Danny Wood Sr. , quien recurrió a sus redes sociales el miércoles 3 de abril) para escribir: "Me entristece mucho contarles a todos el fallecimiento de un amigo cercano, Jerry Abbott . Murió anoche en un centro de atención de Denton. Su familia celebrará un funeral privado para familiares y amigos cercanos y se está planificando un servicio conmemorativo. Detalles pronto."

Jerry era músico profesional, además de ingeniero de grabación. También dirigió, diseñó y produjo PANTERA desde la formación de la banda en 1981 hasta que el conjunto liderado por Philip Anselmo consiguió un contrato con un sello discográfico importante a finales de 1989.

Los miembros originales restantes de PANTERA,Rex Brown y Philip Anselmo  han rendido homenaje a Jerry Abbott , el padre de los miembros fundadores de PANTERA , el baterista Vincent "Vinnie Paul" Abbott y el guitarrista "Dimebag" Darrell Abbott 

El lunes 8 de abril, Brown y Anselmo publicaron la siguiente declaración a través de las redes sociales: "Descanse en paz Jerry Abbott .

" Jerry fue el padre de Vince & Darrell y fue una gran influencia para nosotros, en nuestros años de formación. Transmitió un increíble legado propio. Fue un gran compositor y un ingeniero y productor muy solicitado. Dirigió la banda del 82 al 89 y nos enseñó mucho. Ahora podemos mirar hacia atrás y ver que sin él; quizás nunca hubiéramos logrado salir de Texas. Pero lo logramos...

"Al escuchar la noticia de su fallecimiento, ¡inmediatamente pensamos en todos los grandes momentos que pasamos con el ' LD ', un apodo que le pusimos y todas las cosas que lo hicieron tan especial! No se puede decir lo suficiente, ¡él era ¡¡Uno de los buenos y lo extrañaremos!! Ahora está en un lugar mucho mejor... Dios lo bendiga".

Diez años después de la muerte de Dimebag , Jerry  publicó un libro , "Sobre mi hombro izquierdo: la vida y la época de Jerry Abbott" , a través de CreateSpace , el motor editorial de Amazon .

Al escribir sobre la ruptura de PANTERA , Jerry , quien, según admitió él mismo, tuvo "muy poco contacto" con sus hijos "desde el momento en que [la banda] comenzó su gira mundial en apoyo de 'Cowboys From Hell' hasta que comenzaron a grabar ". Far Beyond Driven' ", dijo: "Demasiado éxito puede generar fracaso y a menudo lo hace. Creo que esa es una evaluación precisa de lo que le pasó a PANTERA . Es como un matrimonio que es demasiado bueno para creerlo, y lo siguiente que sabes es que está en marcha."

Continuó: "¿Qué pasó? ¿Quién sabe? La gente se distancia. La gente tiene ideas diferentes. La gente desarrolla problemas físicos o mentales. El alcohol y las drogas no ayudan a la situación, y un campista infeliz puede arruinar a todo el grupo".

" PANTERA había estado en lo más alto de la marquesina más de una vez y vivió para contarlo, pero esta vez no fue así. El año 2003 marcó el final de PANTERA ".

Jerry Abbott también escribió que después del lanzamiento de "Far Beyond Driven" , "solo pudo ver a Vinnie y Dime en el cumpleaños de Dime en Tunica y en Navidad en Texas. El resto del tiempo estaban simplemente de gira". ."

Cuando se le preguntó si alguna vez estuvo preocupado por la reputación de Dimebag como un bebedor empedernido, Jerry dijo a la revista Guitar World en una entrevista de 2009: "En realidad no. Estuve presente en los primeros años, así que estuve allí cuando tomó su primera cerveza". .

"En mi opinión, como artista, no hay nada de malo en tomar una copa o dos antes de subir al escenario para que tu energía fluya y te prepares para el rock and roll.

"Aunque sabía que sus fanáticos eran un poco ruidosos a veces, nunca me preocupé realmente por eso, y nunca lo vi hacer nada que afectara su desempeño en absoluto. Siempre dio el 110 por ciento. Estaba allí para dar un gran espectáculo y lo hizo muy bien todas las noches.

"Me imaginé que con el tiempo superaría la bebida y las peleas, porque la gente tiende a suavizarse a medida que madura. No estoy seguro de que lo hubiera hecho [ risas ], pero siempre pensé que podría hacerlo".

Dimebag fue asesinado a tiros junto con otras tres personas durante una actuación de DAMAGEPLAN en el club nocturno Alrosa Villa en Columbus, Ohio, en diciembre de 2004.

Dimebag fue incluido póstumamente en el Hollywood RockWalk en mayo de 2007 en una ceremonia a la que asistieron Vinnie Paul , su padre Jerry Abbott y la novia de toda la vida de Dimebag , Rita Haney , junto con miembros de ALICE IN CHAINS , ANTHRAX , KISS , SLAYER y Ozzy Osbourne . 

Vinnie falleció el 22 de junio de 2018 en su otra casa en Las Vegas a la edad de 54 años. Murió de miocardiopatía dilatada, agrandamiento del corazón y una enfermedad arterial coronaria grave. Su muerte fue el resultado de un debilitamiento crónico del músculo cardíaco, lo que básicamente significa que su corazón no podía bombear sangre tan bien como un corazón sano.



LOS POWER METALEROS ALEMANES,POWERWOLF , LANZARÁN SU NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO "WAKE UP THE WICKED" EN JULIO .


 

"Wake Up The Wicked" , la muy esperada continuación del exitoso "Call Of The Wild" (2021), llegará justo a tiempo para la primera gira completa de la galardonada banda por Norteamérica, que comenzará en agosto de 2024. , seguida de su mayor gira europea hasta la fecha, la "Wolfsnächte 2024" .

"Wake Up The Wicked" fue una vez más producido por Joost Van Den Broek en Sandlane Recording Facilities y marca un nuevo punto de referencia y un punto culminante indiscutible en la carrera de la banda. El nuevo disco es duro, sorprendente y lleno de variedad. Si bien se mantienen fieles a su querido y establecido sonido, POWERWOLF va un paso más allá y muestra una faceta diferente de sus hábiles habilidades musicales y técnicas. Esto se demuestra, por ejemplo, en el extraordinario single "1589" , basado en una historia real del siglo XVI.

20 años después de su formación en 2004, POWERWOLF están ampliando su repertorio con la más alta calidad y agregando muchos futuros éxitos en vivo a su extraordinaria discografía. "Wake Up The Wicked" es otra declaración más que consolida el estatus de la banda como fuerza líder en el mundo del heavy metal.

POWERWOLF es sin duda una de las bandas de heavy metal más celebradas y exitosas de la última década. Múltiples entradas en las listas de álbumes número uno, discos de oro y platino, enormes espectáculos en estadios con entradas agotadas, así como espacios titulares en los festivales más importantes han allanado su camino. En menos de 20 años de historia de la banda, POWERWOLF ha llegado a la liga más alta del heavy metal.

POWERWOLF ha conquistado innumerables escenarios en los festivales de verano más importantes del mundo, y sus últimas giras "Wolfsnächte" (2019, 2022), así como su debut norteamericano antes mencionado a principios de 2023, se agotaron casi por completo, lo que resultó en un triunfo masivo. Han actuado como cabezas de cartel en Wacken Open Air y Summer Breeze , además de ocupar espacios premium en gigantes de festivales de género como Hellfest , Graspop Metal Meeting , Masters Of Rock y muchos más, cautivando a enormes audiencias. Ninguna otra banda de metal alemana ha podido escribir una historia de éxito ni remotamente comparable en los últimos años.

Tras su ataque a Norteamérica, POWERWOLF se embarcará en su gira europea más impresionante hasta el momento para celebrar su tan esperado álbum de estudio de 2024. En total, 16 espectáculos, la gira visitará lugares colosales de Múnich, París, Ámsterdam, Berlín, Praga, Hamburgo y Amberes. POWERWOLF estará acompañado por las leyendas suecas del heavy metal HAMMERFALL como invitados especiales, con el apoyo de estrellas virales en ascenso, los metaleros enanos WIND ROSE .

La historia de los pioneros de la escena metalera alemana actual, POWERWOLF , comenzó en 2004 y sólo conoce una dirección: siempre hacia arriba. Su trayectoria puede parecer sacada de un cuento de hadas, pero es el resultado de que la banda encarna la más alta calidad de heavy metal del universo. Una producción de álbum excepcional, espectáculos en vivo grandilocuentes y un incansable impulso por la perfección dentro y detrás del escenario son lo que caracteriza a esta excepcional banda en todo el mundo.

A lo largo de su carrera, la banda no sólo ha fascinado a los fans del metal, sino que también ha conquistado a la prensa y a la crítica internacional. Innumerables portadas en las revistas más importantes, premios de la crítica como el Metal Hammer Award y efusivas reseñas de álbumes y conciertos respaldan el destacado estatus internacional de POWERWOLF .


"Wake Up The Wicked" track listing:


01. Bless 'Em With The Blade

02. Sinners Of The Seven Seas

03. Kyrie Klitorem

04. Heretic Hunters

05. 1589

06. Viva Vulgata

07. Wake Up The Wicked

08. Joan Of Arc

09. Thunderpriest

10. We Don't Wanna Be No Saints

11. Vargamor




LAS METALERAS CANADIESES, KITTIE COMPARTEN UN NUEVO SENCILLO "WE ARE SHADOWS".


 

Las metaleras canadienses KITTIE han lanzado "We Are Shadows" , una poderosa continuación de su explosivo sencillo de regreso "Eyes Wide Open" , que estuvo disponible en febrero a través del nuevo sello Sumerian Records . La nueva canción continúa el regreso triunfal de la banda y ofrece una mirada más profunda a su evolución musical después de una pausa de 13 años.

"We Are Shadows" habla de la certidumbre que se desvanece en un mundo envuelto por desafíos inminentes y una división cada vez mayor. Es a la vez una reflexión y un ajuste de cuentas: una narrativa convincente elaborada con la intensidad característica de la banda y una profunda profundidad lírica.

Morgan Lander , guitarrista y vocalista de KITTIE , dijo: " 'We Are Shadows' trata sobre la incertidumbre de un futuro que ya no podemos controlar. Hemos llegado a un lugar crítico en la vida y en nuestro mundo, y es muy parecido a un eclipse que alcanza al sol. , estamos perdiendo la luz. La imagen de las sombras que se desvanecen lentamente en la oscuridad del atardecer, y la analogía de "nosotros" como sombras en la noche realmente ilustran la posibilidad de desvanecerse lentamente en el olvido. Sin embargo, no es un canto de esperanza, es una canción sobre cómo aceptar el daño que causamos y aceptar nuestro destino. Hemos dejado que la oscuridad se apodere de ella y, por eso, estamos decididos a desvanecernos en la noche con ella".

"We Are Shadows" y "Eyes Wide Open" aparecerán en el primer álbum de KITTIE en 13 años, titulado "Fire" y que saldrá más adelante en 2024 a través de Sumerian Records .

Morgan le dijo a la revista Metal Hammer sobre la dirección musical del próximo LP de KITTIE : "Hay mucha variedad. Creo que el tipo de variedad que esperarías de KITTIE . Si escuchas la producción de 'Eyes Wide Open' , eso Una especie de sonido visceral, crudo, pero muy moderno, prevalece en todas las canciones. La composición es definitivamente el siguiente nivel".

En noviembre pasado, se reveló que KITTIE estaba trabajando en un nuevo LP de estudio con el productor Nick Raskulinecz en los Sienna Studios de Nashville .

Raskulinecz , quien se mudó a Nashville desde Los Ángeles hace unos 16 años, había trabajado anteriormente con grupos como RUSH , ALICE IN CHAINS , KORN , RISE AGAINST , HALESTORM , EVANESCENCE , SKID ROW y DEFTONES .

Con respecto a la respuesta abrumadoramente positiva a los shows en vivo y la música de KITTIE desde el regreso de la banda en 2022, Lander le dijo a Metal Hammer : "Creo que el mundo está listo para nosotros ahora. Muchas de las cosas que estábamos haciendo hace 25 años eran... No quiero decir controvertidas, pero parecían tan nuevas. Definitivamente tiene mucho que ver con un cambio en el pensamiento, la aceptación y la representación en los años transcurridos desde la primera vez que salió KITTIE . A veces Simplemente le toma al mundo un poco de tiempo ponerse al día y apreciar esas cosas".

El mes pasado, Morgan le contó a The MetalSucks Podcast sobre los planes de KITTIE para el resto de 2024: "Para ser honesto, todo esto parece nuevo otra vez. Sé que somos veteranas de la industria de la música y todo eso, pero "He entrado en una nueva era y en una nueva era de lanzamientos de música, sellos discográficos y cosas así. Así que creo que el objetivo es simplemente disfrutar (para nosotros, seguro) disfrutar el proceso y simplemente... no lo hago". No lo sé, poner algunas sonrisas en los rostros de la gente, de verdad. Todas las cosas que vienen junto con el lanzamiento de nueva música y un álbum, como nuevos productos y programas, cosas como cabezas de cartel, cosas sobre el lanzamiento de un álbum, todo eso definitivamente está llegando. . Pero creo que, en última instancia, el objetivo para nosotros es simplemente disfrutar el viaje. Todas esas cosas tangibles vendrán. Todo se siente tan nuevo y emocionante nuevamente. Así que, sí, solo estamos aquí para disfrutar el viaje".

Cuando se le preguntó cómo ve todas las plataformas, con las redes sociales y los servicios de transmisión de música, ahora en comparación con cómo era cuando KITTIE lanzó música nueva por última vez hace casi una década y media, Morgan dijo: "Bueno, me siento como en 2011 [cuando ' I've Failed You' salió] y 2009 [cuando se lanzó 'In The Black' ], esos dos últimos álbumes, en realidad no sé si Spotify y las plataformas de música y streaming se estaban poniendo de moda. Y así fue esto Fue un período intermedio extraño en el que pudieron haber existido pero a nadie le importó y la gente definitivamente seguía comprando CD tangibles. Y sí, ahora estamos en esta nueva era del streaming y realmente siento que la música es más accesible que nunca y Creo que más gente está escuchando que nunca antes, porque las cosas son muy fáciles de encontrar; todo lo que necesitas está en una plataforma de streaming. Y definitivamente creo que tiene sus beneficios. Quiero decir, en lo que respecta a ser artista y en el lado de servir al artista, no paga muy bien, pero siento que la audiencia es mayor que nunca. Hace mucho tiempo, cuando estábamos activas, supongo que se podría decir que la primera vez, la industria era definitivamente una bestia diferente. Y esta vez siento que mucha gente, desde que sacamos nuestros últimos álbumes, ha descubierto la banda, muchos jóvenes también. Y debido a que el streaming [está tan ampliamente disponible], han tenido la capacidad de descubrir y escuchar nuestro antiguo catálogo y continuar manteniendo esas canciones populares y vivas. Y, en última instancia, es ese tipo de crecimiento latente lo que nos ha permitido tener esta oportunidad que tenemos hoy. Entonces, no creo que sea algo malo. Estoy emocionado por las rarezas del futuro".

En una entrevista reciente con el podcast "She's With The Band" de Knotfest , la baterista de KITTIE Mercedes Lander y Morgan hablaron sobre el progreso de las sesiones de composición para el tan esperado seguimiento del álbum de 2011 de los metaleras canadienses "I've Failed you".. Mercedes dijo sobre la dirección musical del nuevo material de KITTIE : "Voy a decir que estamos realmente entusiasmados de escribir éxitos al 1.200 por ciento. Creo que ahí es donde nos encontramos ahora. Queremos que la gente se sienta bien. Queremos "La gente siente lo que estamos sintiendo. Me siento como unos bangers, en eso somos buenos".

Cuando el presentador Tori Kravitz le preguntó sobre la posibilidad de que KITTIE combine algo del sonido de la vieja escuela de los primeros días de la banda y lo mezcle con un enfoque nuevo, Morgan dijo: "Creo que combinar algunas de las ideas, porque no "Creo que algún día volveremos a ponernos nuestros JNCO [jeans]. Pero, sí, la idea de unir algunas de esas ideas, como quiénes somos ahora, con las ideas de quiénes tal vez solíamos ser y de poder se encontrarán en algún punto intermedio, pero de una manera que simplemente creará algo nuevo nuevamente. Estoy emocionado de que se desate en el mundo".

En algunos de sus shows recientes, KITTIE ha estado interpretando una nueva canción llamada "Vultures" .

KITTIE ofreció su primer concierto en cinco años en septiembre de 2022 en el Blue Ridge Rock Festival en el Virginia International Raceway en Alton, Virginia.

Uniéndose a Morgan y Mercedes en la formación actual de KITTIE, la guitarrista Tara McLeod y la bajista Ivana "Ivy" Vujic .

Antes de Blue Ridge , KITTIE no había actuado desde su show de reunión en el London Music Hall en el Londres natal de la banda, Ontario, en 2017, celebrando el documental del grupo "Kittie: Origins/Evolutions" .

Vujic se unió a KITTIE en 2008 y apareció en el quinto CD de estudio de la banda, "In The Black" de 2009 . También escribió y grabó el bajo para el sexto álbum de KITTIE , "I've Failed You" de 2011 .

En enero de 2022, la formación original de KITTIE ( Morgan , Mercedes , Fallon Bowman (guitarra) y Tanya Candler (bajo)) se reunió para una charla en línea para celebrar el 22.º aniversario de su álbum debut con certificación de oro del año 2000, "Spit" .

Candler dejó KITTIE después del lanzamiento de "Spit" para terminar la escuela secundaria y fue reemplazada por Talena Atfield .

Bowman dejó KITTIE en 2001 y comenzó su propio proyecto industrial/electrónico, AMPHIBIOUS ASSAULT .

Después de que KITTIE completara el ciclo de gira del álbum "I've Failed You" , la banda entró en un largo período de inactividad durante el cual Morgan se centró en un trabajo de marketing para una cadena de gimnasios mientras Mercedes trabajaba en bienes raíces y, más recientemente, en una compañía de software. El grupo también comenzó a trabajar en un documental que abarca toda su carrera, "Origins/Evolutions" , que finalmente vio la luz en 2018 a través de Lightyear Entertainment en Norteamérica.

"I've Failed You" vendió 3.000 copias en los Estados Unidos en su primera semana de lanzamiento para debutar en la posición número 178 en la lista Billboard 200.

KITTIE tocará en varios festivales norteamericanos este año, incluidos Sick New World , Welcome To Rockville , Sonic Temple y Havoc Fest .