El guitarrista estadounidense Marty Friedman ha reflexionado sobre el proceso que lo llevó a abandonar la imitación de sus héroes para desarrollar una identidad propia como músico, en una nueva entrevista difundida por TrueFire, la plataforma de enseñanza de guitarra online fundada en 1991 y considerada una de las más influyentes del sector TrueFire.
En el video de más de siete minutos, Friedman explica cómo sus intentos de replicar el estilo de guitarristas que considera “mágicos”, como Uli Jon Roth, Frank Marino o Steve Lukather, terminaron por frustrarlo, llevándolo finalmente a un punto de ruptura creativa.
“Cuando intentaba tocar como mis guitarristas favoritos, simplemente nunca funcionaba. Era decepcionante. De niño empecé con influencias como RAMONES y KISS, que no eran tan complicadas, pero luego descubrí músicos mucho más avanzados. Intenté copiarlos una y otra vez, pero nunca me acerqué realmente. Todo lo que hacía era una imitación pobre”, explicó Friedman.
El músico recuerda que, pese a su disciplina, nunca logró reproducir con precisión el “toque” y la sensación de sus referentes, algo que lo llevó a replantearse su enfoque musical.
“Llegó un momento en el que me di cuenta de que prefería hacer música antes que sentirme frustrado por no poder tocar como ellos. Así que decidí centrarme en lo que yo sí podía hacer bien y mejorarlo al máximo”, añadió.
Friedman también describe sus inicios como guitarrista con una fuerte base punk, basada en ritmos simples y ataques directos, algo que más tarde evolucionó hacia composiciones más complejas cuando comenzó a desarrollar su propio estilo.
“En lugar de pasar mi tiempo copiando a otros, lo usé para escribir canciones y desarrollar mis propios solos. Por eso, cuando la gente pregunta por mis influencias, no tengo una respuesta clara. No sueno exactamente como nadie, y eso es porque nunca pude copiar a nadie de forma perfecta”, señaló.
El guitarrista destaca que su proceso no se basó en replicar estilos ajenos, sino en construir uno propio a partir de sus limitaciones técnicas y su percepción musical, algo que terminó definiendo su identidad artística.
“Mi oído funcionaba bien, pero el ‘toque’ y la sensación de otro músico son imposibles de imitar. No puedes meterte en el cuerpo de otra persona y sonar igual que ella”, reflexionó.
La plataforma TrueFire, donde se publicó la entrevista, ha sido descrita por medios como Guitar World como un referente dentro del aprendizaje de guitarra online, con décadas de influencia en la formación de músicos de todo el mundo.
Friedman, conocido por haber redefinido el lenguaje de la guitarra moderna junto a Jason Becker en Cacophony y por su papel clave en la era dorada de Megadeth, ha construido posteriormente una carrera en solitario marcada por la fusión de sonidos orientales y occidentales, consolidando más de 15 álbumes de estudio.
El guitarrista abandonó Megadeth en el año 2000 debido a diferencias creativas y desde entonces ha desarrollado una exitosa carrera en Japón, país en el que reside desde principios de los 2000 y donde se ha convertido en una figura mediática.
Su impacto cultural en Japón ha incluido apariciones en televisión, cine, campañas publicitarias y reconocimientos oficiales, incluyendo su nombramiento como “Embajador de la Herencia Japonesa” por el gobierno japonés en 2016.
En paralelo, Friedman también publicó su autobiografía “Dreaming Japanese”, donde repasa su trayectoria desde sus inicios en el metal estadounidense hasta su consolidación como figura pública en Japón, libro que recibió amplia atención internacional dentro de la prensa musical.
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