Metal Fans Chile.Inc

"Una buena banda no es la que te hace mover un rato el pie, sino la que desata tu imaginación,Lemmy".

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LEAVES' EYES ANUNCIA EL ÁLBUM MYTHS OF FATE Y COMPARTE EL VÍDEO MUSICAL "FORGED BY FIRE".


 

Los Vikingos de metal sinfónico, Leaves' Eyes, han revelado los primeros detalles sobre un nuevo álbum que se lanzará en 2024 a través de AFM Records.El noveno trabajo de estudio de la banda se titulará Myths Of Fate; la banda a presentado la portada del álbum y un vídeo musical para el primer sencillo, "Forged By Fire" Mira el vídeo a continuación:

El cerebro y cantante de Leaves' Eyes, Alexander Krull dice: "¡Finalmente ha llegado el momento y podemos presentarles nuestro nuevo vídeo 'Forged By Fire'! tocamos 'Forged By Fire' en el escenario del Wacken como estreno mundial y la canción fue celebrada con entusiasmo por los fans. ¡Aquí está el vídeo con una historia increíble sobre la legendaria espada Tyrfing y una actuación apasionante en el verdadero sentido de la palabra! Con "Forged By Fire" ¡Estamos iniciando una serie de videos con el tema mágico del nuevo álbum Myths Of Fate! ¿Estás listo para viajar con nosotros al mundo de las sagas?

Leaves' Eyes siempre han jugado en su propia liga. El grupo internacional ha realizado giras por todos los continentes , ha dado conciertos en más de 50 países, ha alcanzado con frecuencia las primeras posiciones en las listas de álbumes y con cada lanzamiento ofrece una obra maestra multimedia en lo que respecta a videoclips y obras de arte. Sus espectáculos en vivo son eventos espectaculares con escenografías impresionantes, que incluyen un barco vikingo o incluso el monumento “Swords In Rock” de Noruega. Leaves' Eyes han estado poniendo música a la historia mundial y, sin lugar a dudas, al hacerlo, han corrido a la cima del árbol del metal sinfónico.

Con “The Last Viking”, la pieza monumental de 2020 de Leaves' Eyes, montaron su propio monumento musical que es tan cautivador y fuerte como la propia saga del último rey vikingo. Incluso superaron sus propios estándares con una película documental original, “Viking Spirit” de 2021. Filmada en todo el mundo, la creciente escena de recreación vikinga ha sido elogiada visualmente aquí, mientras que el líder Alex y la banda se convirtieron en parte de esta comunidad, hace mucho tiempo. “The Last Viking” alimentó las expectativas sobre lo que harán estos genios a continuación. Ahora, "Forged By Fire" es un presagio más que emocionante de su nuevo álbum "Myths Of Fate". que se lanzará en 2024. Esté atento a más detalles, información de preventa y mucho más en los próximos días.






LOS PIONEROS DEL METAL, RIOT V ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO PARA FEBRERO.


 

RIOT V, la banda formada por miembros de los legendarios pioneros del metal RIOT, lanzará un nuevo estudio álbum, "Mean Streets", el 16 de febrero de 2024 a través de Atomic Fire Records. La continuación de "Armor Of Light" de 2018 contiene 12 pistas que fueron grabadas por  Bruno Ravel en Nueva Jersey. Ravel también mezcló el LP mientras Bart Gabriel se encargó de su masterización. La obra de arte fue proporcionada por Gyula Havancsák (ACCEPT, STRATOVARIUS, BRAINSTORM).

El vídeo con la letra oficial del primer sencillo del álbum, "High Noon", se puede ver a continuación.

RIOT es el nombre de una banda que hace que la mente de todo metalero suene alerta, de una manera positiva, sin duda. Muchos músicos y bandas icónicos los catalogan como una influencia importante, el grupo nacido en la ciudad de Nueva York definitivamente ha allanado el camino para la escena hard 'n' heavy  esencialmente. Sus primeros pasos musicales: "Rock City" (1977),"Narita" (1979),"Fire Down Under" (1981) y "Restless Breed" (1982), por nombrar sólo algunos, los hizo crecer rápidamente, siguiendo el desarrollo del artista desde el hard rock hasta sonidos más metálicos, lo que resultó en su disco posiblemente más icónico, "Thundersteel" (1988). Desafortunadamente, el camino de la banda también estuvo marcado por muchos golpes del destino que llevaron a importantes cambios en la formación. Especialmente la muerte del miembro fundador Mark Reale tuvo un gran impacto en el grupo y, finalmente, con el compañero de banda y socio compositor de Don Van Stavern

RIOT V alcanzó la posición No27 con "Armor Of Light" llegó a la lista oficial de álbumes alemana por primera vez en su destacada historia ( le siguió otro álbum furioso que incluso hizo "Unleash The Fire"! El grupo siguió escribiendo y lanzando música en honor a su legado, con más éxito que nunca. La refundación musical llego y fue titulada RIOT V la cual decidió continuar con el legado y, por respeto, se le ocurrió la idea de agregar "V" (Número romano cinco) para el quinto capítulo del grupo así como el cantante.

Van Stavern, actualmente gestiona y maneja los asuntos de la banda, afirma: "Estamos muy emocionados de lanzar nuestro 17º album de RIOT! ¡Disfruten, guerreros del metal, más maravillas están en camino!" la música es una reminiscencia de 'Gunfighter', 'Restless Breed'. A  Mark Real le encantaba el Viejo Oeste y también escribía canciones sobre él,esta es una canción que escribí con 'High Noon' Con esto volvimos un poco a las raíces con algunos estilos de hard rock y, por supuesto, power metal.

Vocalista Todd Michael Hall agrega: "Estoy muy emocionado de que la gente lo escuche "Mean Streets". Estamos evolucionando bien con un pie arraigado en el pasado y el otro apuntando hacia el futuro”.

Casi ningún otro acto de metal tiene una historia tan larga y absorbente detrás. Desde que el quinteto se formó en 1975, han sufrido varios golpes del destino durante su larga carrera. Tres miembros fallecidos: Rhett Forester (Q.E.P.D. 1994),Guy Speranza ( R.I.P. 2003) y Mark Reale (R.I.P. 2012) han dejado su huella en las cuatro décadas del Historial de la banda.

Después de la muerte de Mark Reale y la marcha de Tony Moore, Todd Michael Hall (de Michigan), completó la alineación de RIOT, que cambió su nombre a RIOT V y avanzó bajo los auspicios de los dos miembros de larga data y compositores principales Donnie van Stavern (bajo) y Mike Flyntz (guitarra).

Muchos artistas nombran a RIOT como una influencia importante en su carrera musical y han rendido homenaje a los padrinos del power metal en múltiples ocasiones. La lista es larga e incluye varios actos conocidos como HAMMERFALL ("Flight Of The Warrior"),LUCA TURILLI'S RHAPSODY ("Thundersteel"),AXEL RUDI PELL ("Warrior") y nuevas bandas como  NIGHT DEMON ("Road Racin'"),ALPHA TIGER ("Flight Of The Warrior"),SAVAGE MASTER ("Swords And Tequila") y STALLION ("Rock City").


"Mean Streets"Tracklisting:


1"Hail To The Warriors"

2"Feel The Fire"

3"Love Beyond The Grave"

4"High Noon"

5"Before This Time"

6"Higher"

7"Mean Streets"

8"Open Road"

9"Mortal Eyes"

10"Lost Dreams"

11"Lean Into It"

12"No More"




DAVE MUSTAINE , LÍDER DE MEGADETH SOBRE PORQUE NO HACER UN ÁLBUM CONCEPTUAL.


 

En la nueva entrevista en vídeo a continuación de Heavy Consequence, Dave Mustaine y James LoMenzo de Megadeth hablan sobre la banda. El álbum más reciente, The Sick, The Dying... And The Dead, así como su vida en la carretera, sus pensamientos sobre los premios Grammy y por qué los álbumes conceptuales no atraen a Mustaine.

Mustaine admitió tener poco interés en trucos o ideas demasiado superfluas. Cuando se le preguntó si alguna vez consideraría llevar el hilo narrativo de los videos musicales de The Sick, The Dying… And The Dead! más allá y escribir un álbum conceptual completo, Mustaine ofreció un tajante y rápido “No”, y agregó: “Yo "Creo que es un poco limitante tomar una idea y darle una paliza, hacer 10 o 12 canciones a partir de ella; tengo mucho más que escribir".

Mustaine continuó: “Cuando tienes tanta música para escribir, ¿por qué tener tanta música y no letras para equilibrarla? Si realmente eres un compositor, deberías poder hacer ambas cosas. Mucha gente aquí, incluso hoy en día, son sólo músicos, no compositores. Hay algunas  personas que son compositores y están en bandas ni siquiera componen. Por eso, siempre es un placer ver personas que son maestros en su oficio”.

MEGADETH tocó su primer concierto con el nuevo guitarrista Teemu Mäntysaari el 6 de septiembre en Revel en Albuquerque. Nuevo México.

Mäntysaari, de 36 años, nació en Tampere, Finlandia, y empezó a tocar la guitarra a los 12 años. En 2004, se unió a la banda WINTERSUN. También es miembro de SMACKBOUND desde 2015.

Mäntysaari entró en MEGADETH como reemplazo del antiguo hacha de la banda para quedarse en casa con sus hijos en Finlandia."Crush The World"'s MEGADETH, que anunció en septiembre que no participaría en la siguiente etapa de Kiko Loureiro

Loureiro se unió oficialmente a MEGADETH en abril de 2015, unos cinco meses después de Salida de Chris Broderickdel grupo.

Ademas recién salidos de una gira internacional tremendamente exitosa en 2023 por Europa, Canadá y Estados Unidos, Megadeth anuncio nuevas fechas en la gira Crush The World Tour programada para 2024.

La banda hará su regreso triunfal a América Latina con 10 shows, con la primera parada en Lima, Perú, el sábado 6 de abril. Además de Perú, las próximas paradas incluyen Chile, Uruguay, Argentina, Brasil y México.

“En abril de 2024 Megadeth regresa a Sudamérica para apoyar nuestro último disco, The Sick, The Dying, And The Dead!, y siempre me emociono porque hay algo realmente diferente en Sudamérica. No sé qué es... pero sea lo que sea, lo obtienen de forma natural”, compartió el líder Dave Mustaine. “También estamos planeando una gran sorpresa en el lugar donde aparecerá "Aguante Megadeth". ¡Todo empezó en Buenos Aires también! Así que… ¡NO TE PIERDAS ESE ESPECTÁCULO!”

En septiembre de 2022, el último álbum de MEGADETH, "The Sick, The Dying… And The Dead!", debutó en la cima de las listas durante su primera semana de ventas, ocupando el puesto número 3 en el Billboard 200.

MEGADETH recibió su decimotercera nominación al Grammy por "Mejor interpretación de metal" para la canción "We'll Be Back" de  "The Sick, The Dying… And The Dead!".

MEGADETH ganó el Premio Grammy 2017 por la "Mejor interpretación de metal" para la canción principal del álbum de 2016 de la banda "Dystopia". Esto marcó la duodécima nominación al Grammy del grupo en esta categoría (incluidas las nominaciones en la categoría discontinuada "Mejor interpretación de Hard Rock/Metal").

Además de Mustaine y Mäntysaari, los acompañan el bajista James LoMenzo y el baterista Dirk Verbeuren.





ELVENKING PRESENTA SU VERSION DE "PRIME EVIL" DE VENOM PRESENTANDO A TONY DOLAN.


 Tras el lanzamiento de su undécimo álbum de estudio, Reader Of The Runes - Rapture (AFM Records), los fusionistas de heavy metal, pagano, folk y death metal melódico, Elvenking, han sorprendido a sus fans con una impresionante versión de Venom para  " "Prime Evil". Pero esta no es solo otra versión, la versión de Elvenking también incluye apariciones especiales del ex cantante y bajista de Venom, Tony Dolan, y Snowy Shaw (ex-Mercyful Fate, ex-King Diamond).

Como reveló Elvenking, "Es una canción especial en muchos sentidos, empezando por el hecho de que es una carta de amor a una banda y a un momento específico en el que el metal estaba de hecho imprimiendo nuestras vidas indefinidamente". El segundo aspecto especial de esta grabación es la alineación. Es una sorpresa y un sueño metalero hecho realidad para nosotros ya que ve a Tony "Demolition Man" Dolan en voz + bajo (fue el cantante y bajista original de Venom en la época en la que se lanzó este álbum y ahora todavía está pateando con Venom Inc.), Snowy Shaw (ex-Mercyful Fate, ex-King Diamond, ex- -Memento Mori, etc.) en la batería, Damna en la voz + guitarras rítmicas, Aydan en la guitarra solista + teclados y Lethien en el violín.

ELVENKING existe desde 1997 y ha lanzado 11 álbumes de estudio. Su undécima oferta, “Reader of the Runes – Rapture,”,es la secuela de su disco conceptual de 2019 “Reader of the Runes – Divination,” fue lanzado el 28 de abril de 2023 a través de AFM Records. 

El conjunto Italiano ha estado al menos una década creando musica y dos miembros, el guitarrista, vocalista y teclista Aydan y el vocalista principal Damna. , han estado en Elvenking en todos los álbumes de estudio desde su debut en 2001 . En once álbumes, la banda ha establecido un sonido consistente, pero también con algunas variaciones de un disco a otro.

Ensu ultima produccion la historia de tragedia y violencia del álbum empujó a Elvenking a adoptar un enfoque musical más oscuro y ligeramente más pesado. “Esto nos dio la oportunidad de profundizar en nuestras influencias del metal extremo”, revela Damna. "Somos principalmente una banda de metal melódico, lo sabemos, pero sentimos que con este álbum hemos establecido un nuevo estándar de oro en lo que esta banda es capaz de lograr".

Escucha "Prime Evil" a continuación:

Line up:

-Tony “The Demolition Man” Dolan (ex-Venom, Venom inc.) - Voz principal y bajo

-Snowy Shaw (ex-King Diamond, ex-Mercyful Fate, ex-Memento Mori, ex-Dimmu Borgir, etc.) - Batería

-Damna - Voz principal y amplificador Guitarras rítmicas

-Aydan - Guitarras solistas, teclados y coros

-Lethien - Violín





EL LÍDER DE TRIPTYKON/TRIUMPH OF DEATH, TOM G. WARRIOR REVELA SUS PRIMERAS INFLUENCIAS EN LA GUITARRA.


 

En una nueva entrevista con Greg Prato para Guitar World, Tom Gabriel Warrior (Hellhammer, Celtic Frost) revela qué encendió su interminable amor por Ibanez, los beneficios de escribir riffs sanguinarios en pequeños amplificadores de práctica y "lo absolutamente crucial que la gente subestima por completo a la hora de lograr un sonido de guitarra". En el siguiente extracto, revela algunas de sus primeras influencias en la guitarra.

"No es muy original, pero mentiría si no le diera crédito a Tony Iommi", dijo Tom. De hecho, aprendí a tocar la guitarra sentándome literalmente frente a mi tocadiscos con el vinilo del Volumen 4 [de Black Sabbath] en 1982, siempre poniendo la aguja en el mismo punto y tratando de descubrir cómo tocar estos riffs.

“No pude explicarlo en ese momento, pero escuché esa música de Black Sabbath y no seguía las armonías que esperarías de cualquier otra banda. No todo fue melódico y lógico. Siempre encontraban algún giro oscuro en sus riffs y yo quería saber: "¿Cómo hacer eso?".

“Así que me senté como un completo don nadie, sin saber nada, y traté de descubrir cómo toca esto en el mástil de mi propia guitarra, y descifrar ‘¿Cuál es este estilo de Black Sabbath?’. Así fue como comencé a tocar la guitarra.

“Luego, hubo gente como Kevin Heybourne de Angel Witch. Para mí, fue una gran inspiración, porque él también llevó Black Sabbath a un nivel diferente, lo cual me encantó.

“Por supuesto, también quedé impresionado como el resto del mundo cuando Ozzy Osbourne sacó a relucir a Randy Rhoads. No podía creer lo que escuché”.

Triumph Of Death de Tom Gabriel Warrior lanzó recientemente un video de "Messiah", incluido en el álbum debut de la banda, que ya está disponible.

"Messiah" de Hellhammer marca la primera colaboración entre el fundador de la banda, Tom Gabriel Warrior, y su entonces nuevo amigo (y futuro bajista de Hellhammer) Martin Eric Ain, a finales de 1983. Mientras Warrior escribía la música, Ain y Warrior coescribían la letra. . La canción refleja el presentimiento perenne de una generación de una inminente escalada nuclear terminal en Europa Occidental durante la Guerra Fría. Lo que, sorprendentemente, lo hace tan actual hoy como lo era cuando se creó por primera vez.

La interpretación de Triumph Of Death de "Messiah" está tomado del álbum en vivo Resurrection Of The Flesh del grupo, y el videoclip que lo acompaña fue filmado durante el concierto del grupo en Dark Easter Metal Meeting en Munich, Alemania, en abril de 2023.

El lanzamiento debut en vivo de Triumph Of Death, Resurrection Of The Flesh, es la culminación de tres conciertos. Grabado en la primavera de 2023 en Hell's Heroes Festival en Houston, Texas, Dark Easter Metal Meeting en Munich, Alemania y SWR Barroselas Metal Fest en Portugal, el álbum fue producido por Tom Gabriel Warrior y V. Santura de Triptykon. El disco captura a la banda en su máxima expresión primitiva; crudo, premonitorio y pesado. Las canciones pueden datar de hace cuatro décadas, pero aquí se revela que siguen siendo tan vitales hoy como cuando fueron escritas en el infame búnker de ensayo de la banda en el pueblo rural de Birchwil, Suiza, a principios de los años 1980. Desde los atronadores acordes iniciales de "Third Of The Storms (Evoked Damnation)" Además de la respuesta malévola y morbosa del cerrador del set "Triumph Of Death", este álbum es un documento de sesenta minutos del poder abrumador de la interpretación en vivo de Triumph Of Death, y captura el espíritu y la intensidad de estas canciones históricas que han trascendido décadas para volverse venerado y atemporal.

Warrior: "Este álbum es, lo más importante, un testimonio de la conexión única que existe entre la audiencia y esta banda. La música de Hellhammer fue un símbolo underground entre 1982 y 1984, a menudo ridiculizada y rechazada, y el hecho de que ahora podamos interpretarla en todo el mundo se lo debemos a la gracia, la apertura y el entusiasmo de aquellos que hacen exactamente estos conciertos sean posibles. Nos dan tanto como nosotros les dimos y mi gratitud hacia ellos no conoce límites”.


LA BANDA CON EL EX CANTANTE DE KAMELOT, ROY KHAN ,CONCEPTION ANUNCIA SU PRIMERA GIRA LATINOAMERICANA PARA MARZO DE 2024.


 

Después de un año exitoso de gira por Europa y su país de origen, Noruega, la banda de Heavy metal Conception realiza una gira por América Latina por primera vez. El vocalista Roy Khan y el guitarrista Tore Østby han tocado en la región con otros proyectos, pero esta es la primera vez con Conception. Comenzando en Sao Paulo el 8 de marzo de 2024, pasan a Curitiba el 10, Santiago de Chile el 13 y luego el show final en la Ciudad de México el 15.

Roy Khan: "¡No puedo esperar a volver a visitar América Latina con Conception y tocar para los posiblemente mejores fanáticos del mundo! ¡Esta será realmente una gran experiencia para todos nosotros! ¡Nos vemos!"

Después de años de comentarios positivos de los fans de esta región, el guitarrista Tore Østby dice que estaban emocionados cuando Far Music Entertainment en Sao Paulo se acercó:

"¡Tengo muchas ganas de conocer a nuestros fans, sentir la energía e inspirarme en la fantástica y rica cultura de Brasil, Chile y México!"

Conception lanzó recientemente su tan esperada caja de lujo State Of Deception (triple vinilo, triple CD, libro, póster y fotografía firmada)

Junto con este lanzamiento, la banda lanzó un video para la canción "Monument In Time", con un collage de videos privados del estudio de grabación, en vivo y fuera del escenario desde 1991 hasta ahora, editado por John Wins. La banda sonora es una de las nuevas grabaciones de estudio, solo disponible en la edición de lujo. Míralo a continuación.

El cantante Roy Khan afirma: “El nuevo vídeo muestra varios fragmentos de nuestra carrera desde el principio. Es un buen vínculo con el tema real de la canción; compañerismo duradero y el viaje mismo de Conception”.

El libro se basa en entrevistas antiguas y nuevas y permite al lector seguir a Conception a lo largo de los años noventa y conocer sus éxitos y desafíos, incluidos los acontecimientos que condujeron a la larga pausa de 1997. El libro también incluye fotografías privadas dentro y fuera del escenario.

El guitarrista Tore Østby dice: “Revisar la historia de los noventa me generó muchos recuerdos maravillosos. Trabajamos duro para ofrecer a nuestros fieles seguidores un paquete especial y único, y estamos orgullosos de haberlo conseguido finalmente”.






LOS PIONEROS DEL METAL INDUSTRIAL,KMFDM ANUNCIAN NUEVO TRABAJO DE ESTUDIO PARA 2024.


 

Los creadores del Ultra-Heavy Beat, KMFDM lanzarán su nuevo álbum ¡LET GO! El 2 de marzo de 2024 seguido de una gira de un mes por Estados Unidos(Más info Aqui)

KMFDM (originalmente Kein Mehrheit Für Die Mitleid, traducido libremente por la banda como "sin piedad para la mayoría") es una banda industrial de Hamburgo, Alemania, liderada por Sascha Konietzko, quien fundó la banda en 1984 como proyecto de performance en París, Francia.

Los primeros álbumes de la banda se grabaron en Alemania antes de mudarse a los Estados Unidos, donde encontraron un éxito mucho mayor con el sello discográfico Wax Trax . A lo largo de los años 90, KMFDM evolucionó constantemente con un

alineación de puertas giratorias, convirtiéndose en un nombre muy conocido en la escena musical estadounidense. Su éxito de 1995, “Juke Joint Jezebel”, catapultó a KMFDM a las listas de Billboard y los llevó a muchas bandas sonoras de películas, en particular Bad Boys y Mortal Kombat. Bandas como Rammstein o Korn tuvieron sus humildes comienzos abriéndo en las giras de KMFDM.

KMFDM tomó una breve pausa a principios de 1999 después de haber grabado su décimo álbum para Wax Trax Records, que había entrado en conflicto con TVT Records. Konietzko resucitó a KMFDM en 2002 en Metropolis Records con una formación parcialmente nueva que incluía, entre otros, a la cantante estadounidense Lucia Cifarelli de la banda DRILL y ahora esposa de Konietzko y a Tim Skold, que más tarde se unió a Marilyn Manson.

A lanzando varios álbumes de estudio y realizo giras frecuentes durante la década de 2000, Konietzko y Cifarelli regresaron a Alemania en 2008. Docenas de músicos han trabajado con el grupo incluyendo a Ministry,Pig, en sus 22 álbumes de estudio e innumerables sencillos, con ventas que totalizan más de dos millones de discos en todo el mundo. 

Chad Thomas Carsten del sitio www.noisefromthepit.com hablo con el lider de KMFDM, Sascha Konietzko este año 2023 sobre la larga carrera de la banda esto es lo que dijo Konietzko en este extracto de la conversacion:

CTC:Defina Música industrial con sus propias palabras.

Sascha Konietzko: Para mi su definicion esta, entre otros sinónimos,como “hecho a máquina” y “mecanizado”.La “Ouverture” de Tchaikovsky de 1812 es técnicamente la Primera pieza de música industrial desde que se dispararon cañones al final de la composición para crear un impacto de percusión masivo. En términos generales, la música industrial es música que utiliza fuentes de sonido que no se asocian comúnmente con el término “instrumento musical”. Si, por ejemplo, se utilizan martillos neumáticos, aspiradoras, herramientas eléctricas, etc. para crear una actuación musical, entonces es justo llamarlo música industrial. El género evolucionó a lo largo de los años 70 y 80 del siglo pasado y mutó hacia el rock industrial, donde dichas fuentes sonoras se combinaban con tecnología de muestreo, posteriormente se utilizaron cada vez más guitarras y sintetizadores que a su vez son en realidad “instrumentos musicales”. Dicho todo esto, KMFDM puede haber comenzado como un proyecto industrial, a lo largo de los años nos hemos diversificado hacia otros géneros musicales como reggae y dub, techno y metal, etc. KMFDM no es tu típica banda industrial.

CTC: ¿Qué músico específico de tu pasado dirías que todavía te influye hasta el día de hoy?

SK: Demasiados para enumerarlos aquí, así que solo unos pocos. T.Rex, Frank Zappa, Johnny Cash, Miriam Makeba, Dr. Alimantado, The Stranglers, Iggy Pop, Blondie, etc.

CTC: KMFDM celebrará su 40.º aniversario el próximo año. Has estado creando música con KMFDM desde 1984. ¿Qué te motiva a seguir adelante hacia el éxito después de casi cuatro décadas?

SK: No me estoy esforzando por alcanzar el éxito, en realidad nunca lo hice. KMFDM fue una gran casualidad que sucedió. Hay más coincidencias, posibilidades aleatorias y pura suerte, así como “estar en el momento correcto, en el lugar correcto”, de las que cualquiera podría aspirar. Tenía algo mientras trabajaba como fotógrafo a principios de los 80. Y de repente estaba haciendo presentaciones, luego comencé a grabar cosas, luego autoedité un álbum, un año más tarde conseguí un contrato con un oscuro sello discográfico británico, quien me presentó por primera vez al artista conocido como “BRUTE”. Quién hasta el día de hoy diseña la obra de arte de KMFDM y luego autorizó su lanzamiento en WAX TRAX récords de Chicago. En ese momento, (WAX TRAX) era el sello más moderno de Estados Unidos para este tipo de cosas.

SK: Entonces KMFDM fue invitado a abrir para Ministry en una de las giras de rock 'n' roll más legendarias que el mundo haya visto jamás. En consecuencia, trasladé a la banda de Alemania a Chicago y comenzamos a encabezar nuestras propias giras. Y ganó notoriedad muy rápido y de forma masiva. Pero siempre me mantuve fiel a mis raíces de bricolaje y nunca hice cosas por dinero, sino todo lo contrario. Me negué a hacer muchas cosas que me habrían hecho rico porque no me gustaba cómo me parecían.

CTC: Al formar por primera vez KMFDM. ¿Qué objetivo principal te propusiste conquistar de inmediato?

SK: Como mencioné antes, no me propuse hacer nada. Simplemente, hacía cosas porque me parecían correctas o simplemente porque eran divertidas y luego me dejaba atrapar.

CTC: ¿Qué ocurrió exactamente en la primera presentación oficial en vivo KMFDM? ¿Fue un éxito?

SK: Era un día soleado en Hannover, Alemania. Condujimos hasta una especie de de club social para jóvenes, y había un chico esperando “en la fila”, o eso pensé. Cuando le pregunté si estaba aquí para ver nuestro concierto, me dijo que estaba intentando encontrar la biblioteca Braille.

Estaba ciego. No pude ver otra alma durante el resto de ese día. Al día siguiente tocamos en Aquisgrán, un poco al sur de Alemania, y nuestros cinco amigos que vivían allí vinieron al concierto. Fue un comienzo difícil. *ríe*

CTC: El influyente disco de KMFDM ‘Angst’ ¡celebra su 30.º aniversario este año! La  canción “A Drug Against War” sigue siendo muy relevante en este jodido mundo nuestro, especialmente con la actual crisis en Ucrania. En tu propia opinión. ¿Crees que la humanidad algún día logrará lograr la paz mundial?

SK: No. Se ha salido de control y mientras la humanidad siga superpoblada, no habrá paz. La presión es demasiado inmensa; La lucha por el agua, los recursos, los alimentos y las tierras cultivables no puede detenerse. Si a eso le sumamos la avaricia y la arrogancia de los políticos, sabremos que el fin está cerca. Eso no quiere decir que sea una persona melancólica.

CTC: ¿Cómo exactamente la música de KMFDM sigue contribuyendo a la lucha contra el racismo?

SK: El mensaje de KMFDM es sencillo. “Hombre negro, hombre blanco, hombre amarillo, Rip The System”. Piensen por ustedes mismos, no crean la mierda con la que los están alimentando, y Haz con los demás lo que te gustaría que te hicieran a ti. No creas en todas las exageraciones. Vive y muere responsablemente.

CTC: Los Padrinos del Nu-Metal Korn es uno de los principales artistas del SNW Fest. ¿Tienes algún recuerdo de giras pasadas que te gustaría compartir cuando Korn abrió para KMFDM durante 1995 el tour “In Your Face”?

SK: ¡Sí, eso fue genial! Dio la casualidad de que Korn explotó justo al comienzo de esa gira en 1995. Mi agente me llamaba todos los días para decirme que nos habían ascendido a una empresa más grande y salas de conciertos aún más grandes. Por supuesto, estaba pensando que tenía que ver con las extraordinarias cifras de ventas del recién lanzado álbum ‘NIHIL’. Pero resultó que se debió simplemente a que Korn ganó un impulso masivo. En algún momento estábamos tocando en salas con capacidad para 4.000 personas y, una vez finalizado el acto de apertura, tocamos en una sala medio vacía. *Sonríe*.

CTC: ¿Qué esperas lograr (algo que aún no has hecho pero que pretendes hacer) como músico en los próximos cinco años?

SK: Simplemente, vive un poco más y continúa haciendo lo que más amas.

El último álbum de KMFDM, "Hyëna" fue lanzado 9 de septiembre de 2022 a través de Metropolis Records.


Formación actual de KMFDM:

Sascha Konietzko – voz, guitarra, bajo, programación, teclados, sintetizador, percusión, batería (1984-presente)

Lucia Cifarelli – voz, teclados (2002-presente) 

Andy Selway – batería (2002–presente)

Andee Blacksugar – guitarras, coros (2017–presenteent)