EL EX CANTANTE DE JUDAS PRIEST, TIM 'RIPPER' OWENS, SOBRE LOS DOS ÁLBUMES CON LA BANDA.

 

En la gala del Salón de la Fama del Metal del pasado miércoles por la noche (24 de enero) en el Delta Marriott Garden Grove en Garden Grove, California, The Metal Voice le preguntó al ex cantante de JUDAS PRIEST Tim "Ripper" Owens si piensa que los dos álbumes que tiene hecho con KK'S PRIEST hasta ahora habría sido "un cambio total de juego" si se hubieran lanzado bajo el nombre de JUDAS PRIEST en la década de 1990 y principios de la de 2000 en lugar de "Jugulator" de 1997 y "Demolition" de 2001 . Él respondió:

 "No creo que lo hubiera sido. Creo que era el momento en el que estábamos. Creo que si lanzáramos 'Jugulator' y 'Demolition' ahora mismo, sería Totalmente diferente, en mi opinión. Porque el metal era tan malo [en los años 1990]. Las bandas tocaban en lugares más pequeños. Al final de JUDAS PRIEST , en la gira 'Painkiller' , estaban tocando frente a mil personas en Europa y esas cosas; quiero decir, era un tipo de animal totalmente diferente. En el año 2000 más o menos, cuando empezó a regresar, empezaste a verlo. Ahora tienes a [ IRON ] MAIDEN y PRIEST por ahí todavía con entradas agotadas para estos grandes conciertos.bueno, MAIDEN agotó las entradas para sus grandes conciertos. Y creo que esos discos... Es difícil reemplazar a alguien como  Rob Halford . No me importa qué tan buenos hubieran sido los discos. Los fans todavía quieren a Rob , simplemente La gente todavía grita que quieren a Ken [el ex JUDAS PRIEST y actual guitarrista de KK'S PRIEST, Kenneth 'KK' Downing ] en PRIEST ... Quiero decir, eso es algo normal. Pero creo que no importa lo que hubiéramos publicado, no creo que lo hubieran recibido mucho mejor. Hubiera sido más o menos lo mismo".

También se le preguntó a Owens si su falta de contribuciones en la composición de PRIEST se debía principalmente al hecho de que él era el "chico nuevo" de la banda. Owens dijo: "Oh, exactamente. Te unirás a JUDAS PRIEST . Al final, Quería escribir. Llegué a la mesa con algunas canciones; 'Scream Machine' [que apareció en el álbum de 2006 de su proyecto BEYOND FEAR ] fue una de ellas, de hecho, que probablemente habría sido una de las mejores canciones de JUDAS PRIEST en esos discos. Pero es JUDAS PRIEST . Es KK . ¿Sabes a qué me refiero? Simplemente sigues con eso, y estuve bien con cómo fue todo. Me encantaron los discos y aprendí mucho trabajando con Glenn [ Tipton , PRIEST guitarrista] y Ken , y trabajando en el estudio. Aprendí mucho".

En septiembre pasado, Owens habló con Cassius Morris sobre su relación con Halford . Él dijo: "Creo que enojó mucho a la gente que nunca hubo realmente una rivalidad entre nosotros. Quiero decir, se dijeron un poco de cosas en el pasado, pero siempre hemos sido amigos y siempre lo respeté, obviamente. Y él siempre ha hablado bien de mí en la prensa. Así que creo que a la gente le enoja que no nos odiemos y digamos cosas malas. Pero definitivamente nos consideramos uno a otro amigos y hay respeto allí".

Cuando se le preguntó si cree que existe la posibilidad de que PRIEST organice un concierto de reunión único con todos los miembros actuales y anteriores de la banda, incluidos Owens y Downing , Tim dijo: "¿Debería hacerlo? Sí. ¿lo harán? No lo haran". Creo que sí. No creo que alguna vez lo hagan. No parecen tomar ese tipo de buenas decisiones, así que no creo que suceda. Quiero decir, esta es una banda que fue de un solo guitarrista. [en 2022]", añadió, haciendo referencia al hecho de que PRIEST anunció que haría una gira con un guitarrista antes de revertir rápidamente su decisión y volver al formato de dos guitarras. "Así que realmente no creo que eso suceda".

Continuó: "Creo que sería genial si recuperaran a Ken e hicieran una gira. Creo que al mundo le encantaría ver eso especialmente. ¿A mí? Definitivamente no va a suceder, no lo creo. Pero creo que a los fans les encantaría. Creo que sería genial y divertido... pero no creo que suceda nunca".

Hace tres años, Owens le dijo a Pierre Gutiérrez de Rock Talks que "no tiene sentido" que JUDAS PRIEST no interpretara ninguna canción de los dos álbumes que grabó con la banda los antes mencionados "Jugulator" y "Demolition"  durante la gira del 50 aniversario. "Quiero decir, fue JUDAS PRIEST ", dijo. "Escucha, estás celebrando los 50 años de JUDAS PRIEST , pero estás omitiendo 10 años. La cuestión es que Rob sonaría tan increíble... ¿Te imaginas a Rob cantando 'Burn In Hell' ? Mierda, sonaría Fantástico. Entonces, no hay nada malo en incluir 'Burn In Hell' en una lista de canciones. Estaba justo en el medio, así que... no lo sé. Pero tienen una gran lista de canciones para tocar ahora mismo, así que es increíble Míralo.

"Es sorprendente que JUDAS PRIEST nunca lo haya hecho", continuó Owens . "No siempre tienen que hacerlo, pero es sorprendente que nunca lo hayan hecho. Quiero decir, supuestamente Rob nunca escuchó mi era de JUDAS PRIEST , y está bien porque en realidad nunca escuché su material en solitario excepto FIGHT , así que estamos bastante igualados. Después de FIGHT , tampoco he escuchado su material, así que está más o menos bien.

"Cuando estaba en JUDAS PRIEST , no escuchaba muchas cosas, así que realmente no escuchaba las cosas de HALFORD , a menos que alguien las tuviera puestas en alguna parte", explicó Tim .

"Amo a Rob . Rob es un amigo, un mentor y un ídolo. Rob Halford y Ronnie James Dio son los dos tipos que realmente me inspiraron. Así que, en realidad, no es nada contra nada. No es que no quisiera escuchar  sus cosas en solitario; simplemente nunca lo hice. Fue algo así como, 'Estoy en JUDAS PRIEST . No hay necesidad'. Pero después de que me fui, escuché los discos de JUDAS PRIEST . Me gustaran o no, los escuché".

En septiembre de 2021, la revista Classic Rock le preguntó a Rob si había escuchado "Demolition" y "Jugulator" . "No. Todavía no lo he hecho", dijo. "Esto puede sonar egoísta, pero como no soy yo quien canta, no me atrae. Sueno como un idiota, pero en realidad no estoy interesado. Y eso no es una falta de respeto hacia Ripper , porque es amigo mío. ".

Halford continuó diciendo que conoció a Owens "cuando la banda pasó por Ohio, y Tim  vino al show. ¿Fue incómodo? En lo más mínimo", dijo. "Nos dimos un abrazo. Él es un gran fan de PRIEST , y cuando se me presentó la oportunidad de regresar, él dijo: 'Aprobado, es genial. Estoy feliz por la banda, estoy feliz por Rob .' Respeto sus dotes; es un gran cantante".

Owens se unió a PRIEST en 1996 después de ser descubierto cuando el baterista de la banda, Scott Travis , recibió una cinta de video de él actuando con el grupo de covers de PRIEST , BRITISH STEEL . JUDAS PRIEST en ese momento buscaba un reemplazo para Halford .

En una entrevista de 2000, Halford explicó por qué se resistía a escuchar "Jugulator" . "Es demasiado difícil para mí escuchar a la banda cuando no estoy en ella, y eso no tiene nada que ver con atacar a Ripper ", dijo. "Simplemente no puedo escucharlo. Es simplemente psicológico. Debería ponérmelo y escucharlo, pero si lo hago, [los entrevistadores] dirán: 'Bueno, ¿lo has escuchado?', y yo Diré, 'Sí', y luego dirás, '¿Qué piensas?', y no quiero hacer eso. No quiero que me pongan en esa situación. Simplemente amo todas las cosas que he hecho con la banda y estoy feliz de ser parte de ese gran legado y eso es todo. Quieres tratarlo con respeto porque eso es lo que se merece".

En octubre de 2020, Halford le dijo a "The SDR Show" que estaría "absolutamente" abierto a interpretar material de "Demolition" y "Jugulator" con PRIEST . "Esos dos álbumes son tan válidos como todo lo demás en el catálogo de PRIEST ", explicó. "Entonces, ¿quién sabe? Ese día aún puede llegar".

En 2019, Owens le dijo a Ultimate Guitar que cree que su era de JUDAS PRIEST se pasa por alto en gran medida. "Sí, creo que definitivamente merece más atención", dijo. "Quiero decir, no hacen nada. [ Risas ] Es algo sorprendente que simplemente borraron por completo que no tocarían... Quiero decir, 'Burn In Hell' [de 'Jugulator' ],a la multitud le gustaría escuchar 'Burn In Hell' .

"No tienen que hacerme un tributo ni nada, pero sería bueno tocar una canción de... Ya sabes, eso fue algo bastante grande, hice dos discos de estudio, dos discos en vivo y un DVD". , desde el 96 hasta el 2004. Así que es un poco loco que simplemente haya sido borrado y ni siquiera tocarán una canción en vivo, porque es JUDAS PRIEST ".

En octubre de 2019, el guitarrista de JUDAS PRIEST , Richie Faulkner, dijo que "Hell Is Home" es una de sus canciones favoritas de la era Owens . El guitarrista de PRIEST , que se unió a la banda en 2011 como reemplazo de KK Downing , ofreció su opinión durante un video chat en vivo. Dijo: " El otro día estaba escuchando los álbumes de Ripper y 'Hell Is Home' es una canción genial. Es muy pesada y la melodía vocal es realmente genial. Creo que Ripper la canta muy bien. Probablemente sea una de Mis canciones favoritas de PRIEST de la era Ripper . 'Hell Is Home' , realmente me gusta".

"Demolition" y "Jugulator" están incluidos en "50 Heavy Metal Years Of Music" , la caja de edición limitada de JUDAS PRIEST que contiene todos los álbumes oficiales en vivo y de estudio hasta la fecha, además de 13 discos inéditos. Lanzado en octubre de 2021, es el lanzamiento más extenso de música inédita que la banda ha realizado a partir de sus vastos archivos.

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LOS VETERANOS DEL DEATH MELODICO ,DARK TRANQUILITY HAN COMPLETADO LA GRABACIÓN DE SU PRÓXIMO ÁLBUM.

 

Los metaleros suecos DARK TRANQUILITY han completado la grabación de su nuevo álbum.El viernes 26 de enero, el líder de DARK TRANQUILITY, Mikael Stanne, compartió una foto de él poniendo voces en Rogue Music , el estudio propiedad y operado por el teclista de DARK TRANQUILITY , Martin Brändström, en el corazón de Gotemburgo, Suecia. Escribió en un mensaje adjunto: "¡Última línea grabada! ¡Maldita sea, esto se siente tan fantástico!

"Ha sido un proceso de escritura y grabación largo e increíblemente gratificante que ahora está llegando a su fin. Las canciones han cobrado vida propia desde las primeras demos básicas hace aproximadamente un año y realmente hemos volcado nuestros corazones y mentes en esto. 1. Ahora lo enviamos al master @jensbogren para la mezcla final y el master.

"Este año parece muy emocionante y creemos que disfrutarás de lo que hemos preparado para ti. ¡Salud! @darktranquillityofficial #darktranquillity #nextalbum".

En agosto pasado, Stanne le dijo a One Girl Band de JJ que aún no se le había ocurrido un posible concepto lírico para el próximo LP de DARK TRANQUILITY . Dijo: "Estamos trabajando en la música ahora mismo y tengo algunas ideas. Hasta ahora, la letra que he escrito no es un tema. Trata sobre toda la frustración, pero no sé si puedo hacerlo". unirlo todo o si va a estar muy separado. Veamos. Normalmente eso es algo así como que decido ese tema antes del álbum y luego el resto viene naturalmente. Pero hasta ahora no me he decidido realmente por uno. Pero Todavía tenemos algo de tiempo y todo va a funcionar".

Continuó: "Es divertido estar en este proceso en el que nos encontramos ahora, donde tenemos todas las canciones pero necesitan ser finalizadas y moldeadas exactamente como queremos que sean y descubrir el tipo de impacto emocional", necesita tener y cómo debe sentirse por nosotros y cómo queremos que se sienta cuando lo estás escuchando. Así que ahí es donde estamos ahora. Y parte de eso, para mí, es encontrar eso correcto. "En cierto modo, por así decirlo, líricamente, encuentro una manera de mejorar lo que la canción me hace sentir".

El último LP de DARK TRANQUILITY , "Moment" , se lanzó en noviembre de 2020, fue grabado en Nacksving Studios y Rogue Music por Martin Brändström y luego mezclado/masterizado por Jens Bogren en Fascination Street Studios .

En julio de 2023, el guitarrista Christopher Amott anunció su salida de DARK TRANQUILITY . Dijo en un comunicado que "no había ningún rencor" entre él y los otros miembros de DARK TRANQUILITY y explicó que era "hora" de concentrarse en algo de música nueva de la que estaba "muy orgulloso".

Amott , de 46 años , quien fue miembro fundador de ARCH ENEMY , junto con su hermano Michael Amott , se unió oficialmente a DARK TRANQUILITY en 2020 después de haber sido miembro de la alineación de gira de la banda desde 2017.

Unas horas más tarde, DARK TRANQUILITY emitió el siguiente comunicado sobre la partida de Amott : "Nos entristece anunciar que Chris Amott deja la banda para seguir su propio camino musical. Ha sido un honor y un placer tocar con él y Nos despedimos amistosamente. Para reemplazarlo en un futuro cercano, tendremos al increíble triturador Joey Concepción uniéndose a nosotros durante el resto del verano.

"Nuestra misión sigue siendo la misma: explorar esta melancolía que enfurece a los vecinos. Un camino forjado por todos los miembros de DARK TRANQUILITY , pasado y presente. Puede que haya algunas caras nuevas en el escenario, pero en nuestra familia extendida, muchas cosas son iguales. Niklas Sundin sigue marcando nuestra tonalidad visual y Martin Henriksson sigue siendo nuestro manager".

Hace tres años, DARK TRANQUILITY se separó del baterista Anders Jivarp y del bajista Anders Iwers .

Jivarp era miembro original de DARK TRANQUILITY y había tocado en todos los lanzamientos de la banda hasta la fecha. Iwers se unió a DARK TRANQUILITY en 2016 y tocó en los dos últimos álbumes del grupo, "Atoma" de 2016 y "Moment" de 2020 .

Jivarp e Iwers fueron reemplazados en las recientes giras de DARK TRANQUILITY por Strandberg Nilsson ( IN MOURNING , WOLVES Within ) y Christian Jansson ( GRAND CADAVER , PAGANDOM ), respectivamente.

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EL BATERISTA DE DEATH ANGEL, WILL CARROLL, SOBRE EL NUEVO MATERIAL DE LA BANDA.

 

Will Carroll ha revelado que "grabo la batería para una demo de una nueva canción de DEATH ANGEL " el jueves 25 de enero. El veterano baterista de DEATH ANGEL añadió en una publicación en su página de Facebook : "Sé que hace mucho que se necesita un nuevo álbum de DA , pero Tengan la seguridad de que estamos trabajando duro para escribir este nuevo álbum de DA y realizar una demostración completa".

"Me sentí bien volver a trabajar con [ el guitarrista de DEATH ANGEL ] Rob Cavestany ", continuó. "Es un verdadero desafío no repetir las mismas ideas y ritmos de álbumes anteriores, pero creo que hasta ahora las cosas suenan frescas e inspiradas".

En julio pasado, el guitarrista de DEATH ANGEL , Ted Aguilar, le contó a Vikram Chandrasekar sobre el proceso de composición de la banda: "Bueno, cuando se trata de escribir, todo es Rob . Todo es Rob . Comienza con él. Se le ocurre una estructura básica y él y Will se reúne, analizan todo y lo graban. Y cuando llegan a un punto en el que, 'Oh, sí, esto es genial', se lo envían a todos los demás. Y Damien [ Sisson , bajo] hace sus partes y Mark [ Osegueda , voz] lo escuchará e intentará escribir letras y melodías. Y yo lo escucharé y me pondré en contacto con Rob : '¿Qué quieres que haga aquí? ¿Quieres que toque algo aquí? ¿O quieres que haga algo diferente? Porque Rob tiene una visión y quieres ver su visión. Y tan pronto como la canción se une y la tocamos varias veces, entonces podemos agregar nuestras ideas, como, 'Oye, tal vez esa parte debería ser un poco más largo' o, 'Quizás cortar eso', o Will dirá: 'Quiero hacer algo diferente aquí'. Entonces, ya sabes, Rob tiene una visión, la escuchamos, la seguimos. Luego, si sentimos que es necesario hacer cambios, expresamos nuestra preocupación, y Rob es muy bueno en: "Sí, intentémoslo". .' Así que lo intentamos todo y todo se reduce a: "Está bien, esto es lo que funciona". Entonces comienza con Rob . Y con respecto a la letra, de vez en cuando Rob elige una canción: "Quiero escribir la letra de esta canción". Y Mark dice: 'Adelante'. Pero Mark escribe todas las letras, y lo que hace es con la música, la escucha él solo una y otra vez. No sé adónde va. Va solo a los rincones más lejanos de la tierra, con los audífonos y la música, y se le ocurren tantos tipos de melodías diferentes y esas cosas, y luego crea aquellas con las que está satisfecho y las coloca en el formulario de demos. Luego, cuando entramos al estudio real, entonces Las cosas empiezan a evolucionar porque lo hemos tocado tantas veces o lo hemos escuchado tantas veces que cuando entramos allí, [decimos], 'Está bien, probemos esto'. Siempre está evolucionando hasta el punto en que lo entregamos para masterizarlo. Algunas canciones permanecen más o menos iguales de lo que eran, pero simplemente les ponemos más energía. Algunas canciones han sido reescritas varias veces, por lo que es diferente. Rob es el compositor y en el último álbum escribí una canción. Sí, así es.Y ahora mismo estoy escribiendo algunas cosas, y cómo va es que escribiré algunas cosas y se las enviaré a Rob .. Siempre le digo: 'Si es bueno, úsalo'. Si no, si encuentra que las piezas están buenas, úselas. Si no es bueno, está bien, amigo". Sólo estoy lanzando algunas cosas, porque él sabe cuál debería ser el sonido de DEATH ANGEL . Y si le gusta, lo usará. Si no lo hace, mis sentimientos no se romperán".

DEATH ANGEL lanzó un álbum en vivo titulado "The Bastard Tracks" en noviembre de 2021 a través de Nuclear Blast . Grabado en vivo en The Great American Music Hall en su ciudad natal de San Francisco el 22 de mayo de 2021 y transmitido en vivo poco después, "The Bastard Tracks" se describió en un comunicado de prensa como "una colección profunda de canciones rara vez interpretadas y nunca interpretadas" del catálogo de la banda" que fue lanzado digitalmente y en CD, vinilo y Blu-ray.

En octubre de 2020, DEATH ANGEL lanzó un EP de cuatro canciones, "Under Pressure" . El esfuerzo incluyó una versión de "Under Pressure" de QUEEN + David Bowie , seguida de una nueva canción titulada "Faded Remains" , además de versiones acústicas de los clásicos "A Room With A View" de " Act III " y de "Humanicide","Revelation Song". El EP fue mezclado por Max Norman ( OZZY OSBOURNE , MEGADETH , BAD COMPANY ) y masterizado por Ted Jensen ( LAMB OF GOD , MACHINE HEAD , HALESTORM ).

Lanzado en mayo de 2019 a través de Nuclear Blast , "Humanicide" vio a DEATH ANGEL regresar con el productor y amigo Jason Suecof ( DEICIDE , TRIVIUM ) de los estudios Audiohammer para la grabación y mezcla, junto con la masterización del legendario Ted Jensen ( SLIPKNOT , PANTERA ) de Sterling Sound , quien añadió los toques finales y le dio vida a todo, con el artista Brent Elliott White ( LAMB OF GOD , MEGADETH ) proporcionando la siniestra portada.

En marzo de 2020, Carroll pasó casi dos semanas conectado a un ventilador en una unidad de cuidados intensivos de un hospital del norte de California después de que le diagnosticaran COVID-19, la enfermedad causada por el nuevo coronavirus. Se enfermó por primera vez cuando él y el resto de DEATH ANGEL pasaron más de un mes de gira por Europa con TESTAMENT y EXODUS como parte de la gira "The Bay Strikes Back 2020" .

DEATH ANGEL fue nominado a un premio Grammy por "Mejor interpretación de metal" por la canción principal "Humanicide" . Fue la primera nominación al Grammy del grupo .

Carroll se unió a DEATH ANGEL en 2009 como reemplazo del baterista original de la banda, Andy Galeon .

A Will se le puede escuchar en los últimos cuatro álbumes de estudio de DEATH ANGEL : "Relentless Retribution" (2010), "The Dream Calls for Blood" (2013), "The Evil Divide" (2016) y el ya mencionado "Humanicide" .

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LOS POWER METALEROS MASTERPLAN LANZAN NUEVO SENCILLO EN DIEZ AÑOS.

 

MASTERPLAN , que cuenta con el ex guitarrista de HELLOWEEN, Roland Grapow , ha lanzado una nueva canción, "Rise Again" . A continuación se puede ver un vídeo con la letra oficial de la canción.

Después de la colosal edición de aniversario de la banda, una reedición de su memorable debut relanzado en 2023 a través de AFM Records ,MASTERPLAN comparte "Rise Again" , un épico, poderoso y, con suerte, el primer presagio de un nuevo álbum que seguirá en la actualidad. futuro tan lejano.

El miembro fundador y guitarrista de MASTERPLAN, Roland Grapow, comenta: "Después de casi 10-11 años de silencio, estamos listos para irrumpir de nuevo en la escena del heavy metal.

"Extrañábamos al público y las nuevas emociones.

"Esta canción trata sobre cómo nos sentimos durante el último período. Todo en el mundo cambia tan rápidamente que a veces es muy difícil entender a dónde perteneces. Y parece que tienes talento y eres digno de éxito, pero empiezas a dudar de ti mismo. ... Y esto es un gran error.

"Como siempre y al estilo MASTERPLAN , intentamos ser positivos y este es el principal objetivo de nuestra creatividad. Queremos inspirar a nuestros fans a encontrar la fuerza para superar los desafíos de la vida. 'Rise Again' es la canción sobre la esperanza, la vida. Y cosas mejores están por venir, es como un fénix resurgiendo de las cenizas".

En 2017, MASTERPLAN lanzó un álbum titulado "PumpKings" , que contiene versiones reelaboradas de canciones de HELLOWEEN de álbumes que Grapow tocó durante su tiempo en la legendaria banda alemana de power metal. Se incluyen tres canciones del LP "Pink Bupples Go Ape" (1991) de HELLOWEEN, dos de " Chameleon " (1993), tres de "Master Of The Rings" (1994), una de "The Time Of The Oath" y dos de "The Dark Ride" (2000).

El primer lanzamiento de un concierto de MASTERPLAN salió en octubre de 2015. "Keep Your Dream aLive" estuvo disponible en DVD/CD y Blu-ray/CD, ambos incluyen el espectáculo completo del festival Masters Of Rock , grabaciones de Wacken Open Air , imágenes de la gira asiática de la banda y ProgPower USA , así como los cinco videoclips oficiales de MASTERPLAN . El programa Masters Of Rock aparece en el CD.

El último álbum de estudio de MASTERPLAN , "A New Beginning" , fue lanzado en junio de 2013 a través de AFM .

MASTERPLAN se asociará con FIREWIND para una gira europea que comenzará a finales de febrero

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RIOT V COMPARTE NUEVO SENCILLO DE SU PRÓXIMO TRABAJO DE ESTUDIO.

 

RIOT V , la banda formada por miembros de los legendarios pioneros del metal RIOT , lanzará un nuevo álbum de estudio, "Mean Streets" , el 16 de febrero de 2024 a través de Atomic Fire Records . La continuación de "Armor Of Light" de 2018 contiene 12 pistas que fueron grabadas por Bruno Ravel en Nueva Jersey. Ravel también mezcló el LP mientras Bart Gabriel se ocupaba de su masterización. La obra de arte fue proporcionada por Gyula Havancsák ( ACCEPT , STRATOVARIUS , BRAINSTORM ).

El vídeo musical oficial del segundo sencillo del álbum, "Feel The Fire" , se puede ver a continuación. El clip fue filmado en Nueva Jersey por el director Tom Flynn ( LAMB OF GOD , BUCKCHERRY ) y además está protagonizado por la modelo Liv Walsh .

El bajista de RIOT V, Donnie Van Stavern , afirma: "Cuando escribí la música para 'Feel The Fire' , quería recuperar musicalmente los primeros días del rock de RIOT con una vibra tipo [ LED ] ZEPPELIN / [ JUDAS ] PRIEST . La letra Escribí sobre una relación apasionada, agresiva, amorosa e impulsada por el fuego dentro de las almas de un hombre y una mujer profundamente obsesionados el uno con el otro. El video capta el concepto con fuego, luces agresivas y, por supuesto, ¡una mujer sexy!

RIOT es el nombre de una banda que hace que la mente de todo metalero suene alerta, de una manera positiva, sin duda. Muchos músicos y bandas icónicos los catalogan como una influencia importante, el grupo nacido en la ciudad de Nueva York definitivamente ha allanado el camino para la escena hard 'n' heavy. Sus primeros pasos musicales  "Rock City" (1977), "Narita" (1979), "Fire Down Under" (1981) y "Restless Breed" (1982), por nombrar sólo algunos  los hicieron crecer rápidamente, siguiendo una El desarrollo del artista desde el hard rock hasta sonidos más metálicos dio como resultado su disco posiblemente más icónico, "Thundersteel" (1988). Desafortunadamente, el camino del grupo también estuvo marcado por muchos golpes del destino que llevaron a importantes cambios en la formación. Especialmente la muerte del miembro fundador Mark Reale tuvo un gran impacto en el grupo y, finalmente, el compañero de banda y compositor de "Thundersteel" de Reale , Don Van Stavern, decidió continuar el legado y, por respeto, se le ocurrió la idea de agregar "V" ( Número romano cinco) para el quinto capítulo del grupo así como el el nuevo cantante. ¡ 2013 fue el año en que nació RIOT V ! El grupo siguió escribiendo y lanzando música en honor a su legado, con más éxito que nunca. A la fundación musical titulada "Unleash The Fire" le siguió otro álbum furioso que incluso hizo que RIOT V llegara a la lista de álbumes oficial alemana por primera vez en su destacada historia ( "Armor Of Light" alcanzó la posición número 27).

Van Stavern , que actualmente gestiona y maneja los asuntos de la banda, afirma: "¡Estamos muy emocionados de lanzar nuestro disco número 17 de RIOT, 'Mean Streets' , con el poderoso sello Atomic Fire Records ! Volvimos un poco a las raíces en este caso con algunos estilos de rock duro y, por supuesto, estilos de power metal. Nuestro nuevo vídeo con letra de prelanzamiento, 'High Noon', es una canción que escribí pensando en Mark Reale . A él le encantaba el Viejo Oeste y también escribió canciones sobre él [ 'Restless Breed' , 'Gunfighter', etc.] y la música es una reminiscencia de 'Thundersteel' / 'Privilege Of Power' . ¡Disfrutad, guerreros del metal, hay más maravillas en camino!"

El vocalista Todd Michael Hall añade: "Estoy muy emocionado de que la gente escuche 'Mean Streets' . Estamos evolucionando bien con un pie arraigado en el pasado y el otro apuntando hacia el futuro".

Casi ningún otro grupo de metal tiene una historia tan larga y absorbente detrás. Desde que el quinteto se formó en 1975, han sufrido varios golpes del destino durante su larga carrera. Tres miembros fallecidos, Rhett Forester (QEPD 1994), Guy Speranza (QEPD 2003) y Mark Reale (QEPD 2012), han dejado su huella en las cuatro décadas de historia de la banda RIOT .

Después de la muerte de Mark Reale y la salida de Tony Moore , Todd Michael Hall (de Michigan), completó la formación de RIOT , que cambió su nombre a RIOT V y avanzó bajo los auspicios de los dos miembros de larga data y compositores principales. Donnie van Stavern (bajo) y Mike Flyntz (guitarra).

Muchos artistas nombran a RIOT como una influencia importante en su carrera musical y han rendido homenaje a los padrinos del power metal en múltiples ocasiones. La lista es larga e incluye varios actos conocidos como HAMMERFALL ("Flight Of The Warrior"), LUCA TURILLI'S RHAPSODY ("Thundersteel"), AXEL RUDI PELL ("Warrior") y recién llegados como NIGHT DEMON ("Road Racin '"), ALPHA TIGER ("Flight Of The Warrior"), SAVAGE MASTER ("Swords And Tequila") y STALLION ("Rock City").

"Mean Streets" track listing:

01. Hail To The Warriors

02. Feel The Fire

03. Love Beyond The Grave

04. High Noon

05. Before This Time

06. Higher

07. Mean Streets

08. Open Road

09. Mortal Eyes

10. Lost Dreams

11. Lean Into It

12. No More

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BRUCE DICKINSON, COMPARTE SEGUNDO SENCILLO DE SU PRÓXIMO TRABAJO SOLISTA.

 El cantante de IRON MAIDEN , Bruce Dickinson, ha lanzado su nuevo sencillo, "Rain On The Graves" , acompañado de un emocionante vídeo que presenta a la banda en vivo de Bruce , compuesta por su coguionista y productor de muchos años Roy "Z" Ramirez , el baterista Dave Moreno. , la bajista Tanya O'Callaghan y el maestro del teclado Mistheria .

"Rain On The Graves" es el segundo sencillo extraído del próximo álbum solista de Dickinson , "The Mandrake Project" , que se lanzará el 1 de marzo a través de BMG . Bruce y Roy grabaron el LP principalmente en el Doom Room de Los Ángeles , con Roy actuando como guitarrista y bajista. La formación de grabación de "The Mandrake Project" se completó con Mistheria y Moreno , quienes también aparecieron en el último álbum de estudio en solitario de Bruce , "Tyranny Of Souls" , en 2005.

Montado sobre un imponente riff de guitarra, con teclados dramáticos y una interpretación vocal imponente, "Rain On The Graves" se inspiró en una visita lluviosa a la tumba del poeta romántico William Wordsworth en Lake District. La canción se convirtió en una reflexión sobre la naturaleza de la mortalidad y el trato con el Diablo que los artistas han llegado a sentir que están haciendo desde que Robert Johnson demostró que valía la pena allá por los años 1930.

"Tenía la letra del coro desde que visité Grasmere para una boda en 2012", explica Bruce , "y años después no fue difícil crear el resto de la canción con tantas imágenes ricas en mi cabeza". Es una colaboración clásica de Dickinson / Roy Z ; una pieza pegadiza pero pesada, llena de melodía pero que elimina las voces habladas de los versos de manera casi poética, tal vez una oda adicional al gran creador de palabras que inspiró el título, de alguna manera yuxtapuesta con música adecuada para resucitar el fantasma de Robert Johnson en su encrucijada metafórica.

Con un video filmado íntegramente en un Cornualles invernal, nuevamente con el director Ryan Mackfall , podemos ver al actor Bruce , nada menos que un predicador, haciendo su propio trato con el Diablo y arrastrando a su "House Band From Hell" al trato.

El siguiente sencillo del aclamado tema "Afterglow Of Ragnarok" , "Rain On The Graves", muestra la naturaleza inventiva, expansiva y absorbente de "The Mandrake Project" . Sonoramente pesado y rico en texturas musicales, el álbum ve a Bruce dar vida a una visión musical que lleva mucho tiempo gestándose.

Sin embargo, "The Mandrake Project" no es sólo un álbum. El cómic del mismo nombre es una historia oscura y adulta de poder, abuso y lucha por la identidad, con el telón de fondo del genio científico y oculto. Creada por Bruce , es una serie coleccionable de novelas gráficas escritas por Tony Lee ( "Dr. Who" ), sorprendentemente ilustradas por Staz Johnson ( "2000AD" ) y con portadas del peso pesado de la industria Bill Sienkiewicz para Z2 Comics , que se lanzará como 12 números trimestrales que se agruparán en tres novelas gráficas anuales y la primera saldrá a finales de 2024. El primer episodio individual se lanzó en las tiendas de cómics el 17 de enero y la edición especial para coleccionistas se agotó a las 48 horas de su lanzamiento.

En una reciente entrevista con A Rádio Rock de Brasil , Bruce habló sobre la inspiración para "The Mandrake Project" . Dijo: "[En] 2014, iba a hacer un álbum en solitario, continuación de 'Tyranny Of Souls' . Y se llamaría 'If Eternity Should Fail' . Y la canción principal que escribí, hicimos una demo del mismo, que en realidad está en el single [ 'Afterglow Of Ragnarok' ]. De hecho, puse el demo de 'If Eternity Should Fail' en el single, en la otra cara del single, para que la gente pudiera compararlo, con el tema principal. cómo evolucionó desde la demo, desde el principio hasta la versión de MAIDEN . Y como terminó en [ el álbum de MAIDEN de 2015] 'The Book Of Souls' , dije, 'Hmm, oh, bueno. Tal vez gané'. "No lo uso como tema principal", algo más. Pero en cualquier caso, tenía otros temas en los que estábamos trabajando, con Roy . Entonces, a finales de 2015, me diagnosticaron cáncer de garganta. Así que eso fue Un año antes de que pudiera hacer algo. Y lo primero que tuve que hacer fue ir de gira con IRON MAIDEN para recuperar el tiempo que habíamos perdido. Así que eso fue 2017. Y luego dije: '¿Sabes qué? volver a Estados Unidos y, oh, COVID”. Y fueron tres años en los que no me permitieron ir a Estados Unidos. Así que fueron cinco años, más de cinco años. Perdí siete años de mi vida [ risas ] durante eso. Mientras tanto, la idea de la novela gráfica... Originalmente iba a ser solo un cómic relacionado con el álbum, pero la historia había crecido y cambiado, por lo que se convirtió en este monstruo de 12 episodios. Y yo estaba pasando ideas por un tipo llamado Kurt Sutter , que escribió 'Sons Of Anarchy'. ' y 'The Shield' y esas cosas. Es un increíble escritor de Hollywood... 'Sons Of Anarchy' fue la inspiración para los cuatro motociclistas del apocalipsis en el video [de IRON MAIDEN ] 'The Writing On The Wall' . Escribí el guión y estuve muy involucrado en la producción, y mientras lo hacía, estaba haciendo Zoom con Kurt y le planteé la idea de 'The Mandrake Project' . En ese entonces no se llamaba 'The Mandrake Project'. . Estábamos haciendo este álbum y no tenía idea de cómo se llamaría. Y tenía esta historia, y no sabía cómo llamarla. Y en realidad no tengo idea de cómo se me ocurrió ''The Mandrake Project'. En algún lugar tengo un trozo de papel que tiene algunas ideas absolutamente ridículas para el título del álbum. Los estoy escribiendo, '¿Qué tal si lo llamamos así? , y simplemente mirarlos a todos y decir: '¿Con cuál se siente bien?' Y ninguno de ellos se sintió bien. Y luego… 'Mandrágora' es una gran palabra. Y, de hecho, ¿alguien ha hecho algo [usando la palabra] 'Mandrake'? La respuesta es no. Estaba impresionado. Había una canción de DEEP PURPLE , 'Mandrake Root' . Hay un cómic francés llamado Mandrake The Magician . Y había algo llamado The Mandrake Project , pero era como algo único de drum and bass. Y pensé: 'Bueno, eso no será un problema'. Entonces, 'El Proyecto Mandrágora' . Pensé: 'Eso suena realmente genial'. Entonces pensé: 'Bueno, podría llamar al álbum y al cómic 'The Mandrake Project' '. Porque tenía la historia, pero ahora la llamo 'El Proyecto Mandrágora' ... brillante, ahora puedo poner eso ahí. Así es como evolucionó, pieza a pieza".

Dickinson continuó diciendo que "The Mandrake Project" terminó siendo "como una continuación de lo que tuvimos en 2014. Algunas de las canciones estaban bastante formadas", explicó. "Quiero decir, 'Shadow Of The Gods' estaba básicamente casi terminada. 'Sonata (Immortal Beloved)' , la última canción del disco, que tiene más de 20 años. E incluso había olvidado que lo habíamos hecho. Y era sólo una demo. Y una noche, Roy me estaba tocando como si hubiera hecho una improvisación. Había visto la película 'Immortal Beloved' , con Gary Oldman , sobre Beethoven , y me dijo: '¿Sabes qué? Voy a conseguir un pequeño bucle de cinta de la sonata 'Moonlight' de [ Beethoven ] y simplemente jugaré con ella y pondré algunos teclados y algunas guitarras y crearé una especie de sonido ambiental.' Y me la puso y me dijo: '¿Qué opinas de esto?' Y dije: 'Oh, suena realmente alucinante. No sé qué cantaría sobre eso. Déjame intentarlo'. Así que entré. No tenía letra, no tenía melodía, no tenía idea de lo que iba a cantar. Y canté el 80 por ciento de esa canción, la inventé en el acto. Letra, palabra hablada, todo. simplemente asociación libre. Y dijimos: 'Oh, eso es genial'. Y lo olvidé. Y entonces Z me dio algunas cosas. Dijo: "Tengo un montón de demos aquí. Encontré algunas más". Y eso estaba ahí. Entonces Leana , mi esposa, lo escuchó. Ella dijo: '¿Qué es eso?' Dije: 'Bueno, es sólo una demo que hicimos'. Ella dice: '¡Es increíble!' Yo dije: '¿En serio?' Le dije: '¿No crees que es un poco alucinante ahí?' Ella dice: '¡No! ¡Es fantástico! Tienes que tener eso en el disco'. Entonces dije: 'Está bien, está bien'. Así que tuvimos que hacer un poco de reparación: no había una segunda estrofa. Porque canté la primera estrofa y pensé: 'Wow, eso suena genial. ¡Oh, hay un estribillo! Canté el estribillo. Dios, Eso suena brillante.' Y luego el segundo verso continuó. Yo estaba como, 'Oh, no. ¿Qué digo ahora? Oh, hay un coro por venir. Oye'. Y luego volví al ritmo. Así que tuvimos que crear el segundo verso y tuvimos que hacer un par de pequeños arreglos. Pero en general, el 80% de esa toma es la primera y la única toma. sin nada escrito. De hecho, tuve que escuchar la canción para escribir la letra. No las tenía escritas en ninguna parte. Simplemente estaba ahí".

El mes pasado, Bruce le contó al Omelete de Brasil sobre el concepto lírico de "The Mandrake Project" : "Así que 'The Mandrake Project' es, en primer lugar, un álbum. Es el nombre del álbum. El cómic es una novela gráfica de 12 episodios. "Es una especie de adulto. Hay muchas cosas en él: hay mucho sexo, drogas, violencia y todo tipo de cosas. Pero es básicamente una historia sobre un tipo que busca su identidad, el Dr. Necrópolis . Es un huérfano, es un genio, y lo odia, y odia la vida, pero está involucrado en el Proyecto Mandrake . Y el Proyecto Mandrake tiene como objetivo tomar el alma humana en el momento de la muerte, capturarla, almacenarla y devolverla a otra cosa. Y El tipo que dirige el proyecto, el Profesor Lazarus , tiene una visión de lo que sucederá con esta tecnología, y Necropolis tiene otras ideas. Y seguimos con la historia".

Cuando se le preguntó cómo se le ocurrió la idea de combinar música y cómics, Bruce dijo: "Bueno, creo que en cierto modo van juntos. Realmente lo hacen. Música y juegos, música y cómics, cómics y juegos, todos son relacionado."

Continuó: "Hace años, IRON MAIDEN , estábamos haciendo algunas portadas y dije: '¿Por qué no hacemos un cómic?', como los cómics que solía leer cuando era niño... Cuando sugerí Haciendo algunas portadas, portadas de cómics, hicimos algunas ilustraciones individuales para IRON MAIDEN , y pensé: '¿Sabes qué? Esto es algo genial'. Luego, MAIDEN tenía un videojuego llamado 'Legacy Of The Beast' ; todavía lo tenemos. Pero lo que vino con un videojuego, alguien produjo una serie de cómics. Y pensé que se veían fantásticos, pero les faltaba una historia. Y eso Me hizo pensar, ¿qué pasaría si tuvieras un álbum que tuviera una historia que pudiera convertirse en un cómic y las dos cosas funcionaran juntas? Dio la casualidad de que en realidad se han distanciado. Entonces, el álbum [original], en 2014 , iba a ser un cómic con el álbum, eso es todo. Luego, sucedió COVID, sucedieron otras cosas, pasaron siete años y tenía una novela gráfica de 12 episodios. Y dije: 'No quiero restringir el álbum'. a ser como un guión para esto.' Estas dos cosas existen por separado, pero se informan entre sí. Así que puedes mirar el álbum y decir: 'Oh, sí, eso está relacionado con el cómic'. Y miras el cómic y dices: 'Oh, veo que podría estar un poco relacionado con el álbum', pero no dependen uno del otro. Así que puedes comprar el cómic o puedes comprar el álbum, o ambos."

"The Mandrake Project" será el séptimo álbum solista de Dickinson y el primero desde "Tyranny Of Souls" en 2005. Se lanzará a través de BMG en todo el mundo en múltiples formatos.

Dickinson hizo su debut discográfico con IRON MAIDEN en el álbum "Number Of The Beast" en 1982. Dejó la banda en 1993 para seguir su carrera en solitario y fue reemplazado por Blaze Bayley , quien anteriormente había sido el cantante principal del metal. banda WOLFSBANE . Después de lanzar dos álbumes de metal tradicional con el ex guitarrista de MAIDEN, Adrian Smith , Dickinson se reincorporó a la banda en 1999 junto con Smith . Desde entonces, Dickinson sólo ha lanzado un álbum en solitario más (el antes mencionado "Tyranny Of Souls" ) pero anteriormente ha dicho que su carrera en solitario no ha terminado.

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LOS PIONEROS DEL METAL INDUSTRIAL, MINISTRY COMPARTEN EL NUEVO SENCILLO "B.D.E".

 

La misoginia tóxica, la violencia contra las mujeres y los incels son los últimos objetivos a los que apunta Al Jourgensen en la canción “BDE” (también conocida como “Big Dick Energy”) que se publica hoy, incluido un fascinante vídeo musical que traza la línea sobre el comportamiento venenoso visto en Tanto la política como la vida cotidiana en 2024. Míralo a continuación.

Los riffs de latigazo, la batería vertiginosa, las teclas contundentes y el bajo contundente llegan a un punto crítico en la ruptura del thrash a mitad de la canción, poniendo en juego los talentos agresivos de Jourgensen y toda la banda: John Bechdel (teclados), Monte Pittman y César Soto ( guitarras), Roy Mayorga (batería) y Paul D'Amour (bajo) - en exhibición completa.

Jourgensen dice sobre la canción: “La subsecta incel y las tendencias misóginas generales en nuestra sociedad son peligrosas, pero parecen pasar desapercibidas, por lo que pensamos que es hora de arrojar luz sobre ello. Al más puro estilo del Ministry, lo combatimos con sarcasmo”.

“BDE” proviene del próximo álbum de estudio número 16 de Ministry, HOPIUMFORTHEMASSES (que se lanzará el 1 de marzo de 2024 en Nuclear Blast Records), y sigue al lanzamiento de los sencillos anteriores “Just Stop Oil” y “Goddamn White Trash”, todos los cuales ofrecen una vista previa de el estado mental del creador y líder de la banda Al Jourgensen, que está más cascarrabias que nunca con el mundo jodido, listo para recibir una patada en el culo. Como siempre, simplemente está mirando el mismo contenedor de basura que todos vemos, pero tiene un micrófono y lo usa bien para hablar sobre el estado del mundo.

Junto con la actual línea de músicos de Ministry - John Bechdel (teclados), Monte Pittman y Cesar Soto (guitarras), Roy Mayorga (batería) y Paul D'Amour (bajo) - HOPIUMFORTHEMASSES también cuenta con una gran cantidad de colaboradores invitados especiales, incluido Eugene de Gogol Bordello. Hutz, colaborador desde hace mucho tiempo y compañero de Lard, Jello Biafra, y el líder de Corrosion of Conformity, Pepper Keenan.

Tracklisting:

1"B.D.E."

2"Goddamn White Trash" ***

3"Just Stop Oil"

4"Aryan Embarrassment" **

5"TV Song 1/6 Edition"

6"New Religion"

7"It’s Not Pretty"

8"Cult of Suffering" *

9"Ricky’s Hand"

* Featuring Eugene Hütz (Gogol Bordello)

** Featuring Jello Biafra

*** Featuring Pepper Keenan

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