Los death-crusters de Arizona, Go Ahead And Die, lanzarán su cáustico segundo álbum, Unhealthy Mechanisms, el 20 de octubre a través de Nuclear Blast Records. Un torbellino torrencial nacido de las mentes lívidas de Igor Amadeus Cavalera (Healing Magic) y Max Cavalera (Soulfly, Cavalera Conspiracy). Esta nueva entrega del catálogo distópico de la banda es una nueva inmersión en la locura de la sociedad y la contaminación que asola nuestras mentes.
"Desert Carnage" es el contundente abridor de Unhealthy Mechanisms. Creada por Igor Amadeus Cavalera, esta canción lleva a los oyentes en un apasionante viaje a través de un desierto apocalíptico inspirado en su estado natal de Arizona. Echa un vistazo al frenético sencillo que incluye algunos de los mejores riffs de Igor en el álbum.
Igor Amadeus Cavalera comenta: "'Desert Carnage' es una canción trepidante y tan abrasadora como el mismo desierto de Sonora. El tema bárbaro de la canción surge de la crueldad y el terreno inhóspito del desierto, tan desolado y cruel como un lugar puede ser."
Unhealthy Mechanisms fue producido por Igor Amadeus Cavalera mientras John Aquilino se encargaba de la grabación en su Platinum Underground Studio inmerso en el ambiente místico de las estribaciones de las Superstition Mountains. La mezcla y masterización estuvieron nuevamente a cargo de Arthur Rizk (Cavalera, Soulfly, Turnstile).
Para la obra de arte, la banda reclutó a Santiago Jaramillo de Triple Seis Design para crear el desconcertante diseño que encaja con el título del álbum. El disco más reciente de Go Ahead And Die es un testimonio del deterioro de la salud mental en todo el mundo y un recordatorio de que no estamos solos en nuestro dolor. La mente está perdida. El fusible está encendido. Es hora de prender fuego a todo.
Mira el vídeo, creado por Costin Chioreanu, a continuación:
Las leyendas suecas del metal sinfónico, Therion, han presentado el primer sencillo, “Twilight Of The Gods”, de su próximo álbum, Leviathan III, que se lanzará el 15 de diciembre a través de Napalm Records.
Con el nuevo álbum, Therion regresa para ofrecer otra obra maestra, completando la trilogía Leviatán. Con más de 35 años a sus espaldas, la banda formada por el cerebro Christofer Johnsson es considerada una de las bandas de metal sinfónico que más definen el estilo. Hasta el día de hoy, Johnsson reivindica el Celtic Frost suizo y su forma de combinar voces de ópera e instrumentos orquestales a finales de los 80 como una de sus principales influencias en aquella época, lo que le llevó a Therion al Symphony Masses (1993) y Lepaca Kliffoth (1995). para preparar el escenario para el género a principios de los 90, seguido por el hito del metal sinfónico Theli en 1996.
“Twilight Of The Gods” ofrece lo mejor del metal épico y sinfónico, encontrando una mezcla armoniosa y equilibrada entre guitarras, coros y orquesta. Únete a Therion en su viaje musical versátil y que fusiona estilos, y mira el nuevo vídeo musical oficial de “Twilight Of The Gods” a continuación.
El álbum comienza con el poderoso “Ninkigal”, catapultando al oyente directamente al dramático universo de Therion con composiciones hábilmente elaboradas y voces femeninas operísticas de Lori Lewis, alternadas con growls sombríos y melodías agradables. Le sigue “Ruler of Tamag”, encantadora con una suave introducción de guitarra acústica y una persistente voz femenina que se abre a un escenario de cuento de hadas de viejos tiempos. Luego estalla en una pista pesada con partes sombrías, que se convierte en una fascinante sinfonía parecida a una partitura. Therion una vez más saca el encanto del coraje de mezclar estilos que van desde partes góticas hasta death metal melódico y elementos neoclásicos hasta power metal de una manera compleja y versátil, desafiando así a sus oyentes. Las canciones son rápidamente atractivas y emplean hábilmente melodías pegadizas, como se ve en temas edificantes como “An Unsung Lament” y “Baccanale”. Melodías avanzadas se combinan con elementos de rock, letras cautivadoras y partes de coro, mientras que el animado “Maleficium” se estructura en torno a un dúo entre Thomas Vikström y Lori Lewis. Tocar “Ayahuasca” es un verdadero viaje musical con un coro masculino y elementos psicodélicos, mientras que el veloz “Nummo” ofrece espléndidas explosiones de guitarra y las mejores voces y coros clásicos.
En general, las composiciones se inclinan hacia lo magnífico y teatral, ofreciendo una gran variedad de estilos musicales al tiempo que desdibujan hábilmente los límites del metal y la música clásica. Con su nueva obra, Leviatán III, el cerebro Christofer Johnsson demuestra una vez más su increíble talento y que Therion ha perfeccionado su propia combinación de estilos versátiles, lo que ha dado como resultado la creación de una liga sinfónica propia.
Frontiers Music Srl anuncia el lanzamiento del nuevo vídeo musical de Semblant, "The Human Eclipse". El lanzamiento de este tema coincide con el anuncio de la versión en vinilo de su álbum, Vermillion Eclipse, que estará disponible el 20 de octubre.
Lanzado originalmente en abril de 2022, Vermillion Eclipse ve a la banda continuar su evolución hacia una poderosa fuerza musical que es difícil de precisar con una categorización musical. Con una amplia gama de influencias bajo el paraguas del metal y el rock, Semblant es al mismo tiempo completamente único, pero completamente familiar, en 'Vermillion Eclipse'.
“Esperamos que les guste Vermillion Eclipse tanto como a nosotros. Normalmente digo esto sobre cada nuevo álbum que lanzamos, pero ahora siento que esta frase ha alcanzado un punto de significado real. Todo nuestro corazón y dedicación están presentes en esta música. Todas las experiencias que vivimos durante la pandemia y todos los momentos en los que nos mantuvimos encerrados en nuestros estudios enfocados en crear música finalmente están en forma de canción y llegan a sus corazones y almas.
"Este álbum es un punto de ruptura emocional. En el transcurso de la realización de este álbum, perdimos a miembros de nuestra familia, uno de nosotros está celebrando la noticia de que nuestro primer hijo está en camino y nos ayudamos mutuamente a mantener nuestras mentes sanas y fuertes. lo mejor que pudimos durante este momento de locura. Todo esto se refleja en el nuevo álbum”, dijo el vocalista Sergio Mazul en el momento original del lanzamiento.
Lineup:
Mizuho Lin - Vocals
Sergio Mazul - Vocals
Juliano Ribeiro - GuitarJ. "Guto" Augusto - Keyboards
Reconocido en todo el mundo como uno de los vocalistas de heavy metal más grandes y distintivos de todos los tiempos, Bruce Dickinson de Iron Maiden lanzará un nuevo álbum en solitario a principios de 2024 a través de BMG Records. Titulado The Mandrake Project, lo ve reunirse con su colaborador musical y productor Roy Z.
Bruce explica: “Este álbum ha sido un viaje muy personal para mí y estoy muy orgulloso de ello. Roy Z y yo hemos estado planeándolo, escribiéndolo y grabándolo durante años, y estoy muy emocionado de que la gente finalmente lo escuche. Estoy aún más emocionado ante la perspectiva de salir de gira con esta increíble banda que hemos formado, para poder darle vida. ¡Estamos planeando tocar tantos shows como podamos en tantos lugares como sea posible, para tanta gente como podamos! En cuanto a lo que realmente es The Mandrake Project… ¡todo será revelado pronto!”
La infancia de Dickinson estubo marcada por su particular relación con sus padres en realidad fue criado por sus abuelos y por varios episodios de acoso sufridos. Aunque fue en plena adolescencia desde los 13 años cuando comenzó a cultivar su oído musical con bandas como Deep Purple, Black Sabbath Jethro Tull, aunque sin olvidar a The Beatles, mientras soñaba con el ejército Pero afortunadamente para la música fue ganando terreno en sus preferencias y tras probar en diversas bandas en la segunda mitad de los setenta tales como Samson, acabó aterrizando en Iron Maiden en septiembre de 1981 para sustituir a Paul Di’Anno. Y el resto, con un paréntesis de varios años, es historia de la música.Como audición, grabó algunas canciones con ellos, como ‘Killers’, ‘Twilight Zone’ y ‘Wrathchild’. El mánager, Rod Smallwood, quien al principio se encontraba escéptico sobre Dickinson, le dio la bienvenida aconsejándole cambiar su estilo y ofreciéndole 30 libras para comprarse una casaca de cuero.En 1993 dejó Iron Maiden para comenzar su carrera como solista, en esa instancia lanzó 5 discos en 6 años. En 1999 regresa a Maiden para continuar su carrera con la banda..
Los primeros shows en vivo que se anunciarán serán en México y Brasil en abril y mayo de 2024, y se revelarán más planes de gira a su debido tiempo.
The Mandrake Project será el séptimo álbum en solitario de Dickinson y el primero desde Tyranny Of Souls en 2005.
Los maestros italianos del metal melódico/sinfónico moderno, Temperance, han revelado un vídeo con la letra de su sencillo, “No Return”, extraído de su álbum conceptual, Hermitage - Daruma's Eyes Pt. 2, disponible el 20 de octubre a través de Napalm Records.
Inmediatamente captando la atención con un ritmo enérgico y optimista, “No Return” brilla con el estribillo de canto y fragmentos operísticos de primer nivel de la banda. Subrayada por el ritmo cautivador de la orquestación y la batería, la canción viene acompañada de un mágico video con letra que visualiza un nuevo capítulo de la historia.
Al presentar la nueva formación de la banda con más apariciones en festivales este otoño, Temperance espera unirse a la gira europea Nemesis AD de Serenity en la primavera de 2024.
El cantante y guitarrista Marco Pastorino sobre “No Return”: "Después del tema que abre el álbum, 'Daruma', decidimos darte algo de la mitad de la historia. Descubrirás algunos detalles sobre el viaje de Viktor, el personaje principal de Hermitage además de una de las mejores interpretaciones vocales de Kristin Starkey."
Ampliando la alineación con la cantante profesional de ópera/metal y entrenadora vocal Kristin Starkey, la esencia del carismático cantante Michele Guaitoli (Visions of Atlantis) y el genio cantante y guitarrista Marco Pastorino (Serenity) alcanza un nivel superior. Músicos invitados como Arjen Lucassen (Ayreon), Fabienne Erni (Eluveitie, Illumishade), Laura Fella (Faun) y Alessandro Conti (Twilight Force) complementan el apasionante viaje. Al sumergirse en la impresionante historia del álbum, los fanáticos también pueden solicitar el libro limitado Hermitage, escrito por Marco Pastorino.
Catapultado a otra era al encontrar la muñeca japonesa Daruma, el protagonista Viktor se despierta en un pueblo mágico llamado Hermitage, explorando sus secretos pista por pista. Al verse involucrados en una pelea entre los hermanos Anningan e Irin, sólo el destino de Viktor es la clave de su conflicto. “Welcome To Hermitage” presenta el mundo mágico de Hermitage con flautas de cuento de hadas, elementos de campanillas parpadeantes y los arreglos vocales de las cantantes Fabienne Erni (Eluveitie, Illumishade) y Laura Fella (Faun). “No Return” luce el característico estribillo de canto y fragmentos operísticos de la banda, mientras que el tema “Join Me” abarca desde maravillosas armonías vocales hasta grandes composiciones. El fascinante “Darkness is just a Drawing” y el edificante “Full Of Memories” reúnen la atmósfera de Hermitage - Daruma's Eyes Pt. 2 una vez más, antes de que “Cliff” cierre el álbum con melodías ascendentes, arreglos de orquestación épicos y focos vocales inimitables. El álbum conceptual fue producido por el guitarrista y cantante de Temperance Marco Pastorino y mezclado y masterizado por Simone Mularoni (Luca Turilli, Michael Romeo, Twilight Force) en Domination Studio en San Marino. Ven a explorar el legado de Viktor.Mira el vídeo musical oficial de “No Return”:
Los veteranos suecos de Power Metal Axenstar lanzará su nuevo álbum Chapter VIII a través de Inner Wound Recordings el 1 de diciembre. La banda ha publicado siete álbumes de estudio desde que entraron en escena en 2002 con su debut "Perpetual Twilight", el último de los cuales es "End of All Hope" de 2019. Axenstar acaba de terminar un nuevo álbum de estudio llamado "Chapter VIII", que es su mejor carta hasta ahora.Y No toman prisioneros entregan lo que mejor que saben hacer: el clásico Power Metal Melódico Escandinavo de la más alta calidad - para los fans de los tempranos Sonata Ártica, Lost Horizon, Stratovarius y Iron Savior.
"Heavnly Symphony", el primer sencillo del álbum, es un inspirador himno de power metal melódico, perfecto para los fans de bandas del power melodic metal.
El álbum fue mezclado y masterizado por Ronnie Björnström (Persuader, Sorcerer, Aeon) y la obra de arte épica de power metal de la vieja escuela fue creada por Rafael Tavares.Chapter VIII es una combinación perfecta de melodía y poder. El álbum contiene inspiradores himnos de power metal, melodías pegadizas, riffs atronadores y solos melódicos.
Axenstar fue fundada en Västerås, Suecia en 1998 por Peter Johansson y Magnus Ek.Axenstar - AXENSTAR está formado por el cantante y bajista Magnus Winterwild, los guitarristas Jens Klovegård (ex- GODHATE ) y Joakim Jonsson ( SKYFIRE , GRAND DESIGN ) y el baterista Pelle Åkerlind ( Morgana Lefay , ex- BLOODBOUND ).
La banda finlandesa de blackened death metal PROGENY OF SUN lanzará su tan esperado álbum debut 'Throne of Desolation' a finales de 2023. El segundo sencillo "False Radiance" seguimiento de su primr sencillo "Damsel"del próximo álbum se lanza hoy junto con el vídeo musical que se puede ver abajo.
La banda comentó para su primer sencillo:
“Accidentalmente logramos comprimir la configuración completa del álbum en esta canción. Damsel se compone de explosiones, velocidad y agresión, al mismo tiempo que contiene melodía, sensibilidad y sorpresa. Este es un modelo en miniatura del álbum, cuyos temas se pueden escuchar con mayor extensión en los 11 temas restantes. Joni no recuerda exactamente cómo surgió la canción, pero lo más probable es que el resultado final se haya creado de forma semiaccidental. Dos partes diferentes funcionaron juntas y terminaron creando una extraña cohesión”.
Para su segundo sencillo, el guitarrista Jaakko Hautamäki comenta: "En los ensayos, nuestro baterista siempre quiere que las guitarras suenen más fuerte en el monitor interno. De ahí surgió la idea de una canción en la que el baterista tendría que tocar completamente solo y si se concentra en "Las guitarras, se acabó el juego. La canción no despertó mucho entusiasmo en el cantante al principio, pero tan pronto como consiguió su propia voz, empezó a gustarle. El bajo se tocó con normalidad".
En principio, Progeny of Sun era una banda de dos hombres formada por Jaakko Hautamäki y Niko Aromaa . Jaakko fue responsable de los instrumentos, la mezcla y la masterización, y Niko se encargó de las voces, las letras, los medios, etc.
Las canciones que presentó Jaakko fueron muy versátiles. Algunos tenían velocidad, otros eran lentos, algunos pintaban un cuadro con su atmósfera y algunos eran más sencillos. A pesar de la diversidad de estilos, todo funcionó excepcionalmente bien en conjunto y desde esta premisa la banda comenzó a desarrollarse y allanar su propio camino hacia adelante.
Para empezar, Progeny of Sun creó un “EP” homónimo de 6 canciones y descubrió que la música que hacen tiene una gran acogida. También encontraron un muy buen editor para el EP, Inverse Records. El EP en sí era una mezcla de todo tipo de temas de los que a la banda le gusta hablar. El dúo detrás de la banda hizo toda la mezcla, masterización, videos y arte ellos mismos. Fue muy divertido y gratificante trabajar con el proyecto en su conjunto.
Después del lanzamiento del EP, Jaakko y Niko empezaron a pensar que todavía se necesitaba algo más. Todavía tenían el deseo ardiente de ir y difundir su música por todo el mundo pero con 2 personas hubiera sido imposible.
Posteriormente, Jaakko encontró a dos chicos que eran músicos locales en la zona de Seinäjoki: Joni Kiviniemi (guitarra) y Juha Peura (batería). Al principio, Joni y Juha se incorporaron solo para ofrecer visión y tocar el instrumento asignado para material nuevo. Sin embargo, pronto comenzaron a sentir que eran parte de la familia, por lo que se decidió que serían miembros de pleno derecho del equipo y se convertirían en parte de la historia de la banda. No mucho después Tuomo Tolkki (bajo) también fue bienvenido a unirse, por lo que en cuestión de unos meses se formó la formación completa.
El primer lanzamiento con la alineación completa, un EP de 3 pistas 'Dark Wanderer', se lanzó en 2021. Los siguientes fueron los lanzamientos individuales ' Worthless ' y ' Anner ' que se lanzaron en 2022. Gracias a la fase experimental antes mencionada, Progeny of Sun ha ganado confianza en sí mismo y ha comenzado a comprender su propia identidad. La banda ha estado trabajando duro en el álbum debut 'Throne of Desolation', que se lanzará a finales de 2023. El título es una referencia a alguien o algo que aterroriza la existencia de vida en múltiples formas cuando se le otorga autoridad.
